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Semino Rossi – “So Ist Das Leben“

Schlagersänger Semino Rossi, der während seiner bisherigen Karriere über 3 Millionen Tonträger verkaufte und in der Vergangenheit mit Auszeichnungen wie der Eins Der Besten, der Krone der Volksmusik, dem Amadeus Austrian Music Award, dem Echo und der Goldenen Stimmgabel überhäuft wurde, hat am letzten Freitag via Ariola (Sony Music) sein neues Studioalbum unter dem Titel “So Ist Das Leben“ herausgebracht.

Semino Rossi – “So Ist Das Leben“ (Ariola/Sony Music)

Auf seinem mittlerweile neunten Longplayer versammelt der österreichische Künstler mit argentinischen Wurzeln, welcher vor kurzem seinen 57. Geburtstag beging, insgesamt 12 Tracks, darunter die Vorab-Singles “Das Verflixte 7. Jahr“ und “Hola, Hola – Hast Du Heute Abend Zeit Für Mich“.

Mit “Nur Du“ (feat. Nino De Angelo) und “Unbeschreiblich Weiblich – Umständlich Männlich“ (feat. Rosanna Rocci) werden dem geneigten Hörer darauf übrigens auch zwei Duette serviert, die mit zu den Highlights des brandneuen Werkes zählen.

Die Herzen der Fans im Sturm erobern dürfte auch der Titel “Un Dia Nos Volveremos A Ver“, bei dem es sich um ein spanischsprachiges Remake des Andreas Gabalier-Hits “Amoi Seg` Ma Uns Wieder“ aus dem Jahre 2009 handelt.

Wer zur limitierten Fanbox greift, darf sich über die drei Bonustracks “Algo Contigo“, “80 Primaveras“ und “Un Dia Nos Volveremos A Ver (Version acustica)“ sowie über zusätzliche Gimmicks wie ein 60-seitiges Notizbuch, einen Kalender (2020), einen Bleistift, eine Brillenhülle (Hardcase), ein Brillenputztuch, fünf Postkarten sowie eine Sommerblumenmischung (Blumensamen) freuen.

Man darf gespannt sein, ob Semino Rossi mit dem Opus “So Ist das Leben“ – produziert von Thorsten Brötzmann (Lena, Amy Macdonald, Christina Stürmer, Unheilig, Matthias Reim, Kerstin Ott, Ben Zucker, Helene Fischer) – an den Erfolg des Vorgängerwerkes “Ein Teil Von mir“ (2017) anzuknüpfen vermag, welches in Österreich auf Platz 1 der offiziellen Album-Charts landete und hierzulande eine Notierung auf Platz 4 schaffte, wobei erwähnt sei, dass es in Österreich mit Doppel-Platin und in Deutschland mit Gold ausgezeichnet wurde.

Hier das Video zu “Das Verflixte 7. Jahr“:

Und hier der Videoclip zu “Hola, Hola – Hast Du Heute Abend Zeit Für Mich“:

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/SeminoRossiOfficial

Website: https://www.seminorossi.com/

Semino Rossi – “So Ist Das Leben“ (Ariola/Sony Music)

CETCÉ – „Trojanisches Pferd“

CETCÉ (Ex-Irie Révoltés) präsentieren neues Album „Trojanisches Pferd“, Album-VÖ: 05.07.

CETCÉ – „Trojanisches Pferd“ (BMG)

Er rief mit Irie Révoltés einst eine musikalische Bewegung aus, bespielte sämtliche großen Festivalbühnen Deutschlands und tourte durch halb Europa. Nun, 18 Jahre später, macht sich Frontmann CETCÉ zu seinem Solo Debüt auf.

Die aktuelle Single aus dem kommenden Album mit dem Titel „Flüchtlinge im All“ beschäftigt sich dabei mit dem Thema Plastik und der Verunreinigung der Meere. Frei nach dem Motto: wenn wir so mit unserem Planeten umgehen wie bisher, werden wir alle zu „Flüchtlingen im All“.

Hier gibt es ab sofort das großartige Video zu „Flüchtlinge im All“ das in Zusammenarbeit mit dem Video Regisseur Nicolas Mussel entstanden ist:

Auch das Video zur Single zeigt dramatische Bilder, die Sänger Carlos zusammen mit dem Video Regisseur Nicolas Mussell aufgenommen hat.

CETCÉ zu den Aufnahmen „Es ist wirklich erschreckend zu sehen, wie das Thema Plastik und die Folgen für unsere Umwelt direkt vor unserer Haustür zu sehen sind. Das ist weit weg von Bildern die man nur aus dem Internet kennt“. Wie der Titel „Flüchtlinge im All“ zu Stande kam ist für CETCÉ ganz einfach – „das Flüchtlingsthema ist seit Jahren in den Medien. Wie wir mit bedürftigen Menschen umgehen ist ekelhaft. Das Ding ist – so wie wir gerade mit unserem Planeten umgehen, werden wir irgendwann alle zu Bedürftigen, die sich einen neuen Planeten suchen müssen. So werden wir alle zu „Flüchtlingen im All“.“

Video zur Single „Unerreichbar“:

Bereits die Vorgänger Singles „H.O.P.E“, „Falscher Hund“, „Sitz’n’Stehn“ und „Unerreichbar“ zeigten wie CETCÉ seine gesellschaftskritischen Texte in moderner Hip Hop Beats verpackt.

Kurz gesagt ist „Trojanisches Pferd“ (Album-VÖ: 05.07.19) eine Sammlung von sozialkritischen Songs in der Hülle eines mitreißend positiven, urbanen Popalbums. Lang gesagt, ist es ein treibendes Hybrid aus zentnerschweren Bässen, Bucket-Rhythmen, Singer-Songwriter-Melodien, souligen Backgroundgesängen, A-cappella-Einlagen, Dance-Beats, rockigen Gitarren, Dancehall-Riddims und Electro-Exkursen, über deren einzigartiges Soundbett CETCÉ schwindelerregend gut flowt. Die Texte behandeln mit Witz und kritischem Geist eine Bandbreite von Themen, die eines verbindet – „die Augen der Hörer zu öffnen, sie zu motivieren etwas zu verändern und „ihr eigenes Ding“ zu machen. Denn nur im Kleinen startet eine große gesellschaftliche Veränderung“, ist sich CETCÈ sicher.

Video zur Single „sitz’N’stehn“:

„Alle Songs kommen mit einem positiven Gefühl in deinen Kopf – und erst beim zweiten Hören merkst du dann vielleicht: ah, da ist ja was, etwas das mich persönlich berührt, wo ich mich selbst wiedererkenne und einen Spiegel habe, in dem ich mich verändern kann. Meine Songs sind „Trojanische Pferde“, die ihre Wirkung auch dann noch entfalten, wenn der Song längst vorbei ist.“

Instagram: www.instagram.com/cetce_official/
Facebook: www.facebook.com/carlito.irierevoltes/
Website: www.cetce.net

CETCÉ – „TROJANISCHES PFERD TOUR 2019“:
20.11.19 – Stuttgart – Im Wizemann // 21.11.19 – München – Ampere // 22.11.19 – Erlangen – E-Werk // 01.12.19 – Frankfurt – Zoom // 02.12.19 – Hamburg – Knust // 03.12.19 – Leipzig – Werk 2 // 04.12.19 – Berlin – Festsaal Kreuzberg // 05.12.19 – Köln – Club Bahnhof Ehrenfeld // 16.12.19 – Hannover – Musikzentrum // 17.12.19 – Bochum – Bahnhof Langendreer // 18.12.19. – Heidelberg – Karlstorbahnhof // 19.12.19 – Freiburg – Waldsee

Photocredit: © Pascal Buenning

Alex Mofa Gang – “Ende Offen“

“Ende Offen“ ist das Finale der Alex Mofa Gang-Album-Trilogie, die mit den Longplayern “Die Reise zum Mittelmaß der Erde“ (2016) und “Perspektiven“ (2017) ihren Anfang nahm.

Alex Mofa Gang – “Ende Offen“ (Redfield Records/Alive)

Auf dem neuen Werk serviert die im Jahre 2012 gegründete Punkrockband um den Sänger und Gitarristen Sascha Hörold dem geneigten Hörer eine ansprechende Melange aus Pop, Indie und Punk, wobei die Songs stets eine juvenile Frische verströmen und dabei von Ungestümheit und Hymnenhaftigkeit geprägt sind.

Unter den 12 Tracks sind es die hymnische Rock-Nummer “Ende Offen“, der melancholische Indie Pop-Titel “Hinter Den Fassaden“, das nostalgisch-wehmütige Stück “Helden Deiner Jugend“, der energiegeladene Trennungssong “Es Ist Vorbei“, der melodienverliebte Tune “Dieses Mal“, die Festival-Ode “Erstmal Für Immer“ sowie das von Aufbruch und Neubeginn handelnde Lied “Mensch, Ludger!“, welche als die herausragenden Momente des Outputs auszumachen sind.

Fazit: Oszillierend zwischen Indie, Pop und Punk, weiß “Ende Offen“ durchaus zu überzeugen, wobei neben den schmissigen Melodien der roh-ungestüme Charakter der Songs und die raue Stimme von Sascha Hörold den besonderen Reiz des Albums ausmachen.

PS: Nachdem die Formation in der Vergangenheit bereits Bands wie Guano Apes, Jennifer Rostock, Montreal oder Bosse supportete und jüngst bei den Festivals Hurricane und Southside auftrat, ist sie im November und Dezember diesen Jahres wieder als Headliner unterwegs und beehrt dann Städte wie Osnabrück, Dortmund, Köln, München, Leipzig, oder Hannover.

Hier der Videoclip zu “Ende Offen“:

Und hier das Video zu “Hinter Den Fassaden“:

Hier schließlich das Video zu “Kleine Schwester Größenwahn“:

Alex Mofa Gang live:
20.07.19 Konstanz – KuLa Sommerfest
26.07.19 Bausendorf – Riez Open
27.07.19 Völksen – Rock am Deister
24.08.19 Alfeld – Beach Bitch Rock
08.11.19 Osnabrück – Bastard Club
09.11.19 Kassel – Goldgrube
16.11.19 Dortmund – FZW
23.11.19 Köln – Artheater
29.11.19 München – Kranhalle
30.11.19 WIEN (AU) – Chelsea
06.12.19 Leipzig – Werk 2
07.12.19 Berlin – Lido
14.12.19 Frankfurt – Nachtleben
20.12.19 Nürnberg – Z-Bau
21.12.19 Hannover – MusikZentrum

Website: https://amg2019.artistbutze.de/

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/alexmofagang/

Alex Mofa Gang – “Ende Offen“ (Redfield Records/Alive)

Sarah Connor – “Herz Kraft Werke“

Nach dem Erfolgs-Album “Muttersprache“, das mittlerweile in Deutschland über 1,1 Millionen mal über die Ladentische ging und dafür mit Elffach-Gold ausgezeichnet wurde, möchte Sarah Connor mit dem neuen Werk “Herz Kraft Werke“, das am 31. Mai via Polydor veröffentlicht wurde, an diesen Erfolg anknüpfen.

Sarah Connor – “Herz Kraft Werke“ (Polydor/Universal)

Die Aussichten dafür stehen sehr gut, denn in der Woche nach dem Release konnte sich das Album sowohl in Deutschland als auch in Österreich auf Anhieb auf Platz 1 der Charts positionieren.

Sehr erfolgreich ist auch die erste Single-Auskopplung daraus, die mit Gospel-Elementen versehene Deutsch Pop-Nummer “Vincent“, welche in Österreich und Deutschland bereits die Top 10 der offiziellen Single-Charts erreicht hat. Thematisch geht es in dem Song unter anderem um einen Heranwachsenden, der anfangs Schwierigkeiten hat, mit seiner Homosexualität umzugehen.

Wie schon beim Vorgänger-Album fungierten als Produzenten und Songwriter zu großen Teilen übrigens neben der Sängerin auch Peter Plate, Ulf Leo Sommer und Daniel Faust, die maßgeblich für Erfolge von Rosenstolz und 2Raumwohnung sowie den “Bibi & Tina“-Soundtrack verantwortlich zeichneten. Zudem war Konstantin “Djorkaeff“ Scherer, der in der Vergangenheit bereits mit Acts wie Lena, LEA, Adel Tawil, Wincent Weiss, Sido, Fler oder 23 arbeitete, entscheidend an der Produktion des Werkes beteiligt, aber auch Nicolas Rebscher (Adel Tawil, Alice Merton, Lotte), der Juli-Gitarrist Simon Triebel (Udo Lindenberg, Tim Bendzko, Glasperlenspiel, Leslie Clio), Benjamin Bistram (Glasperlenspiel, Nico Santos, Alina, Elif), Ali Zuckowski (Annett Louisan, Udo Lindenberg, Adel Tawil, Ina Müller, Sasha) und der ehemalige Miles-Sänger Tobias Kuhn (Clueso, Annett Louisan, Bosse, Sportfreunde Stiller, Udo Lindenberg, Milky Chance, Tomte) wirkten an der soundtechnischen Inszenierung des Albums mit.

Die Koordinaten steckend zwischen deutschsprachigem Pop, Soul und Singer/Songwritertum, ist da ein sehr ansprechender Longplayer herausgekommen, welcher durch die Tiefgründigkeit der Texte und Sarah Connors einfühlsame Stimme besticht.

Neben “Vincent“ avancieren dabei nach mehrmaligem Hören der Tracks insbesondere “Flugzeug Aus Papier“, eine emotionale Piano-Ballade, welche Emmy Miller gewidmet ist, der mit 19 Monaten bei einem tragischen Unglück verstorbenen Tochter des Ex-Skirennläufers Bode Miller und seiner Frau Morgan, die zart melancholische Pop-Nummer “Ich Wünsch Dir“, das sommerlich gefärbte Liebeslied “Mein Jetzt Mein Hier“, das gesellschaftskritische Lied “Ruiniert“ sowie “Unendlich“, eine Ode an ihre Tochter, zu meinen Highlights des Albums.

Wer zur Deluxe-Edition des Longplayers greift, erhält übrigens zusätzlich zu den 15 Songs der regulären Edition auf einer Bonus-CD mit den drei weiteren neuen Songs “Töten Dafür“, “Drachen“ und “Es War Gut“ (Fan-Version) und den Akustik-Versionen der Tracks “Vincent“, “Ich Wünsch Dir“, “Zelt Am Strand“, “Mein Jetzt Mein Hier“, “Kleinstadtsymphonie“ und “Hör Auf Deinen Bauch“ neun weitere Titel.

Hier der Videoclip zu “Vincent“:

Und hier eine Liveversion des Songs “Flugzeug Aus Papier“:

Website: http://www.sarah-connor.com/

Facebook-Auftritt: https://de-de.facebook.com/sarahconnor

Sarah Connor – “Herz Kraft Werke“ (Polydor/Universal)

FALK – „Nie wieder allein“

FALK veröffentlicht neue EP „Nie wieder allein“ (VÖ: 14.06.)

FALK – „Nie wieder allein“ (Alster Records)

FALK – dahinter steckt der Sänger & Songschreiber Sebastian Falk, der zehn Jahre lang mit englischen Texten, unter „Falco Trio“ deutschlandweit knapp 400 Konzerte gespielt und fünf Alben veröffentlicht hat. Und das alles ohne Plattenfirma, ohne Management oder einer Bookingfirma. Andere hätten bei so einem Pensum schon längst aufgegeben und alles hingeschmissen. So nicht bei FALK, er glaubt an seine Musik, möchte seine Geschichten erzählen und hält dabei gerne die Fäden selber in den Händen.

Damit seine, jetzt 3-jährige, Tochter auch versteht, was er auf der Bühne singt, kam 2017 der Wechsel zur Muttersprache und damit auch ein Neuanfang. Doch seine Zuhörer folgten Ihm als hätte er zehn Jahre lang nichts anderes gemacht und das Feedback zu den neuen Liedern war durchweg positiv. FALK kann jetzt noch echter und ehrlicher in seiner Musik sein und zeigen wer er wirklich ist.

Erste Live-Session-Videos fanden in den sozialen Medien regen Anklang und auch Produzent Mark Smith (Johannes Oerding, Ina Müller), den FALK auf einem Workshop kennen lernte, hatte nach einer ersten Demosession Lust auf mehr. Und so entstand in den letzten sechs Monaten die erste deutschsprachige EP mit fünf Titeln.

Eine Handvoll Mainstream mit einer Prise Pop, einer Prise Rock und einem erdigen erwachsenen Sound. FALKs Texte sind direkt, mal kantig und kommen ohne die heutigen Songpoeten-Phrasen aus.

Clip „Wir feiern die alte Zeit“:

In „Wir feiern die alte Zeit“ besingt er die besonderen Freundschaften, die von früher bis heute bestehen bleiben und nimmt die Erinnerungen mit in die kommende Zeit. In „Komm schon“ erzählt er fast 1:1 wie er seine Frau kennengelernt hat und bedankt sich bei ihr mit „Alles Wunderbar“, denn mit so einem Workaholic ist es nicht immer leicht.

Denn neben seiner eigenen Musik stellt FALK, seit fünf Jahren, zusätzlich jedes Jahr zwei Charitykonzerte für das Kinderkrebszentrum in Hamburg auf die Beine, für die er bereits Künstler wie z.Bs. Stanfour, Pohlmann, Cäthe, Reinhold Beckmann oder Elif begeistern konnte.

Live:
16.06. Altstadtfest – Stade
22.06. BRIDGE GIGS FOR PEACE – Hamburg
02.08. RockBi Festival – Geesthacht
21.08. Musik & Stulle, Hamburg
23.08. Stadtfest Bergedorf – Hamburg
06.09. Fischhalle Harburg – Hamburg
20.09. Deck2 – Buxtehude
26.09. Nochtspeicher – Hamburg (Support für Florian Künstler)

Website: falkmusik.de
Spotify
YouTube: www.youtube.com/falkmusik
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Twitter: twitter.com/falkmusik
Instagram: www.instagram.com/falkmusik/

Photocredit: (c) Jan Kostrzewski

Laura Lato - “Kristallkind“ (Magic Mile/Indigo)

Laura Lato – “Kristallkind“

Laura Diederich alias Laura Lato schickt sich nun an mit deutschsprachigem Pop die Herzen der Fans im Sturm zu erobern.

Laura Lato - “Kristallkind“ (Magic Mile/Indigo)
Laura Lato – “Kristallkind“ (Magic Mile/Indigo)

Nach den Vorab-Singles “Voodoo“ und “Asche der Nacht“ hat die gebürtige Hannoveranerin vorgestern mit “Kristallkind“ ihr Debütalbum herausgebracht.

Soundtechnisch in Szene gesetzt wurde es von keinen Geringeren als dem Wir Sind Helden-Bandmitglied Jens-Michael Eckhoff alias Jean-Michel Tourette (Gisbert zu Knyphausen) und dem Produzenten Stavros Ioannou (Missy Elliott, Mousse T., Bob Sinclar, Michael Bublé, Lena, Die Prinzen).

Am Schlagzeug zu hören auf dem Album der Singer-Songwriterin ist übrigens Rainer „Kallas“,der in der Vergangenheit bereits mit Acts wie Sarah Connor, Mark Forster, Lena oder Tim Bendzko zusammengearbeitet hat.

Besonders beeindruckend geworden auf “Kristallkind“ sind die schwermütige Pop-Pretiose “Es Regnet“, in der eine Trennung verarbeitet wird, der flott-beschwingte Feel Good-Song “Schere Stein Papier“, der übrigens als dritte Single-Auskopplung geplant ist, die gefühlvolle Piano-Nummer “Die Sucht“ sowie der Titeltrack, welcher sich als fragil-melancholisches Pop-Kleinod gebärdet.

Die 24-Jährige hat da mit “Kristallkind“ ein vielversprechendes Deutschpop-Album vorgelegt, das sowohl durch Eingängigkeit als auch durch Tiefgründigkeit zu bestechen weiß und durchaus das Zeug hat, die Charts aufzumischen.

Hier der Videoclip zu “Asche Der Nacht“:

Ab dem 13. Juni (20.15 Uhr) gibt es das offizielle Video zu “Schere Stein Papier“ hier: 

Website: http://www.lauralato.com/

Facebook-Auftritt: https://de-de.facebook.com/lauralato.official/

Instagram: https://www.instagram.com/lauralato.official/

Laura Lato – “Kristallkind“ (Magic Mile/Indigo)

Ben Zucker – „Wer sagt das?!“

Ben Zucker – neues Album „Wer sagt das?!“ erscheint am 07.06.19 // ab November auf großer Arenatour!

Ben Zucker – „Wer sagt das?!“ (AIRFORCE 1 Records / Universal)

Mehr als 400.000 verkaufte Einheiten seines euphorisch gefeierten Soloalbum, über 50 Millionen Video-Streams seiner Hits, eine restlos ausverkaufte Tournee mit Helene Fischer sowie die Auszeichnung mit den begehrtesten Entertainment-Awards Deutschlands – Ben Zucker hat in Rekordzeit vollbracht, was bisher keinem anderen deutschen Künstler gelungen ist: In kaum zwei Jahren hat sich der charismatische Ausnahmesänger zum erfolgreichsten männlichen Solo-Act in der deutschsprachigen Musik entwickelt! Mit „Wer sagt das?!“ (Album-VÖ: 07.06.19) legt er sein ungeduldig erwartetes, zweites Album vor und ist im Herbst auf einer gigantischen Arena-Tour zu erleben. 2019 erklärt Ben Zucker zu seinem ganz persönlichen Erfolgsjahr!

Hier findet ihr das Video zur aktuellen Single „Wer sagt das?!“:

Seine Erfolge lassen sich nur noch in Superlativen messen. Ben Zucker ist die absolute Sensation der deutschen Musikbranche. Ein Musiker, der alle Mitbewerber innerhalb kürzester Zeit abgehängt hat und der längst in seiner eigenen Liga spielt. In Rekordzeit hat er sich Kultstatus in Deutschland, Österreich und in der Schweiz erarbeitet. Sein mit Doppelplatin prämiertes Debütalbum „Na und?!“ schlug 2017 auf Platz 4 der Longplay-Charts ein. Die Singlehits „Na und?!“, „Was für eine geile Zeit“ sowie „Der Sonne entgegen“ verzeichnen momentan über 50 Millionen YouTube-Views. Außerdem wurde Ben Zucker mit der „Goldenen Henne“ ausgezeichnet und war für zwei „Echos“ nominiert. Und auch während seiner Shows mit Helene Fischer sowie bei seiner restlos ausverkauften Headlinertour konnte Ben Zucker hunderttausende von Fans begeistern. Mit „Wer sagt das?!“ knüpft der 35-jährige Vollblutmusiker an diesen Mega-Erfolg an.

Nachdem er im Frühjahr mit der gleichnamigen Vorabsingle fulminant auf einen phantastischen 2. Platz der iTunes-Hitparade schoss, schickt Ben Zucker nun sein ungeduldig erwartetes 2. Album hinterher. Ein Album, auf dem der Berliner erneut durch seine ungekünstelte, offene Art und seine markante Reibeisenstimme besticht.

Entstanden ist ein Großteil der 13 brandneuen Songs erneut unter Mithilfe von Producer Thorsten Brötzmann (Unheilig, Helene Fischer, Matthias Reim) und Philipp Klemz (Glasperlenspiel, Wincent Weiss, Sotiria); dem Hitmaker-Team hinter dem unglaublichen Erfolg von Ben Zuckers Debütalbum. Gemeinsam spannt man den stilistischen Bogen auf „Wer sagt das?!“ von Pop über Schlager, Rock und Balladen bis hin zu House- und Electro-Einflüssen. Ein vielschichtiger Stilmix, der von Ben Zuckers sofort wiedererkennbarer Whiskeystimme zusammengehalten und von einem dynamischen Bandfeeling getragen wird.

Facebook: www.facebook.com/bfmusik/

Instagram: www.instagram.com/ben_zucker_musik

Fotocredit: Ben Wolf

Jeden Tag Silvester – “Zwischen Den Meeren“

2015 wurde ich zum ersten Mal auf die Formation Jeden Tag Silvester aufmerksam, als sie beim 11. Bundesvision Song Contest (kurz BuViSoCo oder BSC) das Bundesland Schleswig-Holstein mit dem Song “Dein Glück“ vertraten und den 10. Platz belegten.

Jeden Tag Silvester – “Zwischen Den Meeren“ (Jeden Tag Silvester Records/Edel)

Die Band, bestehend aus Bertram Ulrich (Gesang, Klavier), Niclas Jawinsky (Gitarre, Gesang), Till Krohn (Bass, Gesang) und Tom Rieken (Schlagzeug, Gesang), hatte bereits im September 2014 ihr selbstbetiteltes Debütalbum vorgelegt, das sich durch Attribute wie Unbeschwertheit, Melancholie und Hymnenhaftigkeit auszeichnete.

Knapp 2 ½ Jahre später erschien dann das Zweitwerk “Geisterjägerstadt“, das in den offiziellen deutschen Album-Charts auf Platz 90 peakte und in den hiesigen iTunes-Charts sogar die Top 50 erreichte.

An diesen Erfolg möchte man nun mit dem Drittling “Zwischen Den Meeren“ anknüpfen, der seit Freitag im Handel erhältlich ist.

Das Quartett aus Bad Oldesloe (Schleswig-Holstein), das in der Vergangenheit bereits den Support-Act für solche Größen wie Nena, Silbermond, Mark Forster, Silly oder Johannes Oerding bestritt, versammelt auf “Zwischen Den Meeren“ insgesamt 11 Tracks, darunter auch die hymnische Vorab-Single “Kleinstadthelden“ (in den Songwriter-Credits des Songs taucht auch der erfolgreiche Popstar Wincent Weiss auf) und mit dem verträumten Kleinod “Zwischen Den Meeren“ ein weiterer Vorbote.

Was man auf dem Drittwerk zu hören bekommt, ist eine durch Hymnenhaftigkeit bestechende Mixtur aus eingängigem Pop und Rock, die von der sanft-warmen Stimme des Sängers Bertram Ulrich getragen wird.

Besonders angetan auf dem Opus haben es mir dabei “Mein Wort“, ein Melancholie-geschwängertes Duett mit der erfolgreichen Singer-Songwriterin Laura Kloos (Anna Loos, Glasperlenspiel, Voxxclub, Vanessa Mai), die von Pianoklängen und Streichern untermalte schwermütige Ballade “Band Auf Der Titanic“ sowie die Vorab-Singles “Kleinstadthelden“ und “Zwischen Den Meeren“.

Mit diesem hitverdächtigen Album, an dem als Produzenten Jens Schneider (Max Giesinger, Wincent Weiss, Anna Loos, Joris) und Jules Kalmbacher (Cro, Xavier Naidoo, Mark Forster, Imagine Dragons) mitwirkten, geht das Quartett übrigens im November diesen Jahres auf Tour.

Hier der Videoclip zu “Kleinstadthelden“:

Und hier das Video zu “Zwischen Den Meeren“:

TOURDATEN:
07.11.19 – Berlin, Privatclub
08.11.19 – Kiel, Pumpe
09.11.19 – Hamburg, Grünspan
13.11.19 – Stuttgart, ClubCANN
14.11.19 – Köln, Blue Shell
15.11.19 – Hannover, Musikzentrum
16.11.19 – Bremen, Tower Musik Club

Website: https://www.jedentagsilvester.de/

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/jedentagsilvester

Jeden Tag Silvester – “Zwischen Den Meeren“ (Jeden Tag Silvester Records/Edel)

Diane Weigmann – “Größer Als Du Denkst“

Die ehemalige Lemonbabies-Sängerin Diane Weigmann veröffentlicht mit “Größer Als Du denkst“ ihr viertes Soloalbum “Größer Als Du Denkst“ auf dem eigenen Label Rotschopf Records.

Diane Weigmann – “Größer Als Du Denkst“ (Rotschopf Records/Indigo)

Auf dem Nachfolger des 2012er-Werkes “Kein Unbeschriebenes Blatt“ bewegt sich die in Berlin-Schöneberg lebende Musikerin musikalisch irgendwo zwischen den Koordinaten Singer/Songwritertum und Pop, wobei die 12 Titel stimmungsmäßig zwischen Melancholie und Unbeschwertheit changieren.

Tracks wie das atmosphärische Singer/Songwriter-Pop-Kleinod “Land In Sicht“, “Stolzes Mädchen“, eine Ode an ihre Tochter, oder “Elvis Ist Tot“, eine ihrem verstorbenen Vater gewidmete Nummer, sind Lieder voller Tiefgang und Gefühl, die in der momentanen Poplandschaft als besondere Pretiosen herauszuragen vermögen.

Mit “Größer Als Du Denkst“ ist auch ein Mutmach-Song dabei, der einem Menschen neue Zuversicht und Hoffnung geben soll. Zu der Vorab-Single gibt es seit dem 08. März auch einen feinen Remix, den “Malmö Mix“.

Fehlen darf da nicht das Lied “9 von 10 Punkten“, das bereits im Dezember letzten Jahres als erster Vorbote veröffentlicht wurde.

“Größer Als Du denkst“ ist in toto ein prächtiges Liedermacher-Popalbum geworden, das mit tiefgründigen Texten und Detailverliebtheit im Songwriting zu brillieren vermag.

Hier der Videoclip zu “Größer Als Du Denkst“:

Und hier das Video zu “9 von 10 Punkten“:

Website: https://www.dianeweigmann.de/

Facebook-Auftritt: https://de-de.facebook.com/dianeweigmann

Diane Weigmann – “Größer Als Du Denkst“ (Rotschopf Records/Indigo)

SCHANDMAUL – „Artus“

SCHANDMAUL: neues Album „Artus“, VÖ: 03.05.

SCHANDMAUL – „Artus“ (Vertigo/Universal)

Auf den ersten Blick haben Schandmaul ein Luxusproblem: Die Erwartungshaltung gegenüber ihrem neuen Studioalbum ARTUS ist hoch. Für dessen Vorläufer TRAUMTÄNZER (2011) und UNENDLICH (2014) gab es jeweils bereits Gold, während der direkte Vorgänger LEUCHTFEUER (2016) sich ebenfalls auf dem besten Weg zum Edelmetall befindet und erstmals in der Bandgeschichte auf den ersten Platz der deutschen Alben-Charts kletterte.

Doch bei genauerer Betrachtung gehen die Folklore-Rocker aus München auf ARTUS derart unbeschwert zur Sache, als ob keinerlei Druck auf ihren Schultern gelastet hätte. Bereits die Eröffnung mit „Meisterdieb“ erweist sich als kluger Schachzug. Schlagzeug und Sackpfeife simulieren im Intro erfolgreich einen Elektro-Loop und gehen dann in eine von rhythmischen Gitarren unterstützte Melodielinie über. Schandmaul spielen in diesem Song all ihren Stärken gekonnt aus und der Text erweist sich als spannende Vignette mit dem eponymen Protagonisten als Erzähler. Sänger Thomas Lindner hat sich längst zu einem grandiosen Geschichtenerzähler entwickelt, der es scheinbar mühelos schafft, Weltliteratur wie Herman Melvilles „Moby Dick“ in dem finalen Stück „Der Weiße Wal“ in wenigen Minuten in seiner Essenz zu erfassen. Doch auch musikalisch stiehlt der „Meisterdieb“ die Herzen, indem der Mid-Tempo-Rocker mit einer bestechenden Drehleiermelodie aufwartet. Ebenso wie bei der folgenden Gute-Laune-Nummer, bei der die studierte Musikerin Birgit Muggenthaler-Schmack einmal mehr mit ihren Künsten brilliert, fällt auf, wie sich die alten Instrumente dem Song unterordnen, statt als Selbstzweck zu hausieren. An diesem Klangbild wurde gefeilt.

Clip „Froschkönig“:

Dabei ist der grandiose Sound sowohl jahrelanger Erfahrung als auch der Produktion von Fabio Trentini geschuldet. „Wir haben für ‚Artus‘ erstmals mit dem Produzenten und Musiker Fabio Trentini (u.a. Guano Apes, Donots, H-Blockx) zusammengearbeitet, der uns mit seiner langjährigen Erfahrung gehörig frischen Wind in die Segel blies“, sagt Thomas Lindner. „Mit ihm gemeinsam entwickelten wir eine für uns neue Arbeitsweise, indem wir Teams von Spezialisten bildeten, welche die einzelnen Produktions- und Aufnahmephasen mit ihrem ‚Know-how‘ begleiteten. Den Mix haben wir diesmal in die kompetenten Hände von Ronald Prent (u.a. Rammstein, Depeche Mode, Iron Maiden) gelegt, das Mastering übernahm die dreifache Grammy Gewinnerin Darcy Proper (u.a. R.E.M., Johnny Cash, Toto).“

Mit ARTUS demonstrieren Schandmaul einmal mehr ihr über die vielen Jahre organisch gewachsenes Können. Dabei hilft vermutlich auch der ungewöhnliche Umstand, dass der Kern der Band noch immer aus seinen Gründungsmusikern besteht, zu denen Sänger Thomas Lindner, Birgit Muggenthaler-Schmack als Spezialistin für alte Blasinstrumente, Saitenmann Martin Christoph „Ducky“ Duckstein und Stefan Brunner am Schlagzeug zählen. Doch selbst „Neuzugang“ Matthias „Hiasl“ Richter am Bass ist schon seit dem Jahr 2002 mit von der Partie. Einzig Violinistin Saskia Forkert trat erst im Jahr 2018 die Nachfolge von Gründungsmitglied Anna Katharina Kränzlein an, nachdem die Band sich ein Jahr lang mit befreundeten Gastmusikern wie Ally Storch (Subway to Sally), die große Teile der Geigenarbeit auf ARTUS übernahm, behalf.

Auch grafisch greifen Schandmaul diesmal auf eigene Stärken zurück. So entstammt das Cover von ARTUS den zeichnerischen Künsten von Sänger Thomas Lindner persönlich.

Sommerfestivals:
08.06.2019 Wave-Gotik-Treffen, Leipzig
22.06.2019 Burg Kranichfeld
28.06.2019 Wolters Hof Open Air, Braunschweig
11.07.2019 Area 53, Leoben AT
12.07.2019 Burg Wertheim
20.07.2019 Summertime Open Air, Pratteln CH
26.07.2019 Bassum Open Air, Bassumer Freudenburg
27.07.2019 Sommersprossen Open-Air, Pforzheim
02.08.2019 Freilichtbühne Thale
09.08.2019 Ebenwald Festival, Luhmühlen
10.08.2019 Sommer am Kiez, Augsburg
23.08.2019 Baltic Open Air, Schleswig

ARTUS Tournee:
24.10. Hannover, Capitol
25.10. Schaffhausen, Kammgarn
26.10. Solothurn, Kofmehl
31.10. Magdeburg, Altes Theater
02.11. Berlin, Huxley´s Neue Welt
03.11. München, Circus Krone Bau
07.11. Ulm, Roxy
08.11. Wien, Arena
09.11. Stuttgart, Wagenhallen
14.11. Saarbrücken, Garage
15.11. Bremen, Kulturzentrum Schlachthof
16.11. Oberhausen, Turbinenhalle
20.11. Bielefeld, Lokschuppen
21.11. Wiesbaden, Kulturzentrum Schlachthof
22.11. Dresden, Alter Schlachthof
27.11. Hamburg, Grosse Freiheit 36
28.11. Kassel, 130 bpm
29.11. Nürnberg, Löwensaal

Im Netz:
www.schandmaul.de
www.facebook.com/Schandmaul
twitter.com/Schandmaul
www.instagram.com/schandmaulband/

NILSEN – „Das Blaue Album“

NILSEN erzählt elektronische Geschichten für Kids mit „Das Blaue Album“, VÖ: 03.05.19

NILSEN – „Das Blaue Album“ (Karussell / Universal)

Die Sommerferien, den Besuch im Freizeitpark oder die Verhandlungen um jede Minute vor dem Zubettgehen – Nilsen erzählt mit seinen Liedern Geschichten für Kids ab 6 Jahren, die der 23-Jährige in einen modernen, energiegeladenen und sofort ansteckenden Mitmach-Sound mit elektronischen Beats und eingängigen Melodien verpackt. Nach seiner 2018 erschienenen „Sommerferien“-EP veröffentlicht Nilsen nun sein Longplay-Debüt!

Hinter dem Pseudonym Nilsen steckt der Münsterländer Nils Mechlinski. Schon 2015 machte er unter dem Künstlernamen Lockvogel mit gefeierten Partyhymnen wie „Ne Sekunde Sommer“ auf sich aufmerksam. Nilsen möchte dem jungen Publikum die Musik mit speziellen DJ-Kursen für Kinder während seiner energiegeladenen Club-Gigs näherbringen und beweisen, dass sich elektronische Musik und jugendfreundliche Texte nicht widersprechen, sondern auf harmonische Art ergänzen. Unterstützt wird er dabei von den renommierten Hamburger Produzententeams Madizin/ Dev Entertainment (Lena, Robin Schulz, Tokio Hotel u.a.). Nachdem er bereits als Support für die Lochis zu erleben war, sorgt Nilsen auf „Das Blaue Album“ für positive Party-Vibes für die ganze Familie!

Auf dem „Blauen Album“ demonstriert Nilsen, wie harmonisch sich fetzige Elektro-Beats und altersgerechte Texte für jüngere Musikfans ergänzen. Nilsen berichtet in leicht verständlichen Lyrics auf gleicher Augenhöhe aus der Lebensrealität seiner Zielgruppe und möchte Kinder zwischen 6 und 12 zum Mitmachen, Mitsingen und Mittanzen animieren. So wie auf der brandneuen Single „Weg mit Plastik“, einem tanzbaren Ohrwurm mit einer aktuellen Botschaft, die Nilsen ohne erhobenen Zeigefinger transportiert. „Ich achte selbst darauf, bewußt zu konsumieren und weniger Müll zu produzieren. Es kann nicht verkehrt sein, jungen Hörern schon früh ein Bewusstsein für einen sorgsamen Umgang mit diesem Planeten zu vermitteln. Ich habe das Album nach meiner Lieblingsfarbe benannt. Ich liebe den blauen Himmel und das blaue Meer. Es wäre schade, wenn seine blaue Farbe ab demnächst komplett in einer Flut von in den Wellen treibendem Plastikmüll untergehen würde.“

Zeitnah zum Release von „Das Blaue Album“ am 03.05.2019 ist Nilsen live auf der RTL „Toggo“-Tour sowie auf zahlreichen Radiofestivals zu erleben.

Live:
09.06.2019 Leipzig – Toggo Tour
15.06.2019 Leipzig – Radio Teddy Konzert
22.06.2019 Brandenburg – Toggo Tour
23.06.2019 Brandenburg – Toggo Tour
13.07.2019 Gelsenkirchen – Toggo Tour
14.07.2019 Gelsenkirchen – Toggo Tour
20.07.2019 Bispingen – Snowdome Sommerfest/Eroeffnungsfeier
10.08.2019 Stuttgart – Toggo Tour
11.08.2019 Stuttgart- Toggo Tour
28.08.2019 Berlin – Radio Teddy Rabatz

Pre-Order-Link

Website: www.universal-music.de/nilsen
Facebook: www.facebook.com/Nilsen-203217940404402/
Instagram: www.instagram.com/nilsenswelt/

Photocredit: (c) Full Of Grace

Emsland Open Air 2019

Emsland Open Air 2019

Den 21. und 22. Juni diesen Jahres solltet ihr euch schon einmal rot im Kalender anstreichen, denn dann gibt es die erste Auflage des Emsland Open Airs in der Meppener Hänsch Arena.

Emsland Open Air 2019
Emsland Open Air 2019

Bis zu 20.000 Musik-Connaisseure dürften dann den Weg in das Stadion an der Lathener Straße finden und umwerfende Live-Spekakel erleben.

Nena – Pressefoto (Foto Credit: Kristian Schuller)
Nena – Pressefoto (Foto Credit: Kristian Schuller)

Erster Headliner am Freitag, den 21. Juni, ist keine Geringere als die deutsche Pop-Ikone Nena. Im Rahmen der “Nichts Versäumt-Tour “ zu ihrem 40-jährigen Bühnenjubiläum konnten im letzten Jahr 250.000 begeisterte Zuschauer die vor Energie nur so strotzende Wahl-Hamburgerin bei einem ihrer Auftritte erleben.

Nun kommt das Fräuleinwunder der Neuen Deutschen Welle in die Emsstadt Meppen und wird dann sicherlich neben ihren beiden Nr.1-Hits “99 Luftballons“ und “Liebe ist“ Kult-Songs wie “Leuchtturm”, “?”, “Irgendwie, Irgendwo, Irgendwann“ oder “Nur Geträumt“ live zum Besten geben. Im Gepäck dürfte die Wahl-Hamburgerin, die auch als Teilnehmerin der dritten Staffel von “Sing Meinen Song – Das Tauschkonzert“ (2016) für Furore sorgte und in den letzten Jahren gemeinsam mit ihrer Tochter Larissa das erste Coach-Duo bei “The Voice Kids“ stellte, dann auch neuere Songs wie “Genau Jetzt“, “Berufsjugendlich“ oder “Immer Noch Hier“ haben.

Aktuell ist Nena übrigens auf dem neuen Schiller-Album “Morgenstund“ zu hören, und zwar auf dem Titeltrack, der es wie auch das gleichnamige Remix-Album übrigens bereits in die Top40 der deutschen iTunes-Charts schaffte.

Neben der deutschen Pop-Ikone, die sich jüngst über eine Auszeichnung mit dem PRG LEA Award (in der Kategorie „Hallen-Tournee des Jahres“ für ihre “Nichts Versäumt“-Tour 2018) freuen durfte, ist Wincent Weiss weiterer Headliner am 21. Juni diesen Jahres.

Der aus Eutin stammende Sänger avancierte in der letzten Zeit zu den größten musikalischen Senkrechtstartern. So schaffte er mit seinem Debütalbum “Irgendwas Gegen Die Stille“ aus dem Jahre 2017, das mittlerweile für über 200.000 verkaufte Einheiten mit Platin ausgezeichnet wurde, den Sprung auf Platz 3 der offiziellen deutschen Charts und feierte auch mit den daraus ausgekoppelten Singles “Musik Sein“, “Feuerwerk“ und “Frische Luft“ große Erfolge.

Am 29. März diesen Jahres erschien dann sein zweites Studioalbum unter dem Titel “Irgendwie Anders“. Es landete auf Anhieb auf Platz 2 der offiziellen deutschen Longplay-Charts und ist mittlerweile drei Wochen in den Top 10 notiert. Mit “An Wunder“, “Hier Mit Dir“, “Pläne“ und “Kaum Erwarten“ wurden im Vorfeld des Releases bereits vier Singles veröffentlicht, von denen der erstgenannte Song am erfolgreichsten war und hierzulande eine Top20-Platzierung schaffte. Mittlerweile wurde das Lied “An Wunder“, das in der Schweiz sogar die Top 10 der Single-Charts enterte, hierzulande bereits mit Gold veredelt, nachdem die Single über 200.000 mal verkauft worden war.

Top-Headliner am Samstag wird mit PUR eine der erfolgreichsten Deutschpop-Bands der letzten Jahrzehnte sein. Während ihrer bisherigen Karriere konnte die Formation um Frontmann Hartmut Engler über 12 Millionen Tonträger verkaufen und stand mit sieben ihrer Studioalben auf Platz 1 der offiziellen Longplay-Charts. Im letzten Jahr erschien mit “Zwischen Den Welten“ ihr bislang letztes Album, das direkt auf Platz 2 der offiziellen Longplay-Charts landen konnte. Neben Songs des aktuellen Outputs dürfte die Band am 22. Juni auch Klassiker wie “Abenteuerland“, “Hör` Gut Zu“ oder “Lena“ mit im Gepäck haben, wenn sie die Meppener Hänsch Arena beehrt.

Mit von der Partie wird am 22. Juni auch der Singer-Songwriter Johannes Oerding sein, der mit seinem jüngsten Album “Kreise“, welches sage und schreibe 63 Wochen in den deutschen Longplay-Charts notiert war, auf Platz 2 peakte. Freunde von gefälligem Singer-Songwriter-Pop, der bisweilen auch Funk-Einflüsse zeigt, dürften voll auf ihre Kosten kommen,

Am 21. und 22. Juni diesen Jahres werden mit Nena, Wincent Weiss, Pur und Johannes Oerding – unterstützt an den jeweiligen Festival-Tagen noch von einem Special Act – absolute Topstars der deutschen Musikszene sicherlich für Begeisterungsstürme bei den Zuschauern des ersten Emsland Open Airs in der Meppener Hänsch Arena sorgen.

Hier zwei Appetizer:

Programm des 1. Emsland Open Airs in der Meppener Hänsch Arena:
21.06.2019 –  Emsland Open Air Tag 1
Nena + Wincent Weiss + Special Guest
Einlass: 16:00 Uhr
Beginn: 18:00 Uhr
Eintritt: ab 45,00€ zzgl. Geb.

22.06.2019 – Emsland Open Air Tag 2
Pur + Johannes Oerding + Special Guest
Einlass: 16:00 Uhr
Beginn: 18:00 Uhr
Eintritt: ab 45,00€ zzgl. Geb.

Website: https://www.emsland-openair.de/

FLO MEGA – BÄMS!

FLO MEGA mit kommendem Album und jeder Menge Live-Dates! VÖ: 5.4.2019

FLO MEGA – BÄMS! (Styleheads Music / Groove Attack)

Als Flo Mega Ende des letzten Jahres mit seiner Single „BÄM (Da isser)“ (feat. Kwam.E, Chefboss & Das Bo) aufschlug, war klar, hier ist endlich mal wieder einer, der „vernünftigen“ Deutsch-Rap/Hip Hop zelebriert, so richtig Old School 90er Jahre mäßig. Dafür sprechen schon allein die Gast-Vocals von Das Bo von Tobi und Das Bo und Fünf Sterne Deluxe (dessen letztes Album „Flash“ von 2017 zu den besten Hip Hop Alben der letzten Jahre gezählt werden muss). Kein Einheitsbrei Hip Hop bzw. Pseudo-Gangster-Rap, der momentan die deutschen Charts verstopft, sondern Old School auf die Fresse, wie man ihn schon lange nicht mehr gehört hat mit einer gehörigen Portion Funk und Soul.

„BÄM (Da isser)“:

Doch wenn man sich dann mit dem Namen Flo Mega beschäftigt, dann wird klar, dass Hip Hop nur ein Standbein des aus Bremen stammenden Florian Bosum (so Flo Megas bürgerlicher Name) ist. Eigentlich liegt sein Hauptaugenmerk auf Soul-Musik im Stile von Namika, Adel Tawil und vielleicht noch ein bisschen Mark Forster. Und da liegt schon das Problem, der Großteil der Songs ist massentauglich (produziert). Schön gemachte Soul-Musik zwar, aber mit sehr viel Gefühlsduselei darin.

„Ferddich“:

Schade eigentlich, denn neben „BÄM (Da isser)“ gibt es halt noch „F.U.N.K.“ mit den Fantastischen Vier, der fast ähnliche Qualitäten besitzt. Und dann ist da noch „SGHTMRGT feat. WHTDFNK“, das vielleicht ein bisschen zu sehr nach Jan Delay klingt, aber immer noch besser ist als der Rest des Albums.

„Niemand ist wie du“:

Wer auf angesagte Funk- und Soul-Musik Made in Germany steht, der kommt bei „BÄMS!“ voll auf seine Kosten, wer mehr erwartet, ja mehr Hip Hop und Rap erwartet, wird leider enttäuscht werden.

(Smilo)

Album-Pre-Order: FloMega.lnk.to/BaemsAlbum

Flo Mega | BÄMS! Tour 2019
► Tickets
09.04.2019 Osnabrück | Lagerhalle
10.04.2019 Hannover | Musikzentrum
11.04.2019 Braunschweig | Eulenglück
12.04.2019 Lübeck | Rider’s Café
13.04.2019 Bremen | Kulturzentrum Schlachthof
23.04.2019 Rostock | M.A.U. Club
24.04.2019 Köln | Gloria Theater
25.04.2019 Wilhelmshaven | Pumpwerk
27.04.2019 Hamburg | Mojo Club
28.04.2019 Gera | 1880 Alte Brauerei
29.04.2019 Leipzig | Täubchenthal
30.04.2019 Dresden | GrooveStation
02.05.2019 Frankfurt | Zoom
03.05.2019 Kaiserslautern | Kammgarn
04.05.2019 Heidelberg | halle02
06.05.2019 Krefeld | Kulturfabrik
07.05.2019 Aschaffenburg | Colos-Saal
09.05.2019 Karlsruhe | Substage
10.05.2019 Stuttgart | Im Wizemann (Club)
11.05.2019 München | Ampere
12.05.2019 AT-Wien | Flex Café
14.05.2019 Ravensburg | Konzerthaus
15.05.2019 Nürnberg | Club Stereo
17.05.2019 Dortmund | Musiktheater Piano
18.05.2019 Münster | Jovel
19.05.2019 Berlin | Lido

Social Medias: www.facebook.com/MrFloMega / www.instagram.com/flo_mega

Photocredit: © Florian von Besser

Wincent Weiss - “Irgendwie Anders“ (Vertigo Berlin/Universal)

Wincent Weiss – “Irgendwie Anders“

Der aus Eutin stammende Sänger Wincent Weiss avancierte in der letzten Zeit zu den größten musikalischen Senkrechtstartern.

Wincent Weiss - “Irgendwie Anders“ (Vertigo Berlin/Universal)
Wincent Weiss – “Irgendwie Anders“ (Vertigo Berlin/Universal)

So schaffte er mit seinem Debütalbum “Irgendwas Gegen Die Stille“ aus dem Jahre 2017, das mittlerweile für über 200.000 verkaufte Einheiten mit Platin ausgezeichnet wurde, den Sprung auf Platz 3 der offiziellen deutschen Charts und feierte auch mit den daraus ausgekoppelten Singles “Musik Sein“, “Feuerwerk“ und “Frische Luft“ große Erfolge.

Nun legt der mittlerweile 26-Jährige, welcher bereits 2013 erste Bekanntheit als Teilnehmer der zehnten Staffel von Deutschland Sucht Den Superstar erlangte, nach, indem er mit “Irgendwie Anders“ sein Zweitwerk veröffentlicht.

Als Songwriter wirkten an dem frischen Output neben dem Musiker Leute wie Joe Walter (Christina Stürmer, Glasperlenspiel, Jennifer Rostock, Yvonne Catterfeld, Stefanie Heinzmann, Jonas Monar, Felix Jaehn), Pascal Reinhardt (Felix Jaehn, Alma, Glasperlenspiel, Jonas Monar, Kontra K), Kevin Zaremba (Neonherz, About Barbara, Achtabahn, Fabian Wegerer), Alex Knolle (LEA, Joris, Mark Forster, Anna Loos, Ben Zucker), Philipp Klemz (Glasperlenspiel, Ben Zucker, Michelle, VoXXclub) oder Sascha Wernicke (Helene Fischer) mit.

Vergleicht man das jüngste Werk mit dem Debütalbum, fällt auf, dass die Songs auf “Irgendwie Anders“ insgesamt vielschichtiger, reifer und erwachsener klingen als auf dem Erstling aus dem Jahre 2017.

Mit „An Wunder“, “Hier Mit Dir“, “Pläne“ und “Kaum Erwarten“ wurden im Vorfeld des Releases bereits vier Singles veröffentlicht, von denen der erstgenannte Song am erfolgreichsten war und hierzulande eine Top20-Platzierung schaffte. Mittlerweile wurde das Lied “An Wunder“, das in der Schweiz sogar die Top 10 der Single-Charts enterte, hierzulande bereits mit Gold veredelt, nachdem die Single über 200.000 mal verkauft worden war.

Zugnummern des Albums – so meine ich – sind neben dem hymnischen Smash-Hit “An Wunder“ die Massive Attack (“Unfinished Sympathy“)-Grußadresse “Hier Mit Dir“, eine Ode an die Freundschaft, der von Pianoklängen getragene Trennungssong “Pläne“, welcher stimmungsmäßig zwischen Trübsinn und Wut oszilliert und dabei auch Fragilität und Verletzbarkeit ausstrahlt, der assoziiert in die Zukunft schauende Track “Kaum Erwarten“, das leicht funkige Lied “Was Machst Du Nur Mit Mir“ sowie die von Schwermut geprägte Nummer “1993“, in der es darum geht, ohne Vater aufzuwachsen.

Fazit: Eindrucksvoll demonstriert der smarte Sänger und Songschreiber auf seinem Zweitling, dass er in den letzten Jahren gewachsen ist und sich weiterentwickelt hat, wobei hymnische Melodien, ein zart melancholischer Grundtenor und die sanft-warme Stimme des Musikers wie schon beim Debüt signifikant für das taufrische Album sind.

PS: Live erleben könnt ihr Wincent Weiss, der übrigens Teilnehmer der sechsten Staffel der VOX-Serie “Sing Meinen Song – Das Tauschkonzert“ (ab 07.05.2019 im TV) sein wird, an welcher auch Michael Patrick Kelly als Gastgeber und Milow, Johannes Oerding, Alvaro Soler, Jennifer Haben und Jeanette Biedermann als weitere Teilnehmer mitwirken werden, übrigens im November und Dezember diesen Jahres, wenn er auf große Headliner-Tour geht.

Hier der Videoclip zu “An Wunder“:

Und hier das Video zu “Hier Mit Dir“:

Hier schließlich der Videoclip zu “Pläne“:

Website: http://www.wincentweiss.de/

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/WincentWeissOfficial/

Wincent Weiss – “Irgendwie Anders“ (Vertigo Berlin/Universal)

Annett Louisan - “Kleine Große Liebe“ (Ariola/Sony Music)

Annett Louisan – “Kleine Große Liebe“

Nach ihrer Babypause meldet sich die in der Altmark geborene Chanteuse Annett Louisan nun furios mit einem Doppelalbum zurück, das “Kleine Große Liebe“ betitelt ist und via Ariola (Sony Music) erscheint.

Annett Louisan - “Kleine Große Liebe“ (Ariola/Sony Music)
Annett Louisan – “Kleine Große Liebe“ (Ariola/Sony Music)

In die Läden kommt “Kleine Große Liebe“ fünf Jahre nach ihrem letzten regulären Studialbum “Zu Viel Information“ und drei Jahre nach dem Coveralbum “Berlin, Kapstadt, Prag“, auf dem sie sich Stücken von Künstlern wie David Bowie, Kraftwerk, Rammstein, Ich + Ich oder Philipp Poisel, annahm und ihnen ein neues Kleid verpasste.

Unterteilt ist der Longplayer in zwei Mottos: “Kleine Liebe“ und “Große Liebe“. Wandelt die Wahl-Hamburgerin auf der ersten CD stärker in den bekannten Chanson Pop-Gefilden, ist die zweite CD opulenter und eingängiger produziert, wobei der geneigte Hörer auch mal mit Ausflügen in die Welt des Elektropops wie in “Haie“ oder “Borderline“ überrascht wird.

Als Songwriter auf der ersten CD fungierten übrigens neben Annett Louisan, die ihren Durchbruch 2004 mit der Ohrwurm-Single „Das Spiel“ und dem Top3-Album „Bohème“ schaffte, auch Leute wie Frank Ramond, Martin Lingnau und Martin Gallop, während die mittlerweile 41-Jährige auf dem zweiten Silberling von Songschreibern wie Ulf Sommer, Daniel Faust und Peter Plate, welche auch bei Rosenstolz oder zuletzt bei Sarah Connor als Komponisten-Team auftraten, unterstützt wurde.

CD 1 wurde übrigens von Michael Geldreich (Cro, LEA, Glasperlenspiel, Mark Forster, Milow) produziert, während das gerade bereits erwähnte Komponisten-Trio, bestehend aus Ulf Sommer, Daniel Faust und Peter Plate, die zweite CD soundtechnisch in Szene setzte.

Als ersten Vorboten wählte Annett Louisan den Track “Die Schönsten Wege Sind Aus Holz“ (VÖ: 01.02.2019) aus, gefolgt von “Belmondo“ (VÖ: 01.03.2019).

Solche wunderbaren Pretiosen wie das mit sommerlich-leichten Rhythmen aufwartende Lied “Ich Tu Nur Weh, Wenn Ich Liebe“, “Ein Besserer Mensch“, eine feinfühlige Ode an ihr Kind, das folkig angehauchte Stück “Two Shades Of Torsten“, der balladesk gefärbte Tune “Herz Gebrochen“, die bereits genannten Elektropop-Perlen “Haie“ und “Borderline“ sowie das verträumte Outtake “Vielleicht“ machen neben den bereits bekannten Vorboten das Doppel-Album zu einem erlesenen Ohrenschmaus.

Fazit: Den anspruchsvoll-poetischen Texten, welche noch mit Humor gespickt werden, den ausgereiften Arrangements sowie der zarten Elfenstimme von Annett Louisan ist es zu verdanken, dass auf dem Opus “Kleine Große Liebe“, welches musikalisch zwischen Chanson, Pop, Folk, Bossa Nova und Elektro oszilliert, keine Wünsche offen bleiben dürften.

Wer sich für die Download-Edition des Albums entscheidet, wird übrigens mit den Bonustracks “Nur Geträumt“ (Berlin Sessions – Nena), Verdammt Lang Her (Berlin Sessions – BAP), “Close“ (Berlin Sessions- The BossHoss), “Rest Deines Lebens“ (Berlin Sessions) und “Saboteur“ (Berlin Sessions) belohnt.

Hier der Videoclip zu “Belmondo“:

Und hier das “Official Lyric Video“ zu “Die Schönsten Wege Sind Aus Holz“:

KLEINE GROSSE LIEBE – Tour
Die Sommer Open-Airs:
19.07.2019 – Weißenfels, Schloss Weißenfels
20.07.2019 – Rathenow, Optikpark Rathenow
25.07.2019 – Finkenstein, Burg Arena
27.07.2019 – Zwickau, Planitzer Schlossakkord
29.07.2019 – Bad Hersfeld, Stiftsruine
30.07.2019 – Friedrichshafen, Kulturufer
31.07.2019 – Calw-Hirsau, Klosterruine Hirsau
02.08.2019 – Bad Elster, NaturTheater

Das Hamburg-Konzert:
08.09.2019 – Hamburg, Elbphilharmonie

Die Herbst-Tournee:
21.10.2019 – Dresden, Konzertsaal im Kulturpalast
23.10.2019 – Erfurt, Messe
25.10.2019 – Magdeburg, Stadthalle
26.10.2019 – Braunschweig, Staatstheater Braunschweig
28.10.2019 – München, Philharmonie im Gasteig
29.10.2019 – Nürnberg, Meistersingerhalle
31.10.2019 – Wien, Wiener Stadthalle – Halle F
01.11.2019 – Salzburg, Salzburg Congress
03.11.2019 – Frankfurt am Main, Jahrhunderthalle Frankfurt
04.11.2019 – Chemnitz, Stadthalle
05.11.2019 – Leipzig, Gewandhaus
06.11.2019 – Kassel, Kongress Palais Kassel
08.11.2019 – Wilhelmshaven, Stadthalle Wilhelmshaven
09.11.2019 – Münster, Münsterland Halle
11.11.2019 – Berlin, Tempodrom
12.11.2019 – Rostock, Stadthalle Rostock
13.11.2019 – Bremen, Metropol Theater Bremen
15.11.2019 – Kiel, Sparkassen-Arena-Kiel
17.11.2019 – Köln, Palladium
18.11.2019 – Saarbrücken, Saarlandhalle
19.11.2019 – Zürich, Kaufleuten Restaurants
21.11.2019 – Hannover, Kuppelsaal
22.11.2019 – Bochum, Jahrhunderthalle

Website: http://www.annettlouisan.de

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/Annett.Louisan

Annett Louisan – “Kleine Große Liebe“ (Ariola/Sony Music)

Pauls Jets - “Alle Songs Bisher“ (Lotterlabel/Sony Music)

Pauls Jets – “Alle Songs Bisher“

Zu den momentan hoffnungsvollsten deutschsprachigen Indie Pop-Acts zählt sicherlich die aus Österreich stammende Band Pauls Jets, deren Debütalbum am Freitag unter dem Titel “Alle Songs Bisher“ erschienen ist.

Pauls Jets - “Alle Songs Bisher“ (Lotterlabel/Sony Music)
Pauls Jets – “Alle Songs Bisher“ (Lotterlabel/Sony Music)

Paul Buschnegg (Gitarre, Gesang), Romy Park (Bass) und Xavier Plus (Schlagzeug) haben mit ihrem Debüt einen liebenswerten Longplayer kredenzt, dessen Songs stets eine juvenile Frische verströmen und dabei zwischen Indie und Pop changieren, wobei bisweilen auch eine punkig-rockige Attitüde durchschimmert.

Es ist eine wahre Freude, den 15 Tracks des Erstlings zu lauschen, die mal mit unbeschwerter Leichtigkeit, mal mit sanfter Schwermut versehen sind.

Ob die allererste Single-Auskopplung “Üben Üben Üben“, ob die zweite Vorab-Single “Diese Villa Ist Verlassen“, die trotz ihres leicht schwermütigen Charakters hymnische Qualitäten besitzt, ob der nächste Vorbote, das verträumte Kleinod “22703“, ob die aktuelle Single “Sollen Wir Tschüss Sagen Und Gehen?“, die in Indie Pop-Gefilden wandert und dabei mit einer gehörigen Portion Hit-Appeal aufwartet, ob “Ich Will Dich Lieben, Baby“, eine eingängige Indie Rock-Nummer voller Ungestümheit, oder der verspielte Closer “Ich Komme In Den Park“ – allen Songs wohnen Abwechslungsreichtum und Vielfalt inne.

Soundtechnisch veredelt wurde der Longplayer – das soll an dieser Stelle nicht unerwähnt bleiben – von Paul Buschnegg alias Stej Sluap und Herwig Zamernik, bekannt durch seine Band-Projekte Naked Lunch und Fuzzman sowie durch seine Zusammenarbeit mit Acts wie Pippa, Monta, Kreisky oder The Very Pleasure. Das Mastering übernahm übrigens Tom Karasek.

Fazit: Für mich ist “Alle Songs Bisher“ eines der schönsten deutschsprachigen Indie Pop-Debüts des letzten Jahrzehnts. Dem Wiener Trio Pauls Jets dürfte – da muss man kein Prophet sein um es vorauszusagen – die Zukunft gehören!

Hier der Videoclip zu “Diese Villa Ist Verlassen“:

Und hier das Video zu “Sollen Wir Tschüss Sagen Und Gehen?“:

Hier schließlich der Videoclip zu “22703“:

Pauls Jets live:
21/04/19 Klagenfurt am Wörthersee , Theaterhalle
24/04/19 Hamburg , Pudel
25/04/19 Berlin , Klunckerkranich
26/04/19 München , Happel & Ettilch
27/04/19 Dornbirn , Spielboden
16/05/19 Graz , PPC , Paul solo
17/05/19 Linz , Stadtwerkstatt , Paul solo
23/05/19 Wien , WUK
25/05/19 Salzburg , ARGE , Paul solo
31/08/19 Stade , Müssen Alle Mit Festival

Facebook-Auftritt: https://de-de.facebook.com/paulsjets/

Pauls Jets – “Alle Songs Bisher“ (Lotterlabel/Sony Music)

Roland Kaiser - “Alles Oder Dich“ (RCA/Sony Music)

Roland Kaiser – “Alles Oder Dich“

Mit seinem brandneuen Album “Alles Oder Dich“ ist die 66-jährige Schlager-Ikone Roland Kaiser soeben auf Platz 2 der offiziellen deutschen Longplay-Charts gelandet.

Roland Kaiser - “Alles Oder Dich“ (RCA/Sony Music)
Roland Kaiser – “Alles Oder Dich“ (RCA/Sony Music)

Entstanden ist das taufrische Opus in den legendären Hansa-Studios (Berlin) unter der Ägide von Alex Wende (Udo Jürgens, Maite Kelly) und Roland Kaiser selbst. Für die Abmischung zeichneten dann so renommierte Leute wie Peter Schmidt (Sarah Connor, Depeche Mode), David Hefti (Chris Cornell, Cat Stevens) und Michael Ilbert (Adele, Katy Perry, Taylor Swift) verantwortlich, während das Mastering von Joe LaPorta (Sterling Sound) übernommen wurde.

Der Schlagersänger, der in seiner mittlerweile 45 Jahre andauernden Karriere bislang über 90 Millionen Tonträger verkaufen konnte, hat da ein perfekt produziertes Album vorgelegt, als dessen erster Vorbote die Schlager Pop-Hymne “Stark“ fungierte, welche es hierzulande an die  Spitze der Airplaycharts Konservativ-Pop schaffte.

Seit dem 08. März erhältlich ist die zweite Vorabsingle „Liebe Kann Uns Retten“, die von Peter Plate, der einen Hälfte von Rosenstolz, sowie Ulf Leo Sonner und Daniel Faust geschrieben wurde.

Neben den beiden Vorboten gebärden sich auf dem 27. Studioalbum der Schlager-Legende insbesondere der Opener “Der Mann Den Du Verdienst“, die mit viel Pathos und Opulenz inszenierte Ballade “Alles Oder Nichts“, “Niemand“, ein Duett mit keiner Geringeren als Barbara Schöneberger, das melancholisch-verhaltene Stück “10 Millionen Kerzen“ sowie die elektropoppige Schlager-Hymne “Unwiderstehlich“ als die Höhepunkte des Werkes.

Wer sich für die Download-Version des Albums entscheidet, darf sich zusätzlich übrigens über folgende Bonustracks freuen: “Niemand (Solo)“, “Stark (Silverjam Remix)“, “Stark (Max Maydania Remix)“ und “Warum Hast Du Nicht Nein Gesagt“, das Hit-Duett mit Maite Kelly in einer speziellen Version.

“Alles Oder Dich“ präsentiert sich insgesamt als ein reifes musikalisches Alterswerk des gebürtigen Berliners, auf dem die Koordinaten zwischen Pop und Schlager abgesteckt werden.

Hier der Videoclip zu “Stark“:

Und hier das Video zu “Liebe Kann Uns Retten“:

Roland Kaiser live:
ROLAND KAISER – Open Air 2019
06.04.2019 Nauders (AT), Reschenpass
01.06.2019 Erfurt, Domplatz
08.06.2019 Kamenz, Hutbergbühne (ausverkauft)
09.06.2019 Kamenz, Hutbergbühne (Zusatzshow)
12.06.2019 Bad Hersfeld, Sparkassen-Arena / Hessentag
14.06.2019 Rostock, IGA Parkbühne
15.06.2019 Büsum, Legends at the Sea
12.07.2019 Schopfheim, Marktplatz
17.07.2019 Mörbisch (AT), Seebühne
25.07.2019 Tüßling, Raiffeisen Kultursommer
27.07.2019 Chemnitz, Kaiser-Arena am Hartmannplatz
31.07.2019 Flumserberg (CH), OpenAir (Festival)
02.08.2019 Dresden, Kaisermania (ausverkauft)
03.08.2019 Dresden, Kaisermania (ausverkauft)
09.08.2019 Dresden, Kaisermania (ausverkauft)
10.08.2019 Dresden, Kaisermania (ausverkauft)
15.08.2019 Coburg, Schlossplatz
16.08.2019 Butzbach, Butzbach Open Air
17.08.2019 Hückelhoven, SommerMusik Schacht 3
18.08.2019 Münster, Domplatz
23.08.2019 Berlin, Waldbühne (ausverkauft)
06.09.2019 Beverungen, Weser Open Air
27.09.2019 Ellmau/Wilder Kaiser (AT), Musikherbst am Wilden Kaiser
04.10.2019 Ellmau/Wilder Kaiser (AT), Musikherbst am Wilden Kaiser
ROLAND KAISER – „Alles oder Dich“-Arena-Tour 2020
Frühjahr 2020
13.03.2020 Riesa, SACHSENarena
14.03.2020 Magdeburg, GETEC-Arena
19.03.2020 Braunschweig, Volkswagen Halle
20.03.2020 Kiel, Sparkassen-Arena-Kiel
21.03.2020 Berlin, Mercedes-Benz Arena
26.03.2020 Zwickau, Stadthalle
27.03.2020 Leipzig, Arena
28.03.2020 Schwerin, Sport- und Kongresshalle
02.04.2020 Neubrandenburg, Jahnsportforum
03.04.2020 Hannover, TUI Arena
04.04.2020 Stuttgart, Hanns-Martin-Schleyer-Halle
05.04.2020 Dortmund, Westfalenhalle 1
Herbst 2020
05.11.2020 Frankfurt a.M., Festhalle
06.11.2020 CH-Zürich, Samsung Hall
07.11.2020 München, Olympiahalle
08.11.2020 AT-Wien, Wiener Stadthalle D
12.11.2020 Erfurt, Messe
13.11.2020 Rostock, Stadthalle
14.11.2020 Hamburg, Barclaycard Arena
19.11.2020 Mannheim, SAP Arena
20.11.2020 Oberhausen, König-Pilsener-ARENA
21.11.2020 Köln, LANXESS arena
22.11.2020 Bremen, ÖVB-Arena

Website: https://www.roland-kaiser.de/

Facebook-Auftritt: https://de-de.facebook.com/RolandKaiserOffiziell/

Roland Kaiser – “Alles Oder Dich“ (RCA/Sony Music)

SALTATIO MORTIS „Brot und Spiele“ – „Klassik und Krawall“-Version

SALTATIO MORTIS mit „Klassik und Krawall“-Version von „Brot und Spiele“, VÖ: 22.03.19

SALTATIO MORTIS „Brot und Spiele“ – „Klassik und Krawall“-Version (Vertigo / Universal)

Panta rhei – alles ist im ständigen Fluss begriffen. Auch Saltatio Mortis haben sich den berühmten Ausspruch des griechischen Philosophen Heraklit auf die Fahnen geschrieben. In fast zwei turbulenten Dekaden hat sich die verschworene Truppe um Frontmann Alea verändert, weiterentwickelt und ihren markanten Erkennungssound immer weiter verfeinert. Von anfänglichen Straßenmusikern konnten sich die Karlsruher so in den letzten Jahren Schritt für Schritt in den Olymp der europäischen Rockmusik vorarbeiten. Nachdem die acht Musiker mit ihrem im letzten Sommer veröffentlichten Studioalbum „Brot und Spiele“ zum dritten Mal aus dem Stand auf Platz 1 der deutschen Longplay-Charts schossen und auch für den 2015er Vorgänger „Zirkus Zeitgeist“ gerade frisch mit einer Goldenen Schallplatte ausgezeichnet wurden, erfüllen sich Saltatio Mortis nun zur Feier des Tages einen langgehegten Traum.

Mit der brandneuen „Klassik und Krawall“-Edition legen Saltatio Mortis auf zwei CDs ein stilistisches Gesamtkunstwerk vor, das kontrastreicher nicht sein könnte: Auf CD 1 sind Studiofassungen ihres aktuellen Top 1-Albums „Brot und Spiele“ in klassischen Versionen zu hören, auf denen Saltatio Mortis von einem Orchester unterstützt werden. CD 2 beinhaltet dagegen rohe, ungefilterte Konzertaufnahmen, auf denen die unbändige Live-Energie ihrer schweißtreibenden Auftritte fast körperlich spürbar ist. Für Schlagzeuger Lasterbalk ein ebenso logischer wie aufregender Schritt. „Wandelbarkeit stand für uns immer schon im Vordergrund. Als Künstler ist es extrem wichtig, sich und sein Tun immer wieder in Frage zu stellen und neue Denkweisen zuzulassen. Schon als wir uns an die Arbeiten zur Studioversion von `Brot und Spiele` machten, haben wir unser Songwriting auf den Prüfstand gestellt, alte Gewohnheiten über Bord geworfen und neue Wege ausprobiert, um unseren Sound neu zu definieren. In genau diesem Forschergeist entstand auch die ‚Klassik und Krawall‘-Edition. Es hat uns wahnsinnig viel Spaß gemacht, diese neue, unbekannte Seite von Saltatio Mortis heraus zu kitzeln!“

„Brunhild“ – Klassik:

„Brot und Spiele“ – Live:

„Europa“ – Klassik:

„Sie tanzt allein“ – Klassik:

„Ich werde Wind – Live“:

Auf der „Brot und Spiele – Klassik und Krawall“-Edition sorgen Alea, Falk, Elsi, Frank, Jean, Luzi, Till und Lasterbalk für völlig neue Impulse innerhalb ihres Musikgenres: So hat man die ursprüngliche Punkrock-Hymne „Sie tanzt allein“ mit vereinten Kräften zur berührenden Piano-Ballade umgebaut, während die Dudelsäcke auf dem Uptempo-Party-Kracher „Nie wieder Alkohol“ gegen an osteuropäische Klezmer-Musik erinnernde Violinen eingetauscht wurden. Die dramatisch-treibende „Brunhild“ präsentiert sich nach einem bombastischen Klassik-Make Over mit jeder Menge kopfkinohaftem Hollywood-Flair und die verzerrten Punkrock-Gitarren im gesellschaftskritischen „Europa“ wurden entstöpselt und in akustischer Form mit reduzierter Streicherbegleitung re-arrangiert. „Ich finde, durch diesen melodramatischen Ansatz bekommt der Text eine völlig neue Aussage“, so Lasterbalk weiter. „Wir sind bei den neuen Arrangements immer unserem Bauchgefühl gefolgt. Es ging darum, die Stücke in neuem Licht zu präsentieren, ohne ihnen dabei ihren ursprünglichen Charakter zu rauben. Es war wahnsinnig spannend zu beobachten, wie ein professionelles Klassikorchester arbeitet und unsere Lieder interpretiert. Hier treffen buchstäblich zwei völlig unterschiedliche Welten aufeinander!“

Doch damit noch lange nicht genug: Die „Brot und Spiele – Klassik und Krawall“-Edition verfügt auch über eine dritte Dimension, in die Saltatio Mortis ihre Hörer auf der krawalligen Live-Scheibe mitnehmen. Aufgenommen am 3. November 2018 in der restlos ausverkauften Oberhausener Turbinenhalle zelebriert die Band ein wahres Live-Feuerwerk. Pure Energie, die das Oktett authentisch während der größten Show seiner letzten Tour eingefangen hat. „Wir fanden den Titel ‚Klassik und Krawall‘ von Anfang an super. Wir zeigen hier beide Facetten auf, zwischen denen sich diese Band bewegt. Außerdem lieben wir Special-Editions wie Sammler-Boxen oder Sonderausgaben, bei denen die Fans das besondere Extra bekommen. Wer uns noch nie live gesehen hat, der sollte sich unbedingt diese Scheibe anhören. Wir geben bei den Shows immer 120 Prozent. Wir laden das Publikum ein: Wir lachen, weinen und feiern zusammen mit unseren Fans. Gemeinsam machen wir uns einen schönen Abend mit krachiger Musik.“

Live:
21.03.19 Memmingen, Kaminwerk
22.03.19 Nürnberg, Löwensaal
23.03.19 CH-Pratteln, Z7 Konzertfabrik
29.03.19 Bremen, Pier 2
30.03.19 Leipzig, Haus Auensee
04.04.19 Heidelberg, halle02
05.04.19 Hannover, Capitol
06.04.19 Osnabrück, Hyde Park
11.04.19 Frankfurt a.M., Batschkapp
12.04.19 Gotha, Stadthalle
13.04.19 Köln, E-Werk
16.08.19 Oranienburg, Schloss Oranienburg
17.08.19 Weissenfels, Schloss Neu – Augustusburg
23.08.19 Magdeburg, Festung Mark
30.08.19 Wertheim, Burg Wertheim
31.08.19 Görlitz, Landskron Kulturbrauerei

Website: www.facebook.com/saltatiomortisofficial / www.saltatio-mortis.com

Photocredit: (c) Nadine Volz

BRENNER – „Brenner“

BRENNER – deutschsprachiger Rock trifft auf amerikanischen Southern Rock, Album-VÖ: 15.03.19

BRENNER – „Brenner“ (We Love Music / Electrola / Universal)

Die Jungs sind in der Stadt! BRENNER sind die Band der Stunde. Eine Band aus Freunden, aus fünf Musikern, die zwei große Leidenschaften miteinander verbindet: die Liebe zur Musik und ihren Bikes. Die Sehnsucht nach Abenteuer und Freiheit ist das zentrale Thema. Die Anfänge von BRENNER sind in einem ausrangierten Bahnhof zu finden. Den hat Bassist Volker Schlag erworben und daraus einen angesagten Live-Club gemacht. Gitarrist Marc Beierstedt ist sein langjähriger Kollege. Und hier trafen die Beiden die anderen drei durch Gigs oder einen, der einen kennt – Szene eben: die zwei Sänger und Gitarristen Markus Siebert und Martin Goldenbaum sowie Schlagzeuger Mario Enrico Oliva. Dass sich ausgerechnet diese Fünf fanden, ist kein Zufall. Denn die charismatischen Musiker sind Brüder im Geiste. Ihr gemeinsames Faible ist schweißtreibender, unverfälschter Rock. Energetisch, ungekünstelt, mit Ecken und Kanten. Bei BRENNER sind all diese oft missbrauchten Begriffe nicht zu Attitüden verkümmert. Die Band lebt von ihrem Zusammenspiel auf Augenhöhe, von ihrer unkonventionellen Herangehensweise sowie von der Schnittmenge aus schmissigen Hooks und emotionalem Tiefgang. Die Wucht des deutschsprachigen Rocks trifft dabei auf die staubige Roughness des amerikanischen Southern Rocks.

Das ergibt ein Gefühl, welches in unseren Breiten nach wie vor sehr selten ist und ihren Sound wirklich eigenständig macht: Druck trifft auf Dynamik, ehrliche Emotion auf unaufgeregte Coolness. Das klingt widersprüchlich? Im Gegenteil: Das klingt unwiderstehlich!

Wenn man so will, haben BRENNER aus der gemeinsamen Biker-Passion ihren kernigen und druckvollen Sound kreiert und Volker Schlag erklärt: „Wenn du auf so einem Motorrad sitzt und dir der Wind ins Gesicht bläst, kannst du an nichts anderes mehr denken. Du fährst los, musst dich konzentrieren, dass dich keiner wegfegt und hast dabei ein einzigartiges Freiheitsgefühl“. Maschinen, Freiheit, Lebenslust und Freundschaft – BRENNER sind ganz bestimmt die stilsicherste und vermutlich auch älteste Newcomer-Band des Landes. Doch darin besteht der Reiz, erklärt Sänger Martin Goldenbaum: „Wir sind nicht mehr die Jüngsten, aber genau das ist es. Eine Band mit fünf gestandenen Musikern, die ihre Erfahrungen und Einflüsse bündeln“. Wenn BRENNER ernst machen, fängt der Spaß erst an.

Hier gibt es ab sofort das Video zur neuen Single „Richtung Alaska“:

Songs wie „Wo auch immer du gerad bist“, „Alles was ich will“ und die am 22.Februar erscheinende zweite Single „Richtung Alaska“ machen deutlich, warum es eine Band wie BRENNER braucht.

Die atmosphärische Up-Tempo-Nummer „Richtung Alaska“ ist der ultimative Aufruf, neugierig zu bleiben, sich seine Abenteuerlust zu bewahren und seine Träume zu leben.

Von diesem Qualitätslevel sind auf dem Album „Brenner“ (Album-VÖ: 15.03.2019) etliche zu finden.

Live-Daten 2019:
Montag, 28.10.2019 Berlin, Kesselhaus / Dienstag, 29.10.19 München, Backstage-Werk / Mittwoch, 30.10.19 Dresden, Schlachthof / Donnerstag, 31.10.19 Frankfurt, Batschkapp / Montag, 04.11.19 Stuttgart, Wizemann / Dienstag, 05.11.19 Hannover, Capitol / Mittwoch, 06.11.19 Hamburg, Grosse Freiheit 36 / Donnerstag, 07.11.19 Köln, Live Music Hall / Freitag, 08.11.19 Nürnberg, Hirsch / Sonntag, 10.11.19 Bielefeld, Lokschuppen / Montag, 11.11.19 Saarbrücken, Garage / Donnerstag, 21.11.19 Leipzig, Haus Auensee / Freitag, 22.11.19 Bremen, Schlachthof

Facebook: www.facebook.com/brenner.offiziell/
Website: www.universal-music.de/brenner

Photocredit: @ Christian Barz

Schiller - “Morgenstund“ (Sony Music)

Schiller & Nena – „Morgenstund“ (Single)

Bevor am 22. März mit “Morgenstund“ das brandneue Album des Pop- und Ambient-Projektes Schiller erscheinen soll, gibt es nun erstmal die gleichnamige Vorab-Single für euch.

Schiller - “Morgenstund“ (Sony Music)
Schiller – “Morgenstund“ (Sony Music)

Darauf arbeitet Schiller-Mastermind Christopher von Deylen mit keiner Geringeren als der deutschen Pop-Ikone Nena zusammen.

Auf “Morgenstund“ harmonieren die sanft-sphärischen Elektroklänge und Nenas Stimme so meisterhaft, dass es eine wahre Freude ist, dem entspannt-relaxten Song zu lauschen.

Neben dem Radio Edit erscheint die bezaubernde Nummer übrigens auch in diversen Remix-Versionen von Leuten wie Gestört Aber GeiL, Coustan sowie Stefan Gruenwald & Chassio, wobei mein Remix-Favorit nach mehrmaligem Hören eindeutig die Fassung von Coustan ist.

PS: Sowohl die Single-Version als auch das Remix-Album zum Titeltrack des bald erscheinenden Albums haben es übrigens bereits in die Top40 der deutschen iTunes-Charts geschafft. Vielleicht – so hoffe ich jedenfalls – erfreuen uns ja Schiller & Nena demnächst noch mit einem gemeinsamen Video zur aktuellen Single.

Website: http://www.schillermusic.com

Facebook-Auftritt von Schiller: https://www.facebook.com/schillermusic

Facebook-Auftritt von Nena: https://de-de.facebook.com/NENAofficial/

Schiller – “Morgenstund“ (Sony Music)