Charity-Sampler „DISPLACED – Songs That Can´t Replace Home“
Various Artists – “DISPLACED – Songs That Can´t Replace Home“ (Displaced/Edel)
“DISPLACED – Songs That Can´t Replace Home“ ist der Titel einer neuen Compilation, deren Verkaufserlöse der Flüchtlingshilfe von Amnesty International zukommen.
Für das CD-Projekt konnte man Acts wie Roger Cicero, Laith Al-Deen, Andrew Roachford, Ivy Quainoo, Elaiza, Astrid North, Till Brönner, Nils Landgren, Duncan Townsend, Jeff Cascaro, William „Billy“ King, Viktoria Tolstoy gewinnen.
Unterstützung erhalten die Künstler auf den Tracks nicht nur von der NDR Bigband, sondern auch vom Babelsberger Filmorchester.
Als Anspieltipps der Benefiz-Compilation empfohlen seien euch mal Duncan Townsends Neuinterpretation des Lovin Spoonful-Klassikers “Darling Be Home Soon“ und Ivy Quainoos Remake des Jazzstandards “God Bless The Child“, das von Billie Holiday und Arthur Herzog Jr. im Jahre 1941 geschrieben wurde. Im Jahre 1976 erfuhr der Song übrigens eine Aufnahme in die Grammy Hall of Fame.
Nicht unerwähnt bleiben soll “Let It Shine“, eine Gospel-gefärbte Coverversion des gleichnamigen Randy Newman-Songs, die mit Unterstützung der NDR Bigband von Nathalie Dorra und Nils Landgren dargeboten wird.
Tracklist:
01. Change the World – Roger Cicero & NDR Bigband
02. Please Call Me Baby – Elaiza & NDR Bigband
03. The Book of Love – Laith Al-Deen & NDR Bigband
04. Stina – Django Deluxe & NDR Bigband feat. Y’akoto
05. You Were There – Jeff Cascaro & NDR Bigband
06. Calendar – Jo Hamilton & NDR Bigband
07. A Song for You – Andrew Roachford & NDR Bigband
08. I’ll See You in My Dreams – William „Billy“ King & NDR Bigband
09. A Distant Episode – Till Brönner & NDR Bigband
10. You Must Believe in Spring – Viktoria Tolstoy & NDR Bigband
11. Darling Be Home Soon – Duncan Townsend & NDR Bigband
12. Both Sides Now – Astrid North & NDR Bigband
13. God Bless the Child – Ivy Quainoo & NDR Bigband
14. Let It Shine – Nathalie Dorra & NDR Bigband feat. Nils Landgren
Various Artists – “DISPLACED – Songs That Can´t Replace Home“ (Displaced/Edel)
FRANK SINATRA „Ultimate Sinatra“ zum 100. Geburtstag, VÖ: 04.12.15
FRANK SINATRA – „Ultimate Sinatra“ (Capitol/Universal)
Dieses Jahr, am 12. Dezember, wäre Frank Sinatra 100 Jahre alt geworden. Anlässlich dieses Jubiläums hat Capitol/Universal Music eine neue, die komplette Karriere des legendären Entertainers umspannende Collection seiner zeitlosen Musik zusammengestellt. „Ultimate Sinatra“ (VÖ: 04.12.) ist als 25 Track-CD, 26 Track-Download, 24 Track-180g Vinyl Doppel-LP und als limitierte 101 Track Deluxe 4CD- und Download-Version erhältlich und vereint erstmals die wichtigsten Columbia-, Capitol- und Reprise-Aufnahmen in einem Paket. Alle Formate enthalten bisher unveröffentlichte Aufnahmen von Sinatra und die 4CD-Deluxe, bzw. 2LP-Vinyl Versionen enthalten zusätzlich Download-Codes für weitere Bonustracks.
Frank Sinatra ist die Stimme des 20. Jahrhunderts und seine Studiokarriere dauerte unglaubliche sechs Jahrzehnte: 1939 sang er seinen ersten Song ein und seine letzten Aufnahmen machte er im Jahr 1993 für sein weltweit gefeiertes, mehrfach mit Platin ausgezeichnetes Album Duets and Duets II. Alle Versionen von „Ultimate Sinatra“ beginnen mit “All Or Nothing At All”, aufgenommen mit Harry James and his Orchestra am 31. August 1939 bei Sinatras erster Studiosession. Es war die erste von fast 100 Bigband-Aufnahmen mit den Harry James und Tommy Dorsey Orchestern. Es folgten mehr als 50 Jahre mit Sessions für Columbia (1943-1952), Capitol (1953-1962; 1993-1994) und sein eigenes Label Reprise (1960-1988).
Die 1CD-Version von „Ultimate Sinatra“ ist randvoll mit 25 herausragenden Aufnahmen, die einen Querschnitt durch Sinatras unvergleichliche Karriere als Musiker bilden. Vom ersten Track “All Or Nothing At All” bis zum letzten Ton einer alternativen Version von “Just In Time” ist die Sammlung voller Highlights wie z. B. “I’ll Never Smile Again” (1940), “I’ve Got The World On A String” (1953), “In The Wee Small Hours Of The Morning” (1955), “I’ve Got You Under My Skin” (1956), “Come Fly With Me” (1957), “The Way You Look Tonight” (1964), “Fly Me To The Moon (In Other Words)” (1964), “Strangers In The Night” (1966), “My Way” (1968) und “Theme From New York, New York” (1979). Bei der Standard-Downloadversion gibt es einen zusätzlichen 26. Track: das lebhafte “Chicago”.
Auf der limitierten 4CD-, bzw. digitalen Deluxe Version von „Ultimate Sinatra“ finden sich ganze 100 Tracks für 100 Jahre (und ein zusätzlicher, bisher unveröffentlichter Bonustrack), darunter viele weitere fantastische Aufnahmen, die Sinatras wohlverdienten Beinamen The Voice nochmals unterstreichen. Als besonderes Special gehört zu der 4CD Deluxe Edition eine zusätzliche Download-EP mit vier weiteren, bisher unveröffentlichten Aufnahmen (erhältlich mit einem Download-Code). Die chronologisch aufgebaute Collection taucht noch tiefer in Sinatras musikalische Welt und seine legendären Aufnahmen ein und endet schließlich mit einer bisher unveröffentlichten Version von “The Surrey With The Fringe On Top”, die 1979 bei einer Probe entstand. Die Deluxe Edition enthält außerdem ein 80-seitiges Booklet mit einem neuen Essay des Sinatra-Spezialisten und Schriftstellers Charles Pignone, seltenen Fotos und Zitaten von Frank Sinatra und seinen Kindern Nancy, Tina und Frank Jr., sowie Nelson Riddle, Billy May, Quincy Jones, und weiteren.
FLEETWOOD MAC „Tusk“ Re-Issue mit unveröffentlichten Studiotakes und vielem mehr. Unveröffentlichte Studioaufnahmen, Singles, Demos, Remixe und das komplette Album in einer Neufassung auf 5 CDs, 2 LPs und 1 DVD-Audio. Deluxe-Edition des legendären Klassikers von 1979 mit 22 unveröffentlichten Live-Tracks, dem Album im 5.1 Surround-Sound und dem Original-Album auf Doppel-Vinyl! Auch als 3-CD Expanded Edition erhältlich! Beide Versionen ab 4. Dezember.
FLEETWOOD MAC – „Tusk“ – Deluxe-Edition (5-CD/2-LP/1-DVD) (Warner)
Nach „Rumours“ (1977) gehört „Tusk“ (1979) wohl mit zum Besten, was FLEETWOOD MAC jemals in der Besetzung Mick Fleetwood, John McVie, Christine McVie, Lindsey Buckingham und Stevie Nicks aufgenommen haben. Angestachelt vom weltweiten Erfolg von „Rumours“ gingen die fünf bereits 1978 wieder ins Studio, um den Nachfolger aufzunehmen. Die Plattenfirma erwartete nichts weiter als ein ähnliches Mainstream-Album wie „Rumours“, doch Lindsay Buckinghams Liebe zum Experiment und der Einfluss vom gerade aufkeimenden Punk und New Wave machte „Tusk“ mehr zu einer Art Konzept-Album, das sich nur durch ein komplettes Hören erschließt als durch seine Einzel-Tracks. So verwundert es nicht, dass keine Single-Auskopplung zum Hit avancieren konnte, lediglich der Titeltrack erreichte weltweit die Top 10 (USA Platz 8 und Deutschland Platz 7).
Auch das Album selbst kam anfangs beim Hörer nicht so gut an. In den USA belegten FLEETWOOD MAC nur Platz 4, in Deutschland kamen sie damit auf Platz 3 der Alben-Charts. Doch in der Nachbetrachtung war es zumindest für Deutschland mit das erfolgreichste Album der fünf – nur „Tango In The Night“ (1987) sollte es noch einen Platz weiter schaffen. Zudem sollte sich „Tusk“ zu einem kleinen Dauerbrenner entwickeln, das allein in den ersten Jahren nach Veröffentlichung mehr als 2 Millionen Mal verkauft wurde – bis heute gingen über 4 Millionen Exemplare über den Ladentisch.
Fleetwood Mac – Sara – Live (Stevie Nicks – HQ – 1979 – Tusk):
Heute, über 35 Jahre später, zählen Songs wie „Think About Me“, „Not That Funny“, „Sara“ und „Tusk“ zu den absoluten Klassikern von FLEETWOOD MAC. Ja, selbst das gesamte Album hat in allen Kreisen und Strömungen Anhänger gefunden. So coverten die Indie-Rock-Band Camper Van Beethoven im Jahr 2001 kongenial das komplette Album. Ein absolutes Muss nicht nur für Camper Van Beethoven Fans, sondern auch für jeden FLEETWOOD MAC Liebhaber.
Bereits im Jahr 2004 gab es eine remasterte Version des FLEETWOOD MAC Original-Albums mit einer Bonus-CD mit 21 Demo-, Live- und Remixversionen. Jetzt erscheint das komplette Werk nochmals überarbeitet auf insgesamt 5 CDs, 2 LPs und 1 DVD-Audio. Darunter eine komplette CD mit einem Großteil bisher unveröffentlichter Session-Outtakes, aus denen das gesamte Album in einer neuen Version zusammengestellt wurde. Dazu kommt eine Auswahl von Singles, Demos und Remixen, zu denen ein grandioser Outtake von „Think About Me“, eine frühe Version von „That’s Enough For Me“ mit dem Titel „Out On The Road“ und gleich mehrere Versionen von „I Know I’m Not Wrong“ und „Tusk“ gehören.
Zwei der fünf CDs enthalten überdies 22 bisher unveröffentlichte Live-Aufnahmen aus London, Tucson und St. Louis, die während der Tusk-Tour von 1979 aufgenommen wurden. Darunter befinden sich Live-Versionen von „Sara“, „Over And Over“ und „Save Me A Place“ sowie von Songs, die nicht von Tusk stammen, etwa „Landslide“, „You Make Loving Fun“, „Rhiannon“, „Don’t Stop“ und „Go Your Own Way“.
Abgerundet wird die umfangreiche Sammlung auf der Deluxe Edition von einem 5.1 Surround Mix des Albums auf DVD-Audio sowie dem Original-Album auf Doppel-Vinyl. Die Kollektion erscheint in einer eleganten Box, die im Design an die Deluxe-Edition von „Rumours“ aus dem Jahr 2013 angelehnt ist.
FLEETWOOD MAC – „Tusk“ – Expanded Edition (3CD) (Warner)
Wer auf die Live-CDs und das Vinyl verzichten will kann auch auf die günstigeren 1CD- bzw. 3CD-Versionen zurückgreifen. Die 1CD-Variante enthält nur das Original-Album, während die 3CD-Version nur die beiden Live-CDs ausspart.
Ein Wermutstropfen hat das Ganze: Ein Teil der Bonus-Tracks der 2004er-Version vermisst man leider schmerzlich auf dieser Neuauflage. Wer also bereits diese Fassung sein eigen nennt, sollte sie auf keinen Fall wegtun und die jetzige als umfangreiche Ergänzung ansehen.
Disc One: Original Album Remastered
01. “Over & Over”
02. “The Ledge”
03. “Think About Me”
04. “Save Me A Place”
05. “Sara”
06. “What Makes You Think You’re The One”
07. “Storms”
08. “That’s All For Everyone”
09. “Not That Funny”
10. “Sisters Of The Moon”
11. “Angel”
12. “That’s Enough For Me”
13. “Brown Eyes”
14. “Never Make Me Cry”
15. “I Know I’m Not Wrong”
16. “Honey Hi”
17. “Beautiful Child”
18. “Walk A Thin Line”
19. “Tusk”
20. “Never Forget”
Disc Two: Singles, Outtakes, Sessions
01. “Think About Me” (Single Remix)
02. “That’s All For Everyone” (Remix)
03. “Sisters Of The Moon” (Remix)
04. “Not That Funny” (Single Remix)
05. “Sara” (Single Edit)
06. “Walk A Thin Line” (Song #3 – 03/13/79)
07. “Honey Hi” (Alternate Version – 10/18/78)
08. “Storms” (Alternate Version – 11/30/78)
09. “Save Me A Place” * (2nd Version – 10/10/78)
10. “Never Make Me Cry” (Version – 04/17/79)
11. “Out On The Road” (aka “That’s Enough For Me” – Demo – 12/19/78) *
12. „I Know I’m Not Wrong” – Lindsey’s Song #1 (Demo)
13. “I Know I’m Not Wrong” * (10/10/78 Version)
14. “I Know I’m Not Wrong” * (11/3/78 Version)
15. “I Know I’m Not Wrong” * (4/25/79 Version)
16. “I Know I’m Not Wrong” * (8/13/79 Version)
17. “I Know I’m Not Wrong” * (1/23/79 Version)
18. “Tusk” (Demo – 01/15/79) *
19. “Tusk” “Stage Riff” (Demo – 01/30/79)*
20. “Tusk” (Outtake Track – 02/01/79)*
21. “Tusk” (Outtake Mix – 01/23/79) *
22. “Tusk” (USC Version – 06/04/79) *
Disc Three: The Alternate Tusk
01. “Over & Over” (04/02/79) *
02. “The Ledge” (03/13/79)
03. “Think About Me” (02/18/79) *
04. „Save Me A Place” (10/18/78) *
05. “Sara” (03/10/79)
06. “What Makes You Think You’re The One” (02/24/79) *
07. “Storms” (06/02/79) *
08. “That’s All For Everyone” (10/20/78) *
09. “Not That Funny” (05/19/79) *
10. “Sisters Of The Moon” (11/12/78)
11. “Angel” (04/02/79) *
12. “That’s Enough For Me” (09/29/78) *
13. “Brown Eyes” (with Lindsey & Peter Green, 09/20/78) *
14. “Never Make Me Cry” (02/08/79) *
15. “I Know I’m Not Wrong” (11/02/78) *
16. “Honey Hi” (10/11/78) *
17. “Beautiful Child” (10/09/78) *
18. “Walk A Thin Line” (04/06/79) *
19. “Tusk” (07/19/79) *
20. “Never Forget” (06/29/78) *
Disc Four: Tusk Tour Live I
01. Intro (Wembley, 06/26/80)
02. “Say You Love Me”(Wembley, 06/26/80)
03. “The Chain” (Wembley, 06/20/80)
04. „Don’t Stop” (Wembley, 06/27/80)
05. “Dreams” (Wembley, 06/20/80)
06. “Oh Well” (Wembley, 06/20/80)
07. “Rhiannon” (Tuscon, 08/28/80)
08. “Over And Over” (St. Louis, 11/05/79)
09. “That’s Enough For Me” (Wembley, 06/21/80)
10. “Sara” (Tuscon, 08/28/80)
11. “Not That Funny” (St. Louis, 11/05/79)
12. “Tusk” (St. Louis, 11/05/79)
Disc Five: Tusk Tour Live II
01. “Save Me A Place” (St. Louis, 11/05/79)
02. “Landslide” (Omaha, 08/21/80)
03. “What Makes You Think You’re The One” (St. Louis, 11/05/79)
04. “Angel” (St. Louis, 11/05/79)
05. “You Make Loving Fun” (Wembley, 06/20/80)
06. “I’m So Afraid” (St. Louis, 11/05/79)
07. “World Turning” (Wembley, 06/22/80)
08. “Go Your Own Way” (Wembley, 06/22/80)
09. “Sisters Of The Moon” (Wembley, 06/22/80)
10. “Songbird” (Wembley, 06/27/80)
Alle Live-Tracks bisher unveröffentlicht!
TUSK: EXPANDED EDITION (3CD) Track Listing:
Disc One: Original Album Remastered
01. „Over & Over”
02. „The Ledge”
03. „Think About Me”
04. „Save Me A Place”
05. “Sara”
06. “What Makes You Think You’re The One”
07. “Storms”
08. “That’s All For Everyone”
09. “Not That Funny”
10. “Sisters Of The Moon”
11. “Angel”
12. “That’s Enough For Me”
12. “Brown Eyes”
13. “Never Make Me Cry”
14. “I Know I’m Not Wrong”
15. “Honey Hi”
16. “Beautiful Child”
17. “Walk A Thin Line”
18. “Tusk”
19. “Never Forget”
Disc Two: Singles, Outtakes, Sessions
01. „Think About Me” (Single Remix)
02. “That’s All For Everyone” (Remix)
03. “Sisters Of The Moon” (Remix)
04. “Not That Funny” (Single Remix)
05. “Sara” (Single Edit)
06. “Walk A Thin Line” (Song #3 – 03/13/79)
07. “Honey Hi” (Alternate Version – 10/18/78)
08. “Storms” (Alternate Version – 11/30/78)
09. “Save Me A Place” * (Version – 10/10/78)
10. “Never Make Me Cry” (Version – 04/17/79)
11. “Out On The Road” (aka “That’s Enough For Me” – Demo – 12/19/78) *
12. “I Know I’m Not Wrong” – Lindsey’s Song #1 (Demo)
13. “I Know I’m Not Wrong” * (10/10/78 Version)
14. “I Know I’m Not Wrong” * (11/3/78 Version)
15. “I Know I’m Not Wrong” * (4/25/79 Version)
16. “I Know I’m Not Wrong” * (8/13/79 Version)
17. “I Know I’m Not Wrong” * (1/23/79 Version)
18. “Tusk” (Demo – 01/15/79) *
19. “Tusk” “Stage Riff” (Demo – 01/30/79) *
20. “Tusk” (Outtake Track – 02/01/79)*
21. “Tusk” (Outtake Mix – 01/23/79) *
22. “Tusk” (USC Version – 06/04/79) *
Disc Three: The Alternate Tusk
01. “Over & Over” (04/02/79) *
02. “The Ledge” (03/13/79)
03. “Think About Me” (02/18/79) *
04. “Save Me A Place” (10/18/78) *
05. “Sara” (03/10/79)
06. “What Makes You Think You’re The One” (02/24/79) *
07. “Storms” (06/02/79) *
08. “That’s All For Everyone” (10/20/78) *
09. “Not That Funny” (05/19/79) *
10. “Sisters Of The Moon” (11/12/78)
11. “Angel” (04/02/79) *
12. “That’s Enough For Me” (09/29/78) *
13. “Brown Eyes” (with Lindsey & Peter Green, 09/20/78) *
14. “Never Make Me Cry” (02/08/79) *
15. “I Know I’m Not Wrong” (11/02/78) *
16. “Honey Hi” (10/11/78) *
17. “Beautiful Child” (10/09/78) *
18. “Walk A Thin Line” (04/06/79) *
19. “Tusk” (07/19/79) *
20. “Never Forget” (06/29/78) *
G-Eazy – neues Album „When It’s Dark Out“ und neues Video zur Single „Me, Myself & I“, Album-VÖ: 04.12.15
G-Eazy – „When It’s Dark Out“ (RCA/Sony)
Im Juni 2014 veröffentlichte der kalifornische Rapper G-EAZY nach zwei selbst veröffentlichten Alben sein Majorlabel-Debüt „These Things Happen“. Der Longplayer kletterte sensationell bis auf Platz drei der US Billboard Charts und verkaufte sich alleine in den Vereinigten Staaten mehr als eine Viertelmillion Mal. In den R&B/Hip-Hop Chart und Top Rap Albums Charts erreichte das Album jeweils Platz eins.
Am 04. Dezember 2015 legt der 26-jährige nun sein mit Spannung erwartetes Follow-Up Album „When It’s Dark Out“ vor, das u.a. die erste Single „Me, Myself & I“ enthält. Der Song, der von Michael Keenan (Skizzy Mars etc.) produziert wurde, entstand in Zusammenarbeit mit der US-amerikanischen Sängerin und Songwriterin Bebe Rexha, die bereits auf den Hitsingles „Take Me Home“ (Cash Cash) und „Hey Mama“ (David Guetta) zu hören war. Außerdem hatte sie an dem Eminem/Rihanna-Nummer-Eins-Hit „The Monster“ mitgeschrieben. Neben Rexha waren u.a. Boi-1da, Southside, DJ Spinz, Kane Beatz und Remo an der Entstehung des Albums beteiligt.
Video zur Single „Me, Myself & I“:
Nach einer ausverkauften Welttour trat G-EAZY, der von USA Today als „one of the best and biggest hip-hop touring acts on the college circuit” geadelt wurde, im Sommer 2015 bei einigen der größten Festivals in Nordamerika und Europa auf, u.a. bei Outside Lands, Roskilde, Wireless, Lollapalooza, Bonaroo und Austin City Limits.
Hervorgegangen aus den Bands Exakt und JAST, firmiert die Bautzener Formation um Sängerin Stefanie Kloß seit mittlerweile über einer Dekade unter dem Namen Silbermond.
Knapp 3 ½ Jahre nach dem letzten Longplayer “Himmel Auf“ erscheint nun das mittlerweile fünfte Studioalbum von Stefanie, Johannes, Thomas und Andreas, das mit “Leichtes Gepäck“ betitelt ist.
Aufgenommen hat das Quartett das Opus , welches organischer als das letzte Output klingt, in den legendären Blackbird Studios in Nashville (USA), wo auch schon Werke von so illustren Größen wie Bruce Springsteen, Neil Young, Bon Jovi, The Killers, Taylor Swift, R.E.M., Kings Of Leon oder Pearl Jam entstanden sind.
Neben dem Gitarristen Thomas Stolle fungierten dabei Alex Freund (Andreas Bourani, Michael Patrick Kelly, Silly, Glasperlenspiel) und Moritz Enders (Frida Gold, Revolverheld, Johannes Oerding, Madsen, Roman Fischer, Bakkushan) als Produzenten der 12 Tracks.
Für Furore sorgt momentan der Titeltrack der Scheibe, der sich hierzulande bereits in den Top10 der Airplay Charts befindet und bis heute rund 900.000 Klicks auf Youtube verzeichnen kann. In den offiziellen deutschen Single-Charts hat die Ohrwurm-Hymne mittlerweile Platz 25 erreicht.
Die wunderschöne Poprock-Nummer “Intro“ (Die Mutigen), das schwermütig gefärbte Kleinod “B 96“, das durch Hit-Appeal bestechende Lied “Indigo“, die feinfühlige Piano-Ballade “Allzu Menschlich“ sowie der Hymnen-geschwängerte Closer “Zeit Zu Tanzen“ sind des Weiteren als glanzvolle Höhepunkte der stimmungsvollen Scheibe auszumachen.
Fazit: Die Weiterentwicklung und der künstlerische Reifeprozess des Vierers spiegelt sich sehr gut in den 12 Stücken des neuen Full Length-Players wieder, der musikalisch irgendwo zwischen Pop und Rock zu verorten ist und sich durch einen organischen und warmen Sound auszeichnet.
Veröffentlicht wird der Longplayer – das soll nicht unerwähnt bleiben – in vier verschiedenen Formaten: neben der regulären CD auch als Limited Edition mit zwei LPs und zusätzlicher CD, als Limited Premium-Edition mit CD, DVD, Blu-ray und einem 32-seitigen Booklet sowie schließlich als Limited Boxset mit CD, DVD, Blu-ray, zwei LPs, dem Booklet, einem Fotobuch, einer Kofferwaage mit Bandlogo sowie einer Fahne mit Bandfoto.
PS: Das Album “Leichtes Gepäck“ hat hierzulande bereits die Top3 der iTunes-Charts erreicht, da muss man wirklich kein Hellseher sein um zu prophezeien, dass Stefanie und ihre Jungs auch mit ihrem fünften Studioalbum “Leichtes Gepäck“ wieder die Charts stürmen werden. Hier das Video zur aktuellen Single “Leichtes Gepäck“:
Und hier der Clip zum ersten Vorboten “Intro (Die Mutigen)“:
Hier noch das EPK zur Entstehung des neuen Albums:
Silbermond live: Warm-up 2016
24.02.2016 Bautzen, Steinhaus – NEU
25.02.2016 Bautzen, Steinhaus – NEU
26.02.2016 Worpswede, Music Hall – NEU
27.02.2016 Augsburg, Kantine – NEU
10.05.2016 Hannover, TUI Arena
12.05.2016 Hamburg, Barclaycard Arena
13.05.2016 Kiel, Sparkassen Arena
14.05.2016 Dortmund, Westfalenhalle
16.05.2016 Erfurt, Messehalle
17.05.2016 Nürnberg, Arena Nürnberger Versicherung
18.05.2016 AT – Wien, Wiener Stadthalle Halle D
21.05.2016 München, Olympiahalle
22.05.2016 Stuttgart, Hanns-Martin-Schleyer-Halle
24.05.2016 Mannheim, SAP Arena
25.05.2016 CH – Zürich, Hallenstadion
27.05.2016 Frankfurt/Main, Festhalle
28.05.2016 Berlin, Wuhlheide Open Air
04.06.2016 Schwerin, Freilichtbühne Schlossgarten – NEU
24.06.2016 Köln, Tanzbrunnen Open Air
20.08.2016 Ravensburg, Oberschwabenhallenplatz – NEU
27.08.2016 Dresden, Filmnächte am Elbufer Open Air
Nadine Sieben – Nominierung für den Deutschen Rock & Pop Preis 2015!
Nadine Sieben – “Schuhe“ (Single – Artists & Acts)
Wenn am 12. Dezember 2015 der Deutsche Rock & Pop Preis in der Siegerlandhalle in Siegen vergeben wird, kann sich auch die Wahl-Hamburgerin Nadine Sieben Hoffnung auf einen der begehrten Preise machen.
Die Künstlerin, welche aktuell die zwischen Pop und Schlager changierende Single “Schuhe“ am Start hat, die von der Singer/Songwriterin Alexa Feser und Steve van Velvet (Yvonne Catterfeld, Isabell Schmidt, Alexa Feser, Die Prinzen, Falco) geschrieben wurde, erhielt in der Kategorie „Beste Sängerin“ eine Nominierung unter den letzten Kandidaten.
Vorgestern startete unter dem Motto “Die Mega 90er Live“ eine neue Konzertreihe, die bis zum 17.12.2016 so angesagte Eurodance-Acts der Neunziger wie Snap!, Haddaway, Culture Beat, Magic Affair, Mr. President (feat. Layzee), Right Said Fred, Whigfield, Dr. Alban, 2 Unlimited oder East 17 sowohl in Deutschland als auch in Österreich und der Schweiz präsentiert.
Der passende Soundtrack dazu wird nun mit der Compilation “Die Mega 90er“ geliefert, welche den geneigten Hörer mit den erlesensten Eurodance- und Dancepop-Tunes der 90er reich zu beschenken weiß.
Die Ehre gibt sich darauf das Who Is Who der 90er-Szene, darunter Acts wie Mo-Do, 2Unlimited, Snap!, Magic Affair, Scooter, Haddaway, Culture Beat,Corona, Ice MC, Dune, La Bouche, Charly Lownoise & Mental Theo, Double You, Gala, Whigfield oder Mr. President.
Erinnerungen an die Neunziger dürften gewiss wachgerufen werden, wenn absolute Eurodance-Klassiker wie “Rhythm Is A Dancer“ (Snap!), “Somebody Dance With Me“ (DJ Bobo), “Sing Hallelujah!“ (Dr. Alban) oder “What Is Love“ (Haddaway) aus den Boxen erschallen.
Den einen oder anderen von euch verzücken dürfte sicherlich auch Mark `Oh`s Tune “Tears Don`t Lie“ (1994), der über 500.000 Mal verkaufte Nr.1-Hit, bei dem es sich ja um eine Coverversion des Michael Holm-Schlagerhits “Tränen Lügen Nicht“ aus dem Jahre 1974 handelt.
Beglückt wird der geneigte Hörer auf der Doppel-CD auch mit Tracks wie dem Dune-Klassiker “Hardcore Vibes“, der 1995 die Top5 der offiziellen deutschen Single-Charts enterte, oder dem Neunziger-Dance-Klassiker “The Rhythm Of The Night“ (Corona), der 1994 hierzulande auf Platz 8 der offiziellen deutschen Charts notiert war und sogar zu einem UK-Top2-Hit avancierte.
Schön, dass Andreas Tannenberger aka ATB auf der Zusammenstellung vertreten ist, und zwar mit seiner allerersten Single “9PM (Till I Come)“, die 1998 sensationell auf Platz 1 der UK-Charts landete.
Freuen tut es mich auch, dass persönliche Eurodance-Lieblinge wie der 93er-Welthit “Mr. Vain“ (Culture Beat – #1 D, #1 UK) oder die 1993 hierzulande in den Top 5 platzierte Hymne “Happy People“ (Prince Ital Joe & Marky Mark) mit von der Partie sind.
Nicht außer Acht gelassen werden darf der Song “Das Boot“ vom Alex Christensen-Projekt U96, welcher 1992 unglaubliche 13 Wochen die Pole Position der offiziellen deutschen Single-Charts belegte.
Vollgepackt mit sage und schreibe 40 Tracks, ist die Compilation “Die Mega 90er“ meines Erachtens einer der besten Sampler, was die Eurodance-Hits des kultigen Jahrzehnts angeht, und ein Must-Have für alle unter euch, die sich auf ein Wiederhören mit vielen Song-Klassikern freuen, welche die nostalgische Atmosphäre der Neunziger zu verströmen vermögen und einen direkt auf den Dancefloor treiben.
Tracklisting Die Mega 90er:
CD1
1. Haddaway – What Is Love
2. Culture Beat – Mr. Vain
3. Dr. Alban – Sing Hallelujah!
4. East 17 – It’s Alright (The Guvnor Mix)
5. 2 Unlimited – No Limit
6. Magic Affair – Omen III
7. Prince Ital Joe feat. Marky Mark – Happy People
8. Mr. President – Coco Jamboo
9. Jam & Spoon feat. Plavka – Right In The Night (Fall In Love With Music)
10. Ann Lee – 2 Times
11. Snap! – Rhythm Is A Dancer
12. Scooter – Hyper Hyper
13. U96 – Das Boot
14. Dune – Hardcore Vibes (South Bound Remix)
15. La Bouche – Be My Lover
16. Interactive – Forever Young
17. Gala – Freed From Desire
18. Real McCoy – Another Night
19. ATB – 9 PM (Till I Come)
20. Sash! – Ecuador
CD2
1. Gigi D’Agostino – L’Amour Toujours
2. Love Message – Love Message
3. Caught In The Act – Love Is Everywhere
4. Whigfield – Saturday Night
5. Masterboy – In The Heat Of The Night
6. DJ Bobo – Somebody Dance With Me
7. MO-DO – Eins, Zwei, Polizei
8. Captain Jack – Captain Jack
9. Fun Factory – Celebration
10. Ice MC – It’s A Rainy Day
11. B.G. The Prince Of Rap – The Colour Of My Dreams
12. Corona – The Rhythm Of The Night
13. Mark ‚oh – Tears Don’t Lie
14. Charly Lownoise & Mental Theo – Wonderful Days
15. Capella – U Got 2 Let The Music (Brescia Edit)
16. Double You – Please Don’t Go
17. The Soundlovers – Run-Away (Summer Reprise)
18. D.O.N.S. – Pump Up The Jam
19. Marc et Claude – I Need Your Lovin‘ (Like The Sunshine)
20. Celvin Rotane – I Believe
Tourdaten Die Mega 90er Live:
Fr, 04.12.15 Düsseldorf, ISS Dome
SA, 05.12.15 Frankfurt, Festhalle
Fr, 11.12.15 Hannover, TUI Arena
SA, 12.12.15 Hamburg, Barclaycard Arena
DO, 17.12.15 Leipzig, Arena Leipzig
FR, 18.12.15 CH-Zürich, Hallenstadion
SA, 19.12.15 Stuttgart, Schleyerhalle
SA, 02.04.16 Wien, Stadthalle
FR, 08.04.16 Bremen, ÖVB-Arena
Fr, 22.04.16 Dortmund, Westfalenhalle
SA, 28.05.16 Dresden, Rinne-Messegelände
SA, 09.07.16 Kiel, Nordmarkssportfeld
Fr, 15.07.16 Mannheim, Luisenpark
Fr, 22.07.16 CH-Kreuzlingen/Konstanz, Bodensee-Arena
SA, 13.08.16 Karlsruhe, Messeplatz
SA, 17.12.16 Köln, Lanxess-Arena
Tickets gibt es bei tickethall.de und an allen bekannten Vorverkaufsstellen.
16. Ausgabe der beliebten Compilation-Reihe „The Sound of the Season“ out now
Various Artists – “Sven Väth In The Mix – The Sound Of The Sixteenth Season“ (Cocoon Recordings/Alive)
Via Cocoon Recordings ist vor gut einer Woche die mittlerweile 16. Ausgabe der populären Compilation-Reihe „The Sound of the Season“ erschienen, für deren Auswahl und Mix stets der aus Obertshausen (Hessen) stammende DJ und Labelbetreiber Sven Väth verantwortlich zeichnete.
Der “Babba“ enttäuscht bei der Zusammenstellung von Vol. 16 nicht und versammelt auf dem neuen Sampler wieder viele Höhepunkte, was den House- und Techno-Bereich angeht.
Vom Frankfurter Techno-DJ , der im Juli diesen Jahres mit der Goethe-Plakette seiner Heimatstadt ausgezeichnet wurde, sind für die brandneue Kollektion unter anderem Tracks von Acts wie
Leon Vynehall, DJ Koze, The Knife, John Tejada, Kevin Saunderson, Aaaron, Ricardo Tobar, Tim Green, Gary Beck oder Alex Bau ausgewählt worden.
Wie gewohnt weiß auch die 16. Ausgabe der Compilation-Reihe „The Sound of the Season“ rundum zu überzeugen, was der erlesenen Trackauswahl und des gelungenen Mixes durch Sven Väth geschuldet ist.
“Colours“- neues Album der britischen Formation Blue
Blue – “Colours“ (25 Media/ Rough Trade)
Die britische Boyband Blue, welche im Jahre 2000 von Duncan James, Lee Ryan, Simon Webbe und Antony Costa gegründet wurde, hat während ihrer bisherigen Karriere weltweit rund 15 Millionen Tonträger verkauft.
Die ersten drei Alben der Jungs – “All Rise“, “One Love“ (2002) und “Guilty“ (2003) – landeten jeweils auf Platz 1 der britischen Longplay-Charts.
Zwischen 2005 und 2009 pausierte das Quartett dann, bevor man sich ab 2010 wieder zusammentat.
Mit dem Song “I Can“, der hierzulande auf Platz 7 der offiziellen Single-Charts landen konnte, traten die Briten 2011 beim Eurovision Song Contest an.
Im Jahre 2013 erschien das lang ersehnte vierte Studiowerk, das hierzulande und im Vereinigten Königreich die Top 20 der Charts enterte. Neben “I Can“ brachte es mit “Hurt Lovers“ einen weiteren Top Ten-Hit hervor.
Ganz frisch in den Plattenläden steht nunmehr mit “Colours“ der mittlerweile fünfte Longplayer der Briten.
Soundtechnisch in Szene gesetzt wurde dieser von keinem Geringeren als dem Grammy-Gewinner Brian Rawling, der in der Vergangenheit bereits mit so illustren Größen wie Tina Turner, Cher, Rod Stewart, David Bowie, Enrique Iglesias, The Corrs, Boyzone oder One Direction zusammengearbeitet hat.
Als erste Single Single-Auskopplung fungiert der Track “King Of The World“, dem Songs wie die Ballade “You´re The Only One“, “I Don`t Want To Talk About“, eine ansprechende Coverversion des gleichnamigen Rod Stewart-Klassikers, die gefühlvolle Soul-Nummer “Oh Girl“ oder die nostalgische Rückblende “Flashback“ in nichts nach stehen.
Der durch mehrstimmigen Gesang geprägte Longplayer “Colours“ präsentiert sich insgesamt als ein reifes musikalisches Werk, auf dem die Koordinaten irgendwo zwischen Pop, R’n’B und Motown-Soul abgesteckt werden. In Großbritannien, wo das Album bereits am 6. März diesen Jahres erschienen ist, landete es übrigens auf Platz 13 der offiziellen Single-Charts.
Das Video zur Vorab-Single “King Of The World“ gibt es hier zu sehen
„The Loop of Love“ – viertes Album des niederländischen Singer/Songwriters Rick Treffers aka Mist
Mist – “The Loop Of Love“ (Solaris Empire/Broken Silence)
Nach den Longplayern „We Should Have Been Stars“, „Bye Bye“ und „Period“ bringt der niederländische Singer/Songwriter Rick Treffers alias Mist nun sein Viertwerk namens „The Loop of Love“ via Solaris Empire (Broken Silence) heraus.
Die 14 Songs des Albums, welche durch einen melancholischen Grundton bestimmt sind, entstanden im spanischen Valencia.
Neben Indie-Ingredienzen sind es insbesondere Einflüsse aus Pop , Folk und Elektro, die sich auf dem feinen Viertwerk des Niederländers heraushören lassen.
Unter den Song-Pretiosen ragen dabei vor allem der eingängige Opener “Heartache“, auf dem der Herbst stimmungsmäßig wunderbar zelebriert wird, das Pop-affine Lied “Hey“, das elektronisch infizierte Stück “Water“ und “Let`s Belong“, ein Duett mit der Sängerin Ana Béjar, heraus.
Electro Swing ist ein Genre, das Ende des letzten Jahrtausends als Synthese aus Swing und elektronischen Elementen hervorge-gangen ist und seitdem einen Siegeszug sondergleichen hingelegt hat.
Various Artists – “Electro Swing Revolution Vol.6” (Lola’s World Records/Clubstar/Soulfood)
Es war im Februar des Jahres 2011, dass auf dem Label Lola’s World Records der erste Teil der Compilation-Reihe “Electro Swing Revolution“ veröffentlicht wurde.
Gerade ist die mittlerweile 6. Ausgabe der beliebten Compilation-Serie erschienen, die – wie die Editionen zuvor – von den renommierten DJs und Redakteuren Gülbahar Kültür (WDR Funkhaus Europa/Radio Bremen) und Johannes Heretsch (Radio Corax Halle/Berliner Fenster) zusammengestellt wurde.
Einträchtig nebeneinander stehen auf der taufrischen Doppel-CD renommierte Größen und Newcomer der Electro Swing-Szene.
Unter anderem mit von der Partie sind Parov Stelar, Bart & Baker, Swingrowers, Klischèe, Tape Five, Louis Armstrong, Caro Emerald, Barbara Schöneberger oder Manouche.
Vereint sind auf der Doppel-CD, zu deren Glanzlichten unter anderem die Nummer “Play“ (Moonlight Breakfast), ein Hybride aus jazzigem Gypsy und Swing, und “Cuban Pete“ (Pep`s Show Boys, Sebastian Röser & Russo Remix), ein Remix der gleichnamigen Louis Armstrong-Nummer aus dem Jahre 1937, zählen, insgesamt 34 Tracks, darunter auch einige bislang unveröffentlichte Titel.
Für alle Connaisseurs des “Electro Swing“-Genres dürfte “Electro Swing Revolution Vol.6“ – so meine ich – ein absoluter Pflichtkauf sein.
„Empire: Original Soundtrack, Season 2 Volume 1“ – der Soundtrack zur Erfolgsserie geht in die zweite Runde, VÖ: 27.11.15
„Empire: Original Soundtrack, Season 2 Volume 1“ (Sony)
In den USA brachen Serie und Soundtrack Rekorde, am 27. November erscheint mit „Empire: Original Soundtrack, Season 2 Volume 1“ endlich das von den Fans heiß ersehnte zweite „Empire“-Album. Der Longplayer enthält Songs aus der ersten Hälfte der zweiten Staffel, die in den USA am 23. September startete, darunter Aufnahmen der Serien-Stars Jussie Smollett (Jamal Lyon), Yazz (Hakeem Lyon) und Terrence Howard (Lucious Lyon), sowie zahlreicher Gäste wie Timbaland, Pitbull, Alicia Keys, Bre Z, V. Bozeman und Serayah. Produziert wurde der Soundtrack von Timbaland, NE-YO, J.R. Rotem und Swizz Beatz.
Zu den Highlights des Albums gehören der Upbeat-Partytrack „No Doubt About It“, die emotionale Ballade „Born To Love U”, die Clubhymne „Bout 2 Blow“ und das Jussie Smollett/Alicia Keys-Duett „Powerful“. Im Tracklisting finden sich außerdem einige Songs aus Folgen, die noch nicht ausgestrahlt wurden. Die digitale „Deluxe Version” enthält zudem acht zusätzliche Tracks.
Das Album „Original Soundtrack from Season 1 of Empire” erschien in den USA im März 2015 und erreichte Platz eins der US Billboard Charts. Die „Empire“-Singles verkauften sich in den USA bis dato zwei Millionen Mal, der Soundtrack steht kurz vor einer halben Million. In Deutschland erreichte der Longplayer Platz drei der Offiziellen Deutschen Album Charts und verkaufte sich mehr als 50.000 Mal. Sechs Songs aus der Serie platzierten sich in den Offiziellen Deutschen Single Charts, darunter „Good Enough“ (feat. Jussie Smollett), das auf Position 25 peakte.
Der Austrahlungstermin der 2. Staffel in Deutschland steht noch nicht fest.
SALTATIO MORTIS: „Zirkus Zeitgeist – Ohne Strom und Stecker“ – das Akustik-Album, VÖ: 27.11.15
SALTATIO MORTIS – „Zirkus Zeitgeist – Ohne Strom und Stecker“ (Vertigo / Universal)
SALTATIO MORTIS überraschen mit einer spannenden neuen Akustik-CD! Nachdem die aktuelle CD „ZIRKUS ZEITGEIST“ der acht süddeutschen Musiker von Null auf Platz eins der deutschen Album-Charts schoss, ist von Ruhe und Erholung bei der Band nichts zu spüren. Schon wenige Tage nach der sensationellen zweiten Nummer Eins in Folge, zogen sich die Vollblutmusiker wieder ins Studio zurück, um an neuen Aufnahmen zu arbeiten.
Nachdem „ZIRKUS ZEITGEIST“ vor allem dem aktuellen Zeitgeist den Spiegel geradezu in sein hässliches Gesicht drückt, geht es nun zurück zu den Anfängen der Band. Damals, als die Spielleute noch „OHNE STROM UND STECKER“ an der Straßenecke und auf kleinen Bretterbühnen aufspielten, gab es noch keinen „Rock-Sound“ und die akustischen Instrumente standen im Vordergrund ihrer Musik.
Nach dem neuen Album „ZIRKUS ZEITGEIST“, einer modernen ausgeschlafenen Rockproduktion, waren die Spielleute nun neugierig wie sich diese Lieder wohl in einem akustischen Gewand anhören würden. Nach ein paar Versuchen war klar: SALTATIO MORTIS schließen sich nochmal ins Studio ein und schauen ganz bewusst zurück…
„ZIRKUS ZEITGEIST – OHNE STROM UND STECKER“ (VÖ: 27.11.) ist aber keine CD mit „altem“ Sound geworden, sie ist vielmehr das Ergebnis von acht Musikern, die in ihrem modernen Sound angekommen sind und nun mit 15 Jahren mehr Erfahrung die Lieder aus „ZIRKUS ZEITGEIST“ neu und akustisch interpretieren. Geradezu intim klingen die Songs und natürlich darf hier und da auch eine gehörige Portion Spaß nicht fehlen. Die Liebe zu akustischen Instrumenten und das typische Augenzwinkern von SALTATIO MORTIS klingt hier förmlich durch jede Note. Ein musikalischer Leckerbissen, nicht nur für die langjährigen Wegbegleiter der Band…
Doch damit nicht genug! In der limitierten Deluxe Edition von „ZIRKUS ZEITGEIST – OHNE STROM UND STECKER“ haben sich die acht Musiker noch von sich selbst inspirieren lassen. Nachdem mit „WILLKOMMEN IN DER WEIHNACHTSZEIT“ und „MARIA“ schon im Hochsommer Weihnachten war, haben die Spielleute noch eine Bonus-CD zusammengestellt – Das „FEST DER LIEBE“!
Darauf haben sie gleich vier neue Weihnachtssongs aufgenommen und versüßen so die Weihnachtszeit auf ihre ganz eigene Art. Weihnachten im Zeichen vom Dudelsack, E-Gitarre und bissigen Texten, HoHoHo!
Tour:
27.11. Stuttgart, LKA Longhorn
28.11. Pratteln (CH), Z7
03.12. München, Backstage
04.12. Leipzig, Haus Auensee
05.12. Bochum, Ruhr Congress
Die Franzosen Hangman’s Chair verknüpfen auf ihrem neuen Album „This Is Not Supposed To Be Positive“ schweren Doom Metal mit den Melodien des Grunge.
HANGMAN’S CHAIR – This Is Not Supposed To Be Positive
Auf dem vierten Werk der Pariser dominieren tiefe Gitarren, die ihre Wurzeln im Stoner- und Doom-Sound haben. Sänger Cedric spendiert dazu melodische Vocals, die auch Mal von einer weniger donnernden Gitarrenspur unterstützt werden. Dabei erstaunt die Mischung, die wirklich wie ein gelungenes Amalgam aus Type O Negative, Life Of Agony und Alice In Chains klingt.
Das Tempo der zehn Tracks ist Doom typisch gemächlich und von niederwalzender Natur. Die unterkühlte Stimmung passt zu den dramatischen Stücken, die wie Nebelschwaden durch die Ruinen einer viktorianischen Villa wabern.
Freunde von anspruchsvollem Doom mit der gewissen Spur Finesse, dürfte „This Is Not Supposed To Be Positive“ (Achtung Gag!) positiv überraschen!
HANGMAN’S CHAIR – This Is Not Supposed To Be Positive (Music Fear Satan / Broken Silence)
Der Frontmann von The Rumour Said Fire, Jesper Lidang, frönt unter dem Label HÔN seiner Liebe zu alten Synthies und Drum-Machines. Auf „White Lion“ entführt er den Hörer auf eine musikalische Zeitreise in die 80/90er des zurückliegenden Jahrhunderts, wofür er im Alleingang zehn Tracks zwischen Pop, R&B und Dance eingetütet hat.
HÔN – White Lion
Lo-Fi-Beats (…aus heutiger Sicht!) treffen teilweise auf die verbotensten Synthesizer-Sounds, die man sich über die Jahre mühsam aus dem Schädel gehört hat. Im Vordergrund stehen groovige Melodien, die vornehmlich über den in mehrere Lagen geschichteten Gesang von Lidang eingebracht werden.
Ein leichter Schleier 80er Wave-Melancholie legt sich obendrein über die Tracks, die irgendwo zwischen referenziellem Indie-Ding und prähistorischer Dorfdisco pendeln. Hippe Menschen mit dem sicheren Gespür für die nächste angesagte Retro-Epoche, werden wissen, wann sie zu HÔN und „White Lion“ greifen müssen.
Nach diversen Episoden ohne Ur-Terminator Arnold Schwarzenegger, schlüpft der Ex-Gouvernator nun also für „Terminator Genisys“ wieder in seine Paraderolle als wortkarger Cyborg, der durch die Zeitgeschichte geschickt wird, um selbige zu verändern.
Im Jahr 2029 dirigiert Rebellenführer John Connor (Jason Clarke) seine Truppen zur entscheidenden Schlacht gegen Skynet. Fatalerweise gelingt es ihnen nicht rechtzeitig die wichtigste Waffe Skynets zu zerstören, eine Zeitmaschine. Der Feind „versendet“ einen T-800, so dass Connor nichts anderes übrig bleibt, als seinen besten Mann Kyle Reese (Jai Courtney) ebenfalls ins Jahr 1984 zu schicken, um seine Mutter Sarah Connor (Emilia Clarke) zu beschützen.
Dank digitalem Jungbrunnen, erreicht schließlich ein junger und agiler T-800 (Arnold Schwarzenegger) seinen Zielort und fordert wenig höflich eine Gruppe von Punks auf, ihm ihre Klamotten zu überlassen. Soweit werden sich Fans des Stoffes an den ersten Teil erinnert fühlen, wäre da nicht plötzlich ein in die Jahre gekommenes T-800 Model (der leibhaftige Arnold!), das sein jüngeres Pendant zum Kampf fordert.
Währenddessen hat es der nun ebenfalls in der Vergangenheit angekommene Kyle Reese mit einem unwesentlich freundlicheren T-1000 (bekannt aus Terminator 2) zu tun, der wiederum den Auftrag hat ihn zu töten. Aus dieser misslichen Lage wird er schließlich von niemand anderem als Sarah Connor und ihrem „Beschützer“, dem alten T-800, befreit. Reese erfährt, dass dieser bereits 1973 zu ihr geschickt wurde, um sie auf ihre Zukunft und dem Kampf gegen die Maschinen vorzubereiten.
Von da an beginnt ein Actionspektakel, das mit Referenzen an die ersten zwei Terminator-Teile nur so gespickt ist. Dabei wird ständig mit den Zeitebenen gespielt, und sei es nur mit den vermeintlichen Erinnerungen an diese. Eine zwischenzeitlich weitere Zeitreise von Sarah und Kyle ins Jahr 2017 lässt den auf sie wartenden Arnie-Terminator weiter altern, dessen Catchphrase dann auch lautet: „Old not obsolete!“
Schwarzenegger spielt seine Rolle gewohnt gut und gönnt seinen wenigen Worten noch eine Extraportion Ösi-Akzent, während die aus „Game of Thrones“ bekannte Emilia Clarke recht souverän eine jugendliche Sarah Conner gibt. Jai Courtney verleiht dem Part des Kyle Reese dagegen wenig Tiefe und bleibt allenfalls an der Oberfläche eines gewöhnlichen Actionhelden.
Insgesamt ist „Terminator Genisys“ aber ein durchaus gelungenes Reboot, das neben seiner genretypischen Action und Effekten mit einer ausgeklügelten Storyline punkten kann. Gerade Freunde der „klassischen“ Terminator-Filme dürften an „Terminator Genisys“ ihre Freude haben.
Extras:
– Familiendynamik
– Infiltration und Termination
– Upgrades: Die visuellen Effekte von Terminator Genisys
Wegen eines akuten Erschöpfungssyndroms wurden alle Termine 2015 abgesagt.
Zu viele Termine, zu viele Konzerte, zu viele Verpflichtungen: Wegen eines akuten Erschöpfungssyndroms mit Verdacht auf Herzmuskelentzündung musste Roger Cicero alle Termine bis Ende des Jahres absagen. Wie sein Management mitteilte, sei der Künstler unfassbar traurig, dass er ausgerechnet zur Veröffentlichung seines Live-Albums „Cicero Sings Sinatra“, an dem er über ein Jahr gearbeitet habe, komplett ausfalle. Weiterhin heisst es: „Roger Cicero lässt seine Fans herzlich grüßen und freut sich schon sehr auf die Tournee im April 2016.“
ROGER CICERO – „Cicero Sings Sinatra – Live In Hamburg“ | CD-DVD-BD-digital (RCA/Sony)
Das neue Album „Cicero Sings Sinatra – Live In Hamburg“ – eine Hommage an Frank Sinatra anlässlich seines 100. Geburtstags am 12.12.2015 – wird dennoch am 27.11.2015 veröffentlicht. Der Live-Mitschnitt zweier sensationeller Konzerte, mit denen Roger Cicero und seine 13-köpfige Big Band mit ausgewählten Gästen Frank Sinatra huldigten, erscheint als CD und DVD. Neben Yvonne Catterfeld zählen Sasha und Xavier Naidoo zu den Duett-Partnern in diesem einmaligen Konzert-Programm. Die Studio-Single-Version von „Somethin‘ Stupid“ wird als Bonus-Track auf „Cicero Sings Sinatra – Live In Hamburg“ enthalten sein, ebenso eine fantastische Version von „My Way“ im Duett mit Paul Anka sowie eine im neuen Arrangement präsentierte Duett-Version von „Winter Wonderland“ mit der schwedischen Jazzsängerin Viktoria Tolstoy.
Roger Cicero & Yvonne Catterfeld – Somethin‘ Stupid (Offizielles Video):
Das gemeinsam mit dem NDR produzierte TV-Special feiert als deutsche Erstausstrahlung am 27. November 2015 Premiere beim NDR.
Das neue Album „Cicero Sings Sinatra – Live In Hamburg“ ist ab sofort als limitierte Premium Edition (Ecolbook), CD, DVD, Blu-ray und Download vorbestellbar: Amazon iTunes
Tourtermine – Cicero Sings Sinatra:
07.04.2016, Frankfurt am Main Alte Oper Frankfurt
08.04.2016, Düsseldorf Mitsubishi Electric Halle
10.04.2016, Berlin Friedrichstadt-Palast
12.04.2016, Hamburg Mehr! Theater am Großmarkt
14.04.2016, München Philharmonie
15.04.2016, Wien Wiener Stadthalle – Halle F
17.04.2016, Zürich Theater 11
18.04.2016, Stuttgart Liederhalle – Beethoven-Saal
(Tourneeveranstalter: Semmel Concerts www.semmel.de)
Deutschlandweit erfreuen sich 90er Partys momentan großer Beliebtheit. Den passenden Soundtrack dazu liefert nun der brandneue Sampler “Fetenhits 90`s – Best Of“.
Various Artists – “Fetenhits 90`s – Best Of“ (Polystar/Universal)
Reichlich vollgepackt ist die taufrische Kollektion, welche mit insgesamt 59 Tracks auf drei Silberlingen daherkommt.
Alles was Rang und Namen in dem kultigen Jahrzehnt hatte, ist auf dem CD-Set vertreten: Unter anderem sind Acts wie Culture Beat, La Bouche, Snap!, Haddaway, Marusha, Captain Hollywood Project, DJ Bobo, Dr. Alban, Mr. President, Vanilla Ice, Backstreet Boys, Right Said Fred, The Cranberries, Sheryl Crow, Shania Twain oder die 4 Non Blondes auf den drei Silberlingen zu hören.
Erinnerungen an die Neunziger dürften sicherlich wachgerufen werden, wenn Eurodance-Klassiker wie “Rhythm Is A Dancer“ (Snap!), “Mr. Vain“ (Culture Beat), “More And More“ (Captain Hollywood Project), “Be My Lover“ (La Bouche) oder “What Is Love“ (Haddaway) ertönen.
Vertreten auf dem Sampler sind weiterhin die größten Boybands der Neunziger: die Backstreet Boys mit “Everybody“, *NSYNC mit “Tearin` UpMy Heart“, East 17 mit “House Of Love“ sowie New Kids On The Block mit der Nummer “Step By Step“, die 1990 sowohl in Deutschland als auch in Großbritannien und in den USA auf Platz 1 der offiziellen Single-Charts landete.
Bei einem Rückblick auf dieses Jahrzehnt darf natürlich Marusha nicht fehlen, die mit dem Meilenstein “Somewhere Over The Rainbow“ vertreten ist. Hierbei handelt es sich um ein Rave-Remake des gleichnamigen Songs aus dem Musicalfilm “The Wizard Of Oz“, das im Jahre 1994 in der annualen Endabrechnung auf Platz 6 der erfolgreichsten Hits landen konnte.
Gleiches gilt für Matthias Reim und seinen längst zum Klassiker avancierten Pop-Schlager “Verdammt, Ich Lieb Dich“, der 1990 sage und schreibe 16 Wochen auf Platz 1 der offiziellen deutschen Charts notiert war und bis heute weltweit über 2,5 Millionen mal über die Ladentische ging.
Nostalgische Gefühle dürften sicherlich bei dem einen oder anderen von euch aufkommen, wenn die ersten Töne vom 4 Non Blondes-Klassiker “What`s Up“ aus dem Jahre 1993 erklingen, der damals 10 Wochen lang auf Platz 1 der deutschen Charts verweilte.
Erwähnen möchte ich schließlich noch den Cranberries-Song “Zombie“, der 1994 in Deutschland, Australien, Belgien und Dänemark die Pole der Charts erobern konnte und maßgeblich für den Erfolg des zweiten Albums der irischen Band verantwortlich war, das bis heute weltweit über 15 Millionen mal verkauft wurde.
“Fetenhits 90`s – Best Of“ präsentiert sich in toto als überaus bunte Melange, die viele Höhepunkte, was die Musik des kultigen Jahrzehnts angeht, präsentiert und somit ein absolutes Must-Have für alle unter euch ist, die einer nostalgischen Rückblende auf viele Klassiker der Neunziger zugetan sind.
Various Artists – “Fetenhits 90`s – Best Of“ (Polystar/Universal)
“Fetenhits“ ist der Titel einer CD-Reihe, die seit 1995 überaus erfolgreich auf dem Label Universal veröffentlicht wird. Das Motto der neuesten Compilation der Serie ist “80`s – Best Of“.
Various Artists – “Fetenhits 80`s – Best Of“ (Polystar/Universal)
Sage und schreibe 59 Klassiker der achtziger Jahre sind auf insgesamt drei CDs versammelt, darunter Kulthits von Acts wie Queen, Billy Idol, Soft Cell, The Human League, OMD, Visage, a-ha, Bronski Beat, Culture Club, Blondie, ABBA, Alphaville, Desireless, Baltimora, Sandra, Modern Talking, Trio, Nena oder Hubert Kah.
Die Compilation lässt Erinnerungen an die Achtziger aufleben, wenn damalige Smash-Hits wie die One Hit Wonder-Songs “Voyage, Voyage“ (Desireless – 1986), “Tarzan Boy“ (Baltimora – 1985) oder “Words“ (F.R. David – 1982), der bis heute über 8 Millionen mal verkaufte Modern Talking-Euro Disco-Klassiker “You`re My Heart, You`re My Soul“ (1984) sowie Bronski Beats europaweiter Top5-Synthie Pop-Hit „Smalltown Boy“ aus dem Jahre 1984 ertönen.
Einen der begehrten Plätze auf der Tracklist der neuesten Edition der beliebten CD-Reihe ergattert haben auch Song-Klassiker wie “Moonlight Shadow“ (Mike Oldfield – 1983) , bei welchem die
schottische Sängerin Sängerin Maggie Reilly die Vocals übernahm, die Synthie-Pop-Hymne “Maid Of Orleans“ (OMD – 1982), die im März des Jahres 1982 die Pole der offiziellen deutschen Single-Charts enterte, oder die wunderschöne Rockballade “I Just Died In Your Arms“ (Cutting Crew).
Freuen darf man sich auch auf den Track “Big In Japan“, die hierzulande und in der Schweiz auf Platz 1 notierte erste Single aus dem 84er-Debütalbum (“Forever Young“) von Alphaville, welches in Norwegen und Schweden Platz 1 der LP-Charts erreichte und weltweit über 2 Millionen mal verkauft wurde.
Es versteht sich von selbst, dass auch die beiden deutschen Bands, die in den 80ern weltweit am meisten für Furore sorgten, mit von der Partie sind: Trio mit dem minimalistischen Track “Da Da Da“, der in UK auf Platz 2 landete, und Nena mit dem Anti-Kriegs-Song „99 Luftballons“, welcher es in 14 Ländern der Welt auf Platz 1 der Charts schaffte und 1984 bis auf Platz 2 der US-amerikanischen Billboard-Charts stürmte.
Mit jeweils zwei Nummern vertreten sind auf der Compilation – das soll nicht unerwähnt bleiben – die schwedische Kult-Formation ABBA (“Super Trouper“, “The Winner Takes It All“), Pop-Ikone
Kim Wilde (“You Keep Me Hangin` On“, “Kids In America“) und der britische Rockmusiker Billy Idol (“Rebel Yell“, “Eyes Without A Face“) .
In toto präsentiert sich “Fetenhits 80`s – Best Of“ als musikalische Nostalgie-Reise par excellence, die wunderschöne Erinnerungen an die 80er Jahre weckt und einen mehr als 3 Stunden mit absoluten Klassikern des bunten und schrillen Jahrzehnts zu verwöhnen vermag.
Various Artists – “Fetenhits 80`s – Best Of“ (Polystar/Universal)
In diesem Jahr feiert die Eurodance-Formation CHYP-NOTIC – hervorgegangen aus einem Trio namens Toys – ihr 25-jähriges Gründungs-Jubiläum.
Passend dazu erscheinen nun neue Remixes ihres größten Hits “Nothing Compares 2U“, einem Remake des gleichnamigen Sinéad O’Connor-Klassikers aus dem Jahre 1990.
Die Gruppe veröffentlicht den Track in sechs verschiedenen Versionen: als “New Hit Version“, als “Video Edit“, als “Reloaded“-Version, als Zusammenarbeit mit Christina, als “Extended Version“ und als “Jenkki Remix“.
Zeitgleich zum Release der 2015er-Remixes von “Nothing Compares 2U“ ist übrigens unter dem Titel “25“ ein brandneues 20 Track-Reloaded-Album von CHYP-NOTIC erschienen, das neben neu arrangierten Klassikern der Formation wie “Nothing Compares 2U“ (1990- D #16), “I Can`t Get Enough“ (1992 – D #14), “Still In Love With You“ (1992 – D #71), “I Do it All for You, Baby“ (1992 – D #89), “When I Dream“ (1993 – D #77) oder “If I Can’t Have You“ (1990) auch den bislang unveröffentlichten Track “Cannot Wait“ beinhaltet.
Hier gibt es den Videoclip zur “New Hit Version“ von “Nothing Compares 2U“:
