15 Jahre sind seit der Veröffentlichung des ersten Zoot Woman Albums „Living In A Magazine“ vergangen, bereits fünf liegt der Release des letzten Werks „Things Are What They Used To Be“ zurück.
Zoot Woman: Neues Album und Single ‚Don’t Tear Yourself Apart‘ ab 15.08. und 29.08.In Vergessenheit geraten ist die Band um Mastermind Stuart Price seither dennoch nie. Nun steht das vierte Album „Star Climbing“ in den Startlöchern, und ihm voraus schicken Zoot Woman mit „Don’t Tear Yourself Apart“ eine erste Single, die eins klar macht: Sie sind wieder da!
Price ist ein Tausendsassa, arbeitete zum Beispiel für und mit Madonna, Gwen Stefanie, Depeche Mode und Britney Spears. Das Projekt Zoot Woman aber ist seine Herzensangelegenheit.
Schillernde 80er-Reminisenzen, eine bunte Mixtur aus Synthie und Electro Pop – so präsentieren sich Price, Adam und Johnny Blake auch 2014. Eine hinreißende Melodie gepaart mit den unverkennbaren Vocals von Johnny Blake, das ist „Don’t Tear Yourself Apart“.
Zoot Woman: Neue Single ‘Don’t Tear Yourself Apart’Ein Zoot Woman-Klassiker der Zukunft, eine Hymne der Hoffnung, das Licht im Dunkel, im dem es heißt „When it all seems to bring you down don’t tear yourself apart, I can promise you better ways, we’ll be living in better days.“ – Mach dich nicht verrückt. Alles wird gut!
Erinnerungen an den größten Zoot Woman-Hit „It’s Automatic“ werden wach: Auch „Don’t Tear Yourself Apart“ entstand auf einem alten Casio-Synthesizer und einer 909 Drum Machine– minimaler Einsatz, maximal effektiv.
Hier gibt’s den Song: https://soundcloud.com/zwr/dont-tear-yourself-apart-single-edit/s-RT09h
Single Don’t Tear Yourself Apart – VÖ: 15.08.2014 Remixes – VÖ: 01.08.2014
Album Star Climbing – VÖ 29.08.2014
Zoot Woman Live Dates: 05. September – First We Take Berlin
06. September – Berlin Festival
16.Oktober – Paradiso, Amsterdam (ADE)
Von Ende 1956 bis in die Mitte 1957 war Calypso überall: nicht nur in der Hitparade, auch auf der Tanzfläche und im Fernsehen, im Kino und in Zeitschriften, bei Studentenvereinigungen und bei Gesangsgruppen in den Oberschulen.
Calypso Craze CD-Box bei Bear Family am 29.08.2014Es gab Calypso-Kartenspiele, -Modekollektionen und -Kinderspielzeug. Calypso wurde zum Gegenstand von Werbespots und Comedy-Programmen, Nachrichtensendungen und Kriminalgeschichten.
Überall im Land hefteten Nachtclubs überhastet Fischernetze und Palmwedel an die Wand und wurden zu Calypso-Hütten. Sänger setzten sich Strohhüte auf und trugen zerschlissene Hosen, täuschten einen karibischen ‘Ahk-zent’ vor.
Harry Belafonte – und nicht etwa Elvis Presley – verkaufte zum ersten Mal in der Geschichte der Musikindustrie mehr als eine Million Exemplare von seinem 1956er Album „Calypso“.
Kein Wunder also, dass Reporter und Händler zusammen mit Fachzeitschriften und Fanmagazinen die „Calypso Craze“ ausriefen. Als „Variety“ schließlich auf dem Cover der Ausgabe vom 26. Dezember 1956 den „Hot Trend: Trinidado Tunes“ ausrief, war der Wahnsinn bereits in vollem Gange.
Bear Family widmet sich in der am 29.08. erscheinenden 6CD-Box „Calypso Craze“ diesem ‚Calypso-Wahnsinn‘ – mit 176-seitigem Begleitbuch plus einer Bonus-DVD mit dem zuvor noch nie auf Video veröffentlichten oder im Fernsehen gezeigten Spielfilm „Calypso Joe“ (Allied Artists, 1957) mit Herb Jeffries und Angie Dickinson in den Hauptrollen und Beiträgen von Duke of Iron und The Easy Riders.
Hier der Trailer zur Calypso Craze CD-Box:
In der Calypso Craze CD-Box zu finden:
• Bevor der Wahnsinn begann: Calypso-Hits der 30er, 40er und frühen 50er Jahre
• Belafonte und Calypso – vor und nach Calypso
• Calypso goes Pop (… und R&B, Rock ’n‘ Roll, Folk, Country, Kabarett und Jazz)
• Calypso auf der Bühne und auf der Leinwand
• Calypso springt über den großen Teich: der Calypso-Wahnsinn in England
• Mondo Calypso: der Calypso-Wahnsinn auf den karibischen Inseln und überall auf dem Globus
Die Liste der Künstler enthält folgende teils überraschende Namen:
• Louis Farrakhan, Maya Angelou, Robert Mitchum und Fess Parker
• Stan Kenton, Louis Armstrong und Hazel Scott
• Nat ‘King’ Cole, Eartha Kitt, Rosemary Clooney und Fred Astaire
• Hank Snow, Tito Puente, Stan Freberg und der Norman Luboff Choir
• und ‘weiße Calypsos’ geschrieben von: Cole Porter, Johnny Mercer und Harold Arlen
Ebenfalls dabei sind:
• Calypso-Sänger aus Trinidad wie Lion, Atilla, Radio und Caresser; Beginner, Invader und Kitchener; Terror, Cristo und Panther
• die Trinidad-Auswanderer Wilmoth Houdini, Duke of Iron, Sir Lancelot und MacBeth The Great
• Künstler aus der Karibik und von den Bahamas wie Lloyd Thomas, Lord Flea, Lord Foodoos, Mighty Zebra, The Talbot Brothers, Sidney Bean, Hubert Smith, Blind Blake, Enid Mosier, The Eloise Trio, Edric Connor, George Browne und Frank Holder
• die Folksänger The Tarriers, Terry Gilkyson und die Easy Riders, Stan Wilson und das Kingston Trio
Der 26. Januar 2014 war wohl der bislang bedeutendste Tag in der musikalischen Karriere von Anton Zaslavski aka Zedd.
An diesem Abend erhielt er nämlich in der Kategorie “Best Dance Recording“ für “Clarity“, seine Zusammenarbeit mit Foxes, den Grammy, den wohl wichtigsten Musikpreis der Welt.
Der Track findet sich auf seinem gleichnamigen 2012er-Album, das nun endlich – eigentlich bereits für das Frühjahr vorgesehen – als Re-Edition erscheint. Auf der “Deluxe Edition“ sind neben den 10 Tracks der Standard-Edition vier weitere Stücke enthalten: “Stay The Night“ (feat. Hayley Williams), “Push Play“ (feat. Miriam Bryant) sowie seine Remixes von “Alive“ (Empire Of The Sun) und “Breakn` A Sweat” (Skrillex).
Sich wohlfühlend zwischen Pop, Elektro, House und Dubstep, bietet die Re-Edition von “Clarity“ exzellente EDM-Kost und wartet mit so illustren Gästen wie Ellie Goulding, Matthew Koma, Ryan Tedder, Foxes, Bright Lights, Hayley Williams und Miriam Bryant auf.
Wie bereits oben erwähnt, ist auch seine Erfolgs-Single „Stay The Night“, welche Hayley Williams, die Sängerin von Paramore featuret, auf der CD vertreten. Im Februar 2014 enterte der catchy Electro House-Track Platz 2 der britischen Charts. Hierzulande und in den USA erreichte „Stay The Night“, von dem alleine in den Vereinigten Staaten über 1 Millionen Einheiten über die Ladentische gingen, eine Top20-Platzierung.
Selbstverständlich ist ebenso die eingängige Progressive House-Nummer “Spectrum“ (feat. Matthew Koma), zu der es auch gelungene Remixe von Armin van Buuren und Arty gibt,
auf dem Silberling zu finden.
Was sind meine weiteren persönlichen Favoriten auf Clarity? Hier wären nicht nur der weltweit mittlerweile über 2,8 Millionen Mal verkaufte Überhit “Clarity“ und der verträumte Tune “Fall Into The Sky“ mit der bezaubernden Ellie Goulding als Gast-Sängerin
zu nennen, sondern auch der wunderbare House-Track “Follow You Down“, welcher durch den elfenhaften Gesang von Bright Lights noch veredelt wird.
Wer sich für den Download der Deluxe-Edition entscheidet, darf sich zusätzlich zu den 14 Tracks der CD-Version auf drei weitere Stücke freuen, nämlich auf “Clarity“ (Remix feat. Medina), “Stay The Night“ (Tiesto‘s Club Life Remix) und “Find You“, das Zedd zum Soundtrack von “Divergent“ (“Die Bestimmung“) beisteuerte. Darüber hinaus beinhaltet die digitale Deluxe-Version noch die Videoclips zu “Clarity“, “Find You“, “Spectrum“, “Stache“ und “Stay The Night“, so dass man sogar audiovisuell auf seine Kosten kommt.
Fazit: Zedd, der junge Remixer, Produzent und DJ aus Kaiserslautern, welcher Anfang des Jahres übrigens mit dem „European Border Breakers Award 2014“ ausgezeichnet wurde,
hat mit der Re-Edition von “Clarity“ einen bunten Hybriden im Spannungsfeld zwischen Pop, Dance und House geschaffen, welcher dem gebürtigen Russen hierzulande hoffentlich endlich die verdiente Aufmerksamkeit beschert.
“Grenzenlos In Diesem Moment “ – Re-Release des letztjährigen Glasperlenspiel-Hit-Albums mit 7 bislang unveröffentlichten Tracks
Glasperlenspiel – “Grenzenlos In Diesem Moment” (Polydor/Universal)
Mit “Grenzenlos“ wurde im Mai letzten Jahres der zweite Longplayer des Elektropop-Duos Glasperlenspiel herausgebracht, das mit diesem mühelos an den Erfolg des mit Gold ausgezeichneten Debüts “Beweg Dich Mit Mir“ anknüpfen konnte.
Der Zweitling brachte mit der hymnischen Elektropop-Nummer “Nie Vergessen“ nicht nur einen Single-Top10-Hit in den offiziellen deutschen Charts hervor, sondern konnte sich auch auf Platz 8 der hiesigen Album-Charts platzieren.
Anlässlich der aktuellen Tournee des Duos – bestehend übrigens aus Carolin Niemczyk und Daniel Grunenberg – veröffentlicht das Label Polydor (Universal) das Zweitwerk nun als Re-Release unter dem Titel “Grenzenlos In Diesem Moment “, wobei man aufgrund der 7 bislang unveröffentlichten Tracks fast von einem neuen Album sprechen kann.
Bereits seit dem 13. Juni ist die brandneue Single “Moment“, die sich mit hymnischem Elektropop als erster Appetithäppchen für den Full Length Player präsentiert, bei allen bekannten Download-Portalen erhältlich
Weitere neue Songs wie die locker-flockige Nummer “Wie Sonne Und Erde“ oder “Ich Seh In Dein Herz“, das Elektropop-geschwängerte Remake des gleichnamigen GZSZ-Titelsongs, stehen altbekannten Stücken des 2013er-Albums wie der Synthiepop-Hymne “Grenzenlos“, dem Smash-Hit “Nie Vergessen“, dem von Melancholie durchzogenen Titel „Was Du Nicht Weißt“, der Liebes-Ode “Zu Hause“ oder dem clubtauglichen Lied “Tanzen Den Schmerz Weg“ in nichts nach, was Catchyness und Hit-Appeal angeht.
Wer auf zwischen Elektro und Pop changierende deutschsprachige Musik steht, die ihren Fokus auf Eingängigkeit und Radiotauglichkeit legt, für den dürfte der Re-Release des letztjährigen Glasperlenspiel-Albums “Grenzenlos“ ein absoluter Pflichtkauf sein.
Tipps für Wilhelm – das sind fünf Freunde aus Berlin um den Singer-Songwriter Guillermo Morales, die ihren Bandnamen einem Mixtape verdanken und nun ihr Debütalbum „Hornissen“ am 25. Juli veröffentlichen, produziert von Simon Frontzek (Tomte, Sir Simon Battle).
Tipps für Wilhelm mit Debüt Album „Hornissen“Tipps für Wilhelm machen deutschsprachige Musik zwischen dunklen Nächten und hellen Morgen, mal berauscht, mal ernüchtert, immer ein bisschen verwundbar – wie die Stimme von Morales. Und wunderbar anders. Jeder Song erzählt eine Geschichte, nicht von A bis Z, sondern poetisch zerschnipselt in Bildern, die man normalerweise nicht zusammenbringt.
Es sind Lieder über ihre Heimatstadt, über gemeinsam durchzechte Abende und Beziehungskram. Textzeilen, in denen wir uns zuhause fühlen. Knisternde Melodien, die in unsere Ohren drängen und nicht mehr raus wollen.
Du suchst noch ein Lieblingslied für das nächste Mixtape? Dann ist diese Band ein Geheimtipp… nicht nur für Wilhelm!
Die Single „Ganz weit im Osten“ ist der erste Vorläufer zum Album, erscheint am 27. Juni und feiert hier aktuell Video Premiere.
Aktuelle Tipps für Wilhelm Live-Dates:
28.06.14 Berlin – rue bunte – Aufwärmen für den Privatclub mit Zukunft und die Lichter und Meta
25.07.14 Berlin – Privatclub – Record Release Konzert
Der Disco Fox der achtziger Jahre wurde unter anderem von Acts wie Fancy, Modern Talking, Bad Boys Blue oder C.C. Catch geprägt und vielfach dem Genre Euro Disco zugeordnet.
Various Artists – “Disco Fox 80 Vol. 2 – The Original Maxi-Singles Collection” (Pokorny Music Solutions/Alive)
Unter dem Titel “Disco Fox 80 Vol. 2 – The Original Maxi-Singles Collection“ erscheint nun bereits der zweite Teil der frischen CD-Reihe, die mit Maxi- bzw. 12“-Versionen von vielen Klassikern dieser Zeit gespickt ist.
Auf der neuesten Ausgabe finden sich unter anderem so illustre Namen der Achtziger wie Bad Boys Blue, Fancy, Miko Mission, Silent Circle, The Twins, New Baccara, Gazebo, Scotch oder Bernie Paul.
Nostalgie-Fans dürften voll auf ihre Kosten kommen, wenn die 12“ Versionen von Gazebos Italo Disco-Klassiker “Lunatic“, der 1983 sowohl in Italien als auch hierzulande die Top 5 der offiziellen Single-Charts enterte, von Fancys Evergreen “Bolero (Hold Me In Your Arms Again)“, welcher 1985 die Pole Position der spanischen Charts erklomm, oder der Special Maxi Mix der Luis Rodriguez-Produktion “Fantasy Boy“ (New Baccara), einer Modern Talking-Reminiszenz, ertönen.
Zu gefallen wissen auch Scotchs sonnendurchflutete Italo Disco-Kracher “Mirage“ (12“ Version), der Remix von Silent Circles Euro Disco-Tune “I Am Your Believer“, der Dance Mix des Bad Boys Blue-Smash-Hits “Come Back And Stay“ (1987) sowie der Synthie Pop-lastige The Twins-Track “Love System“, der 1984 eine Chart-Notierung auf Platz 27 der ofiziellen deutschen Charts schaffte.
Wer von euch noch auf der Suche nach den Maxi- bzw. 12“ Versionen von exquisiten Klassikern der Italo/Euro Disco der 80er Jahre ist, für den dürfte auch Vol. 2 der Compilation:Reihe “Disco Fox 80 – The Original Maxi-Singles Collection“ ein absolutes Must-Have sein.
Tracklist:
01. Scotch – Mirage (12“ Version)
02. Gazebo – Lunatic (12“ Version)
03. Miko Mission – Toc Toc Toc (Disco Mix)
04. Bad Boys Blue – Come Back And Stay (Dance Mix)
05. Roxanne – Boys In Black Cars (Dance Remix)
06. Silent Circle – I Am Your Believer (Remix)
07. Bernie Paul – Azttenzione Go Go Radio (12“ Version)
08. Sweet Connection – Need Your Passion (12“ Version)
09. The Twins – Love System (Re-Recorded Version)
10. New Baccara – Fantasy Boy (Special Maxi Mix)
11. Fancy – Bolero (Hold Me In Your Arms Again) (12“ Version)
Skid Row überrascht ihre Fans mit einer ungewöhnlichen Art, ihre neuen Songs zu veröffentlichen. Anstelle nur von einem Album, veröffentlicht die Band drei Mini Alben über mehrere Monate.
SkidRow – ‚Rise of the Damnation Army‘Rachel Bolan erklärt dazu: Wir wollten etwas anderes machen und die Idee, drei Mini Alben zu veröffentlichen, hat mir gut gefallen. Gerade auch in einer Zeit, in der das musikalische Klima sich verändert, ist es eine schöne Idee konstant etwas zu veröffentlichen und so unseren Fans immer etwas Neues bieten zu können.‘
‘Rise of the Damnation Army’ – United World Rebellion: Chapter Two, wird am 1. August 2014 über UDR/Warner veröffentlicht und ist als CD Digipack, 180 Gramm Single Vinyl Gatefold und auch digital erhältlich.
Skid Row – ‘Rise of the Damnation Army’:
Die meisten Songs wurden in Atlanta, Georgia geschrieben, die Texte zum Teil während die Band auf Tour war. Wie auch bereits bei United World Rebellion:Chapter One haben Skid Row unter schwierigen Bedingungen an ‚Rise Of The Damnation Army‘ gearbeitet: Zeit zu finden ist das Problem bei einer Band, die laufend tourt.
Die Songs gehören sicherlich zu den aggressivsten, die Skid Row geschrieben hat, aber sie sind tief empfunden und kommen aus innigstem Herzen. Wenn man sie hört, erfährt man die ganze Intensität, es explodiert förmlich und man möchte nur noch die Fäuste ballen und eins werden mit der Band für die United World Rebellion.
SkidRow – ‚Rise of the Damnation Army‘ United World Rebellion: Chapter Two/ VÖ 01.08.2014Auf die Frage, warum gerade diese beiden Coversongs ausgewählt wurden, erklärt die Band: ‘Diese Songs fügen sich nahtlos in den Kontext der United World Rebellion: Chapter Two ein. Sie haben beide diese ‚steh auf und kämpf‘ Attitude. Diese Lieder hatten schon in unserer Jugend eine Bedeutung für uns und wir haben sie geliebt. Soweit wir wissen, sind sie auch nie gecovert worden und sie sind immer noch aufregend und passen perfekt auf das Album zusammen mit den anderen Songs.‘
Skid Row wurden mit Platin- und Goldauszeichnungen überschüttet, ihr Debut Album hat allein in den USA über 5 Millionen Kopien verkauft, aber die Band ruht sich nicht auf ihren Lorbeeren aus. Skid Row ist eine Band, die konstant arbeitet und tourt. Seit über 25 Jahren – unglaublich erfolgreich und kein Ende in Sicht! Ihre Live Auftritte sind intensiv, rau, aufregend, bombastisch und bescheren eine Menge Spaß. Man weiß, warum Skid Row ihre Fans in den Bann ziehen: ihre Liebe zur Musik zeigt sich mit jedem Song; sie lieben es, live zu spielen, mit ihren Fans zu kommunizieren und jedes Konzert ist ein fulminantes, unvergessliches Erlebnis.
Line up: Johnny Solinger (vocals), Dave ‚Snake‘ Sabo (guitar), Rachel Bolan (bass), Scotti Hill (guitar), Rob Hammersmith (drums)
Tracklisting „Rise of the Damnation Army – United World Rebellion: Chapter Two“
1. We Are The Damned 4:21
2. Give It The Gun 3:44
3. Catch Your Fall 4:18
4. Damnation Army 3:53
5. Zero Day 4:35
Bonus tracks:
6. Sheer Heart Attack 3:25 (Queen)
7. Rats In The Cellar 4:19 (Aerosmith)
Skid Row – ‘Rise of the Damnation Army’ – Live in Germany:
01. August – Wacken, Germany – Wacken Open Air*
30. Oktober with Saxon – Bremen, Germany – Aladin*
01. November with Saxon – Oberhausen, Germany – Turbinenhalle*
02. November with Saxon – Cologne, Germany – Live Music Hall*
04. November with Saxon – Saarbrücken, Germany – Garage*
13. November with Saxon – Hamburg, Germany – Markthalle*
14. November with Saxon – Berlin, Germany – Huxleys Neue Welt*
23. November with Saxon – Stuttgart, Germany – LKA/Longhorn*
Erfolgsserie „Frasier“ geht in die achte Season und weist dabei keinerlei Ermüdungserscheinungen auf. Im Gegenteil, die Alltagsabenteuer unseres Frasier-Clans sind unterhaltsam und witzig wie eh und je!
Und nun ist es schließlich passiert: Frasiers Bruder Niles (David Hyde Pierce) und Hausdame Daphne (Jane Leeves) wissen um ihre Gefühle füreinander. Nachdem sie im Staffelfinale der siebten Season die Hochzeit Daphnes und Donnys (Saul Rubinek) haben platzen lassen, müssen sie sich nun erst an die neue Situation gewöhnen, endlich ein Paar zu sein. Dies wird umso schwieriger, da Niles ja gerade erst mit Mel (Jane Adams) verheiratet ist, die ihrerseits gewisse Konditionen stellt, um in die baldige Scheidung einzuwilligen.
So muss Niles vorerst weiter in der Öffentlichkeit den liebenden Ehemann spielen, während Donny Frasier (Kelsey Grammer) verklagt, da dieser mit seinen gut gemeinten psychologischen Tipps seiner Meinung nach nicht ganz unschuldig an der geplatzten Trauung ist.
Immerhin lernt Frasier so die attraktive Anwältin Abby (Teri Polo) kennen, die nicht nur ihren Job äußerst profund erledigt, sondern auch ein Auge auf Frasier geworfen hat. Eine horrende Anwaltsrechnung ihrerseits und eine voreilig verschickte (Beschwerde-) E-Mail Frasiers stehen einer romantischen Liaison allerdings im Weg…!
Und so wird es niemals langweilig mit unseren Protagonisten, die auch in Staffel 8 wieder die haarsträubendsten Situationen zu meistern haben, wobei immer mit einem guten Rat von Daddy Martin Crane (John Mahoney) zu rechnen ist. „Frasier – Die komplette achte Season“ hält locker das Niveau der vorherigen Staffeln und begeistert mit bester US-TV-Serienunterhaltung
Technische Daten:
Bild: PAL 4:3
Ton: Dolby Digital Stereo
Sprachen: Deutsch, Englisch
Untertitel: Deutsch, Englisch SDH
Spielzeit: ca. 501 Minuten
FSK: ab 12 Jahren
Mit „Pretty Low” legen Expire den Nachfolger ihres 2012er Debüts „Pendulum Swings“ vor, der wieder kompromisslosen Hardcore präsentiert.
EXPIRE – Pretty Low
Die 11 Songs sind vornehmlich im groovenden Midtempobereich angesiedelt und machen ordentlich einen auf dicke Hose. Fette Metal-Gitarren riffen sich ihren Weg, während die wütenden Lyrics im Core-Style gekeift werden.
Dabei zeihen die Amis ihren Stiefel runter, ohne dass allzu viel variiert würde. „Pretty Low“ bietet Testosteron geschwängerten Stiernacken-Hardcore für den Circle-Pit, der auf Konserve allerdings ein wenig eintönig daherkommt.
Freunde des metallisch angehauchten Hardcores ohne Schnörkel können das Ding aber durchaus mal antesten.
Treffender hätten die Candy Hearts ihren Bandnamen nicht wählen können, passt er doch wie die Faust aufs Auge zur Musik, die das Trio aus den USA zum Besten gibt.
CANDY HEARTS – All The Ways You Let Me Know
Denn zuckersüß kommen die Melodien aus den Boxen, die insgesamt lupenreinen Power-Pop-Punk ergeben, der so catchy und beschwingt ist, dass man meinen könnte, man hat hier einen Soundtrack zu einer TV-Teenie-Serie zur Hand.
Einen großen Beitrag daran hat insbesondere auch Frontfrau Mariel Loveland, die mit ihrer juvenilen Stimme vornehmlich Beziehungskisten abarbeitet und dabei so unschuldig klingt wie Nabokovs Lolita.
„All The Ways You Let Me Know” ist von einer beschwingten Fröhlichkeit mit einem Unterhaltungsfaktor, der dem eines Premium-Bubblegums entspricht. Für alle Griesgrämer, Pessimisten und Misanthropen dieser Welt dürfte die Musik der Candy Hearts jedoch die reinste Folter sein!
CANDY HEARTS – All The Ways You Let Me Know (Bridge 9 / Soulfood)
Auf „Cannibal“, ihrem neuen Langspieler, nageln Wretched irgendwie alles zusammen, was im Bereich des Metals ultra-brutal und heavy ist Das Endergebnis ist ein äußerst stabiles Bauwerk, das sogar noch mit allerlei Finessen und Verzierungen glänzen kann.
WRETCHED – Cannibal
Der Fünfer aus Charlotte, North Carolina, knüppelt technischen Death Metal unters Volk, der eine gehörige Portion Thrash beinhaltet und unterschwellig sogar einen gewissen Core-Vibe verströmt. Sänger Adam Cody geht heftigst zur Sache und zeigt sich mit Growls und Screams recht variabel. Die Rhythmusfraktion hat vom groovenden Midtempo bis zu rasanten Blastbeats auch das nötige Rüstzeug am Start, wobei das Hauptaugenmerk doch früher oder später auf die Gitarren schweift.
Hier zaubern Steven Funderburk und Joel Moore neben fetten Riffs auch noch halsbrecherische und technisch anspruchsvolle Soli aus den Ärmeln, die dem brutalen Gesamtsound immer die nötige melodische Grundlage bieten. So ist der instrumentale Titelsong „Cannibal“ nur ein Beispiel von vielen für ihr exquisites Können am elektrischen Kantholz.
Wretched finden immer die richtige Mischung aus Härte und Eingängigkeit, so dass sie mit „Cannibal“ ein durchaus breites Spektrum von Liebhabern der heftigen Mucke ansprechen dürften. Wer auf intelligenten, technisch anspruchsvollen Death/Thrash Metal abfährt, sollte dieses Scheibchen definitiv mal anchecken!
Luca meistert das schwierige zweite Album mit Bravour
Luca – “Tiefseetaucher“ (Timezone Records)
Knapp zwei Jahre ist es mittlerweile her, dass die aus Osnabrück stammende Sängerin und Songschreiberin Carolin Sophie Reinartz alias Luca ihr wunderschönes Debütalbum “I Don‘t Think So“ veröffentlicht hat.
Nun ist das hoffnungsvolle Singer/Songwriter-Talent endlich musikalisch zurück und erfreut den geneigten Hörer auf ihrem mit “Tiefseetaucher“ betitelten Zweitling erstmals auch mit deutschsprachigen Songs.
Wohl fühlen sich Luca und ihre Mitstreiter Heinz Rebellius (Saiten) und Hendrik Hahler (Percussion) auf dem Opus irgendwo zwischen Indie, Pop und Folk, wobei die Song-Juwelen maßgeblich von der sanft-fragilen Stimme der Singer-Songwriterin geprägt sind.
Auf Anhieb habe ich mich dabei in die Songs “Manchmal“, “Tiefseetaucher“ und “Das Letzte Aller Lieder“ verliebt, die sich als wunderbare Pretiosen voller Gefühl präsentieren, wie sie hierzulande sonst nur Singer-Songwriterinnen wie Alin Coen oder Toni Kater hinbekommen.
Einen nachhaltigen Eindruck auf der CD hinterlassen auch der Feel Good-Popsong “Hör Auf So Cool Zu Sein“, das rhythmusbetonte Stück “Monkeys“, das verträumte Kleinod “How I Hold You“,
die sehnsuchtsvoll-traurige Folkpop-Nummer “Ich Kann Das Nicht Halten“ sowie die ausdrucksstarke Ballade “Am I Still Yours“, in der eine gehörige Portion Wehmut mitschwingt.
Fazit: Das sprichwörtlich schwierige zweite Album hat Luca mit Bravour geschultert, wobei die detailverliebte Melange aus Indie, Pop und Folk, der melancholische Grundtenor, die tiefgründigen und an Metaphern reichen Texte sowie Lucas sanfte, aber klare Stimme dafür sorgen, dass dem Musik-Liebhaber ein außergewöhnliches Hörerlebnis geboten wird.
Hier gibt es den Clip zu “Tiefseetaucher“ (Unplugged)
Der Chartstürmer beehrt Tom Novys erfolgreiche Sommerpartyreihe auf Ibiza.
TIMELESS mit Robin SchulzDas erfreut alle Ibiza-Fans. Bei der TIMELESS Party im Lio am 8. Juli 2014 auf Ibiza wird ROBIN SCHULZ live an den Turntables stehen und neben TOM NOVY für TIMELESS Sounds sorgen.
ROBIN SCHULZ ist der Abräumer des Jahres. Nachdem er auf Platz 1 der Media Control Charts mit seinem Remix des Megahits „Waves“ von Mr. Probz landete, stürmt er nun mit „Prayer In C (Robin Schulz Remix)“ zum zweiten Mal ganz nach oben!
Jetzt feiert Robin Schulz seine Ibiza Premiere und wird am 08. Juli die Gäste im LIO begeistern. Schon am Nachmittag sorgen Novy und Schulz für smoothe Sound in der Sands Beach Bar in Playa d’en Bossa.
In der Ibiza-Saison 2014 gibt es jeden Dienstag House, Disco, Funk, Soul, 80s und Ibiza Classics aus den Plattenkoffern von Tom Novy. Jede Woche lädt der Mastermind einen Special Guest zu seiner TIMELESS Party, mit dem er seinen musikalischen Werdegang akustisch darstellt. Schon im letzten Jahr gaben sich Christopher Groove, Amadeas, Abigail Bailey und viele andere die Ehre und feierten mit Tom zeitlose Sommernächte voller emotionaler Highlights unter dem ibizenkischen Sternenzelt.
Peace is Timeless. Love is Timeless. Spirit is Timeless. LIO is Timeless!
TIMELESS Tom Novy
Robin Schulz
Abigail Bailey (live)
Markus Gardeweg
Tonic
08. Juli 2014
LIO, Paseo Juan Carlos, Puerto Marina Ibiza, Ibiza, Spanien
Karen O, die Sängerin der Yeah Yeah Yeahs, veröffentlicht am 05.09. ihr erstes Solo-Album „Crush Songs“. Dafür unterschrieb sie beim New Yorker Label Cult Records, welches vom The Strokes-Frontmann Julian Casablancas betrieben wird.
Das erste Solo-Album der Yeah Yeah Yeahs-Sängerin Karen O!Karen O sagt über das Album: „Als ich 27 war, war ich oft am Boden. Ich war mir nicht sicher, ob ich mich jemals wieder verlieben würde. Diese Songs wurden zu jener Zeit bei mir zu Hause aufgenommen. Sie sind der Soundtrack eines niemals endenden Liebes-Kreuzzugs. Ich hoffe, dass sie Dir auf Deiner Reise eine ebenso gute Gesellschaft sind.“
Entstanden in den Jahren 2006 und 2007, ist das Album ist eine intime Kollektion voller Lo-Fi-Schlafzimmeraufnahmen, welche eine ähnliche Natur wie ihr Oscar-nominierter Track „The Moon Song“ haben.
Julian Casablancas zeigt sich „begeistert, glücklich uns stolz zugleich, bei der Veröffentlichung eines solch klassischen Albums dabei zu sein.“ Weiter freut er sich: „Ich könnte es einfach den ganzen Tag hören! Karen ist eine absolute Größe.“
Als Frontfrau der Yeah Yeah Yeahs war Karen O bereits für drei Grammy Awards nominiert. Die vier Studioalben der Band (Fever To Tell (2003), Show Your Bones (2006), It’s Blitz (2009) und Mosquito (2013)) wurden mit Kritikerlob überschüttet. Live waren die Yeah Yeah Yeahs weltweit auf Tour und spielten legendäre Festivals wie Glastonbury, Coachella, Lollapalooza, Bonnaroo und durften sogar eine eigene Ausgabe des All Tomorrow Parties Festivals kuratieren.
„Crush Songs“ wird als LP, CD und Download erscheinen.
NRBQ sind die Mutter aller Eklektizismus-Bands. Schon auf ihrem 1969er Debüt-Album coverten sie Sun Ra, spielten Eddie Cochran-Rock & Roll und komponierten die tollsten Popsongs, was Yo La Tengo, Bonnie Raitt, Paul McCartney, Elvis Costello oder den Chefnörgler Keith Richards zu ihren größten Fans gemacht hat.
NRBQ – Brass TacksSie sind die ewige Lieblingsband vom Drehbuchautor Marc Scully, was sie zur wohl unbekanntesten Band macht, die jemals bei den Simpsons einen Auftritt hatte. Was aber auch dazu führte, das Sponge Bob Schwammkopf immer wieder ihre Lieder sang:
Aus der Original-Quartett ist leider nur noch Keyboarder und Sänger Terry Adams übrig, aber die aktuelle Besetzung, die seit nunmehr 8 Jahren zusammen spielt lässt für eingefleischte NRBQ Fans keinen Wunsch offen.
Das neue Album „Brass Tacks“ zeigt NRBQ in ihrer ganzen prächtigen Vielfalt. Das Berliner Label staatsakt, das auch zum Kreis der großen NRBQ-Fans gehört, ist sehr glücklich, sich in Deutschland um die Vermarktung und Promotion für „Brass Tacks“ zu kümmern.
Für den Herbst sind Live-Auftritte in Deutschland bereits in der Planung.
Seit 2006 gibt es die HANSEPLATTE in Hamburg. Einen Laden im Karoviertel, der ausschließlich Musik Hamburger Labels und Hamburger Künstler verkauft. Erstaunlich, dass das geht? Ja, schon.
Various Artists – Low Fidelity VÖ: 05.09.2014 Aber die Musikszene der Stadt am scheinsauberen Fluss produziert auch permanent! Da wird nicht lang gefackelt, warum erst warten, bis man nach Berlin zieht?
Dann liefern die Musikusse ihre heiligen Grale hanseatischer Braukunst auch gern persönlich in der HANSEPLATTE ab und überprüfen, ob das eigene Fach auch mit den eigenen alten Sachen richtig gefüllt ist, die bei den Großretailern längst die Biege machen mussten.
Am schönsten aber sei es, sagt man sich im bräsigen Wind der Hanse, wenn man mal unveröffentlichtes Material im Laden hören kann: Hier, was hälste davon, hab ich auch noch, den Song, hat die Plattenfirma abgelehnt, aus Gründen. Tracks, die man dann nicht auf den finalen Produkten findet.
Grund genug für die HANSEPLATTE, endlich diese rare Bückware, feinste Quengelware und gefährliche Malware mal allen vorzuspielen! Ergo: das Zeug von unterm Tresen rauf auf Tonträger: LOW FIDELITY, Freundchen! Gib her, das ist ja viel geiler als das, was Du der Industrie verhökert hast.
Der Meistercompilierer Hans E. Platte hat den großen Namen und seinen Lieblingskünstlern die kleinen feinen Stücke abgepresst: Von Adolf Noise, Die Sterne, Erobique, Rocko Schamoni, Kid Kopphausen, Almut Klotz & Reverend Dabeler, Saal 2, Heinz Strunk, Felix Kubin, Schorsch Kamerun, Jens Rachut, Lambert, Tocotronic bis Deichkind. Unter anderem! Und NUR Unveröffentlichtes! Auf 2LPs oder CD.
Zeitgleich erscheinen die besten Newsletter aus der HANSEPLATTE als Buch bei Haffmans/Tolkemitt. Selber Titel, genauso wertgut.
„Aus beiden Produkten ergibt sich ein Monument der Gegenkultur – eine Art Anti-Mainstream, dem standardisierten Normalausfluß der Kulturschaffung schön das geschmäcklerisch löchrige Sieb untergehalten. LOW FIDELITY ist als Platte und als Buch lustig und wahr.“ (Frank Schirrmachers Chauffeur)
Various Artists – Low Fidelity Tracklisting:
01 – Adolf Noise – Was fühlst Du
02 Carsten Erobique Meyer feat. Rocko Schamoni & Rica Blunck – Careless Pimper
03 Die Sterne – Der Andere
04 Sab Janoh – Der Käfer
05 Viktor Marek – Repent
06 Kid Kopphausen – In die Wand einen Nagel
07 Almut Klotz & Reverend Dabeler – Rendezvous
08 Boy Division – Hold Me Now
09 Saal 2 – Wo er wohnt
10 Heinz Strunk – Dackelblut Eric Chase
11 Erokubin – Disco 2
12 Deichkind – Fresh is vorne
13 Kameruntrucs – Die (zum Glück) unaufgeklärte Gegend
14 Jens Rachut – Nasse Lappen
15 Tocotronic – Ich bin viel zu lang gegangen (Lambert Rework)
16 Frau Kraushaar – Die Nachbarn
17 Ja KönigJa – Es Gibt Sie
18 Sandy Beach – Fool
19 Adolf Noise – Maulguss
Various Artists – Low Fidelity VÖ: 05.09.2014
Formate: DLP/CD/DOWNLOAD
Das Single-Bundle mit Mixen von Nora En Pure, Kellerkind, Taan Newjam und Afterlife erscheint am 04. Juli!
MILK&SUGAR feat. Maria Marquez „Canto Del Pilón“MILK & SUGAR blicken nach mehr als eineinhalb Jahrzehnten auf eine lange und erfolgreiche Karriere als DJ´s und Produzenten zurück, in der sie mehrfach um die ganze Welt gejettet sind und ihren typischen Housemusic-Sound ständig weiter perfektionieren konnten.
Die aktuelle MILK & SUGAR-Single „Canto Del Pilón“ ist auf dem besten Wege zu einem europaweiten Hit zu werden, nachdem sie bereits in der Türkei, Ungarn und in Rumänien Platz 1 der iTunes-Charts erobern konnte. „Canto Del Pilón“ beweist die Bandbreite des DJ- und Produzentenduos auf ein Neues, und auch, dass sie sich auf ihren Touren rund um die Welt gerne von regionaler Musik inspirieren lassen.
Auf ihrer neuen Single arbeiten MILK & SUGAR mit der venezolanischen Sängerin María Marquéz zusammen, die schon seit den 60ern und 70ern in ihrer Heimat eine Ikone ist.
Als Remixer konnten sie den Berliner Mastermind Taan Newjam verpflichten, sowie Zwette, Nora En Pure und den Italienischen Deephouse-Spezialisten Simone Vitullo. Auch Stil Vor Talent Mitglied Kellerkind, Peer Kusiv und Déepalma Chef Yves Murasca steuern Remixe bei. Abgerundet wird diese Hit EP mit dem Downbeat-Mix von UK-Chillout-Ikone Afterlife – Der Sommer kann kommen.
MILK&SUGAR feat. Maria Marquez
Canto Del Pilón Single Bundle
1. Original Radio Mix
2. Kellerkind Remix
3. Peer Kusiv Remix
4. Nora En Pure Remix
5. Zwette Remix
6. Afterlife Remix Release 27.06.2014
Warner Music
Jetzt kommt endlich „Wrestlemania 30“ auf Blu-ray und DVD. Der nächste Schwung erscheint dann Ende Juli.
„Wrestlemania 30“
Der unsterbliche Hulk Hogan feiert seine epische Rückkehr zu WrestleMania und fungiert beim 30-jährigen Jubiläum der Bühne der Unsterblichen als Gastgeber! Während im Superdome Hulkamania tobt, legte sich der wagemutige Daniel Bryan mit dem „König der Könige“ Triple H an. In diesem Match entscheidet sich, wer sich als dritter Teilnehmer zum WWE-Welt-Schwergewichts-Champion-Titelmatch zwischen Randy Orton und Batista gesellt.
Auch Vermächtnisse stehen auf dem Spiel, denn John Cena trifft auf den „Verschlinger der Welten“ Bray Wyatt, und der Undertaker setzt seine niederlagenlose WrestleMania-Siegesserie von 21:0 gegen das „fleischgewordene Monster“ Brock Lesnar aufs Spiel. An diesem Abend werden Legenden geschaffen, und WWE-Superstars werden unsterblich. Willkommen zu WrestleMania!
2-Disc-Set
WWE-Welt-Schwergewichts-Champion-Titelmatch Randy Orton vs. Batista vs. Sieger des Daniel Bryan/Triple H-Matches. Der Sieger nimmt am WWE-Welt-Schwergewichts-Champion-Titelmatch teil.
Daniel Bryan vs. Triple H
Undertaker vs. Brock Lesnar
John Cena vs. Bray Wyatt
WWE-Tag-Team-Champion-Titel-Fatal-4-Way-Match
The Usos vs. Los Matadores vs. The Real Americans vs. Ryback & Curtis Axel
Sechs-Mann-Tag-Team-Match
The Shield vs. Kane & The New Age Outlaws
Enthält die Aufnahme-Feierlichkeiten der WWE-Ruhmeshalle Jahrgang 2014:
Ultimate Warrior, Carlos Colón, Lita, Razor Ramon, Paul Bearer, Jake „The Snake“ Roberts und Mr. T
WrestleMania-Pre-Show-Match * Die 30 größten WrestleMania-Momente * Hulk Hogan spricht über WrestleMania * Triple H & Stephanie McMahon enthüllen die WrestleMania-Bühne * Batista reflektiert über seine Rückkehr zu WWE * Randy Orton spricht darüber, wie es ist, das Gesicht von WWE zu sein * Die Geschichte Andre the Giants * Die Serie vs. Die Bestie * Ein Blick auf Hulk Hogans illustre Karriere *
John Cena stellt sich seinen Ängsten * AJ Lee vs. Die Welt * Blu-Ray-Exklusiv-Material
Nach Künstlern wie Nightmares On Wax, Jazzanova oder DJ Hell gibt es nun auch eine “Coming Home“- Zusammenstellung von Sven Väth.
Various Artists – “Coming Home By Sven Väth“ (Stereo Deluxe Recordings/Warner)
Die aus Obertshausen (Hessen) stammende und heute abwechselnd in London und Thailand lebende DJ-Legende hat nun für das Label Stereo Deluxe eine erlesene Auswahl von Songs geschaffen, die er hört, wenn er mal nicht auf Achse ist, sondern zuhause im eigenen Wohnzimmer sitzt.
Äußerst bunt präsentiert sich die Compilation, welche sich durch unterschiedliche Genres wie Electronic, House, Ambient, Jazz, Fusion oder Minimal bewegt.
Unter anderem gibt es auf „Coming Home by Sven Väth“ Titel von Acts wie CocoRosie, Nils Frahm, Leafs, Boards of Canada, Oneohtrix Point Never, Food oder Holden zu hören.
Tunes wie der mit World Music-Einflüssen versetzte Jazz-Opener “Poverty And It`s Opposite“ des norwegischen Trompeters Arve Henriksen, das von träumerischern Piano-Klängen geprägte
Axel Boman-Kleinod “Fantastic Piano“, die mit einem Gesangs-Feature von Antony Hegarty (Antony And The Johnsons) aufwartende Elektropop-Nummer “Tears For Animals“, welche auf dem 2013er CocoRosie-Album “Tales Of A GrassWidow“ zu finden ist, sowie die verträumten Klangwelten von “Says“ (Nils Frahm) sind dabei die Stücke, welche als Standout-Tracks der farbenfrohen Selektion fungieren.
Der Techno-Vorreiter, welcher am 26. Oktober seinen 50. Geburtstag begeht, hat da eine exquisite Zusammenstellung mit für seine Verhältnisse leiseren Tönen kreiert, die zum Entspannen und Träumen einladen. Weitere Infos gibt es hier: http://www.facebook.com/SvenVaethOfficial http://www.stereodeluxe.com
Various Artists – “Coming Home By Sven Väth“ (Stereo Deluxe Recordings/Warner)
Schlicht “Janice“ heißt der Erstling von Janice Andrade, die darauf lateinamerikanische Rhythmen mit jazzigen Ingredienzen und clubbigen Sounds zu einem harmonischen Ganzen verwebt.
Die aus Rio stammende Musikerin, welche in der Vergangenheit bereits als Tänzerin und Choreographin für Furore gesorgt hat, konnte den Hannoveraner Musiker Christoph Isermann als Produzenten für den Full Length-Player gewinnen, als dessen erste Single-Auskopplung sich der luftig-leichte Titel “Caipirinha“ präsentiert.
Zu gefallen wissen zudem Stücke wie die loungig angehauchte Ballade “Acalento“, die Upbeat-Nummer “Sparkling Desire“, das ruhige Bossa-Stück “Samba Paixao“ sowie die mit Latin-Elementen gewürzte Lounge-Nummer “Samba Sol“.
Die Wahl-Schweizerin, welche in der Vergangenheit schon Beiträge zu Compilations wie “Moonlight Lounge“, “Bar Lounge Classics“, “Afrotronic“, “Brazilectro“ oder “Brazilution“ beisteuerte und gerade auch mit dem Track “Caipirinha (Live At My Collosseum)“ auf dem Sampler “Bossa E Futebol“ vertreten ist, hat da ein schönes Debütalbum geschaffen, das allen Liebhabern von Latin Pop, Jazz und Lounge viel Freude bereiten dürfte.
