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SOUKIE & WINDISH "A FOREST"

SOUKIE & WINDISH „A FOREST“

Melodischer House Sound in variablen Spielarten von poppig bis dubbig, von atmosphärisch tief bis treibend.

SOUKIE & WINDISH  "A FOREST"
SOUKIE & WINDISH „A FOREST“
Nayan Soukie & Fritz Windish sind zwei Künstler aus Hamburg und Berlin, die sich innerhalb kurzer Zeit einen absolut gerechtfertigten Ruf als sehr gute DJs und Garanten für gute Partys erspielt haben.

Releases auf Labels wie 200, Hi Freaks, Liebe Detail und URSL haben die beiden schnell in die Dancefloor-Herzen geschossen. Ihr Sound zeichnet sich durch treibende Grooves und genau getimte Breaks aus und hat immer eine Spur Deepness, die sich wie ein Teppich unter die Füsse der Tänzer schiebt.

Die Club-Darbietung von Soukie und Windish ist eine dynamische Mischung aus Live und Dj-Set, bei der Fritz Windish seine Sounds über die Produktionen mischt. Dadurch verfremden sich Stücke, werden experimentell weiterentwickelt oder in eine neue Richtung gebracht.

Mit „A Forest“ veröffentlichen Soukie & Windish nun ihr Debütalbum und es ist auch das erste Album ihres Labels.

“A Forest” ist das Extrakt ihres eigenen Stils. Melodischer House Sound in variablen Spielarten von poppig bis dubbig, von atmosphärisch tief bis treibend. Gelegentliche Oldschool-Reminiszenzen und trancig-openairtaugliche Strahlkraft inklusive. Es ist deep, aber kein deep house, es ist trancig aber kein trance, es ist langsam aber kein downbeat. Zeit für Neologismen: slow trance, rolling house, down techno…whatever, you name it. Auf jeden Fall ist es Musik, die immer funktioniert, auf den Ohren, auf der Tanzfläche und danach, buten und binnen (draussen und drinnen). Es gibt kein Konzept, es ist einfach eine Vorstellung davon, dass Musik eingängig sein muss ohne Mainstream zu sein, Musik die auffällt ohne zu nerven. Musik mit Mut zum Kitsch, die nie schmierig wird aber doch im Ohr kleben bleibt.

Seit Nayan Soukie’s Umzug von Hamburg nach Berlin pendeln die beiden, um gemeinsam ins Studio zu gehen Das Album ist zwischen den Städten Hamburg und Berlin entstanden. Also ein Intercity Album. Aber was liegt zwischen den Städten? Wald und Wiese.

Die Musik des Albums ist geprägt durch Wald und Wiese, durch viele Jahre Festival mit Ferienkommunismus, unzähligen Open Airs und vielen Clubs, in denen vornehmlich aus Holz gebaut wird. Bass ist Holz und Holz wächst im Wald und die Musik ist auf Bass gebaut, also ist das Album eigentlich ein Haus, solide und warm. Hää..na egal, na ja und dann kommt noch einer der besten Bassläufe der Musikgeschichte aus einem Wald mit Kurhaus von Weltruf, da schliesst sich dann der Kreis.

SOUKIE & WINDISH „A FOREST“ Tracklisting:
1. Everlast
2. Hero
3. Gringer Cat
4. Birds
5. Flavour of the Month
6. Mighty Turtle
7. Enter Return
8. Anorak
9. Oak and Whiskey (digital only)
10. Notes from Patty (digital only)

Links :
http://soundcloud.com/soukie-windish

Soukie & Windish – Bio (URSL / Hamburg-Berlin)

Soukie & Windish
Soukie & Windish
Soukie & Windish sind zarte Subkultur-Pflanzen aus dem Norden Deutschlands. Anfang der Nuller Jahre begann ihre Komplizenschaft mit der geraden Bassdrum.

Während Nayan Soukie im heimischen Studio Hip Hop Loops und Electro Clash Hymnen fabrizierte, gönnte sich Fritz Windish eine einjährige Auszeit in Buenos Aires. Mit Reggae Dubplates im Gepäck musste er feststellen, dass der Argentinier an sich eher nicht so Dancehall begeistert war, sondern lieber raven geht.

Und so musste Fritz erst ans andere Ende Welt reisen um Musik aus seiner Heimat kennen zu lernen. Zur gleichen Zeit hatte Nayan seinen Schlüsselmoment mit Techno auf illegalen Vorstadt-Raves in Bremen.

Als Hochburg der Clubkultur ist die Wiege des Duo´s, nämlich Bremen, bis heute nicht bekannt. Trotz, oder gerade wegen der kulturellen Ödnis, formiert sich eine neue DIY Generation von Partyveranstaltern, Produzenten und DJs, die fernab vom klassischen Disco-Betrieb anfingen Partys in Off-Locations zu organisieren. Mittendrin Soukie & Windish, deren „Knarzquadrat“-Partys in kürzester Zeit Legendenstatus geniesst. Die eigenen Partys sind auch der Ort, an dem Soukie & Windish als Produktions- und DJ-Duo geboren werden.

Gemeinsam zieht man nach Hamburg und 2008 erschien ihre erste EP auf dem Hamburger Label Eminor. Weitere Maxis auf 200 Records, Hi Freaks, Acker Records, Time Has Changed, Regular, Liebe* Detail oder Darkroomdubs folgten. Und mit jeder neuen Platte und Produktion formulieren die beiden ihren Sound weiter aus. Man gewinnt an Profil und das Duo wird Dauergast auf Festivals wie der Fusion und bei Partyveranstaltern aus dem Bar25/Kater-Holzig-Dunstkreis stammenden Bachstelzen und dem Berliner Salon zur Wilden Renate.

Seit Nayan Soukie’s Umzug nach Berlin pendeln die beiden, um gemeinsam ins Studio zu gehen. In Hamburg teilt man sich ein Studio mit Lovebirds, in Berlin Im Salon zur Wilden Renate mit dem Duo Kotelett & Zadak. 2011 gründen Soukie & Windish gemeinsam mit Sebo und Madmotormiquel (den DJs der bereits erwähnten Partycrew Bachstelzen) das Label URSL, auf das sich ihr kreativer Output konzentriert.

Mit „A Forest “ veröffentlichen Soukie & Windish Anfang 2013 ihr Debütalbum.

Auch das erste Album ihres noch jungen Labels, das ihre bisher ausgereifte Arbeit darstellt und den musikalischen Bogen ihrer mitreißenden Sets (die eine dynamische Mischung aus DJ- und Live-Set sind) perfekt einfängt. Melodischer House Sound in variablen Spielarten von poppig bis dubbig, von atmosphärisch tief bis treibend. Gelegentliche Oldschool-Reminiszenzen und trancig-openairtaugliche Strahlkraft inklusive. 2013 wird ein gutes Jahr für Soukie & Windish werden – und damit auch für ihr Label URSL.

Hardstyle-10-Years

HARDSTYLE 10 YEARS

Die wichtigste und dienstälteste Compilation Serie der Harder Dance Styles „Blutonium & Dutch Master Works pres. Hardstyle“ feiert ihr 10 jähriges Jubiläum.

Hardstyle-10-Years
HARDSTYLE 10 YEARS – Blutonium & Dutch Master Works present: The Very Best Of A Bass Banging Decade mixed by Blutonium Boy (GER) & Activator (IT)
Activator und der Urvater und Gründer der Serie Blutonium Boy machen mit Euch eine Zeitreise durch die Evolution eines ganzen Dance Genres.

Die größten Hits, stilbildende Klassiker, Publikumslieblinge und natürlich frische Hits machen aus Hardstyle 10 Years das ultimative Partyalbum.

Hardstyle ist heute eines der fassettenreichsten Dance Genres überhaupt.

Einflüsse aus Elektrohouse, Dubstep, Hardcore und Trance machen Hardstyle für jedes Publikum zugänglich – das beweisen nicht nur ausverkaufte Megaraves auf der ganzen Welt, sondern auch die Topplatzierungen der Hardstyle DJs in der weltweit führenden DJ List – den DJ Mag Top 100. „Hardstyle 10 Years“ wird wie alle Vorgänger in ihrer 10-jährigen Geschichte die offiziellen Sales Charts stürmen.

Ab Freitag den 23. November 2012 präsentieren Activator und Blutonium Boy das ultimative Best Of Album des Dance Jahres.

45 Megahits die auf keiner Party fehlen dürfen in absoluter Premiumqualität. Auf einer Doppel-CD oder als digitaler Download gibt es herausragend gemixte Klassiker für über 2,5 Stunden Party Nonstop. Den Sammlern der Serie sei gesagt: Wir haben hier auch viele Hits und Klassiker am Start, die bisher noch nicht den Weg auf die Tracklists der Volumes 1-25 geschafft haben.

Wir freuen uns mit Activator einen der Gründungsväter des Hardstyle gewonnen zu haben. Schon auf Volume 14 stellte er sein Können eindrucksvoll unter Beweis und lieferte eine der besten und erfolgreichsten Volumes überhaupt ab. Sein Album „Authentic Style“ aus dem Jahr 2009 war absolut stilprägend und zählt heute noch zu einem der besten Hard Dance One Artist Alben aller Zeiten.

Neben melodiösem uplifting Hardstyle experimentiert Manuel Tessarollo auch viel mit technoiden Einflüssen – was er als „Subground“ gelabelt hat. Sein Label „Activa Records“ gehört seit vielen Jahren zu den erfolgreichsten Dance Labels überhaupt. Seinem Sound, ob als Producer oder als DJ, kann niemand widerstehen.

Über Blutonium Boy muss man gar nicht mehr viele Worte verlieren. Er ist der Urvater des Hardstyle und hat nicht nur als Produzent und Labelowner der jüngeren Generation den Weg- geebnet, sondern war als erster Hardstyle DJ auf der ganzen Welt gebucht. Eigene Tourneen in den USA und Australien brachten ihm einen legendären Ruf und eröffneten Acts wie Showtek oder Headhunterz die Möglichkeiten weltweit erfolgreich zu sein.

Aber Dirk Adamiak aka Blutonium Boy dachte schon immer noch ein bisschen weiter: Mit Bonnie Tyler verbindet ihn eine enge Freundschaft und so ist er der erste und einzige Dance Produzent der „Holding Out For A Hero“ mit den alten Original Vocals remixen dürfte. Mit www.blupile.com hat er eines der innovativsten EDM Social Media Portale geschaffen. Auf „Hardstyle 10 Years“ zeigt er erneut wo der Hammer wirklich hängt.

Wir freuen uns über eine grandiose Doppel-CD mit den Lieblingstiteln aller DJs, Fans & Freaks, die Hardstyle zu dem gemacht haben, was es heute ist.

Wie die Vorgängeralben wird auch „Hardstyle 10 Years“ weltweit veröffentlicht und steht zudem in allen Downloadstores zum legalen Herunterladen bereit.

HARDSTYLE 10 YEARS
Blutonium & Dutch Master Works present
The Very Best Of A Bass Banging Decade
mixed by Blutonium Boy (GER) & Activator (IT)

www.facebook.com/hardstyleclub

PAUL KALKBRENNER "GUTEN TAG"

PAUL KALKBRENNER „GUTEN TAG“

„GUTEN TAG“ ist der Titel seines neuen Albums und sein Name ist PAUL KALKBRENNER.

PAUL KALKBRENNER "GUTEN TAG"
PAUL KALKBRENNER „GUTEN TAG“
Im Juni 2011 erschien sein fünftes Album „Icke Wieder“ auf Paul Kalkbrenner Musik, welches mit über 100.000 verkauften CDs Goldstatus nach 3 Monaten erreicht.

In den darauf folgenden Wochen und Monaten spielt Paul über 60 Live Shows im In- und Ausland inklusive einer umfangreichen Konzert-Tour mit der allein über 125.000 Tickets verkauft wurden.

Mit „Sky & Sand“ ist er nun seit über 107 Wochen in den deutschen Single Charts vertreten. In der Geschichte der deutschen Single Charts hat es bisher kein anderer Track seit 1977 geschafft so lange in den Top 100 zu bleiben.

Der Titel ist auf dem „Berlin Calling“ Soundtrack enthalten. Für dieses Album erhält Paul Kalkbrenner im März 2012 eine weitere Auszeichnung: Platin Status für mehr als 200.000 verkaufte Einheiten.

GUTEN TAG ist ein rein instrumentales Album mit elektronischen Clubtracks, bei denen Paul Kalkbrenner wieder die Verschmelzung seiner fast schon klassischen Beats mit eleganten Melodieelementen gelingt.

PAUL KALKBRENNER „GUTEN TAG“ TRACKLISTING

SCHNURBI
DER STABSVÖRNERN
KERNSPALTE
SPITZ-AUGE
GLOBALE GEHUNG
DAS GEZABEL
VÖRNERN-ANWÄRTER
HINRICH ZUR SEE
DER BUHOLD
SPEISEBERNDCHEN
FOCHLEISE-KASSETTE
TRÜMMERUNG
DATENZWERG
SCHWER VERBINDLICH
DER AST-SPINK
DES BIERES MEUSE
DAS GEZABEL DELUXE

VIDEO: DAS GEZABEL

TC 00:00:06
Wer ist Paul Kalkbrenner – in eigenen Worten …

PAUL KALKBRENNER
PAUL KALKBRENNER
TC 00:00:11 – 00:00:47
Paul Kalkbrenner ist ein junger Mann aus Berlin, der macht Technomusik und tritt auf großen Bühnen auf. Er wurde in Leipzig geboren 1977, verzog dann schon sehr früh nach Berlin und wuchs in Berlin Lichtenberg auf – im Osten. Vor dem Mauerfall ein recht beschaulicher Ostberliner Bezirk, nach dem Mauerfall wegen allem Möglichen, Techno auch Neonazis und anderen Umtreiben auch teilweise für Jugendliche ein gefährliches Pflaster. Heute wohnt der junge Herr in Berlin Mitte, Lichtjahre von Lichtenberg entfernt – für den damaligen Paul.

TC 00:00:47
Wie war es im Berliner Bezirk Lichtenberg aufzuwachsen?

TC 00:00:51 – 00:01:42
Also in Lichtenberg aufzuwachsen, das war sehr zweigeteilt natürlich durch den Mauerfall. Davor war es eigentlich sehr behütet und weil es auch Ostberlin war, wo auch die ganzen – also alles, was es überhaupt in der DDR noch gab, wurde dort hingeschickt, damit es wenigstens da einigermaßen repräsentativ ist. Und nach dem Mauerfall gab es dann auch so Neonazis am Bahnhof Lichtenberg und aber auch so Jugendclubs, wo wir dann anfingen so Technoplatten aufzulegen. Ja, das ist halt ein Bezirk, der ist schon ein bisschen weiter draußen. Also Mitte war Lichtjahre entfernt. Ich kann mich erinnern, dass wir uns bis zu einem bestimmten Alter auch selbst nach Friedrichshain so abends eher nicht getraut haben. Da wurden auch schnell mal Jacken abgezogen oder gerade neue von Mutti – gerade mal das Geld erbettelt – die Sneaker abgezogen.

TC 00:01:42
Wer ist Paul Kalkbrenner und wer ist Ickarus aus dem Film „Berlin Calling“?

TC 00:01:47 – 00:02:12
Na, ich bin ich. Obwohl wir nix dagegen unternommen haben, dass viele Leute auch gerade direkt so 2009 nach dem Film auch gar nicht wussten wer ist wer, Ickarus, Paule, wat? Der tritt einfach nur sozusagen aus der Leinwand raus – weil die Visuals waren ja noch so „Berlin Calling“ – und steht dann da und spielt dann auf einmal die Musik. Das ist so ein Jekyll Hyde Thing, mit dem haben wir auch gerne so, wir haben nicht damit, wir haben es nicht forciert, aber wir haben auch nicht so versucht – auf Teufel komm raus – Sachen klarzustellen.

TC 00:02:12
Was unterscheidet Dich als Live-Act von einem DJ?

TC 00:02:16 – 00:02:55
Was man so Auflegen nennt und Live zu spielen, das verfließt so heute ein bisschen wieder zusammen und ineinander geht es über, d.h. die Live Acts werden immer auch DJ-artiger und andersrum und durch die neue Software ist da eigentlich gar nicht so ein gerader Strich mehr zu ziehen. Aber es ist schon so, dass es mir sehr früh gefallen hat die eigene Musik zu spielen und als DJ sieht das ja doof aus. Spielst eine Scheibe nach der anderen von dir. Deshalb musste es anders präsentiert werden. Und das was ich heute mache – diesen Live-Act – spiele ich quasi unverändert schon seit vielen Jahren und das macht einfach mehr Spaß, den Song selber noch mal auf der Bühne live arrangieren zu können.

TC 00:2:56 – 00:03:24
Also jemand der auflegt, der mischt ja quasi, rein theoretisch, also im Prinzip ja zwei Audio-Quellen – egal ob es zwei Schallplatten oder Files oder CD-Players sind – ineinander. Jemand der live spielt, so wie wir das schon immer – von Anfang an – verstanden haben – als Electronic-Act – ist jemand, der sozusagen da vielspurig – früher kam das halt: da eine Drum Machine, da ein Synthesizer, aber am Ende dann doch alles in so einen Mischer, so wie ich das heute auch noch immer mache. Und kann dort meine Songs auf der Bühne quasi neu arrangieren. Das macht wesentlich mehr Spaß.

TC 00:03:25
Wie arrangierst Du Deine Musik auf der Bühne?

TC 00:03:30 – 00:04:29
Die Arbeit ist dort, auf der Bühne, ich habe meine Songs sozusagen in Einzelteile zerlegt. Ganz früher waren die acht Spuren, die aus dem Sampler kamen auch nur meine acht Spuren, die für die Produktion bereit standen. Also quasi, es waren noch mehr möglich das Studio quasi – es war immer viel Aufwand, das komplett auseinander zu bauen – und auf einer Bühne, bis auf ein paar externe Geräte, wieder zusammen zu setzen. Und so habe ich früher meine Musik gemacht, da habe ich auf einer DAT Kassette Record gedrückt und habe sozusagen das Ding aufgenommen. Da hier den und auf Spur 7 kam der und bei 03:30 ging der Equalizer hoch und dort ein Hall. Und so spiele ich heute immer noch live. Das habe ich damals so gelernt. Wenn man sich das heute so vorstellt, das ist gar nicht mehr begreiflich. Wie man das so nicht kennt. Aber nur deswegen kann ich heute so live spielen, weil ich so gelernt habe Musik zu machen. Hätte ich das mit einem Computer getan, dann würde ich heute auch stehen, nur mit dem Laptop und Controllern und würde so rumdrehen. Und vor Allem in den Monitor reinglotzen wie so das Schwein ins Uhrwerk.

TC 00:04:30
Du wirst immer wieder fälschlich als DJ bezeichnet – wie gehst Du damit um?

TC 00:04:34 – 00:04:54
Da habe ich mich eine zeitlang drüber aufgeregt und so, aber man kann es eh nicht allen erklären, dass man jetzt kein DJ ist und jetzt eben live spielt. Aber ab einem gewissen Punkt ist es mir auch relativ egal geworden. Soll das jeder so sagen wie er will. Also ich habe da eine Gelassenheit entwickelt, mich da nicht mehr drüber aufzuregen. Und versuchen es jedem zu erklären.

TC 00:04:54
Wie sieht Deine Live-Show aus?

TC 00:04:58 – 00:05:47
Es ist halt ein großer Unterschied zwischen einer Bühne mit einer Band, die sich quasi ja sozusagen von selbst aufstellt. Hinten der Schlagzeuger, dann die Backgroundsinger, da die Bläser, Gitarrist, Bass und vorne ist der Sänger, der hat vielleicht noch ein Steg, da kann er draußen lang gehen. Bei einem auf der Bühne ist es eigentlich schwer was zu machen, weil bis wir überhaupt so ein Lichtkonzept gefunden hatten – was auch funktioniert auf großen Bühnen – ist doch ein bisschen Zeit vergangen. Bestimmte Sachen waren einfach zu groß. Und jetzt haben wir da eine schöne Lösung gefunden und sind auch sozusagen frei in der Sache. Die Bühne bestimmt sich nicht selber, also wie das bei einer Band der Fall wäre wo sozusagen alle Positionen auf der Bühne sozusagen klar verteil sind. Man muss halt gucken wie man diesen einen People da hinstellt und den Rest so mit Video und Licht sozusagen unterstützt.

TC 00:05:47
Ist es einsam auf der Bühne, wenn Du da alleine stehst?

TC 00:05:52 – 00:05:22
Ist es einsam da oben, ist es einsam? Nee! Ist nicht einsam. Könnte man denken, wenn man ganz hinten steht. So weil es ist ja auch ein bestimmter Abstand da im Graben und zu mir. Aber ich habe da eh immer so zu tun. Ich mag es auch gar nicht so, wenn da so viele da hinter tanzen. Ich habe gehört manche mögen das und das wird extra so arrangiert organisiert, dass dann auch eine bestimmte Anzahl da auch beim DJ da tanzt, dahinter, davor, mag ich nicht so! Das ist ja Arbeitsplatz. Arbeitsfläche.

TC 00:06:23
Du hattest gerade Dein größtes Konzert vor 21.000 Fans, wie hast Du das erlebt?

TC 00:06:28 – 00:06:54
Das war so ein bisschen unwirklich, als ich auf die Bühne kam. Ich bin ja eigentlich Brillenträger, wenn es mal darum geht etwas scharf zu sehen wie im Fernsehen, die habe ich mit hoch genommen und habe es mir mal angeguckt. Ich würde sagen, so bei 21.000 ist auch so das Ende der Fahnenstange erreicht, bevor das dann wirklich sozusagen für größere Teile des Publikums also sozusagen da einfach den Kontakt verliert. Aber jetzt noch sozusagen zu sagen, es könnte ja noch größer, könnte ja noch größer: glaube ich nicht.

TC 00:06:54
Wie erklärst Du Deinen Erfolg?

TC 00:07:00 – 00:07:22
Ich glaube, das ist so erfolgreich, weil ich schon immer das Gleiche mache – konsequent – das so durchziehe. Und die meisten Leute nicht zu doof sind das zu bemerken, wer das jetzt macht und wer etwas ganz anderes und wer schon immer seins macht. Eine andere Erklärung habe ich nicht. Es kann nur das sein.

TC 00:07:22
Deine musikalischen Einflüsse?

TC 00:07:27 – 00:08:10
Och alles mögliche. Je älter ich werde, merke ich auch wie viel so Volkslieder in mir so rumschwirren. Einfach so Musik, die man wirklich eigentlich so früh also mitbekommen hat, dass man – oder auch bestimmte Popsongs aus dem Radio sozusagen, wo einfach, wenn der heute läuft eigentlich quasi nur etwas getriggert wird aus dem Alter, wo du das sozusagen noch nicht unterscheidest, und gar nicht unterscheiden willst. Das ist alles gleich gut. Ist halt Musik. Die ist viel wichtiger für die Prägung als das, wo man als Erstes sagt mit 15 Jahren jetzt hier alles Kraftwerk und so, ist voll meine Influence – ist alles Quatsch. Das ist denke ich viel unterbewusster und passiert viel früher. Dass jetzt wieder so eine Musik daraus wird in diesem Technogewand, das ist halt das, was viel früher kommt.

TC 00:08:10
Wie war der Videodreh zu „Das Gezabel“?

TC 00:08:16 – 00:08:59
Wir haben von dem Videoshoot für „Das Gezabel“ gar nichts mitbekommen, weil wir da einfach ganz normal unser Konzert gespielt haben, rumgesessen haben mit Freunden und Familie. Und zwei Freunde von uns, die auch Kameras dabei hatten, das quasi so fotografiert haben – immer in vielen Bildern. Das ist ja selbst wenn es sozusagen bewegt aussieht. Es besteht aus mehr also 12.000 Einzelfotos, die manchmal in 14 Layern übereinander liegen. Das sind quasi nur Fotos und da wir die auch kennen, haben wir da auch niemanden bemerkt, das war einfach ein ganz normaler Nachmittag für uns mit unserer Konzertshow und die haben es einfach fotografiert. Und dann saßen die natürlich im Schnitt. Ich glaube wochenlang haben die da 16 Stunden am Tag – mindestens – geschnitten bis es so wurde.

TC 00:08:59
Die Titelliste Deines neuen Albums ist ein Zungenbrecher, lese sie uns bitte mal vor.

TC 00:09:03 – 00:09:40
Also es geht los hier mit dem Intro: „Schnurbi“. Dann kommt: „Der Stabsvörnern“. „Kernspalte“ ist auch ein kurzer Interlude. Dann „Spitz-Auge“, „Globale Gehung“
„Das Gezabel“ – hatten wie schon als Single, dann „Vörnern-Anwärter“, „Hinrich zur See“, „Der Buhold“ – auch Monstersong, „Speiseberndchen“, „Fochleise-Kassette“,
„Trümmerung“ – das ist natürlich ein doller Trick, der „Datenzwerg“, „Der Ast-Spink“,
„Schwer Verbindlich“,“Des Bieres Meuse“ und natürlich „Das Gezabel De Luxe“. Das ist hier die Titelliste.

TC 00:09:40
Was steckt hinter diesen ungewöhnlichen Titeln?

TC 00:09:45 – 00:10:15
Das ist Dada und bedeutet in den meisten Fällen Nichts oder ein Sachverhalt, den eh nur zwei bis drei Personen verstehen und die müssen dabei gewesen sein ansonsten hat es keinen Sinn. Wenn es irgendetwas sagen soll, ist es das, dass ein guter Song heißen kann wie er will. Es ist vollkommen egal. Auch auf einem internationalen Markt, der darf auch Speisebernchen heißen. Dann muss der Radio-Moderator auch Speisebernchen sagen, wenn der dann läuft. Das ist also, wenn da eine Attitude steckt, dann ist es die.

TC 00:10:15
Wie heißt Dein neues Album und warum?

TC 00:10:21 – 00:10:50
„Guten Tag“ heißt das Album. Es ist ein internationaler Titel – er ist deutsch, aber international Verständlich. Und passt deswegen gut. Und ja, wenn das Album einen Titel haben soll, dann „Guten Tag“ – finde ich gut. Aber auf jeden fall sollte er deutsch sein. Der Albumtitel soll ja nicht so schlimm sein, wie die Songnamen. Der Albumtitel sollte so sein, dass man ihn wenigstens aussprechen kann – selbst wenn man kein Deutsch spricht.

TC 00:10:50
Bevorzugst Du deutsche Titel?

TC 00:10:54 – 00:11:19
Deutsche Titel finde ich schön (denkt nach und lacht). Was soll ich sagen? Deutsche Titel finde ich schön, weil, weil, weil, das sozusagen meine Heimatverbundenheit mit ausdrückt und auf der zweiten Seite müssen ja Technoplatten nicht immer „Energy“ oder „The First Rebirth“ oder sonst wie heißen. Ist alles nicht meins.

MOODS
TC 00:11:24 – 00:11:49

Clubroom-Hijo-de-la-Luna

S.B. feat Nyah HIJO DE LA LUNA (DJ Sammy Mix)

MYCLUBROOM liefert die Essenz der besten elektronischen Musik.

Clubroom-Hijo-de-la-Luna
S.B. feat Nyah HIJO DE LA LUNA (DJ Sammy Mix)
Als wöchentliches Radioformat von DJ Sammy vor vielen Jahren lanciert, hat es sich zum Premium Brand für kredibile, elektronische Clubkultur entwickelt.

Die MYCLUBROOM Events auf Ibiza und Mallorca sind längst legendär. 2012 wurde das MYCLUBROOM Label gegründet, das gleich mit der ersten Labelcompilation startete und mit Mixen der Residents DJ SAMMY, ABEL RAMOS und JULIAN VEGAS die neuesten internationalen Clubtracks sowie coolen Stuff aus Spanien und den iberischen Dancefloors lieferte.

Jetzt erscheint mit HIJO DE LA LUNA der erste Trackrelease auf MYCLUBROOM. Der Clubtune des besten, traditionellen spanischen Songs aller Zeiten ist der absolute Closingkiller. Er besticht mit den atemberaubenden Vocals von Nyah und lief im packenden DJ Sammy Mix als Abschlusstrack auf allen MYCLUBROOM Events diesen Sommer.

HIJO DE LA LUNA von S.B. feat. Nyah (DJ Sammy Mix) erscheint am 19. Oktober 2012.

Das herzzerreißende Video zur Nummer hat am 14. Oktober Premiere auf Kontor.TV unter folgendem Link:

http://www.myclubroom.com
http://www.djsammy.com
http://www.facebook.com/djsammyofficial

50 WEAPONS OF CHOICE CD Cover

V.A. – 50 WEAPONS OF CHOICE #20-29

50WEAPONS-Compilation Nummer 3 bietet, in altbekannter Weise, die Highlights der 12″-Veröffentlichungen des Labels innerhalb der letzten 12 Monate im CD-Format.

50 WEAPONS OF CHOICE CD Cover
V.A. – 50 WEAPONS OF CHOICE #20-29 – Labelwerkschau #3 mit allen 12″ Releases der letzten Monate
Da so ziemlich alle Vinyle der einzelnen VÖs bereits ausverkauft sind, wird es erstmals auch ein LP-Format geben.

Als Bonus enthält die Compilation einen exklusiven und unveröffentlichten Track von Benjamin Damage & Doc Daneeka „Jumanji“.

Nach den großartigen Alben von Cosmin TRG, Anstam, Benjamin Damage & Doc Daneeka, Addison Groove, Phon.o und Shed beweist „50WEAPONS OF CHOICE #20-29“ auf’s Neue, dass 50WEAPONS eines der momentan beständigsten und qualitativ hochwertigsten Labels ist und bleibt.

Und da kommt noch Einiges in diesem und nächstem Jahr!

V.A. – 50 WEAPONS OF CHOICE #20-29 CD Tracklisting:

1 Dark Sky „Neon“ 06:15 (DEOE81100107)
2 Phon.o „Abbey Road“ 05:08 (DEOE81100041)
3 Benjamin Damage & Doc Daneeka „Jumanji“ 04:22 (DEOE81100290) * previously unreleased
4 Anstam „Carmichael“ 05:47 (DEOE81100043)
5 Cosmin TRG „De Dans“ 05:54 (DEOE81100088)
6 Marcel Dettmann „Deluge“ 05:15 (DEOE81100150)
7 Addison Groove „Locked Groove“ 01:12 (DEOE81100156)
8 Phon.o „Sad Happiness“ 05:47 (DEOE81100132)
9 Anstam „Whiskey“ 05:07 (DEOE81100236)
10 Shed „RQ-170“ 08:36 (DEOE81100195)

http://www.50weapons.com

Simina Grigoriu - Exit City CD Cover

Simina Grigoriu – Exit City

Die in Rumänien geborene und in Toronta aufgewachsene Berlinerin zählt nicht ohne Grund zu den am heißesten gehandelten neuen Artists im Elektro-Biz.

Simina Grigoriu - Exit City CD Cover
Simina Grigoriu – Exit City – Debütalbum der zur Zeit am heißesten gehandelten DJ-Lady
Kein Wunder, schließlich war sie bei Paul Kalkbrenners letzter Tour der Opening Act und weiß wie man eine Party rockt.

Das zwischen Simina und ihrem zukünftigem Ehemann Paul Kalkbrenner eine Verbindung besteht hört man eindeutig auch an ihren Produktionen: Etwas rougher als bei Paul entstehen auf technoider Basis echte Perlen aus Pop und Disco, die sowohl beim Hören als auch beim Tanzen verzaubern.

Simina entlockt den Maschinen extrem treibende und zugleich hypnotische Sounds und dennoch sind die Tracks auf „Exit City“ sehr songorientiert. So konnte Simina für die Songs „Kokopelli“ und „Wildfire“ die britische Sängerin MAMA gewinnen.

Durch das ganze Album ziehen sich verträumte Dub-Drums und Reggae-inspirierte Gitarren als roter Faden. „Wildfire“ kommt als authentische Ballade, „Honey Bear“ profitiert von einem schweren Bass, Tribal Drums sowie einer überraschend jazzigen Gitarre.

Auch in „Rogueware“ spielt die Gitarre eine Rolle… allerdings dann elektrischer, rauher und dunkler. „Shapeshifter“ lässt die Sache etwas langsamer angehen und auf „Acid Wash“ geht’s wieder um dieses ganz spezielle „trippy“ Tribal-Feeling.

Mit „Exit City“ etabliert sich Simina endgültig auch als Produktionstalent in der Technoszene und schliesst damit nahtlos an ihren guten Ruf als hart arbeitende, fokussierte DJ-Lady an.

www.soundcloud.com/simina-grigoriu

Otto von Schirach

Otto von Schirach – Supermeng

Otto Von Schirach, halb Cubaner, halb deutscher Anunnaki-Wolf, wurde im 3. Winkel des Bermuda-Dreiecks, Miami, geboren.

Otto von Schirach
Otto von Schirach - Märchengeschichten von einer fernen Galaxy
Einige Leute sagen, dass er von einem UFO in dieses Dreieck abgeworfen wurde oder dort mit einem Gravitron eintraf.

Als Kind verbrachte er viel Zeit mit seiner Großmutter, die sich mit Santeria, Weißer Magie und übernatürlichen Kräften beschäftigte und ihn dazu animierte, immer offen zu sein für surreale und bizarre Phänomene und mit und durch Gott Magie zu praktizieren.

Otto wuchs in einem Viertel namens Tre Duece Ave auf, wo die Kids auf schweren Miami Bass und kubanischen Tropical standen. Unser „Flamingo Prince“ selbst fing 1990 mit 12 Jahren an, für Schul- und private Parties aufzulegen.

1991 kaufte er seine erste Drum Machine und entdeckte sofort seine Leidenschaft für kosmische, diamantenglitzernde Kick Drums; die galaktische Sound-Heimat war gefunden.

Nimm Earth Wave Surf Electro Bass Tropical calypso Dubstep Broken Noise Grind, IDM Folk Glitch, Breakcore orchestral Gabber, mische sie zusammen – was kommt bei raus? Genau – Otto von Schirach und eine magische Super Nova von Klangwellen.

Otto von Schirach - Supermeng CD Cover
Otto von Schirach - Supermeng ( VÖ: 03.08.12 / Monkeytown )
Otto fing dann mit dem Live spielen an und kreierte hierfür eine dynamische Occult Space Age Theater-Show, mit der er weltweit und außergalaktisch ordentlich Staub aufwirbelte.

Unser Bass Warrior tourte nicht nur unaufhörlich, sondern kollaborierte auch mit Musikern wie Venetian Snares, Skinny Puppy, Modeselektor, Blowfly, Miss Kitten, Cevin Key, GUT, Doormouse, Debbie D, Jose El Rey, u.v.a.. und veröffentlichte auf Labels wie Mike Pattons Ipecac Records, erstellte eine einzigartige 4 GB Sound Library für Fixed Noise und Native Instruments namens “OTTO”.

Als Ritter von Miami und Führer der Sound Barrier wurde er zum König des Bermuda-Dreiecks geschlagen. Mit seinem neuen Titel gründete er die Triangle Family mit Mr. Feather und Alligator Jesus sowie ein eigenes Label – TRIANGLE EARTH.

In den letzten Jahren kam Otto auch zunehmend mit der Kunstszene in Kontakt, vor allem durch FriendsWithYou und der experimentellen KÜnstlergruppe TM Sisiters.

Seine Video-Kompositionen wurden und werden von verschiedensten Gallerien und Museen in ganz Amerika ausgestellt und gekauft. Und auch als Schauspieler – im BFilm „Death Print“ unter Regie von Aiden Dillard – kam Otto zu einigem Ruf …

Über Otto von Schirach – Supermeng

Otto von Schirach – US-amerikanische Musiker mit deutsch-kubanischen Wurzeln – gilt als einer der extremsten Produzenten in der Szene der elektronischen Musik und ist berüchtigt für seinen Noise Eklektizismus und seine spektakuläre Live-Shows.

“Supermeng” steht hier für den genetisch veränderten Übermensch des Künstlers, der seine übermenschlichen Kräfte einsetzt, um Musik zu produzieren, die unsere Welt und Galaxien, nah und fern, von der Gattung der Annunaki-Reptilien befreit.

Nur ein genetisch veränderter Übermensch wie Supermeng – von einer Gruppe unbekannter Aliens in Laboratorien über die Jahre mit immer größeren Kräften, Weisheit und absoluter Angstfreiheit hochgezüchtet – schafft es, gegen die Annunaki-Reptilien anzukommen.

Ein geheimnisvolles Sekret, welches in das dritte Auge injiziert wird (wie auf dem Albumcover zu sehen), schafft genau diesen Unterschied zwischen Otto von Schirach und Supermeng.

Zum allerersten Mal erzählt Otto nun die Geschichte von Supermeng anhand von 12 Tracks; Märchengeschichten von einer fernen Galaxy und dem Alltag des dort lebenden Übermenschen.
Sex, Drogen und Mengstep. Gefahren an allen Ecken und Enden.

Website Otto von Schirach: http://www.ottovonschirach.com/

SHED - THE KILLER - CD Cover

SHED – THE KILLER – Eine Liebeserklärung an Techno

Nach Sheds Debütalbum „Shedding The Past“ aus dem Jahr 2008 und dem Nachfolger „The Traveller“ (2010), die beide auf dem vom Berghain betriebenen Label Ostgut Ton veröffentlicht wurden, kommt nun Sheds dritter Versuch, all seine verschiedenen Stile wie Dubstep, Techno, Bass, Ambient und IDM auf einem Techno Longplayer zu vereinen.

SHED - THE KILLER - CD Cover
SHED - THE KILLER - Eine Liebeserklärung an Techno
Keine Spielereien, einzig Signalsounds, starke Beat-Patterns und Bass, Bass, Bass mit voller Wucht.

Vielfältigkeit von „Silent Witness“, ein massiver Groover, über „I Come By Night“, ein echter 4 To The Floor Slammer, bis hin zu wunderbaren melodischen Tracks wie „Gas Up“ oder der Albumversion der vorangegangenen 12″ Single „The Praetorian“.

Wie auch die vorangegangen Alben ist dieses hier aus einem Stück. Jeder einzelne Track ordnet sich dem Ganzen unter und sind dennoch Hits, jeder einzelne. Eben Killer!

Gemacht für die aufgepimpte Anlage in deinem Auto, für entspanntes, aber lautes Hören zuhause oder über gute Kopfhörer.

Shed „The Killer“ wurde im März 2012 produziert – eine erstaunlich kurze Zeit für eine ganze Albumproduktion. Es wurde dadurch noch homogener und ist eine wahre Liebeserklärung an den Techno.

Der Albumtitel selbst hat nichts mit Serienmördern, Krieg oder Militär zu tun, sondern ist schlicht und ergreifend eine selbstbewusste Aussage: Diese Album ist „der Killer“!

F*** ME I’M FAMOUS 2012 BY CATHY & DAVID GUETTA

F*** ME I’M FAMOUS 2012 BY CATHY & DAVID GUETTA

F*** ME I’M FAMOUS 2012 ist DIE absolut heißeste Sommer Compilation zur gleichnamigen, weltberühmten Electro/House Partyreihe von DAVID GUETTA im Pacha auf Ibiza.

F*** ME I’M FAMOUS 2012 BY CATHY & DAVID GUETTA
F*** ME I’M FAMOUS 2012 BY CATHY & DAVID GUETTA

Damit bringt der beste DJ der Welt den Spirit des Sommers und das Feeling des begehrtesten Events der Baleareninsel nach Deutschland.

Seit Jahren hosten DAVID GUETTA und seine Frau CATHY die F*** ME I’M FAMOUS Party im Pacha. Jeden Donnerstag ziehen sie damit mehrere tausend Menschen in den angesagtesten Club der Insel.

Und dort treiben sie die Menge mit ihren gemeinsamen Auftritten bis zur absoluten Ekstase.

Die F*** ME I’M FAMOUS-Saison 2012 wurde bereits Ende Mai mit dem gigantischen Opening eröffnet und läuft noch bis in den September.

DAVID GUETTA ist der Superstar der elektronischen Musikszene, was nicht nur die über drei Millionen verkauften Exemplare seines Albums „One Love“ eindrucksvoll untermauern. Er ist zudem einer der gefragtesten DJs weltweit und legt auf den größten Festivals dieses Planeten als der absolute Headliner auf. Er begeistert die Massen und hat die Charts seit Jahren fest im Griff. Seine F*** ME I’M FAMOUS Events sind eines der Highlights im Kalender der elektronischen Musiklandschaft.

Und so ist die neue Ausgabe seiner Compilation F*** Me I’m Famous 2012 der absolut heißeste S*** des Sommers!

Alle Tracks wurden vom weltbesten DJ himself ausgewählt und im Non-Stop DJ-Mix aufgenommen. Die Scheibe enthält die besten Floorkillers des Sommers, exklusive Tracks, unveröffentlichte Remixe sowie die brandaktuellen Hits von David Guetta: „Turn Me On (feat. Nicki Minaj)“, „Metropolis“ und seinen neuen Hit „I Can Only Imagine (feat. Chris Brown & Lil Wayne)“. F*** ME I’M FAMOUS 2012 erscheint am 29.06.2012 und ist der Dance-Smasher des Sommers!

TRACKLIST:
1 David Guetta feat. Nicki Minaj ‚Turn Me On‘ Michael Calfan remix
2 Afrojack & Shermanology ‚You can’t stop me now‘
3 Jack Back feat David Guetta, Nicky Romero & Sia ‚Wild one two‘
4 Otto Knows Million Voices‘
5 Avicii ‚Silhouettes‘
6 Deadmau5 ‚The Veldt‘
7 Calvin Harris ‚Feel so close‘
8 David Guetta & Nicky Romero ‚Metropolis‘
9 Sydney Samson ‚Get low‘
10 Tommy Trash ‚Cascade‘
11 Swedish House Mafia ‚Greyhound‘
12 Hard Rock Sopha ‚Quazar‘
13 Deniz Koyu ‚Bong‘
14 Nicky Romero feat. Zroq ‚WTF!?‘
15 David Guetta feat. Chris Brown & Lil Wayne ‚I Can Only Imagine‘ David Guetta & Daddy’s Groove remix

Modeselektor_Modeselektion_Vol02 CD Cover

Modeselektor proudly presents Modeselektion Vol. 02

Der Affe auf dem Cover sagt alles: Verglichen mit dem eher niedlichen und friedvollen Cover der „Modeselektion Vol. 01“, ist hier ein anderes Kaliber am Start !

Modeselektor_Modeselektion_Vol02 CD Cover
Modeselektor proudly presents Modeselektion Vol. 02
Die Tracks auf der „Modeselektion Vol. 02“ betreten dunklere, experimentellere Wege, auch wenn sie immer noch mit mindestens einem Auge das Markenzeichen von Modeselektor, den Party-Faktor, im Blick haben.

Auf der zweiten „Modeselektion“-Compilation finden sich bisher unveröffentlichte Tracks von u.a. Monolake, Prefuse 73, Mouse on Mars, Clark, Lazer Sword, Martyn, Siriusmo, Addison Groove, Egyptrixx, Anstam, Diamond Version (ein neues Projekt von Raster Notons Byetone und Alva Noto), Phon.o, Bambounou und natürlich Modeselektor und bringt damit einige der größten Namen der elektronischen Musik-Szene auf einer Platte zusammen.

Modeselektion Vol. 02 wird als 3xLP, CD und Download-Version am 29. Juni veröffentlicht. Am 1. Juni gibt es eine Vorab-12“-Maxi mit Tracks von Modeselektor und Martyn.

Es wird auch wieder einige ausgesuchte “Modeselektion”-Nächte geben, u.a. am 29. Juni eine Release-Party im Rex Club in Paris (Frankreich) mit Addison Groove (live), Anstam (live), Sound Pellegrino Thermal Team and Lazer Sword (live).

29.06. Rex Club (Paris) Rec-Release Party feat. Modeselektor, Anstam, Sound Pellegrino Thermal Team and more

13. & 14.07. Melt Festival – Meltselektion Stage feat. Modeselektor, Lazer Sword, Shed, Mouse on Mars and more

Modeselektor proudly presents Modeselektion Vol. 02 Tracklisting (CD):
1 Egyptrixx „Levitate“
2 Monolake „Hitting The Surface“ Electric Indigo Edit (CD Edit)
3 Addison Groove „Manic Miner“
4 Bambounou „Pixel“
5 Clark „Nordic Wilt“
6 Mouse On Mars „Humoslab“
7 Lazer Sword „Landscape“
8 Phon.o „Fukushima“
9 Sound Pellegrino Thermal Team „Activate“
10 Martyn „Red Dancers“
11 Modeselektor „Maik The Chicken (CD Edit)“
12 Diamond Version „ModeOperator (Beispiel A)“
13 Soft Circle „Finna Fury“
14 Prefuse 73 „Death by Barber pt.1 (Haircut Zero)“
15 Frikstailers „Sudaka Invasor “
16 Siriusmo „Modern Talk“
17 Jan Driver „Distorsione for Strings“
18 Anstam „Observing The Patterns“

Modeselektor-Zitate – Künstler für Künstler

MODESELEKTOR 2011
MODESELEKTOR 2011


Egyptrixx

Unser Mann auf Toronto! Egyptrixx ist ein Künstler, den wir durch seine Veröffentlichungen auf Night Slugs kennen. Sein Sound geht eher in die düstere Richtung, ist aber trotzdem sehr modern. Wir stehen sehr auf diesen Sound! Es ist etwas ziemlich Einzigartiges und Egyptrixx sticht aus dem üblichen UK Funky / House-Camp auf Night Slugs heraus. Als er uns seinen Track für die „Modeselektion Vol. 02“ schickte, wussten wir sofort, dass es der Opening Track sein muss. Es ist ein sehr gut produzierter, sehr moderner Techno-Track.

Monolake
Unser Mann aus Berlin! Monolake ist schon seit Ewigkeiten ein Idol von uns. Er ist zudem total nett, charmant und einfach mal ein Genie. Robert ist ja mittlerweile Professor für Sound Design an der UdK Berlin. Eigentlich wollte er schon für die „Modeselektion Vol. 01“ einen Track machen, hat es dann aber aufgrund seiner eigenen Albumproduktion nicht geschafft. Als er uns jetzt diesen Track geschickt hat, waren wir auch sehr über den Electric Indigo Edit überrascht, in absolut positivem Sinne! Sie war mit die erste und wichtigste Techon DJane. Als sie damals noch bei Hard Wax arbeitete, verkaufte sie Gernot mal ein ganz seltenes White Vinyl von Clone. Na ja, später arbeitete Gernot ja dann selbst bei Hard Wax ….

Addison Groove
Unser Manna aus Bristol! Wir haben uns über den Remix, den wir für sein Projekt Headhunter gemacht hatten, kennengelernt. Seitdem sind wir gut befreundet. Er hat ja gerade auf unserem Label 50WEAPONS sein Debütalbum „Transistor Rhythm“ herausgebracht, und dieser Track war irgendwann im Entstehungsprozess dieses Albums auch mal auf der Trackliste. Da er aber letzten Endes nicht mit auf das Album kam, waren wir sehr erfreut, dass wir ihn für unsere „Modeselektion Vol. 02“-Compilation benutzen konnten – a perfect match!

Bambounou
Bambounou ist ein 21jähriger Produzent aus Paris. Sein Track „Alpha“ war Gernots „Track des Jahres 2011“ – wir haben den hoch und runter gespielt, wenn wir als DJs aufgelegt oder Mixes gemacht haben. Sein Track für die Compilation ist wieder so ein Killer-Tune. Wir sind sehr glücklich und stolz, dass seine nächste Single auf 50WEAPONS rauskommen wird und er auch ein Album auf diesem Label machen wird.

Clark
Unser Mann aus St. Albans! Als wir uns anfingen, Gedanken über die Künstler zu machen, die wir gern bei der nächsten „Modeselektion“ dabei haben wollten, war klar, dass wir auch quer denken wollen, außerhalb der üblichen Camps. Seit „Clarence Park“ sind wir Fans von Clark, und seine Live-Sets sind wirklich überwältigend. „Nordic Wilt“ war ein Track, den wir schon von seinen Live-Sets kannten und sofort erkannten, als er ihn uns schickte.

Mouse on Mars
Mouse on Mars waren schon immer so etwas wie Kraftwerk für uns, nur ein bißchen moderner. Als sie uns letzten Sommer zum Lunch einluden, dachten wir erst, sie wollen einen Remix von uns. Stattdessen fragten sie uns, ob wir ihr Album „Parastrophics“ auf Monkeytown Records veröffentlichen wollen! Das Album hatte zu dieser Zeit noch keinen Namen und die Auswahl der Tracks bekam ein gemeinsamer Prozess, bei dem wir stundenlang bei ihnen im Studio alles durchgehört haben. Für uns sehr spannend, und für sie auch, da sie ansonsten immer komplett fertige Alben bei ihren Labels abgegeben hatten und diesen gemeinsamen Prozess gar nicht kannten. Auf jeden Fall waren und sind wir unheimlich stolz, dass solch legendären Musiker wie Mouse on Mars unser Label Monkeytown Records ausgewählt haben und hoffen auf zukünftige gemeinsame Projekte.

Lazer Sword
Unsere Männer aus New York und L.A.! Sozusagen unsere amerikanischen Brieffreunde. Als sie 2010 ihr Debütalbum veröffentlichten, waren wir ziemlich beeindruckt von der herausragenden Produktion. Wir haben sie sofort musikalisch verstanden. Das gleiche gilt auch für ihre Solo-Projekte Lando Kal und Low Limit. Sie sind nicht nur wirklich gute und super moderne Produzenten mit einem einzigartigen Sound, sondern zudem auch wirklich richtig coole und nette Jungs.

Phon.o
Unser Mann aus Quedlinburg. Wir kennen Phon.o schon so lange wie Apparat, seit 2002. Wir haben früher sehr oft zusammen gespielt. Obwohl er ja auch schon seit Jahren Musik macht, glauben wir, dass er gerade einen musikalischen Höhenflug hinlegt. Seine zwei Singles und sein Album „Black Boulder“ auf 50WEAPONS haben und werden viele überraschen – zumindest war das bei uns der Fall. Wir glauben, er hat jetzt endlich seinen eigenen Sound gefunden – big up!

Sound Pellegrino Thermal Team
Unsere Männer aus Paris! Teki Latex und DJ Orgasmic kennen wir mittlerweile schon ziemich lange. Ursprünglich waren beide bei der französischen Hip Hop-Band TTC, mit denen wir einige Aufnahmen zusammen gemacht haben. Jetzt, da TTC nicht mehr aktiv sind, machen alle ihre Soloprojekte. Die beiden sind jetzt zusammen das Sound Pellegrino Thermal Team. Wir wollten sie unbedingt mit dabei haben, damit sie ihr eigenes Universum aus Digitallabel, Magazin, Podcast, Partyveranstalter – und was sie sich sonst noch alles ausdenken – präsentieren können. Wir lieben vor allem den Sound Pellegrino-Schal – ein sehr essentielles Kleidungstück für unser Winteroutfit!

Dark Sky
Im Grunde müssen wir SBTRKT ein großes Dankeschön für diesen Track aussprechen. Er hat uns mal irgendwann einige unveröffentlichte Tracks von Dark Sky, drei jungen Künstlern aus London, gegeben. Dadurch ist es zur „Radius EP“ auf 50WEAPONS gekommen. Wie so oft waren wir am meisten durch die Tatsache beeindruckt, dass sich ihr Sound so von den üblichen Lagern abgehoben hat – in diesem Fall dem Londoner Camp. Sie haben von Anfang an ihren eigenen Sound gefunden und zelebriert und gleich auf hohem Produktionsniveau angefangen. Wir freuen uns schon jetzt auf die nächste Dark Sky-Single auf 50WEAPONS im Herbst! Für die neue „Modeselektion“ wollten wir unbedingt einen starken Clubtrack für die Vinyl-Version als exklusiven Track aufheben, um unser geliebtes Vinyl zu unterstützen. Welche Nummer wäre da besser als „Ruk“, ein einfacher, aber absolut effektvoller Killer-Dancefloor-Track?

Martyn
Unser Mann aus ursprünglich Eindhoven, nun Washington DC! Wie auch Monolake sollte auch Martyn schon auf der ersten „Modeselektion Vol. 01“ mit dabei sein, aber auch er war zu sehr mit seinem eigenen Album beschäftigt. Martyn bedeutet uns wirklich eine Menge – er versteht Musik in ihrem Ganzen und war in schon so vielen verschiedenen Szenen unterwegs, dass er wirklich eine einzigartige Mischung der verschiedenen Bass-Music-Richtungen, aber auch Techno und House gefunden hat. Er ist einfach der Meister des Groove und musste unbedingt mit dabei sein.

Modeselektor
Wenn man mit die besten Künstler der elektronischen Musikszene zu einer Compilation einlädt, dann muss man selbst auch was sehr Spezielles dazu beitragen. Von daher wollten wir etwas für Modeselektor unübliches machen. Anstatt durch sehr detailierte Arbeit am Computer einen Track zu produzieren, editieren, remodulieren und finalisieren, wollten wir einfach mal einen „traditionellen“ und dennoch „modernen“ Techno-Track machen, der allein auf Hardware-Improvisation basiert. Wir haben mit einem einfachen Groove angefangen und immer mehr Elemente von verschiedenen Synthesizern und Drum Machines während eines spontanen Jams dazu addiert. Wir haben innerhalb von 45 Minuten eine einzige Session aufgenommen und davon am Ende den Track „Maik The Chicken“ herauseditiert.

Diamond Version
Diamond Version ist ein neues Projekt von Raster-Noton-Kopf Alva Noto und Byetone. Eigentlich wollten beide 4 unterschiedliche kurze Versionen aufnehmen, also Beispiel A, B, C und D, aber die Deadline rückte dann doch immer näher und die Zeit wurde zu knapp. Also ist es letztendlich bei Beispiel A geblieben, das in allerletzter Minute kurz vorm Mastering bei uns eintrudelte. Für uns einer der Höhepunkte auf der Compilation. Wir kennen die beiden jetzt schon seit einigen Jahren und haben uns schon oft beim Spielen in der ganzen Welt getroffen – jetzt war es wirklich einmal Zeit für ein gemeinsames Projekt!

Soft Circle
A propos special guests und Überraschungen: wir dachten uns, dass Soft Circle wirklich eine Überraschung und große Bereicherung für die Compilation sein würde. Ursprünglich von Hisham Bharoocha (Lightning Bolt und Black Dice) gegründet, wurde das Projekt mit Ben Vida, der 2009 dazu kam, zu einem Duo. Szary kennt Hisham seit einer der USA-Tourneen und ist seitdem in Kontakt mit ihm. Der Track von Soft Circle kam in allerletzter Minute und es war sogar während des Masterings nicht klar, ob der Track rechtzeitig fertig werden würde. Glücklicherweise wurde er es aber dann! „Finna Fury“ ist so eine unglaubliche und direkte Ansage … der Track musste einfach mit dabei sein. Wir hoffen, dass Soft Circle eine tolle Neuentdeckung für viele unserer Fans sein wird.

Prefuse 73

Als wir anfingen Musik zu machen, war Prefuse 73 ein großer Einfluss für uns. Sein Remix für Dabrye war eine Blaupause für modernen instrumentalen Hip Hop. Als wir anfingen, Tracks für die „Modeselektion Vol. 02“ einzusammeln, kontaktierte Gernot ihn einfach via Twitter und bekam eine prompte Antwort. Von mehreren geschickten Tracks war „Death By Barber Pt. 1“ der beste Track für unser Projekt.

Frikstailers
Als wir einmal in Buenos Aires auf Tour waren und auf einer Dachterasse Dinner aßen, wurde Szary mit einem der Mitglieder von Frikstailers bekannt gemacht. Das gesamte Gespräch drehte sich um Cumbia, ein ursprünglich aus Kolumbien stammendes, traditionelles Musik-Genre, das später auch in Chile und Argentinien Fuß fasste und nunmehr auch als rhythmischer Einfluss Eingang in die elektronische Musik dieser Länder gefunden hat. Frikstailers sind eine gutes Beispiel für die Mischung von traditionellem Cumbia und elektronischer Tanzmusik. Das Motto: Je mehr Shuffle auf den Percussions, umso Gangster-mäßiger ist der Tune und Künstler!

Siriusmo
Unser Mann aus Berlin-Köpenik! Siriusmo liebt es sich zu verstecken. In seinem Studio. Hinter seiner Musik. Er ist der Grund, weswegen wir unser eines Label Monkeytown Records überhaupt gegründet haben. Er ist der erste Künstler auf diesem Label, und doch war es am schwersten, gerade von ihm einen Track zu bekommen. Er produziert gerade ein neues Album, sein zweites, und ist inmitten der Studioarbeit. Wie immer war er mit nichts zufrieden und es brauchte eine Menge an Überzeugungsarbeit, bis wir ihm das Master von „Modern Talk“ aus den Rippen leiern konnten. Dieser Track zeigt, wieviel Einfluss Hip Hop immer noch auf Siriusmo als Produzent hat. Und im Gegensatz zu Siriusmo mochten wir alle Tracks, die er uns vorspielte und waren ganz einfach glücklich, einen davon für unsere Compilation zu bekommen.

Jan Driver
Jan Driver ist derjenige, der so ungefähr jeden Siriusmo-Track abmischt, bevor er zum Mastering geht. Sein Studio hat schon über 100 eigene Remixes und Produktionen in die Welt geschickt, und Jan unterstützt auch andere Künstler bei ihren Produktionen als Produzent oder Tontechniker. Er kocht auch sehr gern und ist der Meister der Roulade! Wir haben gerade erfahren, dass er momentan einen Ford Mustang 68 mit einem Elektromotor ausstattet – wie cool, bitteschön, ist das denn …!

Anstam
Unser Mann aus Neuenhagen! Anstam, oder eher Angstam, wie wir ihn liebevoll nennen, hat wie kaum ein anderer einen ganz eigenen Sound. Er ist einfach ein wahrer Künstler. Anstam war eigentlich ein Duo zusammen mit seinem Bruder, ist nunmehr aber ein Soloprojekt. Anstam nennt seine Musik „Contemporary Urban Blues“. Wir mögen diesen Ausdruck sehr. Sein Nachfolger seines Debütalbums „Dispel Dances“ vom letzten Jahr wird Ende des Jahres bei 50WEAPONS erscheinen und uns sehr wahrscheinlich wieder umhauen. Das ist eigentlich so sicher wie die nächste „Modeselektion Vol. 03“.

Big-City-Beats-16

BIG CITY BEATS 16

Die große SommerTagTraum Edition (3CDs / 60 Tracks) zum Festival mit David Guetta, Taio Cruz & Flo Rida – ab dem 30.03.12 im Handel

Big-City-Beats-16
BIG CITY BEATS 16 MIXED BY MARCO PETRALIA, STEVE BLUNT & SEBASTIAN GNEWKOW

Endlich ist es soweit – pünktlich zum 8. Geburtstag steht die neue BigCityBeats 16 in den Startlöchern und liefert mit 60 Tracks auf 3 CDs das Beste aus dem Bereich der elektronischen Tanzmusik.

15 Mal eroberte BigCityBeats bereits die Top Ten der deutschen Compilation Charts und überrascht jetzt mit einer aufregenden Neuerung: BigCityBeats 16 ist die offizielle CD zum SommerTagTraum Festival mit David Guetta, Taio Cruz und Flo Rida.

Als Inbegriff der perfekten Partynacht und treuer Begleiter durch den Dschungel des Nightlifes begleiten die BigCityBeats ihre Hörer von den frühabendlichen Ausgehvorbereitungen vor dem heimischen Kleiderschrank hinüber auf die Tanzflächen der angesagtesten Clubs und überlassen sie als bald den Großstadtschlägen mit all ihrem Glitzer und Glamour.

Dieses unbeschreibliche Feeling transportieren die BigCityBeats Residents Marco Petralia, Steve Blunt und Sebastian Gnewkow gekonnt auf CD und vereinen die aktuellsten Hits von Avicii, Swedish House Mafia, Nicky Romero, Michael Calfan, Skrillex und Moby in einem treibenden Mix.

Im vergangenen Jahr brachten sie mit ihrem Warm Up Gig für David Guetta über 15.000 begeisterte Besucher des SommerTagTraum Festivals zum Beben. Ein Ereignis, dass sich 2012 wiederholen wird!

Es gleicht einer Sensation, dass David Guetta innerhalb von 12 Monaten zum zweiten Mal an gleicher Stelle performen wird! Zum Finale der großen BigCityBeats 16 Release Tour bringt BigCityBeats den Nr. 1 DJ of the World erneut nach Ulm und veranstaltet dort mit Taio Cruz und Flo Rida ein Treffen der Hit Titanen – live und einzigartig nur auf dem SommerTagTraum.

Keine Frage also, dass sich die neue Compilation voller Vorfreude auf dieses Ereignis stürzt: beim SommerTagTraum Mix auf CD2 stimmen die Festival Künstler Flo Rida, Martin Solveig, Tom Novy, Eddie Thoneick, Plastik Funk und Deniz Koyu schon mal mit ihren neusten Tracks auf des Mega Event ein.

Doch die Compilation hat noch einiges mehr zu bieten: zum ersten Mal gibt es hier die neue Martin Solveig Single “The Night Out“ im unveröffentlichten A-Trak Remix. Weitere exklusive Stücke kommen von Tom Novy, Max Urban, Federico Scavo und natürlich den BigCityBeats Residents Blunt, Petralia & Gnewkow! Als krönendens Highlight legt Guru Josh noch mal den nigelnagelneuen Robbie Rivera Remix von „Infinity 2012“ oben drauf, der es in England bereits auf Platz 1 der Club Charts geschafft hat!

Lassen wir den Gefühlen freien Lauf und entdecken die Reize einer exzessiven Party, den glamourösen Touch einer Großstadtnacht mit dem unerklärlichen Gefühl, das zu leben, was die Nacht zu geben vermag. Der Countdown hat begonnen!

BigCityBeats Vol.16 – ab dem 30.03. im Handel und auf allen Downloadportalen erhältlich.

Die Veröffentlichung wird von einer bundesweiten BigCityBeats Release Club Tour begleitet, darunter Highlights wie der legendäre Cocoon Club Frankfurt und das SommerTagTraum Festival mit David Guetta, Taio Cruz und Flo Rida in Ulm. Als ganz besonderes Special liegen in fünf der BigCityBeats 16 CD-Boxen Goldene Tickets für den SommerTagTaum 2012 bei, und weitere 20 Gewinner können über einen beigelegten Gewinncode ein Ticket für den SommerTagTraum erstehen.

BIG CITY BEATS 16

CD1: 01. Intro – Take Off Vol. 16 02. Avicii – Levels
03. Nicky Romero – Toulouse 04. The Disco Boys – Around The World (Jean Elan Remix) 05. Marcos Rodriguez feat. Estela Martin – Don’t Forget To Be Happy (Siege Vocal Remix) 06. Inpetto – No More Serious Faces 07. Chris Lake – Sundown
08. Kaskade & Skrillex – Lick It
09. Bingo Players – Rattle 10. Dada Life – Happy Violence 11. Swedish House Mafia vs. Knife Party – Antidote 12. Sugarstarr feat. Sandra Huff – Get Up
13. Jesse Voorn – Gazin‘ (Digital Freq Remix) 14. Promise Land feat. Sandy B – Never Be Lonely 15. Michael Calfan – Resurrection (Axwell’s Recut Club Mix)
16. Tommy Trash – Cascade 17. R3hab & Swanky Tunes feat. Max’C – Sending My Love (Tommy Trash Remix)
18. Blunt, Petralia & Gnewkow – A Matter Of Time
19. Moguai – Mpire 20. Prok & Fitch Vs. Juan Kidd – Star Guitar

CD2:
01. Martin Solveig – The Night Out (A-Trak Remix)
02. Timati & P. Diddy, DJ Antoine, Dirty Money – I’m On You (Tom Novy Club Mix)
03. Plastik Funk & Dave Kurtis – Shake (Alex Kenji Remix)
04. Spencer & Hill feat. Ari – Surrender
05. Tom Novy & Veralovesmusic – The Right Time
06. KeeMo feat. Cosmo Klein – Beautiful Lie (Chuckie, Ortzy & Nico Hamuy Remix)
07. Kaskade with Rebecca & Fiona – Turn It Down (Deniz Koyu Remix)
08. Afrojack – Lionheart
09. EDX & Nadia Ali – This Is Your Life (Club Mix)
10. Tujamo – How We Roll
11. Lissat & Voltaxx vs. David Jones – When You Call My Name
12. Erick Morillo & Eddie Thoneick feat. Shawnee Taylor – Stronger (Club Mix)
13. Max Urban – Best Party In Town
14. Redd, Qwote & Pitbull – Bedroom (David May Mix)
15. Aboutblank & KLC – System Addict
16. Guru Josh – Infinity 2012 (Robbie Rivera Juicy Remix)
17. DJ Lia feat. Nita – Wicked Game (Juanjo Martin This Is Ibiza Remix)
18. M.iam.i. feat. Flo Rida – (Avalanche) Rescue Me From The Dancefloor
19. FOURce feat. MAAD*MOISELLE – Coming Down
20. Marco Petralia & DJ Monique vs. Gastone – Shake It

CD3:
01. Richard Grey – Lady (Federico Scavo Remix)
02. Crazibiza – Back2House
03. House Republic – Nuggetz
04. Inaya Day Vs. Sem Thomasson & Siege – My Love (Fine Touch Remix)
05. Federico Scavo – Ride Like The Wind
06. Farshad Kay – Don’t Stop (Sebastian Gnewkow Remix)
07. Lamessa feat. Lisa Millett – Time (The Cube Guys Mix)
08. Junior Sanchez – Feel It (At The Warehouse)
09. Jim Breese – Get Movin‘
10. My Digital Enemy – Back To The Mansion
11. Pink Fluid ft. Mr. V – We Rock The World
12. Sandy B – Feel Like Singing (Matthew Codek Remix)
13. ATFC & David Penn – La Verdad (Sentimiento) (Madrid Mix)
14. Sebastian Drums feat. Niles Mason – French Rules (Muzzaik Remix)
15. Trent Cantrelle – I Want A Freak
16. Haze & Full Intention – Signification (Rogerseventytwo Remix)
17. Ministers De La Funk – Gravy (Antranig Remix)
18. Soul Purpose – T.I.H.M.
19. Daddy’s Groove & Little Nancy – It’s Not Right, But It’s Okay
20. Moby – After (Joris Voorn Remix)

Hardstyle Vol. 25

Hardstyle Vol.25 – Die Jubiläumsausgabe

Die wichtigste Compilation Serie der Harder Dance Styles „Blutonium & Dutch Master Works pres. Hardstyle“ wird 25 Ausgaben jung.

Hardstyle Vol. 25
BLUTONIUM & DMW PRESENT HARDSTYLE VOL. 25 43 ultimate bass banging trackx mixed by Showtek (NL) & Psyko Punkz(NL)
Ein tolles Jubiläum, denn auch nach 10 Jahren werden wir kein bisschen leise – ganz im Gegenteil. Heute dominieren Electro House und Hardstyle die internationale Clubszene. Die Partygänger verlangen nach härteren Sounds – und wir geben sie Ihnen.

Die Tendenz zeigt sich ganz deutlich auch im Abschneiden der DJ´s im größten und wichtigsten, internationalen und genreübergreifenden Voting – den DJ Mag Top 100. 10% aller Top DJ´s kommen aus dem Bereich Hardstyle und wir sind stolz mit den Psyko Punkz nicht nur die aktuelle #78 sondern auch den besten Newcomer 2011 zu präsentieren.

Ab Freitag den 23. März 2012 präsentieren Showtek und die Psyko Punkz nicht nur die allerneuesten und größten Hits in absoluter Premiumqualität, sondern geben auch Einblick in ihre aktuellen DJ Sets. Auf einer Doppel-CD oder als digitaler Download gibt es herausragend gemixte 43 Tracks für über 2,5 Stunden Party Nonstop.

Showtek sind nicht zu stoppen . Sjoerd und Wouter touren das ganze Jahr überall auf der Welt unter ihrer „Fuck The System“ Flagge, haben ihre eigenen Bühnen auf den größten Festivals wie Dance Valley oder Electrocity, legen gemeinsam mit Tiesto, Ferry Corsten, Deadmau5 oder Avicii auf Megaevents wie Electric Daisy Carnival, Creamfields oder Nocturnal auf, produzieren einen Hit nach dem anderen und führen ihr eigenes Label DMW. Eine enge Freundschaft mit Tiesto führt zur Co-Produktion des letzten Allure Albums oder zu House Burnern wie „Boys Will Be Boys – We Rock“ (mit Tiesto und Angger Dimas). Unglaublich!

Das Resultat: Showtek sind fester Bestandteil der DJMag Top100 (Platz 58) und wurden kürzlich von Mixmag für „The Greatest Dance Act Of All Time“ nominiert. Neue Eindrücke, neue Bekanntschaften durch ihr internationales Touring führt auch zu neuen Soundexperimenten, die in ihre neuen Produktionen einfließen. House und Dubstep Elemente machen ihren typischen Showtek Sound noch tanzbarer. 2012 kommen einige große Produktionen von Ihnen auf Euch zu.

Damit ihr nichts verpasst, folgt ihnen auf Facebook oder Twitter.

Mit den Psyko Punkz tritt einmal mehr ein anderes Duo zum ultimativen Battle gegen Showtek an. Seit 2008 veröffentlichen die beiden Holländer Sven Sieperda und Wietse Amerfoort auf dem belgischen Label Dirty Workz. Ihre Produktionen sind von Anfang an fester Bestandteil in den Sets aller Major DJ`s. 2010/11 haben sie mit „Bass Boom“ den Hit des Jahres. 2011 wurden sie bei den Hard Dance Awards als beste Newcomer ausgezeichnet und in die DJ Mag Top100 auf Position 78 gewählt.

Als Headliner spielen sie heute die größten Festivals wie Defqon1, Hardbass, Nature One, Q-Base, Reverze usw. Ihre aktuelle Single „Let´s Get Ill“ belegt derzeit die Nummer 1 auf Beatport und Dancetunes. Ihre nächste Single „Beyond Belief“ ist das Anthem zum Megaevent Reverze 2012 und im holländischen nationalen Radio 3FM präsentieren sie wöchentlich einen aktuellen Hardstyle Hit. Ein Beispiel das auch in Deutschland Schule machen sollte. Kann ein Aufstieg steiler sein?

Das Resultat ist wie immer eine grandiose Doppel-CD mit allen Styles und Fassetten, die Hardstyle so besonders macht. 43 Hits am Stück, neue und exklusive Titel von Noisecontrollers, Headhunterz, Black & White ft. Angie Brown, B-Front, The Pitcher ft. Slim Shore, Technoboy, Waverider & Audiofreq. Zatox, Blutonium Boy Jr. uvm. Hardstyle Vol.25 das Mittel gegen Frühjahrsmüdigkeit.

Wie die Vorgängeralben wird auch Hardstyle Vol. 25 weltweit veröffentlicht und steht auch in allen Downloadstores zum legalen Herunterladen bereit.

BLUTONIUM & DMW PRESENT HARDSTYLE VOL. 25
43 ultimate bass banging trackx
mixed by Showtek (NL) & Psyko Punkz(NL)

CD1 SHOWTEK
01 Showtek – Intro
02 Showtek – Hold Us Back 2012 DJ Edit)
03 Dutch Master – Million Miles Away (Noisecontrollers Remix)
04 Black & White ft. Angie Brown – Get Your Hands Up (Code Black Remix)
05 Ivan Carsten – Bomb MF
06 Abyss & Judge – Drop The Bomb
07 Technoboy meets Ruffian – The Undersound (Audiofreq Remix)
08 Toneshifterz ft. S-Dee – Party Down
09 TNT aka Technoboy N` Tuneboy– Good Times
10 Y.O.Z. – Down Low
11 The Pitcher & Slim Shore – I´m Alive
12 Waverider & Audiofreq – TMU
13 Blutonium Boy Jr. – Silver Swirl
14 Showtek – Memories
15 Digital Punk & MC Jeff – Can`t Be Stopped
16 Twilight Forces pres. Peacekeeper ft. Tha Watcher – Do This Everyday
17 Kodex – Explorers
18 Donkey Rollers – Hoodoo Voodoo
19 TNT & Stephanie – The Mojo
20 The Prophet – One Moment
21 Tuneboy – La Musica Del Futuro
22 Zatox & Max Enforcer – It Must Be

CD2 Psyko Punkz
01 Psyko Punkz – Intro
02 Psyko Punkz vs. Headhunterz – Disrespect
03 Da Tweekaz – Are You Ready ?
04 Psyko Punkz vs. Villain – Psyko Soldier
05 Zany – Squared
06 Psyko Punkz – Beyond Belief (Reverze 2012 Anthem)
07 Omegatypez ft. The Vision – Calling
08 Headhunterz – Eternalize (Hard Bass 2012 Anthem)
09 Psyko Punkz – No Fear
10 Coone & Technoboy – Nustyle Crap (Coone Goes Wild Mix)
11 Code Black – F.E.A.R.
12 Psyko Punkz – Feel The Rhythm (Alpha2 Remix)
13 Psyko Punkz – Let´s Get Ill
14 Noisecontrollers – E=NC2
15 Ran-D vs. Villain – X
16 Adoro – No Time To Sleep
17 Headhunterz – Headshot
18 Noisecontrollers – So High
19 Gunz For Hire – Kings Of The Underground
20 Zany & DV8 – Distorted (B-Front Remix)
21 B-Front – Virus

SCSI-9 "METAMORPHOSIS"

SCSI-9 „METAMORPHOSIS“

Anton Kubikov und Maxim Milyutenko aka SCSI-9 („Scasi 9“) sind mit Abstand das bekannteste House/Techno-Duo aus Russland.

SCSI-9 "METAMORPHOSIS"
SCSI-9 "METAMORPHOSIS"
Mit mehr als 50 Releases auf Labels wie Traum/Trapez, Salo, Freizeitglauben, Morris Audio, Highgrade, Force Tracks, Tyrant und Kompakt haben sie sich großen Respekt verdient.

SCSI-9 stehen für eklektischen, kristallklaren und deepen Tech-House-Sound mit einer verträumt romantischen Note.

Beeindruckend am SCSI-9 Sound ist vor allem die deepness. In ihrer kalten, russischen Heimat brachte ihnen dieser „Mittelmeer“-Touch die Bezeichnung „New Romantics“ und sie gelten als Erfinder des „Russian Deep“.
Michael Mayer schrieb in einer seiner Bewertungen „In der heutigen electronica steht der Name SCSI-9 für Wahrheit und Schönheit“.

Fast vier Jahre nach ihrem letzten Release veröffentlichen SCSI-9 ihr fünftes Album „Metamorphosis“ auf Klik Records.

Inspiriert durch Werke von Jean Luc Godard und Arthur Rimbaud präsentieren Anton und Maxim mit „Metamorphosis“ ein Album mit dunklen, basslastigen Kompositionen.

Sie verlassen die Pop-Gefilde der jüngsten Vergangenheit und experimentieren viel mit Dub-Sounds und Dark Ambient.

Die heiteren und glücklichen Zeiten sind vorbei. So ist die Atmosphäre in „Intronome“ neblig und geheimnisvoll. Ihr Markenzeichen – der kristallklare Sound – ist jedoch sofort wieder zu erkennen.
„Schaukel Duo“ markiert dann sofort ihr neues Dub-Statement. Ein perfekter Begleiter für die frühen Morgenstunden und den Heimweg zurück aus dem Club.

„Nostalgia“ hat eine ähnliche dubby Note. Eine Gitarre bringt die Erinnerung an eine laue Sommernacht am Meer.

Das eher minimalistische “Song From The High Tower” , sowie der dubby leftfield track “I’m Lost” featuren die gewaltige Stimme des Wiener Sänger Gregor Ladenhauf, der als Zanshin und Teil von Ogris Debris bekannt wurde.

„Alphaville“, inspiriert von dem berühmten Film von Jean Luc Godard ist dann wieder deephouse par excellence. SCSI-9 verwenden bis zur Unkenntlichkeit entfremdete Vocals und Samples einer Duduk (eine traditionelle armenische Pfeife).

Das Cover wurde von dem russischen Fotografen Mikhail Rosanov während einer Expedition in die Antarktis geschossen. Die Bilder werden als riesige Schwarz-Weiß-Drucke im Museum für moderne Kunst in Moskau gezeigt.

MOBILEE BACK TO BACK VOL. 6 presented by PAN-POT

MOBILEE BACK TO BACK VOL. 6 presented by PAN-POT

Die sechste Folge der erfolgreichen „back to back“ Compilation-Serie des Berliner Club-Labels mobilee steht voll und ganz im Zeichen von Pan-Pot.

MOBILEE  BACK TO BACK VOL. 6 presented by PAN-POT
MOBILEE BACK TO BACK VOL. 6 presented by PAN-POT

Mit zwei CDs und einer DVD wurde ein fettes Paket geschnürt:
Auf CD1 lassen Pan-Pot ihre liebsten mobilee-Releases von 2011 Revue passieren, auf CD2 verdichten sie ihr eigenes Schaffen zu einem mitreißenden Mastermix.

Auf einer eigens für diesen Release produzierten DVD-Doku sind Pan-Pots sensationelle Festivalauftritte zu erleben. Gleichzeitig werden zum ersten Mal die Persönlichkeiten hinter der Musik spürbar.

Pan-Pot

Das unermüdliche, ultrakreative Produzenten-Duo hat sich mit Ohrwürmern wie „Captain My Captain“ oder „Confronted“ in die Herzen der Party People gespielt. Zahllose glühende Fans machen ihre Auftritte zu einem einzigartigen Ereignis.

Der Charme und die Virtuosität, mit der sie immer größere Bühnen bespielen, lässt sie aus dem Tagesgeschehen der Clubmusik herausstechen.

Mit ihren verführerischen Grooves und unvergesslichen Melodien zeigen sie wie kaum ein anderer Act, welche Wirkung die Musik auch jenseits des Dancefloors entfalten kann. Auf diesem Release geben sie in Ton und Bild auf die denkbar kompakteste Form Einblick in ihr Schaffen.

DVD – Pan-Pot „The Documentary!“

Um dem Phänomen Pan-Pot zwischen Klangforschung und Feiertaumel in seinem gesamten Facettenreichtum gerecht zu werden, wird dieser Release von einer aufwendig produzierten DVD ergänzt. Der für MTV tätige Regisseur Sebastian Radlmeier hat das Duo zwölf Monate lang durch die entscheidenden Clubs und Festivals Europas begleitet. So wird die Magie, mit der Pan-Pot das Feierpublikum verzaubern, erfahrbar.

Diese Tourdoku, die zugleich Künstlerportrait ist, bringt uns ganz nah an die beiden Techno-Helden. Der Rausch der Festivals mit spektakulären Lightshows und Feuerwerk wird von persönlichen Begegnungen mit den beiden so entgegengesetzten Persönlichkeiten kontrastiert. Auf der einen Seite ist da der quirlige, aus Brandenburg stammenden Thomas Benedix, der keine Gelegenheit zu einem Scherz verstreichen lässt; auf der anderen der überlegtere, distanziertere Tassilo Ippenberger aus Bayern.

Behutsam ausgewählte, sorgfältig montierte Bilder erzählen von der Kindheit und Jugend der beiden am Chiemsee und in Templin, von ihrem Studium und von der schicksalshaften Begegnung mit den Mobilee-Machern Anja Schneider und Ralf Kollmann auf einer ins Wasser gefallenen Party.

Kongenial nehmen Bilder und Schnitt die Energie und Lebendigkeit der beiden auf, Musik und Sprache verschmelzen zu einer Einheit. Szenegrößen wie Markus Kavka oder Dubfire und Mitstreiter wie Sebo K oder ihr Booker Diego Moreno Gibbs kommen gleichermaßen zu Wort. Mit Material von so unterschiedlichen Orten wie San Francisco, Detroit, Warschau, Barcelona und Buenos Aires gerät doch nie die Bedeutung ihrer Wahlheimat Berlin aus dem Blickfeld – und mobilee als Homebase und Familie.

Tassilo erklärt: „In der Familie steht man nie alleine da. Jeder wird mitgezogen. Wir sind das beste Beispiel. Am Anfang kannte uns niemand. Heute können wir schon andere mitziehen.“ Der Höhepunkt des Films ist ihr erster Live-Auftritt mit Sven Väth auf Ibiza. Da spürt man die Anspannung der beiden deutlich. Der kluge Schlusssatz kommt von Anja Schneider: „Der Erfolg von Pan-Pot liegt in der Chemie zwischen den beiden.“

Pan-Pot
Pan-Pot

Audio CD 1 & CD 2

Im Film ist Pan-Pots Musik nur in kurzen Schnipseln zu hören, auf der CD2 feuern die beiden aus allen Rohren. Es ist ein Medley, in dem die beiden Musiker fünfzehn Stücke von ihren bisherigen Veröffentlichungen auseinander nehmen und mit exklusiven Tracks, Loops und Soundsplittern zu einem Monsterset verarbeiten. Ihre großen Erfolge und persönliche Lieblinge erklingen an der Seite drei neuer, exklusiver Stücke und Raritäten wie der faszinierende Remix von Slams Technoklassiker „Lifetimes“.

Die CD1 zelebriert „Best of mobilee 2011“. In jedem der elf Clubtracks wird die Handschrift einzigartiger Produzentenpersönlichkeiten spürbar. „Beat Faster“ des Londoner Shooting-Star Maya Jane Coles treibt die Clubber mit hypnotischen Sounds auf den Dancefloor wie die irisierende Melodie eines Schlangenbeschwörers.

Das bezaubernd zarte „Hello Boy!“ von Anja Schneider trägt einen wie den Surfer die Welle. Für klassischere House-Momente sorgt Martin Lansky mit der hochemotionalen Garage-Nummer „Morning Caffeine“. So verbinden die mobilee-Artists ein unerschütterliches Gespür für die Dynamik des Dancefloor mit einer Sensibilität für emotional elektronischer Klänge.

„Mobilee Back To Back Vol. 6“ zeichnet ein Portrait von Pan-Pot und situiert sie in ihrem Umfeld. So ist das liebevoll gestaltete Package Fanartikel und Einstiegsdroge zugleich. Das Preview online haben bereits mehr als 13.000 Menschen gesehen: So heißt es „Vorhang auf!“ für das nächste Techno-Großereignis nach „Drei Tage Wach“ und „Berlin Calling“.

MOBILEE BACK TO BACK VOL. 6 presented by PAN-POT TRACKLISTINGS:

CD 1 – Pan-Pot´s best of mobilee 2011 selection
1. Rodriguez Jr. – Niagadina
2. Miss Jools – What’s Going On
3. Sebo K – Mr. Duke
4. Hector – The Troof
5. Anja Schneider – Hello Boy!
6. Pan-Pot feat. Cari Golden – Captain My Captain (Rodriguez Jr. Remix)
7. Martin Landsky – Morning Caffeine (Main Mix)
8. Pan-Pot – Gravity
9. And.Id – Dirty Thirty
10. Maya Jane Coles – Beat Faster
11. Rodriguez Jr. – Bare

CD 2 – Pan-Pot back to back mix
1. Pan-Pot – No One Knows feat. Cari Golden /
additional sounds from Pan-Pot – Face To Face and Pan-Pot – Charly feat. Hugh Betcha
2. Pan-Pot – Face To Face
additional sounds from Pan-Pot – Confronted
3. Pan-Pot – Face To Face
additional sounds from Pan-Pot – Confronted and Pan-Pot – Threesixty
4. Pan-Pot – Threesixty
additional sounds from Pan-Pot – Confronted
5. Andre Winter – Dogma (Pan-Pot Remix) – Ideal Audio
6. Dustin Zahn, Joel Mull – Bossa Nossa (Pan-Pot Vocal Edit) – Enemy Records
additional vocals from Pan-Pot – Charly feat. Hugh Betcha
additional sounds from Pan-Pot – Confronted
7. Dustin Zahn, Joel Mull – Bossa Nossa (Pan-Pot Vocal Edit) – Enemy Records
additional sounds from Pan-Pot – Crank
8. Pan-Pot – Apocalyptic Horseman
additional sounds from Pan-Pot – Code (unreleased)
9. Pan-Pot – Code (unreleased)
10. Pan-Pot – Gravity feat. G-Tech
11. Slam – Lifetimes (Pan-Pot Basstimes Mix) – Soma Records
12. Slam – Lifetimes (Pan-Pot Tribute To Life Mix) – Soma Records
additional sounds from Booka Shade – Regenerate (Pan-Pot Remix) – Get Physical
13. Booka Shade – Regenerate (Pan-Pot Remix) – Get Physical
additional sounds from Pan-Pot – Captain My Captain feat. Cari Golden
14. Pan-Pot – Captain My Captain feat. Cari Golden
additional sounds from Pan-Pot – Face To Face
additional sounds from Booka Shade – Regenerate (Pan-Pot Remix) – Get Physical
15. Stephan Bodzin, Marc Romboy – Phobos (Pan-Pot Remix) – Systematic Recordings
16. Pan-Pot – Interlude (unreleased)
17. Pan-Pot – Kepler (unreleased)
18. Pan-Pot – Faces feat. Vincenzo (Edit)

DVD – Pan-Pot Back To Back “The Documentary!”
Chapter 1 – Intro
Chapter 2 – Pan-Pot – How They Met
Chapter 3 – mobilee – The Mothership
Chapter 4 – Berlin – The Headquarter
Chapter 5 – Producer – Gadgets, Tricks and Workflows
Chapter 6 – Pan-Pot – Touring Around The Globe
Chapter 7 – The Future Of Pan-Pot

Scooter The Big Mash Up CD Cover

Scooter – The Big Mash Up

Nach dem phänomenalen Hamburger Stadionkonzert im Juni dieses Jahres haben sich die drei Jungs von Scooter wieder ins Studio begeben und haben – getragen von diesem Live Spirit – ein phantastisches Album produziert: The Big Mash Up.

Scooter  The Big Mash Up CD Cover
Scooter The Big Mash Up

Mash Up bezeichnet das gekonnte Zusammenmixen von verschiedenen Musikgenres und -stücken zu einem Track. Kaum eine andere Band beherrscht diese Kunst so konsequent und ist damit so erfolgreich wie Scooter. Selten passte ein Scooter-Albumtitel so sehr zu seinem Inhalt wie The Big Mash Up.

Der Name ist somit Programm und wartet mit allem auf, was die großen Erfolge der Vorgänger bisher ausmachte. Gespickt mit vielen potentiellen Charthits, schaffen es H.P. Baxxter und seine Mitstreiter Rick J. Jordan und Michael Simon, auch ihr mittlerweile 15. Studioalbum perfekt auf die ureigene Scooter-Erfolgsformel zu trimmen.

CD2 ist Scooter eine absolute Novität: Sie beinhaltet die „Längste Scootersingle der Welt“, die die langjährige Erfolgsgeschichte der Band erstmalig auf einem Track musikalisch zusammenfasst und Revue passieren lässt: Von Hyper Hyper bis zur aktuellen Single werden die Scooter-Singles im Megamix zum Besten gegeben. Dass für diese Single die Spielzeit einer ganzen CD vonnöten ist, ist bei mittlerweile weit über 40 veröffentlichten Scooter-Singles kein Wunder.

Die Limited Edition enthält neben der Doppel-CD auch die offizielle DVD des Scooter-Konzerts „The Stadium Techno Inferno – Live in Hamburg 2011“.

Die streng Limitierte Deluxe Fan-Box beinhaltet zusätzlich eine exklusive, hochwertige H.P. Baxxter-Halskette, ein Bandposter sowie Autogrammkarten – eine davon von den drei Bandmitgliedern eigenhändig signiert. Sämtliche Items sind im normalen Scooter-Merchandising nicht erhältlich. Und Anfang 2012 startet die große Scooter – The Big Mash Up-Livetour.

Scooter Tourdaten „The Big Mash Up-Tour 2012:

22.03. Hamburg – o2 World
23.03. Aachen – Tivoli Eissporthalle
24.03. Saarbrücken – E Werk
26.03. Frankfurt – Jahrhunderthalle
27.03. Essen – Grugahalle
29.03. Bremen – Pier 2
30.03. Bielefeld – Stadthalle
31.03. Leipzig – Arena
02.04. Kempten – Big Box
03.04. Zürich (CH) – Komplex 547
04.04. München – Zenith
06.04. Berlin – o2 World

Auf der Scooter Facebook-Seite kann man schon kurz in die Songs reinhören. Jeden Tag wird ein neuer Song vorgestellt. Hier der Link: http://www.facebook.com/scooterofficial

New Kids Turbo Soundtrack CD Cover

New Kids Turbo Soundtrack

Bei den „New Kids“ in der niederländischen Provinz Maaskantje ist die Welt in den 90er Jahren stehen geblieben – und das sieht man den Herrschaften auch an.

New Kids Turbo Soundtrack CD Cover
New Kids Turbo Soundtrack

Vokuhila, Schnurrbart und Manta wird natürlich auch gefahren.

Richard, Robbie, Barrie, Rikkert und Gerrie leben fern jeder Geschmacksgrenze.

Dosenbier, getunte Autos und eine große Klappe mit einer gehörigen Portion Testosteron getriebener Aggression gehören zu ihren Markenzeichen.Anders sieht der Alltag der Dorfprolls eigentlich nicht aus.

Neben der erfolgreichen TV Serie, kommt am 21.04.2011 der passende Film dazu in die Kinos „New Kids Turbo“.

Den offiziellen Titelsong dazu haben SCOOTER zusammen mit den New Kids Darstellern aufgenommen – die neue Version eines 90er Klassikers der Band, „Friends Turbo“.

Zu den gewohnten Shouts von H.P. Baxxter gibt es nun auch etwas von den New Kids selber auf die Ohren.

Neben diesem haben es noch eine Menge anderer Titel aus dem Film auf den Soundtrack geschafft, vor allem von der niederländischen Techno-DJ Legende Paul Elstak.

ATB-Sunset-Beach Cover

ATB „Sunset Beach DJ Session“

Mit sieben erfolgreichen Studioalben hat André Tanneberger sein musikalisches Können als Artist hinlänglich unter Beweis gestellt.

ATB-Sunset-Beach Cover
ATB Sunset Beach DJ Session
Doch nicht nur als Produzent und Songschreiber, sondern gerade auch als DJ gehört ATB seit über einem Jahrzehnt zur weltweiten Championsleague.

Auf allen Kontinenten wird André Tanneberger ganzjährig als DJ gebucht und zieht als Headliner die Massen in die Clubs und auf die Festivals.

Kein Wunder also, dass seine Compilationreihe ATB The DJ – In The Mix, mit der mittlerweile fünften Ausgabe, weltweit eine große Fanschar begeistert.

Mit Sunset Beach DJ Session geht André jetzt mit einer weiteren Erfolg versprechenden Artistcompilationreihe an den Start.

Auf CD1 wurde eine erlesene Auswahl an topaktuellen Clubtracks zusammengestellt, die er zu einem kompletten ATB DJ-Set gekonnt verbindet.

ATB-Potrait
André Tanneberger aka ATB
Mit einer phantastischen Mischung aus aktuellen Tracks und zeitlosen Klassikern im Beach Lounge-Style bietet ATB auf CD2 einen Überblick über die besten Songs dieses Genres.

Hier zeigt André einmal mehr sein ausgeprägtes Gespür für das richtige Zusammenwirken der Tracks und seine über die Jahre perfektionierten Mix-Skills. Somit wird auch diese Doppel-CD zu einem absoluten Muss für alle ATB-Fans!

Zeitgleich zur Compilation erscheint am 02. Juli die neue, lang erwartete ATB-Single „Could You Believe“, die neben drei weiteren brandneuen Titeln auf der CD zu finden ist.

Islands-Balearic-Sundown-Sessions CD Cover

Islands Vol. 7 Balearic Sundown Sessions

Laut dem Lifestyle Magazin Cosmopolitan befindet sich Deutschlands schönster Beach Club im ehemaligen Offenbacher Hafen.

Islands-Balearic-Sundown-Sessions CD Cover
Various Artists Islands Vol. 7 Balearic Sundown Sessions Mixed by Steve Blunt
Der King Kamehameha Beach Club steht beliebten Urlaubszielen im Süden in nichts nach: Heiße Clubnächte, Sonne tanken, Entspannung im Pool, leckere Speisen vom Grill und exotische Cocktails locken auch in diesem Jahr die Sommersüchtigen wieder auf die Halbinsel im Main.

Die ISLANDS Compilations – eine Kooperation von BigCityBeats und dem King Kamehameha Beach – ist der offizielle Soundtrack zur angesagten Location! Die CD Series hat es innerhalb kurzer Zeit nicht nur geschafft, sich neben den großen Ibiza Chill House Compilations zu etablieren, sondern viele von ihnen an Beliebtheit sogar zu übertrumpfen. Eine beeindruckende Erfolgsgeschichte, dokumentiert anhand begeisterter Kritiken, sensationeller Platzierungen in den Media Control Charts und starken Partnern.

Das Geheimnis des Erfolges liegt in der liebevollen Umsetzung: angefangen bei der sorgfältigen Trackauswahl, die durch eine perfekte Kombination von relaxten Downbeats und groovigem Deep House das authentische Ibiza Feeling immer dann aufkommen lässt, wenn man mal wieder reif für die Insel ist, bis zum geschmackvollen Design, welches die CDs zum stylischen Must-Have-Item mit hohem Sammelfaktor macht.

Das Sounderlebnis auf dieser Doppel-CD wird nicht durch kurzlebige und reißerische Club Hits geprägt, sondern durch zeitlose und atmosphärische Stücke, welche die Kraft innehaben, Emotionen und Stimmungen zu transportieren. Die ISLANDS MOODS versinnbildlichen einen sonnigen Tag am Strand – Momente der Entspannung und völligen inneren Ausgeglichenheit. Die ISLANDS GROOVES heben das Tempo etwas an, ohne jedoch die relaxte Grundstimmung zu stören. Feinster Deep House macht Lust auf Tanzen im Sonnenuntergang, während die letzten Sonnenstrahlen das Meer mit einem rot-goldenen Schimmer überziehen und die warme Brandung deine Füße sanft umspült. Pure Lebenslust!

Gemixt und zusammengestellt wurde die siebte Episode von ISLANDS vom langjährigen King Kamehameha & BigCityBeats Resident DJ Steve Blunt. Seine Selektion umfasst hochkarätige Namen aus der Ersten Deep House Liga wie Jimpster, Motorcitysoul, Phonique, Fred Everything, Ashley Beedle, DJ Vadim, The Revenge, Soul Minority, Bent, Willie Graf & Tuccillo, Kasper Bjørke… Eine Auflistung mit so hohem Niveau, dass selbst die wählerischsten Musik-Connaisseure zufrieden lächeln sollten.

Als Release Party der ISLANDS Compilation veranstaltet BigCityBeats jedes Jahr eines der größten Ibiza Festivals Europas am Kingka Beach und erklärt Frankfurt am 02. und 03.07.10 kurzum zur Balearenstadt. Mit von der Partie sind die legendären Strandclubs Jockey Club Ibiza, Nassau Beach Club und Blue Marlin Ibiza sowie der Radiosender Ibiza Sonica, deren original DJs auf drei Open Air Floors für ausgelassene Party Vibes sorgen werden. Weiterhin werden die Gäste an beiden Tagen mit Großlasern und Feuerwerk verwöhnt, während Walking Acts, Feuertänzer, ein Hippiemarkt und eine Shisha Lounge unter freiem Himmel für das authentische ibizenkische Feeling sorgen werden.

Mit ISLANDS schenkt BigCityBeats Dir den Sommer!!!

Various Artists Islands Vol. 7 Balearic Sundown Sessions Mixed by Steve Blunt Tracklisting:

CD 1: Sundown Grooves

01. Motorcitysoul feat. Ernesto – Deliver Me
02. Solar & Poppcke feat. Virginia – Our Days
03. Soul Minority – It’s Not For Real
04. Rasmus Faber feat. Dyanna Fearon – Give It To Me (Spiritchaser Remix)
05. Fred Everything feat.Lisa Shaw – Here I Am (Shur-I-Kan Dreamy Dub)
06. Samantha James – Waves Of Change (Nikola Gala Remix)
07. Karol XVII & MB Valence – Clap Your Hands
08. Evren Ulusoy & Sezer Uysal – Singing In The Bathtub
09. Kollektiv Turmstrasse – Last Day
10. Kasper Bjørke – Alcatraz (Jimpster Dub)
11. Willie Graff & Tuccillo – Give You Up
12. Evren Ulusoy & Sezer Uysal – At Night
13. Phonique feat. Ian Whitelaw – Our Time Our Chance

CD 2: Sundown Moods:

01. Bent – Swollen
02. Hird – Getting Closer
03. Negghead – You (K’Bonus Remix)
04. Guillaume & the Coutu Dumonts feat. Dynamike – Radio Novela
05. DJ Vadim feat. Katherin DeBoer – Black Is The Night
06. Dolphin Boy – Don’t Stop (Ashley Beedle’s Mavis Re-Edit)
07. Frontera – Rouge
08. The Revenge – Looking Up To You
09. NuFrequency feat. Ben Onono – Fallen Hero (Motor City Drum Ensemble Remix)
10. 40 Thieves feat. Qzen – Don’t Turn Me Off
11. Felipe Venegas & Affkt – Meilan
12. JetTricks – Love Hangover

HARDSTYLE VOL. 20 Cover

HARDSTYLE VOL. 20

Blutonium & Dutch Master Works present HARDSTYLE VOL. 20 44 ultimate bass banging trackx mixed by Showtek (NL) und Brennan Heart (NL) 2010 The year Hardstyle conquered the world.

HARDSTYLE VOL. 20 Cover
HARDSTYLE VOL. 20 44 ultimate bass banging trackx mixed by Showtek (NL) und Brennan Heart (NL)

Mit der Jubiläumsausgabe der weltweit erfolgreichsten Hardstyle Compilationserie „Hardstyle Vol. 20“ gibt es eine komplett neue Optik. Unser Hardstyle Transformer verkörpert wie kein anderer Presenter die Urgewalt des Hardstyle Sounds.

The Future Style Of Harder Dance. Ab Freitag, den 4. Juni 2010 wird die weltweit rasant wachsende Fangemeinde wieder mit 44 brandheißen Hardstyle-Hymnen verwöhnt.

Über 2,5 Stunden perfekt gemixter Partysound der härteren Sorte auf einer Doppel-CD.

Showtek (seit Vol.18 die neuen Gastgeber der Serie) sind auf dem Weg die absolute Weltherrschaft im Hard Dance Bereich zu übernehmen. Ihrer bisher schon beeindruckenden Vita fügten sie kürzlich noch fast alle Trophäen der Hard Dance Awards 2010 hinzu. Beste Produzenten, beste DJs, bester Track (The World Is Mine) und bestes Album (Analogue Players In A Digital World). Mehr geht kaum noch.

Ihre schon seit einem halben Jahr laufende Tour rund um den Globus ist in jeder Stadt und in jedem Land komplett ausverkauft. Als einer der Headliner der Mayday 2010 lieferten sie eine frenetisch gefeierte Show.

Wenn die beiden sympathischen Brüder aus Eindhoven nicht auf Tour sind, tüfteln sie am perfekten Sound für neue Tracks. Ihr Sound ist immer einzigartig und immer Showtek – eine echte Marke im Music Business.

Zur Jubiläumsausgabe haben die Showtek Brüder (Sjoerd aka Duro und Wouter aka Walt) keinen geringeren als Brennan Heart (Fabian Bohn) aka Blademasterz zur Seite geholt. CD2 der neuesten Hardstyle Vol.20 gehört ihm und er zeigt Euch mit seinen 22 Tracks wo der Hammer hängt. Brachiale Bässe, uplifting Melodien – ein Powerset das seinesgleichen sucht.

Nach weit über 100 Veröffentlichungen, unzähligen Remixes und etlichen Festivalanthems (u.a. Defqon1, Qlimax, Reverze) kam 2009 sein erstes Artistalbum „Musical Impressions“ auf den Markt. Als stilbildend, einprägsam und absolut unique wird es in die Hardstyle Analen eingehen Sein Hit „One Blade“ gilt heute als einer der größten Genreklassiker.

Seit May 2006 hat Fabian Bohn sein eigenes Label M!D!FY unter The Prophets` Scantraxx Dach. Er ist ein absoluter Workaholic, nicht nur als Labelchef und Produzent, sondern insbesondere als DJ. Als Headliner spielt er alle Megapartys und versetzt Woche für Woche Harddance Fans auf der ganzen Welt in Ekstase.

Auf Hardstyle Vol.20 findet ihr natürlich wie immer nur das Beste vom Besten. Die größten Hits und unzählige neue und exklusive Titel. Diesmal haben es Dutch Master, Headhunterz, Zatox, Wildstylez, D-Block & S-Te-Fan, Scope DJ, Toneshifterz, Pradera, Noisecontrollers, Tuneboy uvm. in die Sets von Showtek und Brennan Heart geschafft, sowie natürlich die neuesten Werke der Meister selber.

Wie die Vorgängeralben wird auch Hardstyle Vol. 20 weltweit veröffentlicht und steht auch in allen Downloadstores zum legalen Herunterladen bereit.

We live for the Music !
www.hardstyle.de

Felix-Kroecher

FELIX KRÖCHER – DISCOVER

Felix Kröcher steht für Techno „Made In Germany“. Er gehört zu jenen jungen Köpfen der elektronischen Musikszene, die das Erbe der Urväter auf frische, zeitgemäße Art und Weise angetreten sind.

Felix-Kroecher
Felix Kröcher "Discover" Compilation

Nach jahrelanger und konsequenter Basisarbeit (u.a. Residency im Frankfurter U60311) ist er heute mit ca. 130 Gigs im Jahr einer der renommiertesten und gefragtesten deutschen DJs in der nationalen sowie internationalen Club-und Festivallandschaft (Auftritte bei der Loveparade, Nature One, Mayday, Time Warp, SonneMondSterne, Rave On Snow, Streetparade, Urban Art etc.). Zur Veröffentlichung seiner „Discover“-Compilation geht er daher auch auf eine ausgedehnte Welttournee.

Im Jahr 2004 startete Felix außerdem mit seiner eigenen Radio-Show „Hardliner“ beim Sender Sunshine Live, mit der er bis dato erfolgreich on Air ist.

Zudem wählten ihn die Leser der „Raveline“, Deutschlands größtem Magazin für elektronische Musik & Club Sounds, in den Jahren 2007 und 2008 zum „Best DJ National“.

Auch als Produzent kann Felix Kröcher bereits auf zahlreiche Releases zurückblicken, von denen das Album „Connected“ im „Raveline“ Voting 2008 unter die Top 10 Alben gewählt wurde.

Mit seiner Artist-Mix-Compilation „Discover“, dem ersten Release bei Kontor Records, wird das Artist Development also konsequent fortgeschrieben und auf ein neues Level gehoben. Seine beiden präzisen Mixe sind dabei wie seine Club-Sets: der Motor einer scheinbar endlosen Vorwärtsbewegung, ein Sound der mit Leichtigkeit die Massen antreibt und bewegt!


Hier ist die komplette Tracklist des 2CD-Set FELIX KRÖCHER – DISCOVER:

CD1
01. TELEFON TEL AVIV – IMMOLATE YOURSELF (BEN KLOCK’S JACK REMIX)
02. AUDION – INSTANT IN YOU
03. STEVE MAC – SMACK DANCE (MATT NORDSTROM’S CHASING THE DRAGON REMIX)
04. HEINRICHS & HIRTENFELLNER – RERECALL (ORIGINAL MIX)
05. PLASMIC HONEY – JUNGLE (MARTINEZ PEAK TIME REMIX)
06. PAUL RITCH – LAST NIGHT (ORIGINAL MIX)
07. CHRISTIAN SMITH & RESET ROBOT – AIR MILES (2000 AND ONE & DJ MADSKILLZ REMIX)
08. MARC MARZENIT – ITS CARACAS (PAUL RITCH REMIX)
09. GIMIKK AKA DANIEL SANCHEZ & E-CONTACT – ACCOMPLISH SICKNESS (PACO OSUNA REMIX)
10. PÄR GRINDVIK – I’M A LOT LIKE YOU
11. EXTRAWELT – NOBUTYEAHBUTNO
12. TIEFSCHWARZ – FALL IN
13. SETH TROXLER FEAT. MATTHEW DEAR – HURT (MARTINEZ DARK SOUL REMIX)
14. MATTHIAS TANZMANN – CHANO

CD2
01. MARK BROOM – MELTIN POT
02. DEEPBASS & ROMAN TOLETSKI – ODDITY (MARK BROOM REMIX)
03. EGBERT – DEZELFDE WEG
04. DUBFIRE – ROADKILL (DUSTIN ZAHN’S ENEMY REMIX)
05. DUSTIN ZAHN – STRANGER (TO STABILITY) (LEN FAKI PODIUM REMIX)
06. STEVE PARKER – MEXILHAO
07. FREAKS – UMAKENOSENSE (RADIO SLAVE’S MUSIC FOR FREAKS REMIX)
08. MARCELO TAG – THE BROKEN HARTED (GARY BECK REMIX)
09. CARLO LIO – BREAKFAST IN BAG (ORIGINAL MIX)
10. MATT COOPER – PACK YOUR TRUNKS
11. CISCO ARIAS & PHONOTYPE – THE HOLE (STEVE PARKER REMIX)
12. LOGOTECH & DJ MARK MORRIS – DARK RENDER (D. CARBONE REMIX)
13. DIE VÖGEL – BLAUE MOSCHEE

For this compilation: (P)&©2010 Kontor Records GmbH

Felix Kröcher ’DISCOVER’ World Tour

05.03.10 Boogaloo / Zagreb (Croatia)
06.03.10 Fabrik / Madrid (Spain) & Tecnolove / Ciudad Real (Spain)
12.03.10 Das Schiff / Basel (Switzerland)
13.03.10 Cosmo Club / Firenze (Italy)
19.03.10 Sax / Dölzig (Germany)
20.03.10 Meilenstein / Krefeld (Germany)
26.03.10 KuFa / Saarbrücken (Germany)
27.03.10 Time Warp Festival / Mannheim (Germany)
01.04.10 Familienfeier Ostfunk – Maria am Ostbahnhof / Berlin (Germany)
02.04.10 U60311 / Frankfurt (Germany)
03.04.10 La Dune / Montpellier (France)
04.04.10 Pressure Festival / Linz (Austria)
09.04.10 Douala / Ravensburg (Germany)
10.04.10 Electric Delicate / Munich (Germany)
17.04.10 Bolgia Club / Bergamo (Italy)
23.04.10 Fabrik / Madrid (Spain)
30.04.10 Mayday / Dortmund (Germany)
30.04.10 Mayday Afterhour Butan Club / Wuppertal (Germany)
01.05.10 Insomniak / Villajuiga (Spain)
15.05.10 Blau Club / Girona (Spain)
21.05.10 Sputnik Spring Break Festival / Halbinsel Pouch bei Bitterfeld (Germany)
22.05.10 World Of Techno / Fürstenfeldbruck (Austria)
23.05.10 Galopp Rennbahn / Vienna (Austria)
02.06.10 8 Years Electronic Motion / Austria
04.06.10 ROW 14 / Madrid (Spain)
05.06.10 Free Your Mind Festival / Arnhem (The Netherlands)
05.06.10 Mixery Castle / Saarbrücken (Germany)
11.06.10 Rocker 33 / Stuttgart (Germany)
12.06.10 Loft / Ludwigshafen (Germany)
25.06.10 Havana Nights / Munich (Germany)
26.06.10 Ruhr in Love / Oberhausen (Germany)
02.07.10 Womb / Tokyo (Japan)

Tour-Updates unter: WWW.MYSPACE.COM/FELIXKROECHER

Various Artists ’’Felix Kröcher – Discover’’ | Label: Kontor Records | VÖ-Datum: 12.03.2010 | Format: 2CD-Set (Compilation)