Wer das „klassische“ Saxophon aus Jazz, Rock und Blues kennt, lernt dieses Instrument bei Colin Stetson von einer völlig neuen Seite kennen.

Als Solo-Künstler erforscht er abseitige Klangwelten und entlockt seinem Saxophon ungewohnte Töne. Zirkuläres Atmen ermöglicht ihm mehrstimmig zu agieren, ohne Loops und Overdubs verwenden zu müssen. Lediglich Gastsänger Justin Vernon (Bon Iver) veredelt ein paar Songs mit seinem zarten Gesang. Mann kennt sich, schließlich ist Stetson seit den letzten zwei Jahren ebenfalls für Bon Iver aktiv.

So sind es gerade diese Tracks, die von Beginn an noch recht eingängig ins Ohr gehen (inklusive dem Gospel-Cover „What Are They Doing In Heaven Today“). Die Spannbreite der dargebotenen Klänge ist enorm und geht bei „Hunted“ und „Brute“ bis zum Saxophon-Sludge Metal / Hardcore, was dann doch schon sehr speziell ist!

Kernstück ist das 15-minütige „To See More Light“, das mit seinen redundanten Soundkaskaden an die Minimalmusik eines Philip Glass erinnert.

“New History Warfare Vol. 3: To See More Light” ist ein ungewöhnliches Album, das einen Künstler präsentiert, der vollkommen in seinem Instrument aufgeht und der dieses abseits der eingetretenen Pfade völlig neu erforscht, wie vor ihm vielleicht nur ein John Zorn. Zielsicher am Massengeschmack vorbei, dürfe die Musik von Colin Stetson für Enthusiasten und Kenner ein willkommenes Kleinod sein.

COLIN STETSON – New History Warfare Vol. 3: To See More Light (Constellation / Cargo)

Doomster aufgepasst, es gibt neues Futter für Eure strapazierten Ohren!

Den Premium-Mampf liefern die Nürnberger Versus The Stillborn-Minded mit ihrem neuen Album „The Eternity Itch“, das sich seine Zutaten aus dem untersten Fach des Frequenzbereichs sucht. Schon der Gitarren-/Bass-Sound macht sofort klar, dass einem hier Schwergewichtiges erwartet. Fette Breitseiten, zäher Lava-Beat und und kernige Vocals versprühen amtliche Doom-/Sludge-Atmosphäre, die mit einer Spur Prog daherkommt. Dazu gesellt sich noch etwas Death’n’Roll, der dem Ganzen eine bluesige Note verpasst.

Die Amp-Röhren glühen, das Schlagzeug walzt sich durch die Landschaft und das zulässige Gesamtgewicht ist längst schon überschritten. Versus The Stillborn-Minded legen mit „The Eternity Itch“ einen amtlichen Brummer von Doom-Scheibe vor, die Freunde von Cathedral, The Obsessed und Co. gediegen unterhalten dürfte.

VERSUS THE STILLBORN-MINDED – The Eternity Itch (The Church Within Records / Alive)

Mit „Live In Munich 1977“ erscheint nun erstmals das legendäre Rockpalast Konzert Rainbows vom 20.10.1977 aus der Olympiahalle München auf DVD.

Für Fans und Band sollte es ein ganz besonderer Abend werden, waren die Begleitumstände dieses Auftritts doch relativ ungewöhnlich: So begann das Konzert weit nach Mitternacht, lange nach dem geplanten Termin, weil Gitarrist Ritchie Blackmore erst am gleichen Abend aus österreichischer Haft entlassen wurde und direkt nach München verfrachtet werden musste. Tage zuvor hatte ihn eine handfeste Auseinandersetzung während eines Gigs in Wien direkt hinter Schwedische Gardinen gebracht hat.

Mit stundenlanger Verspätung ging es für Blackmore schließlich direkt auf die Bühne der Olympiahalle und vor die wartenden Fans, deren Reihen sich schon dramatisch gelichtet hatten, gingen doch viele davon aus, dass es zu diesem Auftritt nicht mehr kommen wird. Die, die geblieben waren, sollten einen denkwürdigen Auftritt erleben, bei dem sich die Band von ihrer stärksten Seite zeigte und ein entfesselt spielender Blackmore all seinen angestauten Frust in die sechs Saiten seiner Gitarre kanalisierte.

Was folgte war ein energiegeladenes Konzerterlebnis, zu dem natürlich auch ein gewisser Ronnie James Dio beitrug, der mit seiner einzigartigen Stimme ein ums andere Mal für Gänsehaut sorgt. Ausnahme Drummer Cozy Powell, Bob Daisley am Bass und David Stone an den Keyboards komplettieren das Lineup, welches sicherlich zu den stärksten der Bandgeschichte zählt.

Hits wie „Sixteenth Century Greensleeves“, „Long Live Rock’n’Roll“ oder „Man On The Silver Mountain“ sprechen für sich und sind bis heute Klassiker des Rocks. Dabei sind die minutenlangen Live-Improvisationen Blackmores immer wieder atemberaubend, beweist er nicht zuletzt hier, dass er zu den einflussreichsten und fähigsten Vertretern seines Fachs gehört.

Natürlich merkt man dem Bildmaterial sein Alter an, wenngleich die Qualität für ein Transfer einer Analog-Video-Aufnahme okay ist. Der Ton ist rau und authentisch, was dem Live-Charakter zugute kommt und den Rainbow-Sound schön heavy klingen lässt.

Fans werden sich freuen, nun endlich diesen legendären Gig in ihr heimisches Wohnzimmer holen zu können. Neben der DVD erscheint das Konzert auch auf einer Doppel-CD.

Tracklist:
Introduction
Kill The King
Mistreated
Sixteenth Century Greensleeves
Catch The Rainbow
Long Live Rock ‘n’ Roll
Man On The Silver Mountain
Still I’m Sad
Do You Close Your Eyes

Bonusmaterial:
– Promo-Videos zu den Songs ´Long Live Rock ‘n’ Roll`, ´Gates Of Babylon` und ´L.A. Connection`
– Interviews
– Photogalerie
– Slideshow mit Audiokommentaren
– „Rainbow Over Texas 76“ – Feature

Technische Daten:
Bild: 4:3 NTSC
Ton: DTS Digital Surround Sound, Dolby Surround 5.1, Dolby Digital Stereo
Spielzeit: ca. 146 Minuten
Untertitel: keine
FSK: ab 0 Jahren

RAINBOW – Live In Munich 1977 – DVD (Eagle Vision)
RAINBOW – Live In Munich 1977 – Doppel-CD (Thopmson Music / Eagle Records / Edel)

Neoklassische Pianoklänge treffen auf die De- und Rekonstruktionsmaschine Laptop. Das Konglomerat ergibt faszinierende Klangwelten in der Schnittmenge aus Klassik, Jazz, Ambient und Post Rock.
Avantgardistisch, experimentell und mitreißend präsentiert sich die Musik von Piano Interrupted, die mit „Two By Four“ ihr Debütalbum vorlegen.

Das ursprüngliche Studioprojekt, bei welchem Franz Kirmann die Klavierkompositionen Tom Hodges durch den Computer jagte, ist mittlerweile zur Liveband geworden, die durch Greg Hall am Cello und Eric Young an den Percussions komplettiert wird. Gemeinsam präsentieren sie elegische Melodien, die nicht selten an Filmscores erinnern und die durch elektronische Bearbeitungen ein ums andere Mal angereichert, gebrochen und neu zusammengesetzt werden. Samples und eine mitunter vertrackte Rhythmik verpassen den Stücken eine individuelle Note.

Die reduzierten Pianomelodien bilden den Kern, an dem sich alles ausrichtet und um den sich Cello und die elektronischen Gimmicks gruppieren. Die Kompositionen sind mitreißend und voll emotionaler Tiefe. Es scheint immer ein leicht dramatischer Unterton mitzuschwingen, der einen von Szene zu Szene begleitet. Die Musik von Piano Interrupted ist fast schon als visuell zu bezeichnen, so sehr erweckt ihr Sound imaginäre Bilder im Kopf des Hörers.

„Two By Four“ ist ein vielschichtiges Werk, das Anspruch und Genießbarkeit trefflich vereint. Genre ungebundene und aufgeschlossene Musikliebhaber mit einem Faible für instrumentale Klangexpeditionen, sollten diese Reise schleunigst buchen!

PIANO INTERRUPTED – Two By Four (Denovali / Cargo)

Ungewöhnlich wie die Instrumente, ist auch der Sound der Stick Men.

Stick Men sind Tony Levin und Pat Mastelotto (seit 1993 die Rhythmussektion bei King Crimson) und Markus Reuter, Solokünstler und einer der Köpfe der deutschen Avantgarde-Gruppe centrozoon. Seit 2005 spielt er zusammen mit Mastelotto im Duo unter dem Projektnamen TUNER. Mastelotto ist einer der gefragtesten Schlagzeuger im experimentellen Rock- (und Pop-)Bereich und Levin spielt seinen Chapman Stick seit Mitte der 70er Jahre u.a. für Peter Gabriel, King Crimson, Pink Floyd, Yes und John Lennon.

Dieser ist dann auch Namens gebend für die Stick Men, deren Sound maßgeblich von den ungewöhnlichen Instrumenten geprägt ist, denn neben Levins Chapman Stick bedient Markus Reuter die nicht ungleich ungewöhnliche 8-/10saitige Touch-Gitarre. Durch Tapping-Technik werden Bass- und Gitarrenläufe nahezu parallel erzeugt und die Grenze zwischen beiden Instrumenten verwischt zusehends. Vertrackte Rhythmik und Melodien bilden interessante Prog-Stücke, die nicht nur Musiker-Nerds überzeugen dürften.

Das Schlagzeug wird durch Loops und Samples ergänzt und bereitet die anspruchvolle Grundlage, auf der sich die beiden Saitenakrobaten austoben können. Mal chillig, mal rockig, dann wieder mit jazzigen Anklängen, Stick Men zeigen, was sie drauf haben.

Sicherlich ist „Deep“ nichts für den gemeinen Musik-Massenkonsumenten, Freunde progressiver Instrumental-Mucke, die bei Namen wie King Crimson, Yes oder Dream Theater hellhörig werden, sollten sich dieses Scheibchen mal vornehmen.

STICK MEN – Deep (Stick Men / Galileo)