Archiv der Kategorie: Musik

Maradona Mexiko

„Was gut kommt, wird gemacht, ohne stilistische Scheuklappen. Wenn eine Tuba passt, dann bringt sie mir, wenn eine Bigband den Song schleppen soll, her damit.“ Das scheint das Credo von MARADONA zu sein. Und dieses Rezept funktioniert! Rock, Reggae, Punk, HipHop, Ska, Swing oder Indie sind wichtig um einen eigenen und abwechslungsreichen Sound zu kreieren, mit der neuen Single „Ich bin weg“ beweisen MARADONA jedoch noch mehr.

Maradona
Maradona

MARADONA schaffen es, neben sarkastischen Untertönen oder ironischen Statements, auch beinahe poetisch anmutenden Versfragmenten kritische Töne zu formulieren. Ohne den erhoben Zeigefinger, aber vielleicht mit dem Mittelfinger in der Ozonschicht.

Maradona lassen es knallen wie an Silvester!

Auf Ihrer ersten Single verbinden sie Rock/Punk Elemente mit einem Salsa-Percussion-Break und lassen eine Marching- Band darüber marschieren.

Was sich hier absurd anhört funktioniert aber hervorragend und hinterlässt einen unverwechselbaren Fingerabdruck. Ihr Song MEXIKO erzählt mit viel Ironie und Augenzwinkern von einer Expedition in das Land „…wo alles besser ist oder auch nicht“.

Das großartige Video zu „Mexiko“ gibt es hier

Das Album „Das Leben ist schön“ erscheint am 11.09.2009!!!

Maradona Biographie

Nach jahrelangen Proberaumzeltlagern, unbezahlten Gigs, ständig wechselnden Bandbesetzungen, absurden Contests und Castingshows haben sich fünf Musiker aus Köln aufgemacht, um der Welt ihren Stempel aufzudrücken.

Pete (Gesang), Achim (Gitarre), David (Bass) und die Rhythmusfraktion mit Jörg (Percussion) und Tim an der Schießbude arbeiteten knapp zwei Jahre an ihrem Debutalbum „Das Leben ist schön“.

Die Dinosaurier der Band sind Tim und Jörg, die bereits 2003 unter dem Bandnamen „O2“ spielten. Eine gleichnamige Telefongesellschaft stoppte jedoch die Formation und drückte Tim´s Konto, durch eine Schadensersatzforderung, ein wenig in die roten Zahlen.

Ein großartiger Start!
Achim, der zu dieser Zeit noch mit der Band „Strike9“ durch die Jugendzentren zog und Pete, der nicht so recht wusste wohin mit seiner Stimme, lernten Tim und Jörg 2006 bei einem Fußball Turnier der alternativen „Bunten Liga“ in Köln kennen. Das war der Startschuss für „Maradona“. David, der schon einige Zeit mit der Band „John Q Public“ unterwegs war, wurde von Tim kurze Zeit später ablösefrei in die Mannschaft berufen.
In anderen Presseinfos steht an dieser Stelle eine lupenreine „Münchhausen“-Erfolgsgeschichte, wie toll alles lief und was für eine super „Chemie“ entstand. Das war natürlich nicht der Fall.

Was dann folgte war ein Abenteuer für alle Beteiligten!

Maradona "Das Leben ist schön"
Maradona "Das Leben ist schön"

Unter der Devise „Trial and Error“ mischte man die unterschiedlichsten Musikstile wie Rock, Reggae, Punk, HipHop, Ska, Swing oder Indie, um einen eigenen und abwechslungsreichen Sound zu kreieren.

Was gut kommt, wird gemacht, ohne stilistische Scheuklappen. Wenn eine Tuba passt, dann rein damit, wenn eine Bigband den Song schleppen soll, lass sie spielen.

Doch bei allen diesen unterschiedlichen Einflüssen ist und bleibt MARADONA eine Rockband!

Abwechslungsreiche Beats, fette Bässe und auf den Punkt gespielte Gitarren ergeben zusammen mit Pete’ s Charakterstimme den Sound der in Deutschland noch fehlt.

Die Texte beziehen eindeutig Stellung und es werden interessante Stories erzählt, die nicht nur auf den erstbesten funktionierenden Endreim abzielen. Sarkastische Untertöne, ironische Statements und teilweise poetisch anmutende Versfragmente schaffen es auch kritische Töne zu formulieren. Ohne den erhoben Zeigefinger, dafür mit dem Mittelfinger in der Ozonschicht.

Pete schreibt keine Texte er tätowiert sie!

Die Refrains mit der Fonstärke eines startenden Düsenjägers sind direkt, schnörkellos, durch die Bank Ohrwürmer und verbreiten eine wahre Südkurvenstimmung.

Als Produzent hat neben Tim Lindenschmidt auch der mit Gold und Platin Awards behängte Produzent und Pionier der deutschen Hip Hop Szene Daniel Sluga mitgewirkt.

Auch die Kollaboration mit anderen Musikern, wie zum Beispiel dem befreundeten Jean Michel Tourette von „Wir sind Helden“, der bei dem Album an zwei Songs mitgearbeitet hat, oder der Rapper der Hip Hop Combo „Die Firma“, der bei „Das Leben ist schön“ am Start ist, seine Frau, bekannt als „Die Eine“, allerdings zuhause lassen musste, zeigen wie vielseitig das Album geworden ist.

Endlich ein Album was Spaß macht und wehtut!

Wer nach 3 Titeln abschaltet und meint er kennt die Band hat was verpasst.


MARADONA

Live steht Maradona in der Tradition der „Beastie Boys“, „Motörhead“ oder der alten Partyrakete „Wolfgang Petry“, also mehr Abrissbirne, als virtuoses Instrumente zur Schau stellen. Alle fünf sind zwar waschechte Musiker die Ihr Instrument beherrschen, aber zu einer guten Performance gehört weit mehr als sauber runter gespielte Songs!

MARADONA Livetermine

21.06. Media Park (Köln)
25.07. Ferropolis – MDR Jump Community Party (Sachsen Anhalt)
01.08. Maschseefest – Open Air- FFN (Hannover)
02.08. Trebur Open Air (Mainz)
04.09. Open Air Festival (Mühlheim an der Ruhr)

Club Tour (Oktober): Berlin, Hamburg, München und Köln. Genaue Termine folgen….

DEADLOCK suchen DICH als Gastsänger/In!

Für das bevorstehende Running Wild-Tribute Album „ReUnation – A Tribute To Running Wild“ (VÖ im Herbst über Remedy Records) rufen DEADLOCK zum Gesangs-Contest auf!

Deadlock Gastsänger gesucht
Deadlock Gastsänger gesucht
Der Sieger/ die Siegerin wird neben Sabine und Joe den Running Wild-Klassiker „When Time Runs Out“ in einer exklusiven DEADLOCK-Version im bandeigenen Slaughter’s Palace-Studio einsingen.

Der Stil der Gesangsperformance (Clean oder Growls/Shouts) spielt zunächst keine Rolle – ob Du ein Video Deiner Band vom letzten Kirmes-Auftritt präsentierst oder zuhause a capella in die Webcam schreist – wichtig ist nur, dass wir es zu hören oder sehen bekommen…solltest du keine Webcam oder Mikrofon besitzen und trotzdem die geilste Stimme der Welt haben, dann überzeug uns mit einer genialen schriftlichen Bewerbung als Myspace Nachricht.

Posted einfach BIS ZUM 15.07.09 euer Video als Comment auf dem DEADLOCK Profil oder verweist im Comment auf euer eigenes Profil, wo ein Video oder Song mit Euch zu finden sind.

www.myspace.com/xdeadlockx

Wir werden im Anschluss einen Gewinner/in küren und Bericht erstatten!

DEADLOCK live:
05.07.09 DE – Roitschjora @ With Full Force festival
11.07.09 AT – Obervellach, Kärnten @ Hell Over Vellach Festival
18.07.09 UA – Kiew @ Pro Rock festival
09.08.09 DE – Heidesee/ Prieros @ Gladerock Festival
13.08.09 DE – Dinkelsbuehl @ Summer Breeze festival
22.08.09 HU – Nyirbator @ Azfest Open Air
03.09.09 JP – Kawasaki @ Club Citta
04.09.09 JP – Osaka @ Club Vijion
19.09.09 RU – Moscow @ Plan B Club
25.09.09 DE – Cham @ Eventhalle
26.09.09 AT – Woergl @ Komma
17.10.09 BE – Wieze @ Oktoberhallen/ Metal Female Voices Festival
31.10.09 DE – Hassloch @ Hannah Makes Noise Fest

UNITEDRESPECT IS BACK!

The Night of Respect mit David Guetta, Axwell, DJ Hell, Lexy & K-Paul zur gamescom in der LANXESS arena Köln

David Guetta - Unitedrespect
David Guetta - Unitedrespect

Vom 19. bis 23. August 2009 hält die gamescom zum ersten Mal Einzug in Köln.

Neben der Vorstellung neuer Games auf dem Messegelände bietet die Messe aber auch ein sensationelles Festival-Rahmenprogramm in der Stadt. Neben dem Eröffnungskonzert findet ein weiterer Höhepunkt am Samstag (22.8.) in der LANXESS arena statt.

12.000 Games-Begeisterte und Nachtschwärmer werden unter dem Motto UNITEDRESPECT bei einem Event der Extraklasse abfeiern, um ein Zeichen für Respekt und Toleranz zu setzen.

Dafür sorgt schon allein das außergewöhnliche Line-up mit einer Ansammlung an internationalen Top-DJs, die UNITEDRESPECT als Botschafter in die Rheinmetropole holt. Erster Headliner der Nacht ist kein Geringerer als David Guetta.

Der smarte Franzose ist derzeit wohl der erfolgreichste DJ was die Charts angeht. Seine aktuelle Single „When love takes over“ hat er mit Kelly Rowland, ihres Zeichens Gründungsmitglied bei Destiny‘s Child, aufgenommen. Fast 20 Singles, davon etliche Top-Ten Platzierungen, stehen mittlerweile auf seinem Konto.

Tara McDonald
Tara McDonald

Bekannt geworden ist Guetta aber auch durch seine dynamischen DJ-Sets. Gigs auf dem ganzen Globus, zudem seine regelmäßige „F*** Me I’m Famous“-Party im Pacha Ibiza haben ihn zum House-DJ No. 1 gemacht. Bei UNITEDRESPECT präsentiert er neben seinen Skills an den Turntables auch Tara McDonald, die ihn mit ihren Vocals unterstützen wird.

Axwell ist wie David Guetta ebenfalls Resident im Pacha auf Ibiza. Einmal pro Woche geht der Schwede mit seiner „Swedish House Mafia“ hinter die Desks des Kult-Clubs. In Scharen kommen seine Fans zu ihm, nicht zuletzt da sein Track „I found u“ 2008 bei den Ibiza DJ Awards zum „Track des Jahres“ gewählt wurde. Remixe fertigte er bereits unter anderem für Moby, Nelly Furtado, Faithless oder Madonna an.

ABRAKADABRA“ ist das diesjährige Stichwort für Elektrosound der Extraklasse „Made in Berlin“. Lexy & K-Paul, die schon bei den UNITEDRESPECT Events in Essen und Ibiza die Massen mit ihrem Sound begeisterten, haben sich wieder etwas ganz besonderes einfallen lassen, um ihre Fans zu verzaubern.

Weiterer Höhepunkt bei der „Night of Respect“ wird das Set von DJ Hell sein. In Deutschland hat sich der Meister in den vergangenen Jahren doch eher rar gemacht, schon allein darum lohnt der Besuch in der LANXESS arena. Hell ist der Pionier und Wegbereiter elektronischer Musik. Als Gründer und Inhaber von International Deejay Gigolos hat er der Szene seinen Stempel aufgedrückt. Sein Erfolg brachte ihm Kooperationen mit Sven Väth, Laurent Garnier oder Jeff Mills, aber auch Künstler wie P. Diddy oder die Pet Shop Boys ließen sich von Hell ihre Produktionen veredeln.

DJ Hell
DJ Hell

Verbunden wird der Sound bei UNITEDRESPECT mit einer unglaublichen Inszenierung an Light-, Pyro- und Soundtechnik. Präsentiert werden die Acts auf einer designorientierten Bühne, die eine Breite von über 30 Metern aufweist. Darauf integriert ist der VIP-Bereich, sowie ein weiterer Dancefloor. In Szene gesetzt wird die Bühne unter anderem von riesigen Rück-Pro und LED-Flächen.

Bereits im Januar plädierten die beiden UNITEDRESPECT Initiatoren Timm Schwarzer und Simon T. Parkhurst mit einem riesigen Auftaktevent zu mehr Menschlichkeit und einem friedlichen, respektvollen Miteinander. Dabei steht UNITEDRESPECT für gegenseitigen Respekt und soll Akzeptanz und Toleranz zwischen den Menschen schaffen. Hierzu organisieren die Macher von UNITEDRESPECT musikalische Großereignisse und schaffen so ein Aufeinandertreffen der angesagtesten Künstler der elektronischen Musikszene mit Fans aller noch so unterschiedlicher Kulturen. Im Einklang feiern alle Teilnehmer der Events, verständigen sich mittels der universellen Sprache der Musik und setzen so ihr Zeichen für Respekt und Toleranz.

Tickets für UNITEDRESPECT in Köln (Standard: 44,00 € zzgl. VVK-Gebühr, Deluxe: 92,00 € zzgl. VVKGebühr & Afterhour: 15,00 € zzgl. VVK-Gebühr) sind unter www.eventim.de, www.unitedrespect.de und www.koelnticket.de, bei KölnTicket 0221-2801 sowie an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich.


UNITEDRESPECT „the key to humanity“
22. August 2009 – Einlass 21.00 Uhr
LANXESS arena / Köln
David Guetta (France)
Axwell (Sweden)
DJ Hell (Germany)
Lexy & K-Paul (Germany)
Tara McDonald
uva.

Mehr Informationen gibt es unter: www.unitedrespespect.de

David Guetta – One Love

David Guetta ::: Höchster Neueinsteiger in die Deutschen Single Charts, & Nr. 1 in UK

David-Guetta-One-LoveMit seinem Club-Hit „When Love Takes Over“ in Kollaboration mit der R’n’B Queen Kelly Rowland (Destiny’s Child) gelingt dem französischen Superstar David Guetta ein durchschlagender Charterfolg. Guetta, einer der bekanntesten DJs und Produzenten weltweit steigt von Anhieb als höchster Neueinsteiger auf Platz 4 der deutschen Mediacontrol Single Charts ein. In England erobert der Franzose die Spitzenposition der UK-Single-Charts.

„When Love Takes Over feat. Kelly Rowland“ ist ein Vorgeschmack auf David Guetta’s 4. Album „One Love“, das am 21.08.09 bei EMI Music Germany erscheint. Auf seinem neuen Album wartet er neben Kelly Rowland noch mit weiteren Gastfeatures u.a. von will.iam, Estelle und Akon auf.

David Guetta Video

Erst kürzlich brillierte David Guetta auf einem Flug von Paris nach Ibiza an Board derspanischen Airline Vueling mit einem Live DJ Set in 10.000 Meter Höhe und verwandelteden Flieger in einen brodelnden Dancefloor. Im Anschluss folgte der Eröffnungtsauftritt auf seiner berühmten „F*** Me I’m Famous Party“-Reihe im Pacha Ibiza, wo er zur Überraschung aller Gäste die neue Single live zusammen mit Kelly Rowland performte.

Dem nicht genug hat Guetta aktuell zwei Tracks auf dem kommenden Black Eyed Peas Album produziert. Der nächste Live Gig in Deutschland steht ebenfalls schon fest, wenn er im Rahmen der Gamescom am 22.08.2009 zusammen mit Axwell und DJ Hell in der Kölnarena die Massen zum Toben bringen wird.

David Guetta – One Love Album Tracklist:
01 DAVID GUETTA FEAT KELLY ROWLAND – WHEN LOVE TAKES OVER UK (RADIO VERSION)
02 DAVID GUETTA & CHRIS WILLIS – GETTIN‘ OVER
03 DAVID GUETTA FEAT KID CUDI – MEMORY
04 DAVID GUETTA – MISSING YOU ANYMORE
05 DAVID GUETTA FEAT AKON – SEXY BITCH
06 DAVID GUETTA FEAT ESTELLE – ONE LOVE
07 DAVID GUETTA FEAT WILL.I.AM & APL – ON THE DANCEFLOOR
08 DAVID GUETTA FEAT KELLY ROWLAND – It’S THE WAY YOU LOVE ME
09 DAVID GUETTA & CHRIS WILLIS – SOUND OF LETTING GO
10 DAVID GUETTA FEAT WILL.I.AM – I WANNA GO CRAZY
11 DAVID GUETTA FEAT WYNTER – TOY FRIEND
12 DAVID GUETTA FEAT MAKEBA IF WE EVER
13 DAVID GUETTA & CHRIS WILLIS – IT’S YOUR LIFE
14 DAVID GUETTA FEAT SAMANTHA JADE – SAY IT AGAIN I NEED YOU NOW

www.davidguetta.com | www.emimusic.de/davidguetta

David Guetta – One Love Background:
Mit mehr als 2 Millionen verkauften Alben und 3 Million Singles ist David Guetta einer der erfolgreichsten DJ´s und Produzenten der Welt. Bekannt geworden ist der Franzose aber auch durch seine dynamischen Live-Sets, Gigs auf dem ganzen Globus, und seine regelmäßige „F*** Me I’m Famous“-Party im Pacha Ibiza haben ihn zum House-DJ No. 1 gemacht.

STORMCROW / MASS GRAVE split CD

PCD version of STORMCROW / MASS GRAVE split on SELFMADEGOD

SELFMADEGOD RECORDS is happy to announce the release of the STORMCROW /MASS GRAVE split CD! Originally released on LP on the MASS GRAVE European 2008 tour, it’s now time for CD version.

The Bay Area’s STORMCROW are one of the best stench-core (that’s the way it’s called nowadays) bands in the world, along with groups like Sanctum, Hellshock or Limb from Limb. They have taken the sound of Axegrinder, Hellbastard, Prophecy of Doom, Amebix, Bolt Thrower, Deviated Instinct and more, swallowed them and then given birth to an even more brutal heavy sounding hellspawn!

MASS GRAVE hail from Vancouver, Canada, and have beein infesting the scene since 2004 with several records, and each one is always more brutal than the previous one. This is grind and even death metal-fueled crust.
Think Disrupt crossed with a pneumatic hammer: fast, violent, heavy!

The STORMCROW / MASS GRAVE split is due to be released on July 6th, 2009; you can pre-order this great piece of crust at: http://www.shop.selfmadegod.com/product_info.php?products_id=5274.

www.myspace.com/stormcrowcrust | www.myspace.com/massgrave

BLOOD I BLEEDs Gods Out Of Monsters album

BLOOD I BLEEDs Gods Out Of Monsters album coming soon on SELFMADEGOD

SELFMADEGOD RECORDS is pleased to release the long-awaited first full-length of Dutch madmen BLOOD I BLEED. The album, entitled Gods Out Of Monsters, consists of 23 super-fast tracks of high-speed octane thrash/punk/grind.
All GO, NO slow, with blistering, merciless blasts strongly influenced by Heresy, Hellnation, and Intense Degree.

The artwork was handled by Nabbe (Insult) who previously did work for bands like Regurgitate, Collision, and Reproach.

www.myspace.com/bloodibleed666

Sentinel Sound Dates

Eine wichtige Nachricht für alle Sentinel Fans: Der Club Zollamt beendet am 27.06.09 den normalen Betrieb. Es wird dennoch ein Kingston Hot Summer Special geben und zwar am Samstag, den 25.07.09!

Im August findet keine Kingston Hot statt und für den September können wir unseren Umzug in die Innenstadt ankündigen: Die Kingston Hot Party wird ab September 2009 im Rocker 33 in der Heilbronnerstr. 7, also direkt neben dem Hauptbahnhof, jeden vierten Samstag im Monat statt finden. Der Rocker 33 bietet eine tolle Location mit Open-Air Innenhof und zwei Floors und ist in Lauf- bzw. Torkeldistanz zu allen wichtigen infrastrukturellen Punkten. Eine einzigartige Arä geht hiermit zu Ende, aber nun wird ein nicht minder aufregendes, neues Kapitel in Deutschlands Dancehall-Geschichte eingeläutet. Eine der langlebigsten, erfolgreichsten und weltweit bekanntesten Reggae-Dances Europas zieht vom Stadtrand in die Pole Position mitten in Stuttgart City’s Nightlife. Am 26. September 2009 ist Eröffnung.

Um dem Zollamt gebührend Abschied zu zollen, gibt es noch einige Events! Checkt www.club-zollamt.de für Details!!! Sentinel sagt danke an die ganze Zollamt-Crew und alle Party-Besucher und Freunde für die vielen unvergesslichen Momente und wird den Club ewig in Erinnerung tragen.

Desweiteren können wir stolz verkünden, dass Sentinel ab August ein weiteres Regular in seinem Kalender stehen hat, denn in Zusammenarbeit mit MKZWO und Grand Hustle wird der Everlasting Sound zweimonatlich in Berlin zu sehen sein. Die erste Veranstaltung der Reihe findet in der Arenahalle & Badeschiff am 8. August statt. Wir freuen uns auf geniale Dances in einer einmaligen Location und werden diesen Event zu einem weiteren großartigen Anlaufpunkt für Dancehall & Reggae in der Hauptstadt machen.

20.06.2009
Club Zollamt, Stuttgart
KINGSTON HOT
Sentinel & Pow Pow Movement

25.06.2009
Oslo, Norway
Elmar (Sentinel) & Jah Ark Manifest

26.06.2009
Babel, Malmö, Sweden
Club LIVING: Imperial reggae & dancehall
Sentinel

27.06.2009
U-Club, Wuppertal
U-Club Open Air
Sentinel & more tba

04.07.2009
Köln, Fühlinger See
Summerjam Festival 2009
Sentinel, Stonelove, Pow Pow, Soundquake and more

24.07.2009
Ruhrstadion, Mülheim a.d. Ruhr
Ruhr Reggae Summer
Sentinel and many more

25.07.2009
Club Zollamt, Stuttgart
KINGSTON HOT Summer Special
Sentinel and more

31.07.2009
Bersenbrück
Reggaejam Festival
Sentinel and many more

01.08.2009
Die Weberei, Gütersloh
Jamaican Vibez
Sentinel, Nexus, Wild Pitch, Passa Passa Crew

08.08.2009
Badeschiff / Arena, Berlin
Sentinel Regular
Sentinel and guest

11.08.2009
San Benedetto del Tronto, Italy
Maremoto Festival
Sentinel and more

14.08.2009
Cuneo, Italy
Cocoa Tea & Turbulence Showcase Aftershow
Sentinel

22.08.2009
Le Kab, Geneva CH
Dancehall Night
Sentinel & Unity Sound

05.09.2009
Sizilen, IT
Dancehall Night
Sentinel

12.09.2009
Rude7, Mannheim
Fyahwear Birthday Bashment
Sentinel and more

19.09.2009
Suite 023, Dortmund
Bun dem!
Sentinel

14.11.2009
Kugl, St. Gallen, CH
Kingston Vibes
Sentinel

19.12.2009
Suite 023, Dortmund
Bun dem!
Sentinel and more

SENTINEL MUSIC

„Last Summer was awesome! This summer is going to be AWESUMMER!“ So lautet das Motto für 2009, alle Zeichen stehen auf einen schönen Sommer mit nuff Reggae Vibes, ein richtiger Awesummer eben. Los geht es mit den Festivals in Deutschland, Sentinel spielt auf dem U-Club Open Air, dem Summerjam, dem Ruhr Reggae Summer und dem Reggaejam Bersenbrück. Im August geht es dann nach Italien wo wir vom Maremoto Festival bis Salento einige Shows und Beaches rocken.Genaue Dates findet ihr weiter unten. Wenn ihr noch nichts vorhabt diesen Sommer ist Italien auf jeden Fall eine Empfehlung.

This station rules the nation! Für die gesamte Dancehall-Szene und alle Reggae-Liebhaber in Deutschland, Österreich und der Schweiz gibt es nun das Kingston Hot Radio!!! Die beiden Sentinel Member DJ Meska und Shotta Paul moderieren und mixen jeden Donnerstag eine Stunde im Radio-Style live im Studio. Die Show wird dann – aus technischen Gründen verzögert – ins Netz gestellt. Zu hören als Stream und zum Download für Euren mp3-player ist die jeweils aktuelle Show unter www.kingstonhot.sentinelsound.de. Euer Feedback ist mehr als erwünscht und auch wenn Ihr Eure eigenen Projekte, Sounds und Veranstaltungen promoten wollt dann schreibt eine Email an: kingstonhot@sentinelsound.de! Hört einfach mal rein und genießt die Vibes!!!

Die zwei neuen Sentinel Dancehall Mixes sind erhältlich, Volume 17: Fly Away, bringt Euch in gewohnter Qualität die besten Dancehall-Kracher und Dubplate-Granaten des Jahres und Volume 18: Off The Sunset verwöhnt Euch mit ausgewählten cultural und Lover’s Tunes im jiggae-Flavor. Für den Mix zeichnet sich DJ Meska verantwortlich und die CDs sind für jeden Dancehall-Fan und Reggae-Freund ein Muss.

Blue October

Blue October neues Album „Approaching Normal“ am 14.08.09

Erste Single “Say It” ab sofort im Radio – Neues Album produziert von U2-Stammproduzent &Grammy-Gewinner Steve Lillywhite

Blue October
Blue October
Nachdem Blue October zuletzt mit „Foiled“ (2006) geradewegs auf Platinkurs gingen, und wochenlang die US-Charts dominierten, melden sich die Texaner nun endlich mit ihrem neuen Studioalbum zurück: „Approaching Normal“ kommt in Deutschland am 14. August in die Läden.

Die erste Singleauskopplung „Say It“ (VÖ 31.07.), mit der die Band um den charismatischen Sänger Justin Furstenfeld an ihre melodischen Hymnen wie „Hate Me“ und „Into The Ocean“ anknüpft, ist ab sofort auch im deutschen Radio zuhören.

Spricht man den Sänger auf den Text von „Say It“ an, antwortet Furstenfeld:„Ich habe es satt, andauernd Opfer zu sein. Ich will ein starkes, selbstbewusstes Individuum sein“ – das ist die Kernaussage von „Say It“, dem zweiten Stück der neuen LP, einem Song über Selbstermächtigung und ein gestärktes Selbstbewusstsein. Ein Gefühl übrigens, dem man auf ihrem neuen Album „Approaching Normal“ andauernd begegnet

Spätestens seit bekannt wurde, dass Steve Lillywhite den neuen Longplayer in den Pedernales Studios produzieren würde, können Fans und Kritiker die Veröffentlichung von „Approaching Normal“ kaum abwarten. „Ich halte Steve für den allergrößten Produzenten überhaupt“, kommentiert Furstenfeld. „Er hat so viele zeitlose Alben von Künstlern produziert, die zu meinen wichtigsten Einflüssen zählen. Ganz besonders wichtig ist in dieser Hinsicht das dritte Album von Peter Gabriel. Das ist meine absolute Nummer Eins.“ Gleichermaßen in der Tradition von Lillywhites klassischen Produktionen und von früheren Aufnahmen und Auftritten der Band, klingt „Approaching Normal“ durchweg entfesselt und erfrischend, beklemmend und reinigend zugleich, denn erneut verbinden die Texaner harte Rockgitarren, Geigen-Parts und tiefsinnig-ausgefeilte Erzählkunst in ihrem melodischen Trademark-Sound.

BLUE OCTOBER inspirierte Kinohit-„TWILIGHT-Autorin Meyer

Im letzten Sommer, bevor Blue October mit den Aufnahmen für ihr neues Album loslegten, fragte Stephenie Meyer, die Autorin der „TWILIGHT“-Saga, Justin Furstenfeld, ob er mit ihr eine kurze Tour anlässlich der Veröffentlichung von „TWILIGHT“ (Buchtitel: „Bis(s) zum Ende der Nacht“), absolvieren würde. Meyer ist absoluter Fan der Band, seit sie Blue October im Radio gehört und erkannte, wie emotional ihre Texte sind.

„TWILIGHT“ ist nicht nur im Buchhandel, sondern auch als Kinofilm ein absoluter Hit: in den USA ist der Film hinter „Star Wars Episode III“ und „The Dark Knight“ der am häufigsten vorbestellte Film aller Zeiten!

Auch Justin fühlte sich durch diese literarisch-musikalische Tour inspiriert und schrieb daher den Song „My Never“, den er schließlich auf der Tour präsentierte und damit auch den letzten „TWILIGHT“-Fan für sich gewinnen konnte.


Über Blue October

Im Jahr 1995 gegründet, machten sich Blue October in ihrem Heimatstaat Texas binnen kürzester Zeit einen Namen als beeindruckender Live-Act. „Consent To Treatment“, das erste Album der Band, das auf einem Major-Label erschien, bescherte ihnen noch nicht den großen Durchbruch, doch gleich nach der Veröffentlichung tat sich Universal Motown mit dem kleinen texanischen Independent-Label Brando Records zusammen, um „History For Sale“ (2003) zu veröffentlichen, auf dem auch ihr erster US-Hit „Calling You“ vertreten war.

Es folgte das Live-Album „Argue With A Tree“, das auch als DVD in die Läden kam, und schließlich veröffentlichten Blue October „Foiled“ im Jahr 2006 auf Brando/Universal Motown, was ihnen schon im Februar 2007 ihre erste Platinauszeichnung in den USA bescherte. Die LP brachte zwei Radiohits hervor, den Song „Hate Me“, der sechs Monate in den Top-10 blieb, und „Into The Ocean“, das in 62 Wochen in den Billboard-Top-200 über 1,5 Millionen Einheiten allein in den USA verkaufte. Im September 2007 erschien auf Brando/Universal Motown dann „Foiled For The Last Time“, ein Doppelalbum, das neben der regulären Version des Erfolgsalbums auch 14 brandneue Live-Aufnahmen, Remix-Versionen von Paul Oakenfold und Carmen Rizzo, einen Remix von „Calling You“ und diverse Video-Links beinhaltete.

Über Steve Lillywhite
Steve Lillywhite ist fünffacher Grammy-Gewinner, unter anderem in der Kategorie „Produzent des Jahres“ (2005). Neben seiner jahrzehntelangen Zusammenarbeit mit U2 hat er unter anderem an Alben von der Dave Matthews Band, Jason Mraz, Phish, Morrissey, Talking Heads und den Simple Minds mitgewirkt.
Blue October sind: Justin Furstenfeld: Gesang; C.B. Hudson III: Gitarre/Gesang; Ryan Delahoussaye: Geige/Mandoline/Klavier/Gesang; Matt Noveskey: Bass/Gesang; Jeremy Furstenfeld: Schlagzeug/Gesang.

Blue October „Approaching Normal“

Blue October - Approaching Normal
Blue October - Approaching Normal

Auf „Approaching Normal“, dem neuen Studioalbum von Blue October, führt Sänger und Songwriter Justin Furstenfeld seine Band souverän auf klangliches Neuland. Zudem war Steve Lillywhite, seit geraumer Zeit Stammproduzent von U2 und fünffacher Grammy-Gewinner, dieses Mal mit der Band aus Texas im Studio und hat ein Album aufgenommen, das alles Vorherige in den Schatten stellt und vollkommen anders klingt als das, was man vielleicht von Blue October erwarten würde.

Laut eigener Aussage ist Lillywhite zunächst die Stimme aufgefallen: „Mir geht es Anfangs immer um die Stimme, weil sich meine Meinung über den Gesang einer Band niemals ändert. Es gibt Sänger und es gibt Expressionisten, und Justin ist beides zugleich“, sagt Steve, der gleich im Anschluss hinzufügt, dass das Können der Band jedoch nicht weniger wichtig ist: „Die Musik von Blue October berührt die Menschen auf eine Art und Weise, wie es nur die ganz großen Bands vermögen. Es gibt da diese Verbundenheit zwischen der Band und den Zuhörern, eine Art Übereinkunft, die auf Leidenschaft und Vertrauen basiert.“

„Ich habe schon immer davon geträumt, einmal mit Steve zu arbeiten; und ich habe unglaublich viel von ihm lernen können – dass weniger zum Beispiel tatsächlich mehr sein kann“, berichtet Justin. „Neben ihm kam ich mir wie ein Maler vor, der keine davon Ahnung hat, wie man eine Leinwand füllt. Und natürlich war es schon ein vollkommen neues Gefühl, jemandem seine Ideen anzuvertrauen, aber immerhin war es Steve Lillywhite, und zu ihm hatte ich natürlich vollstes Vertrauen.“

Blue October„Approaching Normal“ ist der Nachfolger von „Foiled“, dem Platinalbum, mit dem Blue October im Jahr 2006 der endgültige Durchbruch gelang. Schon ihre erste Singleauskopplung „Hate Me“, ein Stück, das wie eine Anleitung funktioniert, um nach einer Krise neue Hoffnung zu gewinnen, entwickelte sich in den Staaten zu der Rock-Hymne des Jahres: „Hate Me“ war ganze 16 Wochen in den Top-10 zu finden, fünf Wochen lang stand die Single sogar auf Platz #2. „Into The Ocean“, die zweite Singleauskopplung, sprach daraufhin ein noch breiteres Publikum an und sorgte letztlich dafür, dass sich ihr letztes Album allein in Nordamerika über eine Million Mal verkaufte.

Allerdings sorgt so eine Platinauszeichnung natürlich auch für hohe Erwartungshaltungen und jede Menge Druck, und irgendwann hatte auch Songwriter Justin damit zu kämpfen. Doch Lillywhite stand ihm zur Seite und spornte ihn dazu an, noch mehr an seinem musikalischen Können zu feilen: „Was das Schreiben betrifft, hat er mich immer wieder angetrieben und motiviert. Ich hatte z.B. einen Song geschrieben, und Steve sagte dann so Sachen wie: ‘Der eine Teil ist einfach nur langweilig.’ Das hatte mir noch nie zuvor einer gesagt. Also riet mir Steve, mich noch einmal hinzusetzen und das Stück zu überarbeiten, und auch das hatte ich noch nie zuvor getan. So hab ich schließlich Melodien und Texte überarbeitet, die vorher vollkommen zusammenhangslos klangen, und jetzt klingen sie einfach fantastisch. Er hat mir definitiv dabei geholfen, das Beste aus mir herauszuholen. Diese Zusammenarbeit hat mich so sehr inspiriert, dass ich viel mehr geleistet habe, als es ohne seine Hilfestellung drin gewesen wäre.“

„Approaching Normal“ funktioniert insgesamt wie eine Reise, die mit dem Song „Weight Of The World“ beginnt, der als Spoken-Word-Gedicht schon auf ihrer grandiosen Live-CD und -DVD „Argue With A Tree“ zu hören war. In der neuen Albumversion, jetzt vollständig instrumentiert und durchorchestriert, berichtet Justin von früheren Erlebnissen und jugendlicher Zerstörungswut: „I blackout in the room again, a busted lip and broken skin. I wake up in the bathroom and dare not bother asking why the mirror’s cracked and all I see are shards of glass inside of me. There’s voices there to dare me, my father’s here to scare me“, singt er und verarbeitet in einem Atemzug Exzesse, Schmerzen, Gedächtnislücken und das Verhältnis zu seinem Vater.

„Das ‘Foiled’-Album handelte von all dem Mist, den ich erstmal hinter mir lassen musste“, berichtet der Sänger weiterhin. „Ich habe es satt, andauernd Opfer zu sein. Ich will ein starkes, selbstbewusstes Individuum sein“ – das ist die Kernaussage von „Say It“, dem zweiten Stück der neuen LP, einem Song über Selbstermächtigung und ein gestärktes Selbstbewusstsein. Ein Gefühl übrigens, dem man auf „Approaching Normal“ andauernd begegnet, zum Beispiel in Songs wie „Blue Skies“ und „Should Be Loved“, allerdings erst nachdem sich das Blatt wendet und die Platte mit einem Mal überaus wütend und fast schon rachsüchtig klingt, dank der ersten Singleauskopplung „Dirt Room“ nämlich. Während die Band in diesem Fall unfassbar aggressiv losrockt und alles gibt, präsentiert Sänger Justin einen Text, in dem er klarstellt, dass man sich nicht ausnutzen lassen darf, seine Familie beschützen und für das eintreten muss, was einem am Herzen liegt.

Doch ist „Dirt Room“ noch mehr als das: Es ist zugleich der Moment auf dem neuen Album, an dem Blue October ihren Zuhörern endgültig zeigen, wie druckvoll und hart sie als Band klingen können. Jeremy Furstenfeld (Schlagzeug) und Matt Noveskey (Bass) geben den unnachgiebig-metallischen Takt vor, während C.B. Hudson III die Gitarrenspuren hinzufügt, mit denen das Stück schließlich sogar im Metal/Garage/Punk-Sektor landet, und dann ist da natürlich noch Justin, der den bildhaften Text in diesem Fall eher ins Mikrofon schreit. Richtig krass wird’s, wenn Multiinstrumentalist Ryan Delahoussaye noch ein Geigen-Solo beisteuert, was den Song endgültig aufs nächste Level hievt. Auch sonst gelingt es Justin & Co. von der ersten bis zur letzten Minute mit diversen Highlights zu überzeugen – ganz gleich, auf welchem klanglichen Terrain sie sich gerade bewegen: sanft, himmlisch, hitzig, ausgelassen, dramatisch, was auch immer. Die Band hat für jede Stimmung etwas im Reisegepäck.

Das Kernstück des Albums ist „Kangaroo Cry/Picking Up the Pieces“: Eigentlich sind es zwei Songs, die miteinander verknüpft sind, um zunächst von einem Soldaten zu berichten, der sich in einer herzzerreißenden Szene am Vorabend seines Kampfeinsatzes von seiner Freundin verabschiedet, um schließlich im zweiten Teil die ganzen Fragen zu beleuchten, die bei seiner Rückkehr in eine zerrüttete Beziehung und ein kaputtes Leben aufkommen.

„My Never“ ist mit Sicherheit derjenige Song, auf den die Fans am längsten gewartet haben, denn ihn hatte Justin schon letzten Sommer im Rahmen seiner „Breaking Dawn Concert“-Tour gespielt, die er zusammen mit Stephenie Meyer absolvierte. Die Autorin der „Twilight“-Saga (deutscher Titel: „Bis(s)“-Saga), ein absoluter Fan von Blue October, hatte Justin überraschend zu ihrer Lesereise anlässlich der Veröffentlichung des vierten und letzten Teils der wahnsinnig erfolgreichen Jugendbuchreihe eingeladen, um sie dabei zu unterstützen, das neue Buch zu präsentieren.

Im Rahmen der „Breaking Dawn“-Auftritte spielte Justin Akustikversionen seiner Songs, und Stephenie berichtete davon, wie die Musik von Blue October sie beim Schreiben inspirierte: „Als Autorin bin ich dauernd auf der Suche nach der richtigen Musik, die bei mir genau die Gefühle weckt, die ich gerade in einer Geschichte behandle. Es gibt zwar haufenweise Musiker, die mich mit ihren Songs in eine Zeit zurückversetzen können, als ich vielleicht früher einmal traurig oder wütend oder verliebt war; aber einen Song, der diese Gefühle tatsächlich bei mir auslösen kann, im Hier und Jetzt, anstatt mich nur an früher zu erinnern, den findet man so gut wie nie. Die Musik von Blue October schafft es jedoch, diese Gefühle bei mir auszulösen. Bei ihnen hört man nicht einfach nur, was die Aussage eines Songs ist. Stattdessen bleibt einem nichts anderes übrig, also dieses Gefühl so zu empfinden, als würde man es am eigenen Leib erfahren.“

„Ich war vollkommen aus dem Häuschen, als ich von ihrer Einladung hörte“, berichtet Justin über die gemeinsame Tour. „Mich haben dabei nicht nur ihre Geschichten, sondern auch ihre Fans motiviert. Denn an ihnen habe ich gesehen, dass man kein gebrochener Mensch sein muss, um ein Fan von Blue October zu sein.“

„Mit Justin zu arbeiten war eine vollkommen neue und einzigartige Erfahrung für mich“, sagt Meyer weiterhin. „Zunächst hatte ich fast schon etwas Angst, mit einem Menschen die Bühne zu teilen, dessen Werk ich so sehr bewundere, aber sobald wir uns das erste Mal getroffen hatten, lief alles so wahnsinnig locker. Obwohl wir sehr unterschiedlich sind, verstanden wir uns auf Anhieb wie zwei Seelenverwandte. Meine Bücher zu seiner Musik zu präsentieren fühlte sich von Anfang an richtig an, wo die Lieder doch mein Schreiben so stark beeinflusst haben. Darum bin ich mir schon jetzt sicher, dass diese Abende, an denen ich auf der Bühne stand und Justin zuhörte, zu den absoluten Höhepunkten meines Lebens gehören. Das Beste daran war jedoch, dass ich in Justin nach der Tour einen neuen Freund gefunden hatte – du bist der Hammer, Justin!“

Auf der Reise namens „Approaching Normal“ gibt es auch hier und da ein paar Songs, die vollkommen anders klingen als das, was man von Blue October kennt. Das philosophisch angehauchte und durch und durch positive „Jump Rope“ zum Beispiel, oder auch „Blue Does“, ein Schlaflied, sind einem sehr jungen Menschen gewidmet: Justins kleiner Tochter nämlich. „Ich will keine traurigen Songs mehr schreiben. Ich bin ein paar Jahre älter und inzwischen Vater, wodurch ich heute viel mehr von der Schönheit und den Geheimnissen des Lebens mitbekomme“, sagt er. „Ich will meinen Fans zeigen, dass es durchaus in Ordnung ist, einfach mal glücklich und zufrieden zu sein.“

Und dann, genau in dem Moment, wenn alles nach dem bequemen, idyllischen Leben in der Vorstadt klingt, endet „Approaching Normal“ mit einem Donnerschlag namens „The End“. Dieses Stück, in dem die Geschichte eines labilen Mannes erzählt wird, der von Eifersucht zerfressen wird, dürfte locker zu den beunruhigendsten Songs gehören, die jemals aufgenommen wurden. Der Song ist genau genommen sogar so hart, dass er auf der „Clean-Version“ des Albums gar nicht erst vertreten ist. „Auf dem Album sind ein paar verrückte Geschichten zu finden, und dieses Stück ist durch und durch theatralisch. Es ist wohl darum entstanden, weil mich schon immer interessiert hat, wie weit einige Leute glauben gehen zu können, und was sie letztendlich dazu bewegt, ihre eigenen Handlungen trotz allem noch als ‘okay’ und akzeptabel einzustufen.“

„Aber was zur Hölle ist schon normal?“, fragt Justin abschließend. „Das Album spielt mit dem Gedanken, dass unser Verständnis von Normalität konstant gefährdet ist – sei es durch ein Glücksgefühl, Trauer oder – Gott bewahre – durch Wahnsinn. Der Name Blue October steht für eine Stimmung. Ganz egal, ob man nun auf die Texte achtet oder nicht, gibt die Musik einen Ton und eine Stimmung vor, und was die Texte betrifft: Nun, entweder du liebst sie oder du hasst sie.“

„Ich glaube, dass wir mit diesem Album ein deutliches künstlerisches Statement geschaffen haben“, fügt Lillywhite hinzu. „Es ist eine Reise, ein Trip, aber zugleich hat es alles, was ein Album braucht, um erfolgreich zu sein. Ich liebe diese Platte einfach.“

Blue October – „Approaching Normal“
Produzent: Steve Lillywhite – Toningenieur: C.J. Eiriksson

Tracklisting:

01. „Weight of the World“
02. „Say It“
03. „Dirt Room“
04. „Been Down“
05. „My Never“
06. “Should Be Loved”
07. „Kangaroo Cry
08. “Picking Up Pieces“
09. „Jump Rope“
10. „Blue Skies“
11. „Blue Does“
12. Bonus Track: „The End“

Blue October sind:
Justin Furstenfeld – Gesang, Gitarre
Jeremy Furstenfeld – Schlagzeug
C.B. Hudson III – Gitarre
Ryan Delahoussaye – Geige, Mandoline, Keyboard
Matt Noveskey – Bass

Mehr Infos unter: www.myspace.com/blueoctober | www.BlueOctober.com

Vollker Racho

Nach dem Sommerhit 2007 „DAS ROTE PFERD“, und dem Polonaisen-Hit 2008 „EINE INSEL MIT 2 BERGEN“, hat Vollker für 2009 wieder ein altes Kinderlied neu belebt.

PARTY MACHEN WIR“ heißt seine neue Nummer, die er aktuell nicht nur in Deutschlands Clubs und Partylocations, sondern auch an der Costa Brava (Lloret de Mar) und in Ungarn (Siofok/Balaton) vorstellt.

Vollker Racho ist ein alter Hase im Showgeschäft, was man ihm natürlich nicht ansieht. Er ist ein Entertainment-Urgestein, den es seit seiner Geburt im beschaulichen Dithmarschen auf nahezu jede denkwürdige Festivität in Deutschland verschlagen hat, um dort die Massen in Wallung zu bringen. Doch es blieb nicht nur bei den lokalen Partys – neben Volksfest- und Party-Veranstaltern nutzten auch schnell Markenartikler die Präsenz von Vollker Racho. So luden ihn Mercedes Benz, die Deutsche Telekom, Jever und West ein, um ihre Firmen-Events zum Brodeln zu bringen!

2006 schließlich war die Zeit mehr als reif für einen eigenen Vollker Racho Song – und da die Spaßkanone ja bekanntlich ein Mann der Extreme ist, versorgte er seine Fans gleich mit zwei Titeln. „Aloha Heja He“ (Achim Reichel) und „König von Deutschland“ (Rio Reiser) jeweils in einer Mega-Partyversion waren die ersten Knaller des Spaßgarantens.

In Zusammenarbeit mit dem bekannten Produzenten Claus-Robert Kruse (u.a. Karel Gott, G.G. Anderson) entstand im Frühjahr 2007 mit „Das Rote Pferd“ der nächste Abgeh-Hit! Der Titel war nicht nur auf des Entertainers Lieblingsinsel Mallorca der Sommer-Hit schlechthin, auch hierzulande und überall wo gute Laune und Partystimmung herrscht, ist die Nummer von Vollker Racho ein Muss auf den Playlisten.

Im Dezember 2007 erschien sein Erstlingswerk, das voll Karacho Hitalbum SASKIA! bei Musicload, iTunes etc. und zündete die Spaßkanone im Musicplayer. Im Sommer 08 hatte Vollker mit „Voll Karacho – Das Party-Album“ den nächsten Longplayer im Gepäck. Und parallel zum Album landete Vollker mit „Eine Insel mit zwei Bergen“ in der ultimativen Feierversion den Polonaisen-Hit des Jahres.

Gerade ist Vollker Racho aus dem Studio zurück gekehrt auf die Partypiste, um mit „Party Machen Wir“ die Partygranate 2009 abzufeuern. Das Video wurde in Lloret de Mar aufgenommen und läuft bei YouTube schon auf Partypowerplay. Am 10. Juli erscheint der Hit und der Partysommer kann beginnen.

www.Vollker-Racho.de | Video: „Party Machen Wir“

Bilderschlachten – 2000 Jahre Nachrichten aus dem Krieg

Insgesamt erfreuliche Besucherzahlen für Bilderschlachten

Das Ausstellungsprojekt „Bilderschlachten – 2000 Jahre Nachrichten aus dem Krieg“, das von vier Osnabrücker Institutionen noch bis zum 4. Oktober2009 präsentiert wird, kann nach Ablauf der ersten zwei Monate insgesamt erfreuliche Besucherzahlen melden.

Im Museum Industriekultur haben über 2000 Besucherinnen und Besucher den ersten Teil der Ausstellung besucht, der die Entwicklung von der Varusschlacht bis zum Ersten Weltkrieg zeigt. In der Kunsthalle Dominikanerkirche, die die Entwicklung vom Ersten Weltkrieg bis in die heutige Zeit beleuchtet, waren in den ersten acht Wochen knapp 5500 Interessierte.

Auch das Erich Maria Remarque-Friedenszentrum ist überdurchschnittlich gut besucht und meldet insgesamt knapp 6400 Besucher für diesen Zeitraum. Da das Kombi-Ticket zum Besuch von allen drei Ausstellungsorten berechtigt, gehen die Veranstalter nach Abzug der Mehrfachbesucher von einer Gesamtbesucherzahl von etwa 10.000 aus.

Diese Besucherzahlen setzen sich zusammen aus den verkauften Eintrittskarten, den Besuchen bei Veranstaltungen ohne Eintritt wie beispielsweise der Eröffnung, dem Museumstag oder dem Handwerkermarkt.
Gruppenführungen, zahlreiche Veranstaltungen und freier Eintritt für Jugendliche bis 16 Jahren tragen zu dieser guten Resonanz bei. Nur im Museum Industriekultur sind die Besucherzahlen bisher nicht zufriedenstellend.

Dagegen erfreulich: Insbesondere in der Kunsthalle Dominikanerkirche beschäftigen sich sehr viele junge Besucher mit dem Thema „2000 Jahre Nachrichten aus Krieg“. Für den Vermittlungsbereich wurden hier etwa 1700 Teilnehmer, hauptsächlich Jugendliche, gezählt. Weitere Aktionen, die die Besucher in der nächsten Zeit erwarten, sind kurze Mittagspausen-Führungen, zwei KiTa-Führungen und eine integrative Führungen (Menschen mit und ohne Behinderung).

Dass die Ausstellung auch ganz junges Publikum anspricht, zeigt der erfolgreich durchgeführte Schulwettbewerb „Flugschrift zum Osnabrücker Friedensreiter“ für Klassenstufe 3-6 im Museum Industriekultur. Ein Ziel, die Stärkung von Medienkompetenz für Schülerinnen und Schüler, konnte damit bereits zu diesem Zeitpunkt gut umgesetzt werden. Und: im Rahmen der prognostizierten Besucherzahlen von etwa 15.000 liegen die Bilderschlachten schon jetzt gut im Rennen.

Auch das Begleitprogramm wie die Vorführung von Nachrichtentechnik im Rahmen des Handwerkermarktes im Museum Industriekultur oder die Veranstaltung „Krisenkommunikation im Nachrichtenprozess“ wurden gut angenommen. Ebenso sind an den Außeninstallationen von Markus Kison und RothStauffenberg lebhafte Diskussionen zu beobachten. Auch die Begleitveranstaltung „Bekannte Osnabrücker lesen Feldpostbriefe“ am Mittwoch, den 24. Juni, hier ist auch der Oberbürgermeister mit dabei, wird zusätzliches Publikum anziehen.

Im September locken weitere Groß-Veranstaltungen, insbesondere der internationale wissenschaftliche Kongress „Wahrheitsmaschinen – Der Einfluss technischer Innovationen auf die Darstellung des Krieges in den Medien und Künsten“ oder der „Tag der Nachrichtentechnik“ im Museum Industriekultur.

Zur guten Resonanz tragen auch die umfangreichen Marketingaktionen in Zusammenarbeit mit der Osnabrück – Marketing + Tourismus GmbH bei. Seit Januar gibt es durchgehende, bis Oktober geplante und aufeinander abgestimmte Aktionen. Die regionale Präsenz ist durch City Lights, Stadteingangstafeln, Straßenbanner, Flyerverteilung sowie Plakatierung in regelmäßigen Abständen gewährleistet. Auch überregional wird durch Flyer und Plakate im Landkreis und beispielsweise auf den Bahnhöfen in Hamburg, Bielefeld, Münster, Rheine und Herford auf die Ausstellung hingewiesen.

Urlauber werden sowohl am Flughafen Münster-Osnabrück als auch in der Nord-West-Bahn auf „Bilderschlachten“ aufmerksam. Umfangreiche Anzeigenschaltungen in Fachzeitschriften, regionaler und überregionaler Presse und beispielsweise in den Fahrplänen der Deutschen Bahn unterstützen zusätzlich die Marketingaktivitäten. Im Internet wurde die bereits gut frequentierte deutschsprachige homepage www.bilderschlachten.de durch eine englische Version www.imagebattle.eu erweitert.

Ergänzend hervorzuheben ist auch der in Kürze erscheinende Prospekt für Reiseveranstalter, historisch und technisch interessierte Gruppen und Kunst- und Kulturvereine, der in Zusammenarbeit mit Colossal erstellt wird. Hier werden Tagestouren in Kombination mit kleineren Führungsbausteinen aus Stadt und Land beworben, die für durchgehend gute Besucherzahlen sorgen können. In diesem Zusammenhang ist es auch erwähnenswert, das trotz der umfangreichen Marketingaktionen das Budget gehalten werden kann.

Die Veranstalter, das Erich Maria Remarque-Friedenszentrum, das European Media Art Festival, die Kunsthalle Dominikanerkirche und das Museum Industriekultur, sind insgesamt zufrieden mit dem bisherigen Ergebnis und hoffen, dass die weiteren Angebote zusätzliche Besucher interessieren und zu den Ausstellungsorten locken werden.

Ballermann 2009

Millionen Deutsche fahren jedes Jahr zum „Ballermann“ nach Mallorca.

Mit der Compilation „Ballermann 2009“ erscheint ein attraktives Doppel-Album aus genau diesem Genre. Die Macher der CD sind seit Jahren begeisterte Mallorca-Urlauber, und deswegen ist auf dieser CD alles drin, was auch am Ballermann stattfindet.

Ballermann 2009
Ballermann 2009
Bereits zu Beginn der anstehenden Saison wurden die 42 Titel der CD mühevoll recherchiert und jetzt auf CD und als Download (erhältlich in sämtlichen Download-Shops wie u.a. iTunes, Musicload.de) veröffentlicht.

Für die größten Fans dieser Musik ist die „Ballermann 2009″ auch als 3er-CD erhältlich und beinhaltet sagenhafte 63 Mallorca-Hits der Saison. Die Fans dürfen sich also auf die authentischste CD des Jahres freuen!

Ganz unterschiedliche Musikrichtungen lassen das richtige Partyfeeling aufkommen:

Die CD startet mit den brandneuen Party-Hits der Insel wie „Ich hab dich auch schon mal schlanker geseh’n“ (Buddy) und dem „Hu-Hu-Hubschraubereinsatz“ von DJ Düse, gefolgt von dem neuen Hit von Willi Herren („Da sprach der alte Häuptling“) und den Lollies („Arsch im Sand“). Der König von Mallorca Jürgen Drews fehlt ebenso wenig auf dieser Compilation wie die „Mallorca-Prinzen“ Peter Wackel, Mickie Krause und Almklausi. Und erstmalig überhaupt auf einer CD Vollker Rachos neue Single „Party Machen Wir“.

Doch nicht nur die Interpreten, die täglich in der Saison im „Oberbayern“, „Bierkönig“ oder im „MegaPark“ auftreten, sind auf dieser CD enthalten, sondern auch zahlreiche Dance- Acts aus den Charts wie u.a. der DJ Michael Mind („Love’s Gonna Get You“), Schwedens Export-Hit Alcazar mit „Burning“, das Guru Josh Project („Infinity“) sowie Aquagen („Hard To Say I’m Sorry 2k9“).

Die Discofox-Runde mit waschechtem Foxschlager wird eingeläutet von Oliver Lukas („Noch in 100.000 Jahren“). Ebenso mit dabei die Discofox-Hits „Wenn der Mond scheint“ (Der Bürgermeister), „Nachts, wenn alles schläft – ahahaha“ von Howie Nuvo und DJ Mox mit „So a schöner Tag“.

Weitere Interpreten auf dieser CD: Tobee, Chris Andrews, Die Autohändler, Klaus & Klaus, Dieter Thomas Kuhn & Band u.v.a.m.

„Ballermann 2009“ ist der ideale Partysoundtrack für den Sommer – nicht nur auf Mallorca, sondern auch auf jeder Strand- & Grill-Party in deutschen Landen, auf jedem Schützenfest, Campingplatz oder in den eigenen vier Wänden, wenn das Wetter wieder mal streikt.

„Ballermann 2009“ – Party nonstop – Party pur! Tracklisting:

Ballermann 2009 CD1
1. Buddy – Ich hab dich auch schon mal schlanker geseh’n 03:07
2. Banjee & Saw – Blöde Kuh 03:06
3. Lollies – Arsch im Sand (Auf die Fresse DJ-Mix) 03:00
4. Almklausi – Ich fange nie mehr was mit einem Luder an 03:10
5. Chriss TUXI – Palma de Mallorca 03:06
6. Strandjäger – Annika 03:21
7. Frauenarzt & Manny Marc – Das Geht Ab 03:30
8. Cidinho & Doca – Rap Das Armas 03:54
9. Michael Mind – Love’s Gonna Get You (Radio Edit) 03:03
10. Aquagen – Hard To Say I’m Sorry 2K9 (Radio Edit) 03:14
11. Alcazar – Burning 03:06
12. Dieter Thomas Kuhn & Band – Bind ein blaues Band um 03:00
13. George Le Bonsai – Chianti Lied 03:46
14. Howie Nuvo – Nachts, wenn alles schläft 03:59
15. Dan Daniell – ICH WILL DICH 04:06
16. IVO – Mamy Blue 03:22
17. Der Bürgermeister – Wenn der Mond scheint 03:56
18. Ela Graf – Stimmen im Wind 03:40
19. Siggi Rose – Juliet 2009 03:45
20. DJ Mox – So a schöner Tag (Fliegerlied) – Party Remix 03:20
21. Oliver Lukas – Noch in hunderttausend Jahren (Club Mix 2009) 03:37

Ballermann 2009 CD2
1. DJ Düse – Hubschraubereinsatz 03:34
2. DJ Hulpa feat. Party-Atze – Kenn nicht deinen Namen (scheißegal) 03:12
3. Willi Herren – Da sprach der alte Häuptling der Indianer 02:31
4. Mike der Bademeister feat. Schwalmrebellen – Licht am Fahrrad 03:12
5. Jürgen Drews – Wieder alles im Griff 05:30
6. Mickie Krause – Alle total versaut! (Single Version) 04:07
7. Peter Wackel – Nüchtern bin ich so schüchtern (Alpen Mix) 03:55
8. Tim Toupet – Döner-HITMIX 03:05
9. Klaus & Klaus – Das rote Pferd auf’m Flur 02:51
10. DJ Akropolis – Ich trinke Ouzo (aus „Der Schuh des Manitu“) 02:56
11. King Boing & Fliegenmann – Gummiball 03:21
12. DJ Abschleppdienst – Party, Palmen, Weiber und’n Bier 03:33
13. Vollker Racho – Party Machen Wir 03:05
14. Sonic Palms – On The Beach (Radio Edit) 03:40
15. Scotty – The Black Pearl 03:40
16. Groove Bandits – Sing Hallelujah 03:23
17. Guru Josh Project – Infinity 2008 (Klaas Vocal Edit) 03:12
18. Baccara – Sorry I’m A Lady (new version) 03:11
19. Chris Norman – Living Next Door To Alice (new version) 03:25
20. Chris Andrews – Pretty Belinda 02:35
21. Tobee – Lotusblume 03:39

UNITEDRESPECT 2009

UNITEDRESPECT erleuchtete das Supermartxe Opening im Privilege

Unitedrespect 2009
Unitedrespect 2009

Am vergangenen Wochenende stand ganz Ibiza unter dem Zeichen von Respekt und Toleranz. Gemeinsam mit Tjaereborg flog UNITEDRESPECT 200 partywillige Botschafter zum Supermartxe Opening auf die Baleareninsel.

Im Privilege trafen sie auf 10.000 Clubber aus der ganzen Welt, um gemeinsam mit ihnen für mehr Respekt zu feiern. Musikalisch setzten Lexy & K-Paul (Germany), Dan Rockz (Germany), Denis Electric (Germany), Sidney (Monaco) und Galiano Device (Germany) ein Zeichen für mehr Toleranz. Dabei beeindruckten vor allem Lexy & K-Paul mit ihren Klängen die balearische Insel.

Unitedrespect 2009
Unitedrespect 2009

Ermöglicht wurde dieses weltweite Symbol von Tjaereborg, die die 200 Partybotschafter für 69,00 Euro pro Person inklusive Flug, Hotel mit Vollpension, BBQ-Grill am Strand, Transfers und freiem Eintritt im Privilege nach Ibiza flogen.

Und als Bonus für die Teilnehmer gab es am 20. Juni eine kleine, exklusive Party im Privilege nur für die 200 Botschafter. UNITEDRESPECT knackte den größten Club der Welt für dieses einzigartige Happening.

united respectDas Jahr 2009 steht ganz im Zeichen von Respekt und Toleranz.

Bereits im Januar plädierten die Initiatoren von UNITEDRESPECT mit dem gleichnamigen Event zu mehr Menschlichkeit und einem friedlichen, respektvollen Miteinander und luden internationale Weltstars wie Tiësto, Armand van Helden, Felix da Housecat, Chris Liebing, Lexy & K-Paul uva. zur Auftaktveranstaltung von UNITEDRESPECT nach Essen, um mit Künstlern und Fans gemeinsam ein Zeichen für Respekt und Toleranz zu setzen.

Jetzt folgte gemeinsam mit Tjaereborg und Supermartxe ein internationales Statement aus dem Sommer-Hotspot Ibiza. Weitere Aktionen und Events in 2009 sind in Planung.

Mehr Informationen gibt es unter: www.unitedrespect.de | www.tjaereborg.de/partyflieger/ | www.supermartxe.com

Dieter Thomas Kuhn neues Album

Schalala – am 12. Juni 2009 erscheint das 10. Album von Dieter Thomas Kuhn & Band!

Dieter Thomas Kuhn Schalala
Dieter Thomas Kuhn Schalala

Der Kindergeburtstag geht weiter! Perlen über Perlen des deutschen Schlagers präsentiert Dieter Thomas Kuhn samt seiner Band auf seinem 10. Album, das am 12.06.09 erscheint.

„Der Papst des schlechten Geschmacks“ und „Ein Kuhn–Konzert ist wie der letzte Kindergeburtstag“: Zwei Beschreibungen des schrillen Entertainers Dieter Thomas Kuhn, der seit über 15 Jahren den Schlager in einer Form belebt hat wie es sich dieser nicht im Traum vorgestellt hat.

Angefangen hat alles in den populärsten Alternative- und Independent–Clubs Deutschlands: Batschkapp Frankfurt, Markthalle Hamburg, Huxleys Neue Welt Berlin, Tor 3 Düsseldorf waren die ersten Stationen einer außergewöhnliche Karriere. Die Auswahl der Locations machte gleich klar: hier geht es nicht um Schlager im herkömmlichen Sinn, hier wird Schlager neu interpretiert. Hier geht es um die schönsten Schlager für ein Publikum, das sonst nichts mit Schlager am Hut hat!

1993 erschien das erste Album „Lieder meines Lebens“ bei einem kleinen Independent–Label in der Heimatstadt Tübingen. 5000 Stück wurden davon gepresst. Wer ein Exemplar davon besitzt, darf sich glücklich schätzen: es hat Sammlerwert, es wird (allerdings nur ganz selten!) zu Höchstpreisen gehandelt!

1995 wechselte die Band zur Industrie und veröffentlichte das bis heute erfolgreichste Album: „Mein Leben für die Musik“ verkaufte sich über 300.000 Mal.

Das Nachfolgealbum „Gold“ erreichte ebenfalls Gold–Status mit 260.000 verkauften Einheiten (damals benötigte man noch 250.000 Scheiben für eine goldene Schallplatte), und auch die Alben „Wer Liebe sucht“, „Leidenschaft, Lust und Liebe“ stiegen hoch in die deutschen Album–Charts ein.

Danach war erst einmal Schluss mit dem Schlager bei Dieter Thomas Kuhn: „Null/Eins“ erschien 2001 und bezauberte mit schönster deutscher Popmusik.

Ende 2004 dann die Rückkehr zum Schlager oder so ähnlich: „Lieblingsweihnachtslieder“ war das erste Album nach der Bekanntgabe des Comebacks. 2006 erschien dann das erste Schlageralbum nach der höchst erfolgreichen Rückkehr auf die Bühnen: „Einmal um die ganze Welt“ chartete ebenfalls.

„Musik ist Trumpf“ hieß das erste Album, das auf dem hauseigenen Label VEP (Vaddis eigene Plattenfirma, benannt nach dem von der Band Vaddi genannten Manager) erschien und ebenfalls hoch in die deutschen Albumcharts einstieg.

Und nun also: „Schalala“. Das Cover, das Booklet und insbesondere das Video auf youtube.com zeigen, dass Dieter Thomas Kuhn die Ironie längst nicht abhanden gekommen ist. Die Songauswahl beinhaltet sowohl die Neuentdeckungen der Fans bei der letzten Tour wie „Bind ein blaues Band um uns’ren Birkenbaum“ und „Liebe ohne Leiden“ als auch Gassenhauer wie den „Puppenspieler von Mexiko“ und ruhige Songs wie „Und ich warte auf ein Zeichen“ oder „Da nahm er seine Gitarre“. Gerade die ruhigen Songs zeigen einmal mehr, welches gesangliche Potential in Dieter Thomas Kuhn steckt. Ein besonderes Special bietet „Popcorn“ als quasi vertonte Version (die gemeinsam mit dem „Birkenbaum“ die erste Single werden wird).

Dieter Thomas Kuhn & BAND live – Schalala 2009 – OPEN-AIR

03.07.2009 Dresden, Junge Garde (Freilichtbühne Großer Garten)
04.07.2009 Waldbühne Berlin
05.07.2009 Chemnitz, Wasserschloss Klaffenbach
10.07.2009 Leipzig, Clara-Zetkin-Park
11.07.2009 Magdeburg, Festung Mark
17.07.2009 Heilbronn, Wertwiesenpark
23.07. 2009 Balingen Marktplatz
24.07.2009 Aalen, Festplatz Unterkochen
25.07.2009 Loreley, Freilichtbühne (St. Goarshausen)
30.07.2009 Stuttgart, Freilichtbühne Killesberg
31.07.2009 Stuttgart, Freilichtbühne Killesberg
28.08.2009 Hamburg, Stadtpark
29.08.2009 CH – Arbon, Summerdays-Festival
03.09.2009 Bochum, Zeltfestival Ruhr
04.09.2009 Bielstein, Erzquell Brauerei Open-Air
05.09.2009 Altusried, Freilichtbühne
11.09.2009 Hanau, Amphitheater

Dieter Thomas Kuhn & Band „Schalala“ (Album) erscheint am 12.06.2009

ULYTAU „Two Warriors“

ULYTAU „Two Warriors“
ULYTAU „Two Warriors“

Kasachstan ist den meisten bekannt als Teil der ehemaligen Sowjetunion, vielleicht noch als größtes Binnenland oder auch Anrainer-Staat des Aralsees.

Einige verbinden Kasachstan mit wilden Ebenen und rauen Gebirgszügen und genau hier setzt die kasachische Band ULYTAU an!

Irgendwo angesiedelt zwischen traditionellen Rhythmen, klassischen Elementen und hart rockenden Sounds können ULYTAU getrost mit Künstlern wie Apocalyptica, Korpklaani oder In Extremo verglichen werden. Auch wenn die 6 Kasachen gänzlich auf Gesang verzichten, um so die Verbindung aus Klängen um das traditionelle Instrument Dombra, Klassikern wie der Geige und dem Klavier oder der ursprünglichen Rockbesetzung aus Gitarre, Bass und Schlagzeug in den Mittelpunkt zu stellen, lassen die Songs ULYTAUs nichts zu wünschen übrig.

Die Gruppe um Violinistin Alua Makanova, bestehend aus Erzan Alimbetov (Dombra), Maxim Kitschigin (Gitarre), Roman Adonin (Klavier), Rafael Arslanov (Schlagzeug) und Kanagat Abdukarymov (Bass), wurde 2001 von Kydryrali Bolmanov gegründet. Von Anfang an wollte man musikalisch den westlichen und östlichen Kulturkreis verbinden, basierend auf der Grundlage moderner Rockmusik und klassischen Stücken von Bach, Vivaldi, Paganini, Dauletkerey, Tattimbet oder Tlendiev.

ULYTAU möchten mit ihrer Musik sowohl die kasachische Tradition des Dombra-Spiels fördern wie auch moderne Elemente einfließen lassen.

Erstmals sorgte die Gruppe im Oktober 2001 für Aufsehen, als sie in den USA den Weltmeistertitel bei der Weltmeisterschaft für darstellende Kunst errangen und 86 Länder hinter sich ließen. Ausgeschrieben von den beiden amerikanischen Organisationen IPA und WATME stellt diese Weltmeisterschaft die Möglichkeit dar die besten Künstler eines jeweiligen Landes zu sehen und zu beurteilen.

Auftritte auf zwei großen Festivals wurden von MTV Russland übertragen und weiterhin konnten ULYTAU 2001 noch den Preis als beste kasachische Band und mit dem Titel „Kuyu Aday“, des Komponisten Kurmangazy, die Golddisk 2001 erringen.

Im Jahr darauf wurden ULYTAU dann zur besten kasachischen Instrumental-Band gewählt und erhielten den Staatspreis des Jugendverbandes.

So ging der Weg für die Kasachen unaufhörlich nach oben und Auftritte während der Weltausstellung in London (2003), in Schanghai (2004) sowie weitere Konzerte u.a. in Warschau und Aberdeen folgten. Danach folgten Tourneen durch Großbritannien, Italien, Russland, Japan, Vietnam und vielen anderen Ländern dieser Welt und Veröffentlichungen auf einigen der wichtigsten Compilations für ethnische Musik.

Nun erscheint in Kürze das neue Album der kasachischen Ethno-Rocker auf iMusic Records und wird auch in unseren Breitengraden für Aufsehen sorgen!

SÖHNE MANNHEIMS „IZ ON“

Soehne Mannheims IZ on
Soehne Mannheims IZ on

Ist es wirklich schon 5 Jahre her seit die SÖHNE MANNHEIMS mit „Vielleicht“ die erste Single aus ihrem mehrfach platingekrönten Album „NOIZ“ herausbrachten? In der Tat hat man sich in Mannheim Zeit gelassen.

Um dafür umso mehr musikalisch-kreative Energie und Ausdrucksstärke in das Album „IZ ON“ zu legen, das am 10. Juli 2009 erscheint, angekündigt von der gleichnamigen Single, die am 26.06.2009 veröffentlicht wird.

Erst „ZION“ (2000), dann „NOIZ“ (2004) und jetzt „IZ ON“ (Album VÖ am 10.07.2009). Das dritte Studio-Album der 14 Musiker aus Mannheim weckt zurecht große Erwartungen und geht auffordernd an den Start: „IZ ON heißt so viel wie ‚Jetzt geht’s los’, nehmt eure Hände aus dem Schoß…“.

Die 14 Songs auf dem Album sind so vielseitig, wie die Musiker selbst. Michael Herberger und Florian Sitzmann (Keyboards), Marlon B. und Metaphysics (Rastafari, Rap), Robbee Mariano (Bass), Andreas Bayless und Kosho (Gitarre), Ralf Gustke und Bernd Herrmann (Drums), Billy Davis (DJ), Xavier Naidoo, Henning Wehland, Tino Oac und Michael Klimas (Gesang) zeigen sich in den Songs gewohnt kantig und facettenreich.

Mit der ersten Single „IZ ON“, die den Namen des Albums trägt, gelingt es den Söhnen Mannheims wieder einmal, ihre musikalische Vielfalt auf den Punkt zu bringen. Ein schmeichelndes Cello-Motiv, rockige Gitarrenriffs, 4 Stimmen und Sprechgesang in englischer und deutscher Sprache, der eindringliche Beat und die präzisen Cuts des DJs ergeben zusammen den authentischen Popsound, für den man die Band aus Mannheim kennt. Textlich zeigen sich die Söhne gewohnt wortgewandt, aber auch unbequem. Sie prangern Missstände an, rufen zum Handeln auf und betonen ihr Vertrauen in Gott.

Die unvergleichliche Mischung aus Soul, R&B, Pop und Rock geht auf „IZ ON“ im Vergleich zu den letzten beiden Studioalben grooviger ins Ohr. Mit auf der Trackliste ist die Studioversion von „Das hat die Welt noch nicht gesehen“, das vielen als unplugged Version vom Album Söhne Mannheims vs. Xavier Naidoo – Wettsingen in Schwetzingen – MTV Unplugged bekannt ist. Die zweite Single „Ich wollt nur Deine Stimme hörn“ schlägt leisere Töne an. Und – auch wenn Stücke wie „Sommerlied“ oder „Junges Deutschland“ luftig und leicht ins Ohr gehen – so fühlen sich die Söhne Mannheim im Vergleich zu den letzten beiden Studioalben insgesamt musikalisch und textlich noch reifer, noch komplexer an. Allen Songs gemeinsam ist die einzigartige Weise, Worte und Noten für das zu finden, was die Menschen bewegt und beschäftigt. Ihre politische Meinung legen die Söhne Mannheims noch deutlicher offen als früher. Die Appelle wirken eindringlich und direkt, es werden auch Namen genannt….

SÖHNE MANNHEIMS „IZ ON“ Tracklist

1. Die betroffenen Gebiete
2. IZ ON
3. Ich wollt nur deine Stimme hörn
4. Life
5. Wenn du mich hören könntest
6. I’m there
7. Sommerlied
8. Vizions
9. Junges Deutschland
10. Kraft unsres Amtes
11. This is only a beginning
12. Das hat die Welt noch nicht gesehen
13. Wir wehr’n uns
14. Wir sind verrückt

Hot Club Summer 2009

V.A. Hot Club Summer 2009
V.A. Hot Club Summer 2009

“Hot Club Summer 2009”

In den Clubs und Diskotheken pulsiert die Party! Die Beach Clubs haben wieder geöffnet und die Grill Party kann steigen.

Jedes Wochenende feiert Deutschland zu den aktuellsten Summer & Club-Tracks, mit denen die DJs die Tanzflächen und den Beach zum Brodeln bringen.

Es werden 40 brandaktuelle Sommer-Hits in voller Länge serviert. Mit am Start natürlich auch wieder zahlreiche, bisher unverkoppelte, kommende Sommer-Hits, wie z.B. die brandneue Single „Burning“ von Alcazar, sowie No.1 Club Hit „“Day’N Nite“ von Kid Cudi vs. Crookers und „Poker Face“ von The Real Booty Babes, „Superstar“ – Novy vs. Eniac, „, „Hit The Floor“ – Big Ali feat. Dollarman oder Supertrend-Titel „Up To The Wildstyle” der Porn Kings vs. DJ Supreme.

Auf jeden Fall 100% hörbar und genau der richtige Soundtrack für die Party zuhause!

“Hot Club Summer 2009” Tracklist:

Big Ali feat. Dollarman Hit The Floor
Kid Cudi vs. Crookers Day’n Nite
Porn Kings vs. Dj Supreme Up To The Wildstyle
The Real Booty Babes Pokerface
Dance Nation vs. Shaun Baker Sunshine 2009
Guru Josh Project Infinity 2008
Cidinho & Doca Rap Das Armas
Brooklyn Bounce vs. Sample Rippers Louder & Prouder
Finger & Kadel Mana Mana (2-4 Grooves Remix)
Pronto Gonna Make You Sweat
De-Grees Just Dance
Refresh Summertime
Captain Hollywood It Hurts With You
Carefree Broken Strings
N-Trance Set U Free 2009
Groove Bandits Sing Hallelujah
Triple Bounce Talk 2 Me (Original Club Mix)
D.O.N.S. ft. Terri B. You Used To Hold Me
Ultrabeat Never Ever
Alcazar Burning (Move Electrix Remix)
Novy vs. Eniac Superstar 2009
Ida Corr Ride My Tempo
The Do On My Shoulders (Alexis Mauri & Philipp Jung Radio Mix)
Calvin Harris The Girls
Eric Prydz Pjanoo
Oliver de Ville Silent Running (Thomas You Club Mix)
Glamrock Brothers Ma Baker (Michael Mind Remix)
Alcazar Stay The Night (Club Mix)
Simply Red Moneys Too Tight (Alex Gaudino Remix)
Liz Kay You Are Not Alone 2009
Ultra Flirt The Time Is Now 09
Dany Kay My Feelings For You
CJ Stone Shining Star
Dennis Christopher Set It Off
Alex M. Passion (Nasty Rhythm)
DaConga Tirana
DJ TLX Island In The Sun
Robert Abigail Mojito Song
Aran Shades Mas Que Nada 2009
Huecco Reina des Los Angelotes (Nilo MC Remix)

DAUGHTRY – „No Surprises“?

Daughtry-NoSupriseDAUGHTRY – „No Surprises“? Von wegen.

Schon mit ihrem gleichnamigen Debütalbum sorgte die nach ihrem Frontmann Chris Daughtry benannte Band für etliche Überraschungen. Beispiele gefällig?

Gerne, wir hätten da die Nummer Eins der Billboardcharts im Angebot, die Fachpresse verlieh das Gütesiegel „Homeboy loves to rock“, der Weg geht eindeutig in die Richtung „Rocksuperstar“.

Und auch hierzulande sind einige der insgesamt fünf Millionen verkauften Exemplare von „Daughtry“ über die Ladentheken gewandert. Nun erscheint am 24 Juli das neue Album „Leave This Town“, die erste Single „No Surprises“ entstand unter der Mitwirkung eines alten Bekannten: Chad Kroeger von NICKELBACK.

Das Ergebnis darf ab sofort gestreamt werden : www.daughtryofficial.com/de/home und ab dem 26.6 erworben werden.

Persönlichkeiten lesen Feldpostbriefe

Osnabrücker Persönlichkeiten lesen Feldpostbriefe

Im Rahmen der Ausstellung »BILDERSCHLACHTEN – 2000 Jahre Nachrichten aus dem Krieg« werden auch Feldpostbriefe gezeigt. Anders als Lageskizzen oder Heeresbefehle bieten sie einen Einblick in Alltagsgeschichten und persönlichen Erfahrungen; in das „wahre Leben“ im Krieg. Bekannte Osnabrücker Persönlichkeiten werden in der Kunsthalle Dominikanerkirche am 24. Juni um 19 Uhr aus Feldpost und Tagebüchern von Osnabrücker Künstlern, Geistlichen und Soldaten lesen.

Der Oberbürgermeister Boris Pistorius, Gitarrenlegende Peter Finger, VfL-Präsident Dr. Dirk Rasch, VfL-Urgestein Joe Enochs, sowie die Hauptdarsteller der „Hermannsschlacht“ Clemens Dönicke (Hermann) und Oliver Meskendahl (Varus) lesen Texte aus verschiedenen Epochen.

Neben Feldpost aus dem Deutsch-Französischen Krieg 1870/71 wird auch aus den Tagebüchern und Briefen von Erich Maria Remarque, seinem Kriegskameraden Georg Middendorf und dem bekannten Osnabrücker Maler Heinrich Assmann gelesen. Hermann Queckenstedt, Leiter des Diözesanmuseum, liest Feldpost eines Osnabrücker Ordensgeistlichen aus dem Zweiten Weltkrieg.

Feldpost ist so alt, wie der Krieg selbst. Entstanden ist sie aus der Kriegspost, die zur Übermittlung rein militärischer Informationen diente. Lange war sie nicht an die schriftliche Form gebunden, sondern wurde auch mündlich überliefert. Eine bis heute berühmte Kriegspost ist die des Läufers von Marathon, der 490 v.Chr. nach der Überbringung der Siegesnachricht in Athen vor Erschöpfung starb.

Im deutsch-französischen Krieg 1870/71 erreichte die Feldpost einen Höhepunkt an Effektivität: Durch technische Innovationen wie Eisenbahn oder Telegraf konnten mehr als 90 Millionen Briefe befördert werden. Spätestens seit dieser Zeit wird Feldpost hauptsächlich als private Post verstanden. Der eingezogene Handwerker schrieb ebenso Briefe wie der Universitätsprofessor. Für die Familien in der Heimat waren diese Briefe Lebenszeichen aus einer unbekannten Welt.

Im Zweiten Weltkrieg war die Bedeutung von Feldpost für die psychische Stabilität der Soldaten an der Front bereits fester Bestandteil der Kriegsführung. Schon vor dem Überfall auf Polen war die Verteilung von Feldpostnummern an alle Einheiten der Wehrmacht abgeschlossen, um den schnellen Versand der Briefe zu gewährleisten. Alle privaten Feldpostsendungen wurden gebührenfrei befördert.

Nach 1945 gab es die Feldpost in Briefform nur noch als historisches Dokument. Heutige Nachrichten der Soldaten vom Balkan, aus Afghanistan oder Afrika erreichen Familienangehörige und Freunde nicht mehr als Brief, sondern per E-Mail.

Die Ausstellung »BILDERSCHLACHTEN – 2000 Jahre Nachrichten aus dem Krieg. Technik – Medien – Kunst« zeigt die Wechselwirkungen zwischen kriegerischen Ereignissen, technologischer Entwicklung und der medialen Darstellung. Wie sich die Bilder vom Krieg durch die Entwicklung der Medien verändert haben, zeigen historische Dokumente, technische Exponate, Filme und Fotografien. Aus dem künstlerischen Bereich sind Installationen, Skulpturen und interaktive Arbeiten zu sehen. Die Ausstellung ist ein Kooperationsprojekt des Erich Maria Remarque-Friedenszentrums, des European Media Art Festivals (EMAF) und der Kunsthalle Dominikanerkirche.

Weitere Informationen finden Sie unter www.bilderschlachten.de.
Die Veranstaltung kostet 5€ bzw. 3€ ermäßigt.

Kunsthalle Dominikanerkirche
Hasemauer 1
49074 Osnabrück