Es war im Jahre 2014, dass Mark Cwiertnia alias Mark Forster mit dem Song “Au Revoir“, seiner Kollabo mit Sido, den Durchbruch feierte.
Mark Forster – “Liebe“ (Four Music/Sony Music)
Seitdem eilt der Singer-Songwriter von Erfolg zu Erfolg und veröffentlichte mit “Bauch Und Kopf“ (2014) und “Tape“ (2016) unter anderem zwei jeweils bis heute über 400.000 mal verkaufte und mit Doppel-Platin ausgezeichnete Longplayer.
Der neueste Album-Streich des Wahl-Berliners ist schlicht mit “Liebe“ betitelt und entstand in London, Berlin, Florenz und Uganda.
Wie der letzte Longplayer des gebürtigen Pfälzers wurde das jüngste Werk wiederum soundtechnisch von Ralf Christian Mayer (Clueso, Xavier Naidoo, Die Fantastischen Vier, Mariha, Duran Duran) und Daniel Nitt (Michael Patrick Kelly, Rosenstolz, Christina Stürmer, Xavier Naidoo) in Szene gesetzt.
Als erste Single daraus wurde am 05. Oktober diesen Jahres der hymnische Song “Einmal“ ausgekoppelt, gefolgt von “Chip In“, einem Hybriden aus Reggae und Hip Hop, bei dem es sich um eine Zusammenarbeit mit den ugandischen Musikern Maro & Maurice Kirya handelt.
Drei weitere Höhepunkte des Albums sind neben den bekannten Vorboten folgende Tracks: “Danke Danke“ , ein Duett mit dem Rapper Sido, das mit Tropical House-Elementen durchsetzte Stück “Irgendwann Happy“ sowie die akustische Ballade “Genau Wie Du“.
Fazit: Zwar bietet “Liebe“ nicht solche Überhits wie “Au Revoir“, “Flash Mich“, “Stimme“, “Chöre“, “Kokong“ oder “Sowieso“, aber dennoch offeriert Mark Forster auf “Liebe“ eine solide musikalische Mixtur aus Pop, Hip Hop, Reggae und Weltmusik, die mit ihrer Eingängigkeit seine Fans begeistern dürfte.
PS: Aktuell belegt das Werk “Liebe“ sowohl in den iTunes-Album-Charts als auch in den Amazon-Musik-Charts Platz 1 und dürfte dem 34-Jährigen damit sehr wahrscheinlich einen weiteren großen Album-Chart-Erfolg bescheren.
Aus der Südoststeiermark (Österreich) stammt die Formation Die Draufgänger, die 2007 durch ihre Finalteilnahme beim Grand Prix der Volksmusik erstmals eine größere Bekanntheit beim Publikum erreichte.
Die Draufgänger – “#Hektarparty“ (Electrola/Universal)
2014 war die Combo dann erstmals in den österreichischen Charts zu finden, als ihr Song “Lasst Sie’s Umma“ die Top40 der offiziellen österreichischen Single-Charts nur hauchdünn verfehlte.
Überaus erfolgreich waren Die Draufgänger auch 2016 mit dem Track “Die Hektar Hat“, einer inoffiziellen Coverversion von Kerstin Otts Superhit “Die Immer Lacht“, welche auf Youtube rund 1,5 Millionen Klicks erreichte.
Seit dem 14. September diesen Jahres ist nun das Debütalbum der Combo, aktuell bestehend aus Albert-Mario Lampel, Rudi Haberl, Katharina Weiß, Rene Wohlgemuth und Robert Wolf, unter dem Titel “#Hektarparty“ erhältlich. Sensationell landete der Longplayer auf Platz 1 der offiziellen österreichischen Album-Charts, hierzulande erreichte er die Top50 der Charts.
Für Stimmung auf eurer nächsten Party sorgen dürften daraus solche Tracks wie die Traktoren-Ode “Johnny Deere“ (ein Remake von Lorenz Büffels Lied “Johnny Däpp“), “Die Hektar Hat 2.0“, eine Coverversion des Nik P.-Songs “Gloria“, “Despacito“, ein Remake des gleichnamigen 2017er-Sommerhits von Luis Fonsi & Daddy Yankee, “Hey Was Geht Ab“, ein Cover des 4 Non Blondes-Klassikers “What`s Up“ (1993) oder “Sierra Madre“ (feat.Bibi Booom), eine Neuinterpretation des Ronny-Evergreens “Sierra Madre Del Sur“ aus dem Jahre 1970, welcher auch in der 1987er-Version der Schürzenjäger zu einem Superhit wurde.
Auch eigene Songs der Formation wie “Gina Lisa (Spiel Mit Deinen Glocken“ oder “Pfusch Die Mauer“ erweisen sich als stimmungsvolle Party-Nummern.
Selbstverständlich beinhaltet die CD auch den Wiesn Hit 2018 “Cordula Grün“, bei dem es sich um eine Coverversion des gleichnamigen Josh-Songs aus diesem Jahr handelt, der auf Platz 1 der österreichischen iTunes-Single-Charts stürmte und in den offiziellen österreichischen Single-Charts eine Notierung auf Platz 5 schaffte. Das Video des Remakes der Draufgänger erreichte mittlerweile auf Youtube über 6,2 Millionen Klicks.
Wer von euch noch auf der Suche nach einem stimmungsvoll-heiteren Sampler für die nächste Party ist, dem sei die Draufgänger-CD “#Hektarparty“, welche stilistisch irgendwo zwischen Schlager, Volksmusik und Pop oszilliert, wärmstens anempfohlen.
Seit dem 09. November erhältlich ist unter dem Titel “Nena – Nichts Versäumt Live“ die brandneue Live-DVD/Blu-Ray der in Hamburg lebenden Pop-Ikone Gabriele Susanne Kerner alias Nena, welche passend zum Weihnachtsgeschäft in die Läden kommt.
Auf der DVD/Blu-Ray erwartet einen ein audiovisuelles Erlebnis – ein Mitschnitt eines Konzertes, das am 29. Juni diesen Jahres im Rahmen der “Nichts Versäumt-Tour“, welche durch 45 Städte in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Luxemburg und den Niederlanden führte, in der Dortmunder Westfalenhalle aufgezeichnet wurde. Insgesamt sind übrigens mehr als 150.000 Tickets während der Tour zum 40-jährigen Bühnenjubiläum der Wahl-Hamburgerin verkauft worden.
Für die HD-Aufzeichnung des zweistündigen Konzertes wurden 13 Kameras eingesetzt, wobei das Ganze unter der Ägide der Filmproduktionsfirma QFilm (Sportfreunde Stiller, Die Ärzte, In Extremo, Farin Urlaub Racing Team, Unheilig) entstanden ist.
Unter anderem werden auf der DVD/Blu-Ray vom Fräuleinwunder der Neuen Deutschen Welle die beiden Nr.1-Hits “99 Luftballons“ und “Liebe Ist“ sowie viele weitere Kult-Songs wie “Leuchtturm”, “Irgendwie, Irgendwo, Irgendwann“, „Rette Mich“, “Kino“, “Indianer“, “Lass Mich Dein Pirat Sein“, „Haus Der Drei Sonnen“, „Feuer & Flamme“, “Du Kennst Die Liebe Nicht“ oder “Nur Geträumt“ dargeboten. Aber die Pop-Ikone, welche auch als Teilnehmerin der dritten Staffel von “Sing Meinen Song – Das Tauschkonzert“ (2016) für Furore sorgte, präsentiert darauf auch neuere Songs wie “Genau Jetzt“ oder “Berufsjugendlich“.
Die DVD/Blu-Ray umfasst aber nicht nur das 120-minütige Konzert, sondern wartet darüber hinaus noch mit Bonusmaterial wie den Songs “Vollmond“ und “Be My Rebel“ (bekannt durch die 2017er-ZDF-Samstagabendshow “Nena – Nichts Versäumt“ aus Anlass ihres 40-jährigen Bühnenjubiläums) sowie einem Track von Sharron Levy (“Cold Feet“) auf, die auf Nenas eigenem Label Laugh & Peas beheimatet ist. Des Weiteren gibt es obendrein für euch noch zwei Audio-CDs mit sämtlichen Songs des Konzertes.
Was sind die leuchtenden Schmuckstücke des Konzertmitschnittes? Zu nennen sind da sicherlich die einfühlsame Ballade “In Meinem Leben“, die Punk-rockige Version des Nena-Klassikers “Noch Einmal“, die der Original-Fassung des Jahres 1984 huldigende Liveversion von “Irgendwie, Irgendwo, Irgendwann“, “Genau Jetzt“, der bislang letzte Hit der Wahl-Hamburgerin, der durch ihre Teilnahme an der 3. Staffel von “Sing Meinen Song – das Tauschkonzert“ größere Bekanntheit erlangte, sowie der bislang nicht in einer Studiofassung erhältliche neue Song “Immer Noch Hier“.
Fazit: “Nena – Nichts Versäumt Live“ ist ein faszininierendes Live-Dokument mit zahlreichen mitreißenden und vor Energie nur so strotzenden Nena-Songs geworden. Das opulent ausgestattete Set aus DVD (bzw. Blu-Ray) und zwei Audio-CDs demonstriert zu jeder Zeit die vielen Facetten der NDW-Ikone, welche hier – unterstützt von einer hervorragenden Band – stilistisch zwischen Pop, Rock, Hip Hop, Punk und Elektro changiert und dabei mit herausragenden Live-Qualitäten den geneigten Hörer/Zuschauer zu beeindrucken weiß.
PS: Die DVD/Blu-Ray erreichte übrigens bereits Platz 1 der Musik-DVD/Blu-Ray-Charts von Amazon und schaffte zudem eine Notierung in den Top40 der iTunes-Album-Charts.
Hier der Live-Videoclip zu “In Meinem Leben“:
Und hier mit “Indianer“ der erste DVD/Blu-Ray-Appetizer:
TRACKLISTING DER BLU-RAY/DVD:
01 INDIANER
02 GANZ OBEN
03 NUR GETRÄUMT
04 RETTE MICH
05 ? (FRAGEZEICHEN)
06 KINO / TANZ AUF DEM VULKAN
07 LASS MICH DEIN PIRAT SEIN / EINMAL IST KEINMAL
08 KLEINE TASCHENLAMPE BRENN / SATELITTENSTADT
09 HAUS DER DREI SONNEN / DAS ALTE LIED / FEUER UND FLAMME
10 ES WIRD SCHON WEITERGEHN
11 NOCH EINMAL
12 BERUFSJUGENDLICH
13 DU KENNST DIE LIEBE NICHT
14 WEISSES SCHIFF (SAKIAS)
15 WUNDER GESCHEHN
16 LIEBE IST
17 LEUCHTTURM
18 99 LUFTBALLONS
19 GENAU JETZT
20 OLDSCHOOL / FANTASIE
21 WILLST DU MIT MIR GEHN
22 IRGENDWIE IRGENDWO IRGENDWANN
23 IN MEINEM LEBEN
24 IMMER NOCH HIER
BONUS-MATERIAL:
– VOLLMOND
– BE MY REBEL
– SHARRON LEVY – “COLD FEET“
TRACKLISTING DER AUDIO-CDs:
CD 1:
01 INDIANER
02 GANZ OBEN
03 NUR GETRÄUMT
04 RETTE MICH
05 ? (FRAGEZEICHEN)
06 KINO / TANZ AUF DEM VULKAN
07 LASS MICH DEIN PIRAT SEIN / EINMAL IST KEINMAL
08 KLEINE TASCHENLAMPE BRENN / SATELITTENSTADT
09 HAUS DER DREI SONNEN / DAS ALTE LIED / FEUER UND FLAMME
10 ES WIRD SCHON WEITERGEHN
11 NOCH EINMAL
12 BERUFSJUGENDLICH
13 DU KENNST DIE LIEBE NICHT
CD 2:
01 WEISSES SCHIFF (SAKIAS)
02 WUNDER GESCHEHN
03 LIEBE IST
04 LEUCHTTURM
05 99 LUFTBALLONS
06 GENAU JETZT
07 OLDSCHOOL / FANTASIE
08 WILLST DU MIT MIR GEHN
09 IRGENDWIE IRGENDWO IRGENDWANN
10 IN MEINEM LEBEN
11 IMMER NOCH HIER
12 VOLLMOND
13 BE MY REBEL
Jannik Brunke mit neuem Video zur Single „Richtung Ich“ – moderner deutscher Pop trifft auf ehrlichen analogen Sound, Single/Video-VÖ: 09.11.2018
Jannik Brunke – „Richtung Ich“
„Alles, was ich hier gerade mache, ist echt super persönlich und sehr privat. Ich trau mich schon fast nicht die Songs rauszubringen, da ich in meiner Musik so viel von mir preisgebe.“
Normal fängt es doch so an: Zunächst spielt man die Musik seiner Idole nach und gründet dann mit Gleichgesinnten eine Band, mit der man die ersten Gigs bestreiten kann. Doch wenn man wie Jannik Brunke im hohen, dünn besiedelten Norden Deutschlands aufwächst, ist es nicht leicht musikalische Weggefährten zu finden. Die logische Konsequenz daraus war, dass Jannik alles selber machen musste. So kommt es, dass der 22-Jährige mittlerweile ein musikalisches Allroundtalent geworden ist. Er spielt alle Instrumente selber ein, schreibt und produziert seine Songs selbst. Darüber hinaus konzipiert und dreht er seine Videos und überlässt auch sonst keine kreative Entscheidung dem Zufall. Sechs Jahre später hat er über 160.000 Abonnenten auf seinem YouTube-Kanal und etliche Follower in den sozialen Netzwerken. Dadurch konnte er eine treue und eingeschworene Fangemeinde gewinnen. Über die sozialen Medien gibt er seinen Fans tiefe Einblicke in sein kreatives Schaffen und lässt die Menschen teilhaben an seiner musikalischen wie auch persönlichen Entwicklung. Mit der ersten Single Veröffentlichung „17 Kilometer“ im März 2018 begann dann seine persönliche und musikalische Dokumentation der letzten Jahre. Dafür schrieb er zum ersten mal eigene Songs in seiner Muttersprache. 4 Songs verpackt in einer EP ergeben dabei ein Kapitel (EP), das für einen bestimmten Abschnitt in seinem Leben steht. So dreht sich die erste „Insel-EP“ über die eigenen Auseinandersetzung mit seiner nordfriesischen Heimatinsel Juist und dem Verlangen, der ewigen Routine zu entkommen. Die Songs erzählen von der Sehnsucht die Grenzen der gewohnte Welt zu überwinden. Jannik verarbeitet Fernweh und thematisieren die Unsicherheit vor dem Ungewissen.Nach dem Ende seiner Schulzeit zog Jannik für ein Musikstudium nach Berlin und hat damit alles auf eine Karte gesetzt, um dem großen Traum Musiker zu werden ein Stück näher zu kommen. In seiner zweiten „Stadt-EP“ erzählt er von den Momenten der Ablenkung und Versuchung, die eine Großstadt wie Berlin zu bieten hat. Dabei musste er schnell feststellen, dass er aus der heilen Welt direkt in den Dschungel der Großstadt gekommen ist und lernen damit umzugehen, wenn Träume zu scheitern drohen. Dabei wurde ihm immer mehr bewusst, dass er durch die vielen Nächte in Tonstudios und Sessions den Bezug zu sich selber und seiner Außenwelt verloren hat. Deshalb entschied er sich noch einmal seine sieben Sachen zu packen um die Welt zu sehen, um die Reise „Richtung Ich“ fortzusetzen. Diese Entscheidung führte ihn u.a. über Singapore, die Südsee quer durch Neuseeland und Nordamerika. Die dabei entstandenen Songs handeln von den Eindrücke, Gefühlen und Erfahrungen seiner Reise.
Hier gibt es das Video zu „Richtung Ich“, das während Janniks kleiner Weltreise gedreht wurde:
„Richtung Ich“ (Single/Video-VÖ: 09.11.2018) heißt die erste Singleauskopplung aus der im Februar 2019 erscheinenden „Welt-EP“ und steht stellvertretend für die musikalische und persönliche Entwicklung des jungen Musikers. Die Single wurde im Flugzeug während der vielen Flugstunden geschrieben. Wenn man genau hinhört, kann man im Hintergrund Maschinengeräusche, Meeresrauschen oder das Lärmen von Gesprächen wahrnehmen. Der Song thematisiert den immer wiederkehrenden Selbstfindungsprozess des jungen Künstlers. Dabei dokumentiert das Video mit seinen ausdrucksstarken Bildern perfekt die Eindrücke der bisherigen Reise.
DANIEL CACCIA mit „Alles ist New York“ (Album: 09.11.)
DANIEL CACCIA – „Alles ist New York“ (Airforce1/Universal)
Willkommen zu einem aufregenden Trip in Daniel Caccias little Big Apple! Schon immer war New York City die Wiege der unterschiedlichsten Musikgenres und weltberühmter Showlegenden. Mit „Alles ist New York“ veröffentlicht Daniel Caccia die erste Vorabsingle aus seinem gleichnamigen Debütalbum, auf dem der charismatische Sänger seine ganz eigene Version eines deutschsprachigen Bigband-Sounds vorstellt.
Unterstützt wird Caccia vom vielfach preisgekrönten Produzententeam hinter dem phantastischen Erfolg des Pop-Superstars Roger Cicero, der kurz nach seinem Tod in der gleichen Kategorie des Jazz ECHOS wie Daniel Caccia nominiert wurde und posthum gewann. Gemeinsam mit dem erfolgreichen Team um den Produzenten und Textdichter Frank Ramond und den Komponisten Martin Lingnau setzt Caccia diesen musikalischen Weg nun fort!
Clip „Alles ist New York“:
„Alles ist New York“ ist ein Lovesong im Geiste großer Entertainer wie Frank Sinatra oder Charles Aznavour: Eingängige Pop-Melodien treffen auf eine mitreißende Komposition und eine tief unter die Haut gehende Stimme, die das Publikum in ihrer lässigen Eleganz in den Arm nehmen. „Es geht darum, die kleinen Dinge wieder wertzuschätzen“, erklärt Daniel Caccia seine Hymne auf die Lust am Leben. Auf die Freude. Und natürlich auf die Liebe, die keinen Luxus, keinen Glamour und keine teuren Statussymbole zum Glücklichsein benötigt. Zurück zum Wesentlichen, zum Einfachen. Zu all dem, was wirklich wichtig ist. „Man braucht gar nicht viel, um glücklich und zufrieden zu sein. Wenn man jemanden wirklich liebt, dann ist überall New York. Mit ein wenig Phantasie und dem richtigen Partner verwandelt sich das ganze Leben in einen einzigen Rausch.
“Ein völlig legaler Gefühlsrausch, den Daniel Caccia nun mit seinem Publikum teilt. Die Single „Alles ist New York“ erschien bereits am 19.10.2018, das gleichnamige Album folgt am 09.11.2018.
Nur rund 30 Minuten dauerte es, bis die 50.000 Tickets für die “KAISERMANIA 2018“ verkauft waren. Roland Kaiser gastierte vom 03. bis 11. August diesen Jahres an insgesamt vier Abenden am Dresdener Elbufer.
Roland Kaiser – “Kaisermania 2018 (Live Am Elbufer Dresden)“ (RCA/Sony Music)
Sage und schreibe 1,3 Millionen Zuschauer (das entspricht einem Marktanteil von 21,4 %) saßen am 04. August vor dem Bildschirm, als das MDR Fernsehen einen der Konzertabende live im TV ausstrahlte.
Vor knapp einer Woche erschien nun unter dem Titel “Kaisermania 2018 (Live am Elbufer Dresden – Das Konzert in voller Länge)“ ein Live-Doppel-Album, das aufgrund des 15-jährigen Jubiläums der KAISERMANIA erstmals in voller Länge herausgebracht wird.
Auf zwei CDs finden sich insgesamt 33 mitreißende und gefühlvolle Live-Songs, die Roland Kaiser mit seiner 14-köpfigen Band performte, darunter natürlich Klassiker wie “Santa Maria“, “Joana“, “Amore Mio“, “Manchmal Möchte Ich Schon Mit Dir“, “Dich Zu Lieben“, “Schach Matt“, “Flieg Mit Mir Zu Den Sternen“ oder “Lieb Mich Ein Letztes Mal“.
Vertreten auf “Kaisermania 2018 (Live am Elbufer Dresden – Das Konzert in voller Länge)“ sind auch ein Remake des Udo Jürgens-Evergreens “Mit 66 Jahren“ sowie “Extreme“, eine Coverversion des Toto Cutugno-Klassikers “Insieme“ aus dem Jahre 1992, die Roland Kaiser in einer Studiofassung erstmals auf seinem Album “Grenzenlos II“ aus dem Jahre 1998 präsentierte.
Mit “Entschuldigung Für Nichts“ und “Wir Geh`n Durch Die Zeit“ erwarten euch auf den Silberlingen auch zwei neuere Tracks, die in der Originalversion auf dem Album “Stromaufwärts – Kaiser singt Kaiser“ aus dem letzten Jahr zu finden waren, auf dem der aus West-Berlin stammende Schlagersänger viele seiner größten Hits neu interpretierte.
Nicht fehlen darf da der Track “Warum Hast Du Nicht Nein Gesagt“ (im Original im Duett mit Maite Kelly) , dessen Videoclip in der Club Mix-Version auf Youtube mittlerweile über 87 Millionen mal aufgerufen wurde.
Dieses mit einer Auflage von 30.000 Stück limitierte Live-Dokument, welches die über vier Dekaden andauernde Karriere von Roland Kaiser umspannend darstellt, dürfte ein absoluter Pflichtkauf für alle Besucher des “KAISERMANIA 2018“ und für alle Fans des Schlagersängers sein!
PS: Das brandneue Live-Doppel-Album ist übrigens am Freitag auf Anhieb auf Platz 5 der offiziellen deutschen Longplay-Charts eingestiegen!
Drogenfrei, organisiert, fehlende Groupieeskapaden, pünktlich, gesegnet mit einem Aufräumzwang: Max Nachtsheim ist nicht unbedingt das, was die meisten Leute von seinem Künstlernamen erwarten. Vielleicht passt der Name bei ihm auch genau deswegen so gut wie kaum bei einem Zweiten. Der selbsternannte Prinz von Hessen hat die letzten Jahre nicht sonderlich wert darauf gelegt, irgendein Klischee oder irgendeine Erwartung zu erfüllen. Nach seiner letzten Rapplatte „Pubertät“ 2014 als Rockstah entschloss sich Max das Feld zu wechseln – und wurde Podcaster.
Mit „Radio Nukular“, „Rumble Pack“ und „im Autokino“ baute er nicht nur drei der stärksten Vertreter ihres jeweiligen Genres auf, sondern brachte diese auch 2015 in schaubarer Form auf die Bühne. Damit leistete er nicht nur in Deutschland Pionierarbeit für ein ganzes Medium, sondern erweiterte sein eigenes Repertoire auch noch um ein Comedian-Moderator-Gemisch. Dieses nahm Einfluss auf seinen weiteren Werdegang: Mit gleich zwei Formaten bei ZDF funk / YouFM, sowie zweijähriger Moderation für Xbox Deutschland schusterte sich Max in den letzten Jahren weitere Punkte in die Vita, die seine Credibility als professioneller Vollzeitnerd nur weiter untermauerten. Und ganz nebenbei baute er sein Streetwear Label „Nerdy Terdy Gang“ auf, was neben Merch diverser Podcasts & Musiker inzwischen auch ganze Modelinien kreiert und vertreibt.
Hier gibt es das Video zur neuen Single „Highscore“ feat. Lilli Fichtner:
(im Video wird die weibliche Hauptrolle von Lilli Fichtner gespielt, die auch den weiblichen Part des Songs singt)
Rockstars machen eben gerne das, auf was Rockstars gerade Bock haben.
Und nach fünf Podcasttouren, über 300 veröffentlichten Folgen und über 1000 gesprochenen Stunden vor dem Mikrofron ist es nicht verwerflich, wenn Künstler eine alte Liebe zu entstauben und nichtabgeschlossene Kapitel noch einmal aufschlagen möchten. Und in dieser Entscheidungsfreiheit liegt wohl die Schnittstelle zwischen Rockstar und Rockstah.
So entstand nach Jahren der absoluten Pause als Rapper im Frühjahr 2018 quasi in Windeseile das neue Album „Cobblepot“, mit dem Rockstah im Herbst 2018 sein musikalisches Comeback bestreiten wird.
Wie es dazu kam erzählt Max am Besten selber:
Die letzten Jahre habe ich so oft meine Meinung zum Thema „nochmal ein Album machen“ gewechselt, dass ich selber nicht mehr weiss, was davon eigentlich ernst gemeint oder ausgedacht war. Fakt ist: Nach „Pubertät“ hatte ich definitiv keine Lust mehr jemals wieder eine Gesangskabine zu betreten. Verletzter Stolz, neue Orientierung, Desinteresse, keine Themen, Hass auf alles, aber Liebe für zu wenig… die Gründe waren viele und allesamt unterschiedlich. Man muss nicht immer alles schön reden, manchmal hat man als selbsternannter Künstler einfach keine Muse mehr und dann ist das auch ok.
So war das Motto ab spätestens 2015 „Rockstah auf Abwegen“. Moderationen, Podcasts, Comedy-Touren. Hauptsache keine Musik. Dann 2016 die Kurzschlussreaktion: Auf der Gamescom kündige Ich quasi aus Selbstdruckgründen ein Album mit dem bescheidenen Titel „Nerdrevolution II“ an, dass bereits ein Jahr später, auf der Gamescom 2017, veröffentlicht werden soll. Natürlich geht der Plan ohne Produzent, Texte und Ideen grandios in die Hose und ein Jahr später bin ich genau so weit wie die 52 Wochen davor auch. Die Suche scheint endlos und das Projekt „neues Album“ wird mit jedem Tag, der verstreicht, in meinem Kopf unüberwindbarer. Es ist wie mit der Liebe: Man soll einfach nicht danach suchen. In einem Anflug von „Kein Plan wie es weitergeht“ passiert Mitte September plötzlich das Unmögliche: über mein neues Management „Vybe Brothers“ gerate ich an meinen alten Weggefährten Phil von der Indierockband „Heisskalt“, mit dem ich quasi in einer Hauruck-Aktion noch am ersten Wochenende drei Instrumentals für das Projekt „NRII“ schustere und der in den darauf folgenden Tagen das gesamte Grundgerüst für das Album baut, was ich heute unter der Überschrift „Cobblepot“ platziert habe. Die Regel beim Machen war relativ simpel: Mach alles, was aktuell in der deutschen Musikszene passiert, bitte nicht. Zehn Tage für Instrumentals, 13 Tage für die Texte, acht Tage für die Aufnahmen: „Cobblepot“ (Album-VÖ: 26.10.18) entsteht dank Phil, Max Lessmann, Vybe und mir mit so einer unfassbaren Leichtigkeit, dass man sich als Macher die ganze Zeit nur fragt, wo eigentlich der Haken ist oder wer von uns heimlich einen Zettel mit der Aufschrift „Meine Seele“ per Flaschenpost in die Hölle hat fallen lassen. Was auch immer da passiert ist: Es macht fast den Anschein, als wollte diese Platte entstehen. Und das ist schön.
Nun haben wir endlich unser neues Rockstah-Album. Alles ist ein bisschen anders als noch vor vier Jahren und die Gefahr, von meinen alten Fans als mein eigener Ryan Johnson wahrgenommen zu werden, ist groß. Aber so ist das halt mit der Kunst. Die macht man halt so, wie man die selber geil findet und haben will. Der Rest ist scheissegal. Und deswegen muss ich die auch nicht erklären, was die Inspiration für unser Soundbild war oder ob jeder Song das ist, was er vorgibt zu sein. Ich muss auch nicht erklären, warum das Album heisst wie es heisst. Was das Album kann, will und sagt, findet ihr schon selber raus. Oder eben auch nicht.
So oder so: Willkommen in der düster-poppigen Welt von „Cobblepot“.
Rockstah auf Tour 2018:
07.11.18, Hannover – Bei Chez Heinz / 08.11.18, Hamburg – Knust / 09.11.18, Bremen – Lila Eule / 10.11.18, Berlin – Musik & Frieden / 11.11.18, Leipzig – Neumanns / 13.11.18, München – Hansa 39 / 14.11.18, Stuttgart – clubCANN / 15.11.18, FFM – Zoom / 16.11.18, Köln – Yuca / 17.11.18, Köln – Club Volta
Thomas Anders – “Ewig Mit Dir“ (Warner Music Germany)
Thomas Anders, einst die eine Hälfte des erfolgreichen Pop-Duos Modern Talking, das während seiner Karriere weltweit mehr als 120 Millionen Tonträger verkaufen konnte, brachte im April letzten Jahres mit “Pures Leben“ sein erstes deutschsprachiges Solo-Album heraus, welches auf Platz 14 der offiziellen deutschen Longplay-Charts landete und mit “Der Beste Tag Meines Lebens“, “Sternenregen“ und “Das Lied Das Leben Heißt“ drei veritable Airplay-Hits hervorbrachte.
Nun meldet sich der in Koblenz lebende Sänger mit seinem brandneuen Album “Ewig Mit Dir“ zurück, das soundtechnisch von keinem Geringeren als Christian Geller in Szene gesetzt wurde, welcher in der Vergangenheit bereits in den Credits von so illustren Acts wie Enigma, Yvonne Catterfeld, Eloy de Jong, Heino, Sandra, No Angels, A-ha, Roland Kaiser, Banaroo oder beFour auftauchte.
Als ersten Vorboten aus dem zeitgemäß arrangierten Album, das stilistisch irgendwo zwischen Pop und Schlager oszilliert, veröffentlichte Thomas Anders im Juni 2018 die Single “Das Leben Ist Jetzt“, welche in den Airplay-Charts im Bereich “Konservativ Pop“ die Pole Position erobern konnte.
Vor drei Tagen gab es dann mit der hitverdächtigen Schlager Pop-Nummer “Sie Sagte Doch Sie Liebt Mich“ den zweiten Appetizer, bei dem es sich um ein Duett mit keinem Geringeren als Florian Silbereisen handelt. Der Song scheint bei den Fans sehr gut anzukommen und hat bereits die Top10 der deutschen iTunes-Single-Charts geentert.
Nach mehrmaligem Hören von “Ewig Mit Dir“ avancieren rasch “Menschen“, ein Remake des The Killers-Klassikers “Human“ aus dem Jahre 2008, der als Liebeslied daherkommende Titeltrack, die dancelastigen Schlager “Was Bleibt“, “Wir Sind Eins“ und “Gemeinsam Allein“ sowie die emotionale Ballade “Wunder Gibt Es Auch Für Dich“ zu meinen weiteren Highlights auf dem Longplayer.
Zur optimistischen Grundstimmung auf dem Album äußert sich der ehemalige Modern Talking-Sänger so: „In meinem neuen Album „Ewig mit Dir“ steckt ganz viel von meiner positiven Sicht der Dinge. Und ich hoffe, meine Zuhörer an die Hand nehmen zu können auf dem beflügelnden Weg, es sich für Momente gut gehen zu lassen.“
Fazit: “Ewig Mir Dir“ liefert insgesamt 14 zeitgemäß produzierte Schlager Pop-Songs, die sich mal als einfühlsame Balladen, mal als tanzbare Tracks gebärden. In den iTunes-Charts hat der Longplayer übrigens bereits eine Notierung in den Top10 geschafft.
Mit dem brandneuen Opus im Gepäck geht der mittlerweile 55-jährige Künstler übrigens im nächsten Jahr unter dem Motto “EWIG MIT EUCH – LIVE 2019“ erstmals auch hierzulande auf Solo-Tournee. Live dürfte er dann neben Stücken aus dem taufrischen Album auch die Hits des letzten Solo-Werks (“Der Beste Tag Meines Lebens“, “Sternenregen“, “Das Lied Das Leben Heißt“) sowie diverse Modern Talking-Klassiker zum Besten geben. .
Hier der Videoclip zur brandneuen Single “Sie Sagte Doch Sie Liebt Mich“ (feat. Florian Silbereisen):
Und hier das Video zu “Das Leben Ist Jetzt“:
Thomas Anders live: “EWIG MIT EUCH – LIVE 2019“
02.05.2019 – Erfurt, Messe
03.05.2019 – Dresden, Messe
04.05.2019 – Leipzig, Arena
05.05.2019 – Berlin, Verti Music Hall
12.05.2019 – Rostock, Stadthalle
14.05.2019 – Cottbus, Stadthalle
16.05.2019 – Frankfurt, Jahrhunderthalle
17.05.2019 – Stuttgart, Beethovensaal
18.05.2019 – Köln, Palladium
19.05.2019 – Oberhausen, König Pilsener Arena
ORPHEO mit erster Single „Sturm“ aus kommender EP „Rapper sind Dichter und Denker“, Single/Clip-VÖ: 12.10.
ORPHEO – „Sturm“ (Motor Music) Photocredit: (c) Vincent Franken
„Sturm“ erscheint als erste Single von Orpheos im Januar 2019 erscheinender EP „Rapper sind Dichter und Denker“. Der Sturm dient darin als Metapher für das Leben – und taucht in jeder Zeile auf. Musikalisch untermalt wird das Ganze mit einem poppigen Gitarrenbeat von Cymo über den Orpheo leger hinwegflowt. Mit dem Stück verarbeitet Orpheo eine turbulente Zeit in seinem Leben. Trotz all der Hindernisse auf seinem Weg, fährt er dennoch mit gesetzten Segeln in die weite Welt hinaus, denn – „solange er atmet nutzt er seine Zeit“.
Clip „Sturm“:
Deutschland galt einst als das Land der Dichter und Denker – doch wenn man sich heute so umguckt, fragt man sich manchmal, wo all die Dichter und Denker geblieben sind. „Deutschland hat auf jeden Fall eine coole Tradition mit den krassen Gedichten. Das war damals eine hochkulturelle Zeit und vom Niveau definitiv besser als heute. Aber es ist halt nicht mehr cool. Wer liest heute noch Gedichte?“, sagt Rapper Orpheo. „Mit Rap kannst du das gleiche sprachliche Niveau haben, aber es passt trotzdem in die moderne Zeit.“ Deswegen hat Orpheo, der seinen Künstlernamen in Anlehnung an den Sänger und Dichter Orpheus aus der griechischen Mythologie gewählt hat, seine neue EP einfach mal „Dichter und Denker“ genannt. Ganz schön selbstbewusst. Aber wo er Recht hat, hat er Recht.
Seit 2005 verfolge ich die Musikkarriere von Axel Bosse aka Bosse. Damals wurde ich zum ersten Mal auf den Singer-Songwriter aufmerksam, als er ein Duett namens “Novemberregen“ mit der Paula-Sängerin Elke Brauweiler auf seinem Album “Kamikazeherz“ veröffentlichte.
Bosse – “Alles Ist Jetzt“ (Vertigo Berlin/Universal)
Längst ist der aus Braunschweig stammende Musiker, der mit “Kamikazeherz“ (2005), “Guten Morgen Spinner“ (2006), “Taxi“ (2009), “Wartesaal“ (2011), “Kraniche“(2013) und “Engtanz“ (2016) in der Vergangenheit bereits sechs Longplayer herausbrachte, in den Kosmos des deutschsprachigen Singer/Songwriter-Pops aufgestiegen.
Vor zwei Tagen hat der Wahl-Hamburger, welcher im Jahre 2013 mit dem Titel “So Oder So“ den Bundesvision Song Contest gewann und ein Jahr später mit dem Deutschen Musikautorenpreis in der Kategorie “Text Pop/Rock“ ausgezeichnet wurde, sein brandneues Album “Alles Ist Jetzt“ auf dem Label Vertigo (Universal) veröffentlicht.
Soundtechnisch in Szene gesetzt wurde es von Jochen Naaf (Maxim, Lina Maly, PeterLicht, Giant Rooks, Klee, Polarkreis 18) und dem ehemaligen Miles-Sänger Tobias Kuhn, welcher in der Vergangenheit bereits den Sound von Acts wie Clueso, Sportfreunde Stiller, Udo Lindenberg, Milky Chance, Martin And James oder Tomte veredelte und auch mit seinem Solo-Projekt Monta Erfolge feiern konnte.
Musikalisch changiert der Longplayer zwischen Pop und Singer/Songwritertum, wobei die fein arrangierten Lieder durch poetisch-tiefgründige, bisweilen humorvolle Texte bestechen.
Bereits am 20. Juli hat der 38-Jährige mit “Alles Ist Jetzt“ den ersten Vorboten veröffentlicht, dem am 24. August die zweite Single-Auskopplung “Augen Zu Musik An“ nachfolgte.
Meine Favoriten auf dem überaus ansprechenden Album sind jedoch das Liebeslied “Ich Warte Auf Dich“, die Pop-Hymnen “Pjöngjang“ und “Wanderer“, die von Piano-Klängen getragene Ballade “Ich Bereue Nichts“, das gesellschaftskritische Lied “Robert De Niro“ sowie die einfühlsam-melancholische Pop-Nummer “Indianer“.
Wer die Möglichkeit hat, sollte sich Bosse im Herbst live zu Gemüte führen, wenn er auf Clubtour geht. Im nächsten Jahr ist der talentierte Singer-Songwriter dann auf seiner “Alles Ist Jetzt Tour 2019“ in größeren Hallen zu erleben.
Hier der Videoclip zu “Alles Ist Jetzt“:
Und hier das Video zu “Augen Zu Musik An“:
Alles Ist Jetzt Clubtour 2018
01.11. Cottbus – Gladhouse
02.11. Chemnitz – AJZ Talschock
05.11. Dortmund – FZW Freizeitzentrum West
06.11. Bremen – Schlachthof
07.11. Rostock – M.A.U. Club
09.11. Kiel – Halle 400
10.11. Hamburg – Große Freiheit 36
11.11. Berlin – ASTRA Kulturhaus
22.11. Fulda – Kreuz
24.11. Freiburg – E-Werk
26.11. Ravensburg – Konzerthaus
27.11. Nürnberg – Löwensaal
28.11. Regensburg – Eventhall-Airport
02.12. Heidelberg – halle02
Alles Ist Jetzt Tour 2019
11.03. Stuttgart – Liederhalle Beethovensaal
12.03. München – Tonhalle
13.03. Saarbrücken – Saarlandhalle
15.03. Offenbach – Stadthalle
16.03. Münster – MCC Halle Münsterland
17.03. Erfurt – Thüringen-Halle
19.03. Berlin – Columbiahalle
20.03. Berlin – Columbiahalle
22.03. Hamburg – Sporthalle
23.03. Hamburg – Sporthalle
25.03. Leipzig – Haus Auensee
26.03. Hannover – Swiss Life Hall
27.03. Bremen – Pier 2
29.03. Köln – Palladium
30.03. Köln – Palladium
22.08. Bochun – Zeltfestival Ruhr
23.08. Dresden – Junge Garde
24.08. Braunschweig – Volksbank BraWo Bühne
Nena-Fans dürfen sich freuen. Am 09. November erscheint – passend zum Weihnachtsgeschäft – unter dem Titel “Nena – Nichts Versäumt Live“ eine neue Live-DVD/Blu-Ray der in Hamburg lebenden Pop-Ikone.
Auf der DVD/Blu-Ray erwartet einen ein audiovisuelles Erlebnis – ein Mitschnitt eines Konzertes, das am 29. Juni diesen Jahres im Rahmen der “Nichts Versäumt-Tour“, welche durch 45 Städte in Deutschland, Österreich, der Schweiz, Luxemburg und den Niederlanden führte, in der Dortmunder Westfalenhalle aufgezeichnet wurde. Insgesamt sind übrigens mehr als 150.000 Tickets während der Tour zum 40-jährigen Bühnenjubiläum der Wahl-Hamburgerin verkauft worden.
Für die HD-Aufzeichnung des zweistündigen Konzertes wurden 13 Kameras eingesetzt, wobei das Ganze unter der Ägide der Filmproduktionsfirma QFilm (Sportfreunde Stiller, Die Ärzte, In Extremo, Farin Urlaub Racing Team, Unheilig) entstanden ist.
Unter anderem werden auf der DVD/Blu-Ray vom Fräuleinwunder der Neuen Deutschen Welle die beiden Nr.1-Hits “99 Luftballons“ und “Liebe Ist“ sowie viele weitere Kult-Songs wie “Leuchtturm”, “Irgendwie, Irgendwo, Irgendwann“, “Kino“, „Indianer“, „Lass Mich Dein Pirat Sein“, „Du Kennst Die Liebe Nicht“ oder “Nur Geträumt“ dargeboten. Aber die Pop-Ikone, welche auch als Teilnehmerin der dritten Staffel von “Sing Meinen Song – Das Tauschkonzert“ (2016) für Furore sorgte, präsentiert darauf auch neuere Songs wie “Genau Jetzt“ oder “Berufsjugendlich“.
“Nena – Nichts Versäumt Live“ umfasst aber nicht nur das 120-minütige Konzert, sondern wartet darüber hinaus noch mit Bonusmaterial auf. Des Weiteren gibt es obendrein für euch noch zwei Audio-CDs mit sämtlichen Songs des Konzertes.
Max Giesinger – “Zuhause“ (Single – BMG Rights Management)
Nach dem Top40-Hit “Legenden“ (VÖ: 11.05.2018) ist gestern mit “Zuhause“ bereits der zweite Vorbote des neuen Max Giesinger-Albums “Die Reise“ erschienen.
In den deutschen iTunes-Single-Charts schaffte der melancholisch gefärbte Song auf Anhieb eine Notierung in den Top 40 und macht bereits Appetit auf den Longplayer, der am 23.11. erscheinen soll.
Hier gibt es das Video zu “Zuhause“:
Max Giesinger live:
19.12.2018 Hamburg, Mojo Club
27.12.2018 Karlsruhe, Tollhaus
28.12.2018 Karlsruhe, Tollhaus
14.02.2019 Kassel, Stadthalle
15.02.2019 Münster, MCC Halle
17.02.2019 Köln, Palladium
19.02.2019 Schwerin, Sport u. Kongreßhalle
20.02.2019 Luxemburg, Rockhal
22.02.2019 Freiburg, Sick Arena Club
23.02.2019 München, Tonhalle
26.02.2019 Dortmund, Warsteiner Music Hall
27.02.2019 Frankfurt, Jahrhunderthalle
01.03.2019 Hannover, Swiss Life Hall
02.03.2019 Hamburg, Sporthalle
03.03.2019 Berlin, Columbiahalle
05.03.2019 Leipzig, Haus Auensee
06.03.2019 Dresden, Alter Schlachthof
07.03.2019 Stuttgart, Beethovensaal
09.03.2019 Bern, Bierhübeli
10.03.2019 Zürich, Kaufleuten
11.03.2019 Linz, Posthof
12.03.2019 Wien, WUK
18.05.2019 Bad Segeberg, Pop am Kalkberg (mit Johannes Oerding)
ANDREAS GABALIER sagt „Halli Hallo“ und geht auf Tour, Single-VÖ: 14.09./Clip-VÖ: 21.09.
ANDREAS GABALIER – „Halli Hallo“ (Electrola/Universal)
„Lipstick-Lady, kann es sein, dass I Di kenn‘, und wenn wäre schön, wenn wir uns wiedersähen“… in Andreas Gabaliers Fall ist zumindest davon auszugehen, dass die hier besungene Lady zumindest ihn kennt. Ein Kunststück ist das allerdings nicht, denn jeder kennt Andreas Gabalier. Und getreu dem Titel seines aktuellen Albums das in Sachen Chart-Performance wie ein Tsunami steirischer Lebensfreude alle Trübsale überrollt, wird er auch von ihr nicht so bald vergessen werden.
„Vergiss Mein Nicht“ ist bisher das erfolgreichste Album seiner Rekorde brechenden Karriere: Seit 01.06.2018 auf dem Markt, davon drei satte Wochen in Deutschland auf der Pole-Position, davon wiederum zwei Wochen im gesamten GSA-Territorium. Die erste Single „Verdammt lang her“ hat Klicks in Millionenhöhe bei YouTube, unser Mountain Man hat auch nie einen Hehl daraus gemacht, dass die Gipfel seine Heimat sind, da kommt er schließlich her, und da gehört er schlussendlich auch hin. Da ist es nur folgerichtig, dass sein Album auch alle Gipfel erklimmt. Seine Promotion-Reise zum Album führte ihn durch die größten und wichtigsten TV-Sendungen des deutschsprachigen Raums, wo er überall mit seinem Naturell mit offenen Armen empfangen wurde.
Clip „Hallihallo“:
Mit „Hallihallo“ erschien am 14.09.2018 über Electrola/Universal nun die zweite Single-Auskopplung. Und bei aller Grandezza die Andreas Gabaliers Alltag bestimmt, ist es wieder ein sympathischer Song der beinahe als Blaupause einfängt warum er, und eben nur er der VolksRock’n’Roller ist. Er trifft einfach den Ton den alle verstehen. Deshalb gönnen und ermöglichen ihm seine vielen Fans auch seinen Erfolg. Er gibt es ihnen schlicht doppelt und dreifach zurück, ob in seinen stundenlangen Konzerten bei denen er die Messlatte hinsichtlich Energie auch auf Gipfelniveau ansetzt, oder eben in seinen Songs. Und in „Hallihallo“ geht es darum, dass echte Kerle immer noch den ersten Schritt tun, denn ewig wird sie nicht an der Schank gegenüber zurückwinken, und ein freundliches Hallihallo hat da noch nie geschadet.
Seine Wahlheimat ist und bleibt allerdings die Bühne. Die anstehende Tour durch die großen Hallen rollt am 04.10.2018 in Halle los, und ist bereits jetzt schon größtenteils ausverkauft. Im Sommer 2019 folgt die große Stadiontournee, für die man sich die Tickets jetzt schon sichern sollte, der Andrang ist groß. Die Gabalier-Mania ist in vollem Schwung und es bleibt sein Betriebsgeheimnis wo und wie er es geschafft hat in der Steiermark auch noch surfen zu lernen, so lässig wie er auf seiner Erfolgswelle surft.
Anfang 2015 wurde ich zum ersten Mal auf den Singer-Songwriter Joris Ramon Buchholz alias Joris aufmerksam, als ich seine bezaubernde Debüt-Single “Herz Über Kopf“ im Radio hörte.
Joris – “Schrei Es Raus“ (Four Music/Sony Music)
Begeistert war ich auch von seinem Erstlingsalbum “Hoffnungslos Hoffnungsvoll“ (VÖ: 10.04.2015), das unter der Regie der Produzenten Ingo Politz (Silbermond, Silly, Lena, Glasperlenspiel, Jenna & Ron, Bell Book & Candle, Rivo Drei) und Mic Schröder (Glasperlenspiel, Thomas Godoj) entstand.
Knapp 3 ½ Jahre nach seinem Debütalbum, das in den offiziellen deutschen Lonplay-Charts eine Notierung auf Platz 3 schaffte und mittlerweile den Goldstatus erlangt hat, erscheint nun das von den Fans heiß ersehnte Zweitwerk „Schrei Es Raus“, für dessen Produktion Constantin Krieg verantwortlich zeichnete.
Der hoffnungsvolle Singer/Songwriter, welcher 2016 mit dem ECHO in den Kategorien “Newcomer des Jahres (national)“, “Radio-Preis“ und “Kritiker-Preis (national)“ ausgezeichnet wurde und zudem den Audi Generation Award 2015 in der Kategorie Musik erhielt, demonstriert auf “Schrei Es Raus“ eindrucksvoll, dass er in den letzten Jahren gewachsen ist und sich weiterentwickelt hat, wobei der melancholische Grundtenor, die Tiefgründigkeit der Lyrics sowie die nuancenreichen Arrangements der Tracks dafür sorgen, dass hier bei niemandem Wünsche offen bleiben dürften.
Präsent ist auf dem Zweitwerk weiterhin die markante feinfühlige und warme Stimme des talentierten Musikers, der aus der ostwestfälischen Kleinstadt Vlotho stammt.
Als erster Appetizer auf das Album fungierte die von Klavierklängen getragene Pop-Hymne “Signal“ (VÖ: 06.04.2018), welche ungemein energiegeladen daherkommt und von Rauheit geprägt ist. Nachdem als weitere Vorboten mittlerweile die Tracks “Rom“, “Das Sind Wir“ und “Feuerwesen“ veröffentlicht wurden, dient der melancholisch-schwermütige Mutmach-Song “Glück Auf“, eine Piano-Ballade, als aktuelle Single-Auskopplung.
Neben den starken Vorab-Releases zählen meines Erachtens die atmosphärisch-verträumte Indie Pop-Nummer “In Zeitlupe“ sowie der karg instrumentierte Closer “In All Den Augen“ zu den weiteren Höhepunkten des prächtigen Zweitlings, auf dem die musikalischen Koordinaten zwischen Indie, Pop, Folk und Singer/Songwritertum abgesteckt werden.
Wer sich für die opulent ausgestattete Deluxe Edition entscheidet, darf sich zusätzlich zu den 13 Tracks der regulären Album-Version auf folgende Live-Versionen des Wahl-Mannheimers freuen, die auf einem zweiten Silberling zu finden sind: “Bittersüss (Live @ Zeltfestival Mannheim)“, “Sommerregen (Live @ Chiemsee Summer)“, “Im Schneckenhaus (Live @ Kulturufer Friedichshafen)“, “Neustart (Live @ Hurricane Festival)“, “Der Korken (Live @ Highfield Festival)“, “Signal (Live @ Deichbrand Festival)“, “Bis Ans Ende Der Welt (Live @ ZFR Bochum)“, “Hoffnungslos Hoffnungsvoll (Live @ ZFR Bochum)“ und “Herz Über Kopf (Live @ Deichbrand Festival)“.
Aber damit noch nicht genug: Die Deluxe Edition hält darüber hinaus auch noch eine DVD mit einem Konzert bereit, das in Jena mitgeschnitten wurde. 14 Tracks erwarten euch darauf: “Schnee“, “Neustart“, “Feuerwerk“, “Der Korken“, “Stadt In Den Wolken“, “Rom“, “Hollywood“, “Bittersüß“, “Sommerregen“, “Im Schneckenhaus“, “Hoffnungslos Hoffnungsvoll“, “Bis Ans Ende Der Welt“, “Herz Über Kopf“ und “Schwarz-Weiß“.
Hier der Videoclip zu “Signal“:
Und hier das Video zu “Rom“:
Hier schließlich der Videoclip zu “Glück Auf“:
Joris live:
19.10.18 Stuttgart – Wizemann
20.10.18 Stuttgart – Wizemann
22.10.18 Hamburg – Große Freiheit 36
23.10.18 Hamburg – Große Freiheit 36
24.10.18 Hannover – Capitol
26.10.18 Bielefeld – Ringlokschuppen
27.10.18 Leipzig – Haus Auensee
28.10.18 München – Tonhalle
29.10.18 Köln – E-Werk
31.10.18 Wiesbaden – Schlachthof
01.11.18 Berlin – Columbiahalle
02.11.18 Dortmund – Warsteiner Music Hall
03.11.18 Bremen – Pier 2
05.11.18 A-Wien – WUK
06.11.18 CH-Zürich – Kaufleuten
Passend zum beginnenden Weihnachtsgeschäft ist am letzten Freitag ein neues Best Of-Album von Rosenstolz, dem wohl erfolgreichsten deutschen Pop-Duo der letzten Dekaden, erschienen.
Rosenstolz – “Lass Es Liebe Sein – Die Schönsten Lieder“ (Island/Universal)
Insgesamt 39 Songs sind auf der Scheibe vereint, darunter “Herzensschöner“ (1998) , der erste Top40-Charterfolg der Sängerin AnNa R. und des Produzenten und Songschreibers Peter Plate (hier in einem überarbeiteten neuen Mix vertreten), und weitere frühe Lieder des Duos wie “Ich Geh Auf Glas“ (1992), “Schlampenfieber“ (1993), “Nur Einmal Noch“ (1994) oder “Königin“ (1998).
Versammelt sind auf “Lass Es Liebe Sein – Die Schönsten Lieder“ natürlich auch die größten Charterfolge des Duos, darunter solche Klassiker wie sein erster Top Ten-Hit “Es Könnt Ein Anfang Sein“ (2001), der über 150.000 mal verkaufte und mit Gold ausgezeichnete Chart-Smasher “Liebe Ist Alles“ (2004 – D #6), der Top 10-Erfolg “Willkommen“ (2004) oder der über 300.000 mal verkaufte und mit Platin veredelte Top2-Hit “Ich Bin Ich (Wir Sind Wir)“ aus dem Jahre 2006.
Natürlich ist auch “Gib Mir Sonne“ (2008), der einzige Nr.1-Hit des Duos in den offiziellen deutschen Single-Charts, auf der Doppel-CD vertreten. Und nicht nur in der bekannten Fassung, sondern zusätzlich auch noch in der originären Akustik-Version unter dem Titel “Feier Das Leben“.
Darüber hinaus finden sich auf der Werkschau zahlreiche weitere Top Ten-Hits wie “Ich Geh In Flammen Auf“ (2006), “Wie Weit Ist Vorbei“ (2008) oder “Blaue Flecken“ (2009) sowie auch der Top3-Charterfolg “Wir Sind Am Leben“ aus dem Jahre 2011.
Neben dem Top3-Hit gibt es aus dem bis dato letzten Studioalbum “Wir Sind Am Leben“ (2011) auch noch den Track “Lied von den Vergessenen“ zu hören, der im Jahre 2012 hierzulande zu einem Top 40-Hit avancierte. Ein weiteres Stück daraus, “Mein Leben Im Aschenbecher“, wird auf der Doppel-CD nun in einer neuen, von AnNa R. gesungenen Version dargeboten.
Als besondere Schmankerl erwarten den Zuhörer auf dem Best Of-Sampler übrigens vier komplett neue Stücke – “Wenn Es Jetzt Losgeht“, “Drüberstehn“, “Muss Nicht Höher, Muss Nicht Weiter“ und “Ich Trag Heut Weiß (Denn Du Bist Tot)“ – und diverse überarbeitete Versionen, zum Beispiel von “Sex Im Hotel“, “Lass Sie Reden“ oder “Der Moment“. Zudem gibt es überarbeitete neue Mixes von “Wie Lang Kann ein Mensch Tanzen?“ und “Was Kann Ich Für Eure Welt“ auf “Lass Es Liebe Sein – Die Schönsten Lieder“ zu hören.
Alles in allem ist die aktuelle Best Of-CD von Rosenstolz – übrigens die erste selbst kuratierte und zusammengestellte Retrospektive von AnNa R. und Peter Plate – mit insgesamt 39 Titeln ein sehr schöner Querschnitt durch die musikalische Vergangenheit des 1991 in Berlin-Friedrichshain gegründeten Pop-Duos geworden und gewiss auch als Einstieg in das Werk der beiden gut geeignet. Bleibt zu hoffen, dass das Duo, von dem in seiner bisherigen Karriere über 6 Millionen Tonträger verkauft wurden, sich in Zukunft wieder für Arbeiten an neuem Albummaterial zusammenfindet und irgendwann auch ein gemeinsames Bühnencomeback feiert.
Rosenstolz – “Lass Es Liebe Sein – Die Schönsten Lieder“ (Deluxe Edition – Island/Universal)
PS: Lass Es Liebe Sein – Die Schönsten Lieder“ erscheint nicht nur als reguläre Edition in Form einer Doppel-CD, sondern auch als Deluxe-Edition, die 4CDs mit den größten Hits, bislang unveröffentlichten Tracks, Raritäten, B-Seiten, Demoversionen, Rough-Mixes und Alternate Takes beinhaltet und zudem auch eine DVD mit sämtlichen Videos des Duos umfasst.
Hier der Videoclip zur wunderbaren neuen Single “Wenn Es Jetzt Losgeht“:
Chefket, der mit bürgerlichem Namen Şevket Dirican heißt, hat bereits am 17. August sein neues Album “Alles Liebe (Nach Dem Ende Des Kampfes)“ veröffentlicht.
Chefket – “Alles Liebe (Nach Dem Ende Des Kampfes)“ (Vertigo Berlin/Universal)
Mitgewirkt daran haben solche Weggefährten wie Farhot (Samy Deluxe, Die Fantastischen Vier, Megaloh, Nneka, Lary), BenDMA (Marsimoto, Trettmann, SSIO, Marteria, Kid Simius) oder das Produzententeam The Krauts , welches in der Vergangenheit bereits mit Größen wie Peter Fox, Seeed, Marteria, Yasha oder Miss Platnum gearbeitet hat. Zudem war Johannes Arzberger (Adel Tawil, Max Mutzke, Nico Suave) als Musical Director an der Produktion beteiligt.
Auf dem Longplayer, der mit den Feature-Gästen Marsimoto, Sido und Crackaveli aufwartet, werden die Koordinaten irgendwo zwischen Rap und Soul abgesteckt.
Durch die Vorboten “Gel Keyfim Gel“ und “Sowieso“ wurde die Messlatte für den Rest des Werkes ziemlich hoch gelegt, doch Aushängeschilder wie die gesellschaftskritische Nummer “Fremd“, “Müde und Rastlos“, eine Zusammenarbeit mit Sido und Crackaveli, der Lovesong “Alles Klar“ oder das introspektive Outro “Scheinwerferlicht“ stehen den bereits im Vorfeld des Album-Releases veröffentlichten Tracks in nichts nach.
Bleibt abzuwarten, ob der Wahl-Berliner mit dem hochwertig produzierten Werk “Alles Liebe (Nach Dem Ende Des Kampfes)“ an den Erfolg des Vorgänger-Albums “Nachtmensch“ anzuknüpfen vermag, das 2015 in den Top 10 der offiziellen deutschen Longplay-Charts landen konnte.
Hier der Videoclip zu “Gel Keyfim Gel“:
Und hier das Video zu “Sowieso“:
Hier schließlich das Video zu “Scheinwerferlicht“:
Die talentierte Singer-Songwriterin, welche mit gebürtigem Namen Lea-Marie Becker heißt, schaffte den kommerziellen Durchbruch im letzten Jahr, als ihre Hymne “Wohin Willst Du“, bei der es sich um eine Zusammenarbeit mit dem DJ-Duo Gestört Aber GeiL handelt, die Clubs eroberte und auf Platz 11 der offiziellen deutschen Charts landete.
Im Dezember 2017 stürmte dann ihre Ballade “Leiser“ auf Platz 13 der deutschen Single-Charts: Der Song, welcher von Kraans de Lutin (Culcha Candela, Flo Mega, Jakub Ondra) produziert wurde, konnte sich sage und schreibe 29 Wochen in den deutschen Charts halten.
Am 01. Juni diesen Jahres wurde LEAs brandneue Single “Zu Dir“ veröffentlicht, welche auf Anhieb in den Top100 der offiziellen deutschen Single-Charts landen konnte und in den hiesigen iTunes-Charts als Höchstnotierung sogar Platz 14 schaffte. Über den Freundschafts-Song äußert sich die Musikerin wie folgt: “Zu Dir gilt den Menschen in meinem Leben, bei denen ich einfach sein kann, wie ich bin, ohne mich verstellen zu müssen und zu denen ich immer gehen kann, egal ob es mir gut oder schlecht geht.“
Die gerade bereits genannten Tracks “Leiser“ und “Zu Dir“ fungierten als Vorboten des taufrischen Albums, gefolgt noch von der einfühlsamen Liebes-Ballade “Immer Wenn Wir Uns Sehn“, welche in der Duett-Version mit dem Schauspieler und Rapper Aaron Hilmer aka Cyril als Titelsong auf dem Soundtrack zum Kinofilm “Das Schönste Mädchen der Welt“ zu finden ist. Das traumhafte Lied schaffte am 24.08. den Chart-Entry in den Top40 der offiziellen deutschen Charts.
Was sind nun die weiteren Schmuckstücke auf dem Longplayer “Zwischen Meinen Zeilen“? Zu nennen sind da sicherlich der hitverdächtige Opener “Landebahn“, “Blicke“, ein gefühlvolles Duett mit keinem Geringeren als Wincent Weiss, die clubtaugliche Elektropop-Hymne “Lieber Allein“, die wehmütige Piano-Nummer “Heimweh Nach Wir“, welche wie zwei weitere Album-Tracks (“Applaus“, “Lieber Allein“) von Antonia Rug produziert wurde, sowie der von Pianoklängen geprägte Titeltrack, ein Kleinod voller Fragilität.
Durch tiefgründige Texte und die sanft-fragile Stimme der in Hannover lebenden Songschreiberin weiß das wunderbare Zweitwerk zu bestechen, dem die künstlerische Weiterentwicklung der mittlerweile 26-Jährigen jederzeit anzumerken ist.
Live erleben könnt ihr LEA in nächster Zeit unter anderem beim Osnabrücker Clubfestival “Hilde und Ilse“ (Rosenhof), an dem am 19.10. neben der bezaubernden Singer-Songwriterin auch Antje Schomaker und Lotte mitwirken werden. Mit ihrem famosen Album “Zwischen Meinen Zeilen“ im Gepäck geht die gebürtige Hessin übrigens im kommenden Frühling auf große Headliner-Tour.
Tonbandgerät releasen das heiß ersehnte Drittwerk “Zwischen All Dem Lärm“
Tonbandgerät – “Zwischen All Dem Lärm“ (Columbia/Sony Music)
Die Hamburger Indiepopband Tonbandgerät, bestehend aus Ole Specht (Gesang), Sophia Poppensieker (Gitarre, Lyrics), Isa Poppensieker (Bass) und Jakob Sudau (Schlagzeug), hat mit “Zwischen All Dem Lärm“ ihr brandneues Album am Start.
Die Aufnahmen dazu fanden in den renommierten Hansa Studios in Berlin statt, in denen auch solche Größen wie David Bowie, Iggy Pop, Nick Cave, U2, Depeche Mode, Udo Jürgens, Nina Hagen oder Falco bereits in der Vergangenheit arbeiteten.
Entstanden ist das Ganze unter der Ägide von Tim Tautorat (AnnenMayKantereit, Faber, Adolar, Turbostaat, The Kooks).
Bereits seit dem 09. Mai diesen Jahres ist der erste Vorbote “Reisegruppe Angst Und Bange“ via Download erhältlich. Auf dem wunderbaren Indie Rock-Track, der vor Melancholie nur so strotzt, setzt die Stimme vom Turbostaat-Sänger Jan Windmeier einen Kontrapunkt zur sanft-warmen Stimme von Ole Specht.
Am 07. Juni gab es dann mit dem Lied “Mein Herz Ist Ein Tourist“ den zweiten Appetizer auf das brandneue Album als Download. Inhaltlich geht es in dem Song um die ruhelose Liebe einer Frau, die ständig auf der Suche nach einem Partner ist.
Schließlich kam am 19. Juli mit “Beckenrand“ die Lead-Single zum taufrischen Longplayer auf den Markt, welche durch ihren hymnischen Charakter besticht.
Hört man sich nun das komplette Werk an, fällt auf, dass Tonbandgerät keineswegs mit den Vorboten bereits ihr Pulver verschossen haben, nein, vielmehr offerieren Ole Specht und seine Mitstreiter neun weitere starke Songs, unter denen “Nirgendwohin“, ein retrospektiv-nostalgischer Titel über das Zuhause und die Heimat von Menschen, die verträumte Indie Pop-Hymne “Brennnesselblumen“, “Für Die, Die Bleiben“, ein melancholischer Song über Abschiednehmen und Tod, die infektiöse Nummer “Blau“, welche für ordentlich Stimmung auf dem Tanzflur der Indiedisko sorgen dürfte, sowie die von zarter Schwermut durchzogene Rückblende “Mario Kart“, welche auch die Wirren des Erwachsenwerdens und die nie aufhörende Suche nach der eigenen Identität thematisiert, als herausragende Momente auszumachen sind.
Erstmals zeichnete übrigens nicht nur die Gitarristin der Band, Sophia Poppensieker, für die Lyrics verantwortlich, sondern auch die anderen Bandmitglieder schrieben an den Texten des Albums mit.
Insgesamt macht das 12 hochkarätige Tracks, denen die künstlerische Weiterentwicklung der Band jederzeit anzumerken ist. “Zwischen All Dem Lärm“ oszilliert dabei zwischen Indie und Pop, wobei hymnische Melodien, juvenile Frische und die sanfte Stimme von Ole Specht signifikant für das Album sind. Von der Stimmung her lässt sich das Ganze irgendwo zwischen Melancholie, Optimismus und Lebenslust ansiedeln.
Hier der Videoclip zu“Reisegruppe Angst Und Bange“ (feat. Jan Windmeier):
Und hier das Video zu “Beckenrand“:
Hier schließlich das Lyric Video zu “Mein Herz Ist Ein Tourist“:
“1982“ ist der Titel eines gemeinsamen Kollabo-Albums, welches die Rapper Marteria & Casper letzten Freitag veröffentlicht haben.
Bereits am 29. Juni diesen Jahres ist daraus die erste Single “Champion Sound“ erschienen, die sich direkt in den Top100 der offiziellen deutschen Single-Charts platzieren konnte. Am 10. August folgte dann der zweite Vorbote, welcher die Top50 der hiesigen Charts nur knapp verfehlte.
Gast-Features auf “1982“ gibt es zum einen von der Singer-Songwriterin Kat Frankie (“Denk An Dich“), zum anderen von dem Feine-Sahne-Fischfilet-Sänger Monchi, der seine Vocals auf dem Track “Absturz“ zum Besten gibt.
Nostalgisch schwelgend kommt der Titeltrack daher, der neben “Adrenalin“ und “Chardonnay & Purple Haze“, den zuvor genannten Zusammenarbeiten mit Monchi und Kat Frankie sowie den oben bereits erwähnten Nummern “Champion Sound“ und “Supernova“ zu den Standout-Titeln des Albums gehört.
PS: Der Longplayer stürmte übrigens am Tage des Releases hierzulande direkt auf Platz 1 der iTunes-Album-Charts und ließ die jüngsten Werke solcher HipHop-Größen wie Eminem und Samy Deluxe dabei noch hinter sich.
Kerstin Ott landet mit ihrem Zweitwerk “Mut Zur Katastrophe“ auf Platz 5 der offiziellen deutschen Longplay-Charts
Kerstin Ott – “Mut Zur Katastrophe“ (Polydor/Universal)
2016 avancierte die Sängerin und Songschreiberin Kerstin Ott zu einem der Shootingstars des Jahres und konnte mit ihrer Debüt-Single “Die Immer Lacht“, der Deep House-Kollaboration mit Stereoact, den Hit des Jahres landen.
Bis zum heutigen Tag ging die Single, die hierzulande mittlerweile mit Diamant ausgezeichnet wurde, in Deutschland über 1.000.000 mal über die Ladentische.
Mit der Solo-Single “Scheissmelodie“, die sich zu einem Top40-Hit mauserte, legte die Schleswig-Holsteinerin dann im Sommer 2016 nach und war auch mit ihrem Debütalbum “Herzbewohner“ (VÖ: 02.12.2016), das als Höchstnotierung Platz 4 in den offiziellen deutschen Longplay-Charts schaffte, überaus erfolgreich.
Die gelernte Malerin und Lackiererin, welche bereits zweifach mit dem Deutschen Musikautorenpreis ausgezeichnet wurde, veröffentlichte am 22.06. 2018 mit “Nur Einmal Noch“, einer Produktion von Thorsten Brötzmann (Lena, Amy Macdonald, Christina Stürmer, Unheilig, Helene Fischer) und Roman Lüth (Ben Zucker, Michelle, Stereoact, DJ Bobo), den ersten Vorboten aus ihrem neuen Album.
Mit dem Track “Regenbogenfarben“, welcher zur Hymne der diesjährigen Pride Week in Berlin avancierte, gab es dann am 27. Juli den zweiten Appetizer auf den Longplayer.
Seit gut einer Woche im Handel erhältlich ist nun der zweite Longplayer “Mut Zur Katastrophe“, der musikalisch irgendwo zwischen Schlager, Pop, Dance und Deep House oszilliert.
Neben den oben bereits genannten Vorboten sind es vor allem das von Aufbruch und Neubeginn handelnde Lied “Komm Mit“, die Ballade “Lieb Mich Zurück“, welche mit einem Feature des Rappers Chaingeless aufwartet, das ungemein poppige Lied “Alles So Wie Immer“, der von Herzschmerz geprägte Song “Liebeskummer Lohnt Sich Doch“, der mit Saxofon-Klängen überraschende Titeltrack, “Der Letzte Weg“, ein schwermütiger Song über die Liebe und das Älterwerden, sowie die spartanisch instrumentierte Nummer “Sieben Kartons“, welche zu den Höhepunkten des gelungenen zweiten Longplayers zählen.
Wer zur Deluxe Edition des Albums greift, darf sich übrigens auf eine Bonus-CD freuen, welche mit einem Megamix, den zusätzlichen Tracks “Luxusproblem“ und “Ich Wäre Gern Wie Du“ sowie den Akustik-Versionen von “Ziemlich Beste Freunde“, “Das Hast Du Nicht Verdient“, “Liebeskummer Lohnt Sich Doch“ und “Nur Einmal Noch“ aufwartet.
Freunde von eingängigem Schlagerpop, der sich auch Zutaten aus Dance und Deep House bedient und sich durch einen melancholischen Grundton auszeichnet, dürften viel Freude an dem Zweitwerk der mittlerweile 36-jährigen Sängerin und Songwriterin haben.
Hier der Videoclip zur “Regenbogenfarben“:
Und hier das Video zum ersten Vorboten “Nur Einmal Noch“:
