“360º“ ist nach “Pilgerreise“ (2011) bereits das zweite Album, das der in Heidelberg lebende Singer/Songwriter Johannes Falk nun vorlegt.

Entstanden ist das Opus unter der Ägide von Florian Sitzmann, der vielen als Keyboarder der Söhne Mannheims bekannt sein dürfte und als Songwriter oder Produzent in der Vergangenheit bereits mit Acts wie Nena, Lea Finn oder Edo Zanki zusammengearbeitet hat. Schon auf dem 2011er-Vorgänger-Album von Johannes Falk fungierte das Multitalent als Cellist, Pianist und Co-Produzent.

Neben Florian Sitzmann (Keys) wird der 1977 geborene Sänger von seiner exzellenten Band, bestehend aus Andie Mette (Gitarre), welcher auch in der Band von Philipp Poisel spielt, David Mette (Drums), dem Schlagzeuger von Laith Al-Deen und Zeichen Der Zeit, und dem Bassisten Christoph Carl (Gracetown) unterstützt.

Aufgrund der durchgängigen Klasse des Albums fällt es schwer Highlights zu nennen, doch stellvertretend seien hier mal Songs wie das einfühlsame Abschiedslied “Der Alte Mann und Das Meer“, welches eine Dedikation an seinen Vater darstellt, “Alles Was Ich Bin“, ein wunderschöner musikalischer Lobpreis Gottes, “Nasse Füße“, ein von Pianoklängen geprägtes Duett mit dem aus Hüttenberg (Gießen) stammenden Singer/Songwriter Samuel Harfst, “Liebe Unendlich“, eine Laudatio auf die Erhabenheit Gottes, sowie das mit zarter Melancholie beseelte “Fallen Lassen“ genannt, das davon handelt, dass man im Leben Gefühle der Schwäche, Verletzlichkeit und Unsicherheit zulassen sollte und diese nicht mit scheinbarer Stärke kompensieren sollte.

Erste Single-Auskopplung ist der beschwingt-verspielte Song “Ich Bau Uns Eine Neue Welt“, der bereits Airplay im Radio erhält.

Instrumentiert unter anderem mit Klavier, Gitarren, Bass, Schlagzeug, Perkussion, Streicher, Mandoline, Lap Steel, Trompete, Posaune und Flügelhorn, ist “360º“ ein überaus detailverliebtes und nuancenreiches Album geworden, dessen Song-Pretiosen eine Schnittmenge zwischen Pop und Singer/Songwritertum bilden und ihre Prägung durch die tiefgründigen Texte und die markante raue Stimme von Johannes Falk erhalten.

Johannes Falk live:

19.04.2013 Zwickau

20.04.2013 Halle

27.04.2013 Bad Gandersheim

31.05.2013 Minden Mayday Festival

01.06.2013 Hassloch

07.06.2013 Köln Roncalli Platz

08.06.2013 Ellefeld

12.07.2013 Öhringen

14.09.2013 Frankfurt

Website: http://www.johannesfalk.de/360grad/

Johannes Falk – “360º“ (Gerth Medien/Edel)

Nach dem 2010er Comeback-Album “The History Of Modern“ versuchen OMD, die bis dato weltweit mehr als 15 Millionen Alben verkaufen konnten, mit dem brandneuen Longplayer “English Electric“ an alte Erfolge anzuknüpfen.

Die Elektropop-Formation,, von der sich aktuelle Acts wie The Killers, The XX, Robyn oder La Roux inspiriert zeigen, hat das Werk in Original-Besetzung, bestehend aus Andy McCluskey (vocals, keyboards, bass guitar), Paul Humphreys (vocals, keyboards), Malcolm Holmes (drums, percussion) und Martin Cooper (keyboards) aufgenommen.

Songs wie der melancholisch-verträumte Vorbote “Metroland“, “Helen Of Troy“, eine hymnische Ode an die mythologische Gestalt Helena, die wunderschöne Tochter des Zeus und der Leda, “Night Cafe“, eine ruhig-verhaltene und nostalgische Reise mit deutlichen Spuren der Achtziger, das mit Dubstep-Elementen überraschende “The Future Will Be Silent“, “Kissing The Machine“, eine Neubearbeitung des gleichnamigen Songs von Elektric Music, bei dem Karl Bartos und Andy McCluskey als Co-Autoren fungieren und die ehemalige Propaganda-Sängerin Claudia Brücken als Gast-Sängerin vertreten ist, der balladesk gehaltene Synthiepop von “Stay With Me“ oder der mit ungemeinem Hit-Appeal versehene Track “Dresden“ nehmen den Hörer schnell gefangen.

Einen beeindruckenden Longplayer, der zeitgemäße Klänge und 80er-Vintage Sounds gekonnt zu vereinen und mit dem markanten Gesang von Andy McCluskey zu betören weiß, haben Orchestral Manoeuvres In The Dark da geschaffen.

Auf keinen Fall solltet ihr euch die Jubiläums-Tour von Andy McCluskey, Paul Humphreys, Malcolm Holmes und Martin Cooper zum 35-jährigen Bestehen der Band entgehen lassen, welche die Jungs vom 21. bis zum 27. Mai durch Deutschland führt und bei der sie bestimmt auch Klassiker wie “Enola Gay“ oder “Maid Of Orleans“ im Gepäck haben werden.

OMD live:

21.05.2013 Hamburg, Docks

22.05.2013 Bielefeld, Roundhouse

24.05.2013 Berlin, Tempodrom

25.05.2013 Leipzig, Haus Auensee

27.05.2013 Köln, E-Werk

Website: http://www.omd.uk.com

OMD – „English Electric“ (BMG Rights Management/ Rough Trade)

New Kids On The Block sind zurück mit dem brandneuen Album „10“

Mit weltweit mehr als 80 Millionen verkauften Tonträgern zählen New Kids On The Block zu den erfolgreichsten Boybands aller Zeiten. Zu den bekanntesten Songs der 1984 gegründeten Formation gehören gewiss “Hangin` Tough“ (1989), “Step By Step“ (1990) und “Tonight“ (1990).

Nachdem die Bandmitglieder 1994 getrennte Wege gingen, kam es 2008 zur Reunion des aus Boston stammenden Quintetts, aus der das Comeback-Album “The Block“ hervorging, welches sensationell auf Platz 2 der US-amerikanischen Billboard-Charts landete.

Fast 5 Jahre sind seitdem ins Land gezogen, doch nun melden sich Jonathan Knight, Jordan Knight, Joey McIntyre, Donnie Wahlberg und Danny Wood endlich mit einem neuen Album zurück, das die Jungs gemeinsam mit dem dänischen Songwriter- und Produktionsteam DEEKAY (Lil Wayne, Tinie Tempah, Jason Derulo, Medina) und Brent Paschke (Taylor Dayne, Jesse McCartney, Backstreet Boys) produziert haben.

Pop, Eurodance und R&B sind dabei die Gefilde, in denen sich das brandneue Werk aufhält.

Dargeboten werden 12 solide und gefällige Songs, unter denen der balladesk gefärbte Opener “We Own Tonight“, die groovige Vorab-Single “Remix (I Like The)“ sowie das catchy Eurodance-Stück “Crash“ als Höhepunkte auszumachen sind.

Zwar wird auf „10“ das Rad sicherlich nicht neu erfunden, aber die Jungs von New Kids On The Block machen ihre Sache – tatkräftig unterstützt von Songwritern wie Lars Halvor Jensen (Blue, Sugababes, JLS), Jamie Scott (One Direction, Nicole Scherzinger, Enrique Iglesias) oder Johannes Jorgensen (Medina, Blue, JLS) – dennoch sehr ordentlich, indem sie ein buntes Gebräu aus Pop, Eurodance und R&B zusammenrühren.

Website: http://www.nkotb.com

New Kids On The Block – „10“ (The Block/Kobalt Music)

Nachdem Sarah Blasko zuletzt mit dem Band-Projekt Seeker Lover Keeper für Furore sorgte, erscheint nun ihr mittlerweile viertes Solo-Album “I Awake“.

Eingespielt wurde es in den Stockholmer Atlantic Studios und in der bulgarischen Hauptstadt Sofia, wo die Aufnahmen mit dem Bulgarian Symphony Orchestra stattfanden.

Das Resultat ist ein artifizielles Opus, das von Schwermut und Düsternis durchzogen ist.

Einen mystischen Beginn hat der Longplayer mit dem von Perkussion, Streichern und Pianoklängen geprägten Track “I Awake“, gefolgt von “An Arrow“, das von der Australierin mit großer Geste und Inbrunst dargeboten wird.

Vortrefflich präsentieren sich auch die aktuelle Single-Auskopplung “God-Fearing“, die zerbrechlich und sensibel daherkommt, das jazzig anmutende “All Of Me“, die balladeske Piano-Nummer “An Oyster, A Pearl“ oder der hypnotisch-eindringliche Closer “Not Yet“.

Kaum zu glauben, dass die talentierte australische Singer-Songwriterin hierzulande bislang nicht über den Geheimtipp-Status hinausgekommen ist, während sie in ihrer Heimat bereits drei ihrer Alben in den Top Ten der Charts platzieren und zudem zwei ARIA Awards einheimsen konnte. Bleibt zu hoffen, dass das opulent in Szene gesetzte Werk “I Awake“ der Sängerin endlich die verdiente Aufmerksamkeit bei uns beschert.

Hier gibt es den Video-Clip zur aktuellen Single “God Fearing“

Sarah Blasko live:

17. April 2013 – Köln, Stadtgarten
18. April 2013 – Hamburg, Stage Club
19. April 2013 – Berlin, Frannz Club
20. April 2013 – Stuttgart, BIX Jazzclub

Sarah Blasko im Web:
http://www.sarahblasko.com/
https://www.facebook.com/sarahblaskomusic
https://twitter.com/sarahblasko

Sarah Blasko – “I Awake“ (Dramatico/Rough Trade)

Justin Timberlake is back.

Sein drittes Solo-Album ist direkt von 0 auf Platz 1 der deutschen Alben-Charts eingestiegen (inzwischen nur noch Platz 3).

Lange hat er sich Zeit gelassen, sieben Jahre, um genau zu sein, sind seit „FutureSex/LoveSounds“ (2006) vergangen. Doch untätig war er in den letzten Jahren nicht. Nicht nur etliche Kooperationen mit anderen Musikern zeugen davon – u.a. bei Madonna, Rihanna, Timbaland u.a. – auch filmmäßig ging es mit ihm aufwärts, zuletzt war er neben Clint Eastwood in „Back in the Game“ zu sehen.

Nun also endlich etwas Neues, Eigenes, Musikalisches aus seiner eigenen Feder. 12 Tracks umfasst „The 20/20 Experience“ und das Besondere daran, kaum ein Song ist kürzer als 5 Minuten, die meisten bewegen sich um die 7 Minuten herum. Viel Zeit also, um zu experimentieren, vor allem mit neuen Sounds, Samples, Tempi und vor allem mit vielen verschiedenen Musikstilen.

Heraus gekommen ist ein Album, dass den Begriff Pop wieder einmal neu definiert. Wunderbare experimentelle Pop-Songs, die ihres gleichen suchen. Nichts anderes haben wir von Justin erwartet.

Justin Timberlake — Mirrors – MyVideo

Justin Timberlake@„Late Night With Jimmy Fallon“:
– Justin Timberlake – Medley (Like I Love You, My Love, Cry Me A River, Senorita)
– History Of Rap Teil 4

Newcomer Thoka mit Debüt-Album „Tagträumer“

Wenn am 13. April der www.drums.de Musik Fach-Award in der Frankfurter Festhalle verliehen wird, kann sich der Kölner Singer/Songwriter Thomas Kaczerowski aka Thoka in der Kategorie “Best Newcomer“ neben Acts wie Schmidt, Quarter, The Love Bülow oder Museum Hoffnungen auf den Preis machen.

Gerade ist sein Debütalbum „Tagträumer“ erschienen, das einfühlsamen Singer/ Songwriter-Pop mit authentisch-ehrlichen Texten bietet.

Aufgenommen und produziert wurde es in den Gottesweg Studios Köln von Thoka (Gesang, Akustikgitarre) und seiner Band, bestehend aus Tim Inteeworn (Piano&Keys), Felix Veltel (Drums), Yannik Tiemann (Bass), Marc Salzsieder (Bass), Beate Wolff (Cello) und Jörn Schneider an der E-Gitarre. Den Mix und das Mastering übernahm anschließend der ehemalige Days In Grief-Gitarrist und Sänger Sebastian Blaschke (Bosse, Kilians, Sondaschule, Arktika).

Die 11 Songs, unter denen insbesondere der melancholisch-gefühlvolle Pop von “Ein Versprechen“, der mit Rock-Einflüssen aufwartende Titel “Bevor Ich Gehe“, das von Cello-Klängen geprägte Kleinod „Du Erkennst“, das hymnische Liebeslied “Immer Dann“ und die melodische Gitarrenpop-Nummer „Raus Hier“ herausragen, handeln unter anderem von Sinnsuche, vom Ausbrechen aus den Zwängen des Alltags, von falschen Werten, Neuanfang, Liebe, Verlust und Abschied.

Im Ganzen werden dem Hörer zahlreiche wunderschön-zeitlose Songperlen offeriert, die von einer melancholischen Grundstimmung geprägt sind und sich dabei im Spannungsfeld zwischen Singer/Songwritertum und Pop bewegen. “Tagträumer“ dürfte dafür sorgen, dass Thoka, der bisher eher Geheimtipp-Status besitzt, hierzulande schon bald einen respektablen
Fankreis um sich scharen wird.

(CD-Cover: Foto-Credit: Moritz Hagedorn)

Hier gibt es den Videoclip zu “Raus Hier“.

Und hier der Clip zu “Immer Dann“.

Website: http://www.tho-ka.de

Thoka bei Facebook: https://www.facebook.com/thokamusik

Thoka – “Tagträumer“ (Sola&Mele Records)

Ulla Meinecke, die am 14. August 2013 ihren 60. Geburtstag begeht, zählt hierzulande seit Jahrzehnten zu den etabliertesten deutschsprachigen Sängerinnen und fühlt sich seit jeher in den Gefilden von Pop, Rock und Chanson besonders wohl.

In der Reihe “Original Album Classics“ bringt das Label Sony Music nun ein Box-Set heraus, auf dem die fünf Alben „Überdosis Großstadt“, „Nächtelang“, „Wenn Schon Nicht Für Immer Dann Wenigstens Für Ewig“, “Erst Mal Gucken – Dann Mal Sehen“ und „An!“ aus den Jahren 1980 bis 1994 enthalten sind.

Auf CD1 gibt es das unter der Ägide von Herwig Mitteregger (Spliff) entstandene Album “Überdosis Großstadt“ (1980) zu hören, den dritten Longplayer der Musikerin nach den von Udo Lindenberg produzierten und auf dem Label Teldec veröffentlichten Studiowerken „Von Toten Tigern Und Nassen Katzen“ (1977) und „Meinecke Fuchs“ (1978).

Weiter geht es mit “Nächtelang“ aus dem Jahre 1981, das wiederum eine Herwig-Mitteregger-Produktion darstellt und neben dem Spliff-Sänger- und Schlagzeuger mit weiteren bekannten Musikern wie dem späteren Nena-Gitarristen Carlo Karges oder Rosa Precht (Cosa Rosa) als Keyboarderin aufwartet.

Selbstverständlich ist auch ihr kommerziell erfolgreichstes Album „Wenn Schon Nicht Für Immer Dann Wenigstens Für Ewig“ (1983) vertreten, das 1984 die deutschen Top 10 erreichte und mittlerweile nicht nur mit Gold, sondern auch mit Platin veredelt wurde. Produziert wurde es von Udo Arndt, der auch in den Credits von deutschen Pop-Acts wie Nena, Rio Reiser, Spliff oder den Rainbirds auftaucht. Erwähnt sei auch, dass als Co-Autoren Herwig Mitteregger, die Keyboarderin Rosa Precht und Edo Zanki mitwirkten
und sich mit “50 Tips“ eine Coverversion des Paul Simon-Songs „50 Ways To Leave Your Lover“ auf dem Silberling findet.

Abgeschlossen wird das Box-Set durch die Alben „Erst Mal Gucken – Dann Mal Sehen“ und „An!“. Während ersteres soundtechnisch wiederum von Udo Arndt in Szene gesetzt wurde, fungierte Uwe Hoffmann (Die Ärzte, Sportfreunde Stiller, Silly) bei letzterem als Produzent.

Viele vortreffliche Ulla Meinecke-Songs werden auf den 5 CDs offeriert, darunter Klassiker wie ihr wohl bekanntestes Stück “Die Tänzerin“ (1983), „Feuer Unterm Eis“ (1983), das in kargem Gewand erstrahlende Duett mit Herwig Mitteregger, die melancholische Nummer “Nie Wieder“ (1983), die Rosa Precht-Komposition „Süße Sünden“ (1983), der leicht-beschwingte Titel “Schlendern Ist Luxus“ (1988) oder die rockig gefärbte 94er-Single “Wir Passen Nicht Zusammen“, die aus der Feder von Annette Humpe stammt.

Zum erschwinglichen Preis kommt das wirklich sehr ansprechende Box-Set aus fünf der bekanntesten Ulla Meinecke-Studioalben nun zum Osterfest auf den Markt. Denjenigen von euch, welche auf die Booklets verzichten und mit Pappschubern gut leben können, sei diese Alben-Sammlung sehr empfohlen, die viele erstklassige deutschsprachige Pop- und Chanson-Titel mit tiefgründig-poetischen Texten bietet.
(CD-Cover: (c) Sony Music)

Website: http://www.ulla-meinecke.de

Ulla Meinecke & Band live:
11.04.2013 Osnabrück, Rosenhof

Ulla Meinecke – „Original Album Classics“ (5CDs – Sony Music)

Die Bay City Rollers – gegründet 1967 in Edinburgh – zählen gewiss zu den erfolgreichsten Boybands der 70er Jahre. Bis heute gingen die Alben der Formation, die während ihrer Karriere Auszeichnungen wie den Goldenen Bravo Otto (1975,1976) oder den Goldenen Löwen (1976) einheimsen konnte, weltweit über 100 Millionen Mal über die Ladentische.

In der Reihe “Original Album Classics“ erscheint nun auf dem Label Sony Music ein Box-Set, das die fünf Longplayer „Rollin‘“, “Once Upon A Star“, „Wouldn‘t You Like It“, “Dedication“ und “It‘s A Game“ aus den Jahren 1974 bis 1977 umfasst.

An erster Stelle steht die Platte “Rollin‘“ (1974), die unter den Fittichen von Phil Coulter und Bill Martin entstand und mit „Remember“, “Shang-a-Lang“ und “Summerlove Sensation“ drei Top Ten-Hits in den britischen Charts hervorbrachte. Der nicht in UK als Single veröffentlichte Track „Saturday Night“ bescherte der Teenie-Band in den USA den großen Durchbruch und landete sensationell auf der Pole Position der Billboard Charts. Mit „Are You Ready For That Rock & Roll“, “Bringing Back The Good Times“, “Bye Bye Barbara“ und “Hey C.B.“ gibt es auf der CD vier Bonustracks gegenüber der 1974er-Edition, die 1974 übrigens an die Chartspitze in Großbritannien stürmte.

Weiter geht es mit dem Album „Once Upon A Star“ (1975), einer Phil Wainman-Produktion, die wiederum auf Platz 1 der UK-Longplay-Charts landete. Mit „Bye, Bye, Baby“, einem The Four Seasons-Cover, standen die Schotten zum ersten Mal auf Platz 1 der UK-Longplay-Charts. Bonus-Tracks dieser Ausgabe sind “All Of Me Loves All Of You“, “The Bump“, „Keep On Dancing (Single Version)“, “Alright“ und “It‘s For You“.

Die dritte CD des Sets ist der von Phil Wainman produzierte UK Top3-Longplayer “Wouldn‘t You Like It“ (1975), aus dem der Track “Give A Little Love“ als Single ausgekoppelt wurde, welcher der Boyband um Lead-Sänger Les McKeown den zweiten UK Nr.1-Hit bescherte. Das Album wird hier abgerundet durch die Bonus-Tracks “She‘ll Be Crying Over You“, „Wouldn‘t You Like It“ und „I‘d Do It Again“.

Auf den “Original Album Classics“ der Bay City Rollers findet sich auch das 1976 veröffentlichte Album „Dedication“, das – entstanden unter der Ägide von Jimmy Lenner – als großen Hit „I Only Wanna Be With You“, ein Remake des gleichnamigen Dusty-Springfield-Songs, vorzuweisen hat. Der Song landete in Deutschland in den Top10 der Single-Charts und erreichte in UK sogar Platz 4 der Charts.

Den Abschluss des CD-Sets bildet das 77er-Album „It‘s A Game“, das in Japan auf Platz 1 landete, in Großbritannien jedoch nur eine Chart-Notierung in den Top20 schaffte. Als Hit-Single setzte sich der Titeltrack durch, der sich hierzulande auf Platz 4 der Charts positionieren konnte. In den USA war es dagegen der Song “You Made Me Believe In Magic“, der als Single auserkoren wurde und in den Billboard-Charts auf Platz 10 landen konnte.

Zeitgleich zum Release dieses preisgünstigen Sets, das retrospektiv-mäßig die größten Bay City Roller-Hits umfasst, erscheinen in der von Sony Music im Herbst 2008 begonnenen CD-Reihe “Original Album Classics“ weitere 5CD-Box-Sets von folgenden Künstlern und Bands: Joe Satriani, Dave Edmunds, Brad Paisley, Gipsy Kings, Klaus Hoffmann, Jazzkantine und Ulla Meinecke. Wie gewohnt kommen die CDs dieser feinen Serie im sogenannten Cardboard Sleeve mit Slipcase-Schuber daher.
(CD-Cover: (c) Sony Music)

Bay City Rollers – „Original Album Classics“ (5CDs – Sony Music)