Echte Leute

Unter dem Titel “Setlist“ startet  Sony Music eine neue CD-Reihe, die bekannte und weniger bekannte Live-Stücke von Künstlern oder Bands auf jeweils einer CD präsentiert. Dabei handelt es sich nicht um den Mitschnitt eines Konzertes, sondern um eine Zusammenstellung von Songs aus verschiedenen Shows, die in digitaler Neubearbeitung daherkommen.

Die erste Auflage von “Setlist“ präsentiert Livealben von 16 Acts, darunter Willy Nelson, Elvis Presley, Johnny Cash, Blue Öyster Cult, Alabama, Kansas, Mountain, Loverboy oder Molly Hatchet.

Auf der vorliegenden CD “Setlist – The Very Best Of Johnny Cash Live“  sind insgesamt 14 Live-Songs des “Man In Black“ versammelt, wobei der Schwerpunkt auf Stücken aus den Alben “At Folsom Prison“ (1968), “At San Quentin“ (1969),  das mit Dreifach-Platin ausgezeichnet wurde und Platz 1 der US-amerikanischen Billboard-Charts erreichte,  und “Pa Osteraker“ (1973) gelegt wird.

Unter dem Titel “Setlist“ startet  Sony Music eine neue CD-Reihe, die bekannte und weniger bekannte Live-Stücke von Künstlern oder Bands auf jeweils einer CD präsentiert. Dabei handelt es sich nicht um den Mitschnitt eines Konzertes, sondern um eine Zusammenstellung von Songs aus verschiedenen Shows, die in digitaler Neubearbeitung daherkommen.

Die erste Auflage von “Setlist“ präsentiert Livealben von 16 Acts, darunter Willy Nelson, Elvis Presley, Johnny Cash, Blue Öyster Cult, Alabama, Kansas, Mountain, Loverboy oder Molly Hatchet.

Auf “Setlist – The Very Best Of Elvis Presley Live“ sind ein Dutzend Livetracks vereint, die am 22. August 1969 und am 13. August  1970 im International Hotel (Las Vegas) mitgeschnitten wurden.

DJ Hell ist bekannt dafür verschiedene Winkel des Musikkosmos zusammenzuführen.

Das Durchforsten der Musikgeschichte, um den Weg nach vorne frei zu machen. Den glanzvollen Beweis dafür liefert das 300. Release auf Gigolo Records:
Hell lässt den New Wave Varieté-Künstler Klaus Nomi wieder auferstehen und das nun mehr als 30 Jahre nach seinem tragischen frühzeitigen Tod.

Die Vita von Hell und Klaus Nomi weist interessante Parallelen auf. Beide wurden in Bayern geboren und gingen später nach NYC.

Jedoch findet der Titelsong seinen Ursprung viel weiter in der Zeit. Cold Song wurde im 17. Jahrhundert vom Barock-Komponisten Henry Purcell und dem Dichter John Dryden für ihre Oper King Arthur geschrieben.

Negative Trip ist eine formidable Electronica-Formation aus der Vorstadt von Zürich.

Die Abende im alten Europa: Menschen in ihren Löchern vergraben und mit einem Glas in der Hand erschöpft und resigniert der verfehlten Erfüllung nachtrauernd.

Innere Agonie durch audiovisuelles Entertainment, Alkohol, Medikamente und anderen Drogen verdrängt.

Jetzt wissen wir, dass wir eine Zivilisation des Todes geschaffen haben: Nihilismus und Hedonismus als wahrer Hintergrund des bürgerlichen Zeitalters.

Das Leben: ein monotones, standardisiertes Ritual von materiellem Wohlstand und tief sitzender Frustration, eine Mischung aus Lustgarten und Strafkolonie.

Der von der Werbung und den Marketingstrategen verordnete Zweckoptimismus als Ausgleich für das täglich erlebte existenzielle Vakuum und als Therapie gegen den sich immer wieder meldenden Schmerz.

Nach dem Erfolg ihres Debütalbums ‘The Falling Impossible’ legen CINEMASCAPE nun mit ‘Cold Heaven’ den nicht nur in Fankreisen lang erwarteten Nachfolger vor.

Und ‘Cold Heaven’ hält zwölf wunderbar melodische Titel bereit, die eine zeitlos fesselnde Atmosphäre ausstrahlen, der man sich nicht entziehen kann.

Es ist die Symbiose aus einer Mischung von elektronischen Sounds und einem Gesang, der charismatisch und einfühlsam durch die einzelnen Stücke dieses Albums leitet.

Musikalisch bewegen sich die vier Schweden in den Zwischenwelten von Pop, Avantgarde, New Romantic und Elektro. ‘Cold Heaven’ lässt energetisch und verzaubernd den Himmel erkalten und wird die Herzen der Musikliebhaber erwärmen.

Am 12.04.2013 erschien bereits die neue Cinemascape Single “Private Property” als digitale Veröffentlichung.

David Lemaitre verwandelt auf seinem Debütalbum „Latitude“ sanfte Schwermut in kleine, feine Pop-Perlen und begeistert damit auf ganzer Linie!

In La Paz, Bolivien geboren und aufgewachsen, hat es Lemaitre mittlerweile nach Berlin verschlagen, wo er „Latitude“ größtenteils selbst eingespielt und produziert hat. Mit sanfter Stimme und feiner Instrumentierung führt er durch die filigranen Songs, die oftmals zu schweben scheinen und immer eine Spur Melancholie versprühen. Dabei erinnert er in sehr reduzierten, akustischen Parts nicht selten an José Gonzáles, der ähnlich feinfühlig vorgeht.

Piano, Akustikgitarre, Violine und Cello sind die prägenden Instrumente, die hier und da von dezenter Elektronika unterstützt werden. Mit viel Liebe zum Detail entstehen so Tracks, die immer wieder kleine Überraschungen bereithalten.

Okay, wir haben es schon immer gewusst: Die Südstaaten liegen eigentlich im hohen Norden Deutschlands und der Southern Rock kommt ursprünglich aus Hamburg!

Dies mag man glauben, wenn man Olly Wallenbergers neuer Scheibe lauscht, die mit „Booze’n’Boogie“ treffend betitelt ist. Der Gitarrist, Sänger und Hanseat, der sich seinerzeit mit Doc Eisenhauer einen Namen gemacht hat, präsentiert nun als Wallenberger’s Whiskey Hell kernigen Hard Rock, der mit jeder Menge Blues, Boogie und Southern gewürzt ist.

Lynyrd Skynyrd treffen auf AC/DC, Hendrix auf Thin Lizzy und Kiss schauen auch noch auf ein Kaltgetränk vorbei. Wallenberger beherrscht seine Klampfe und lässt es ordentlich aus den Boxen stauben. Die ganze Chose ist natürlich so Klischee beladen wie Dittsches Bademantel speckig ist. Aber egal, oft sind es eben die simplen Dinge des Lebens, die den meisten Spaß bereiten!

Den Amp aufgewärmt, das elektrische Kantholz angeschlossen und los geht’s!

Die New Yorker Kings Destroy doomen sich durch ihren aktuellen Longplayer „A Time Of Hunting“, mit dem sie den Göttern Black Sabbath mehr als einmal einen Gruß zuwerfen. Dampfhammer Drums, wummernder Bass und breitbeinige Riffs inszenieren Songs, die wie zähflüssige Lava aus den Boxen quellen. „Blood And Recompense“ offeriert dazu noch eine Spur Psychedelic, bevor das abschließende „Turul“ dann den Anti-Geschwindigkeitsrekord des Albums aufstellt.

Mitunter erinnern Kings Destroy ein wenig an Cathedral oder die guten alten The Obsessed, was sicherlich nicht die schlechtesten Genre-Referenzen sind. Zwar erfinden sie das Doom-Rad nicht neu, dürften aber mit „A Time Of Hunting“ Tiefton-Jünger durchaus trefflich unterhalten.

Das nicht nur in Fankreisen lang erwartete zweite Album des Elektropop Projektes ZYNIC erscheint bei conzoom Records.

‘Blindsided’ setzt dort an, wo ‘Fire Walk With Me’ aufgehört hat. ZYNIC hat das neue Album erneut mit keinem Geringeren als Olaf Wollschläger produziert und das Ergebnis ist berauschend! Selten klang elektronischer Pop atmosphärischer, spannender und vielschichtiger.

‘Blindsided’ steht für die böse Überraschung, das Unvorhersehbare, den Moment, der Alles für dein weiteres Leben verändert.

Eine neue Situation, mit der du entweder umzugehen lernst oder daran zu Grunde gehst.

‘Blindsided’ wartet mit zehn neuen Titel auf und unterstreicht, dass ZYNIC bereits jetzt zur uneingeschränkten Spitze des Genres gehört.

…sieht nicht nur gut aus, klingt auch gut!

Nicht nur das Sofie Winterson mit einem recht ansehnlichen Äußeren aufwarten kann, das sie qualifiziert, um als Model zu arbeiten, sie besitzt auch noch eine gehörige Portion musikalisches Talent! An diesem feilt die 26-Jährige am Amsterdamer Konservatorium und mit ihrer Band. Mit zarter, klarer Stimme präsentiert sie ihre luftigen Pop-Nummern mit Anspruch und Niveau.

„Your Eyes“ kommt mit beschwingten Melodien daher, während „Dive In“ ruhigere Töne anschlägt und mit seinen Keyboards einen Gruß an die 80er sendet. Das elegische „Pressure“ rückt Wintersons Stimme in den Vordergrund, die hier mehr gehaucht als gesungen ist.

Fazit: Auch für Menschen ohne Model-Antlitz ist Sofie Wintersons Musik einfach …schön!

N.O.R.E. (aka P.A.P.I.) – den meisten bekannt als NOREAGA – gehört zu den profiliertesten Rappern aus New York.

Er hat in seiner bisherigen Karriere über 2 Millionen Alben verkauft und auch sein letztes Studioalbum “God’s Favorite” (2002) hat in den USA Gold-Status erreicht.

Mit bürgerlichem Namen heißt N.O.R.E. Victor “Noreaga” Santiago und gründete mit Kiam “Capone” Holley 1992 das Duo Capone-N-Noreaga. Ihr Debütalbum „The War Report” gilt als Klassiker des Genres.

N.O.R.E. hat bisher 3 Studioalben aufgenommen (zuletzt für Def Jams Label „Roc la Familia“ ) und bereits mit Künstlern wie Jay-Z, Nas, Busta Rhymes & Foxy Brown gearbeitet.

Mirko ist ein Hamburger Jung und wächst in der Schanze auf. In den Straßen zwischen Schulterblatt und Sternschanze ist der Alltag in jenen Tagen noch ein bisschen wild, denn es soll noch Zeit vergehen, bis die Miethaie, anstatt zu Fischstäbchen zu werden, hier den Galao-Strich etablieren.

Aber plötzlich gilt für unseren Jung ein völlig neuer Schnack. “Pack deine Sachen, wir ziehen aufs Land”, meinen die Eltern eines Tages und sorgen für einen nahezu tragischen Beginn von Mirkos Pubertät. Denn plötzlich heißt es für ihn Kuh statt Crew und Landluft statt Metropolenduft.

Besagte Kuh steht auf der Wiese vor Mirkos Fenster und wird kurzzeitig zur Ikone seiner Jugend, weil sie das Symbol der verlorenen Urbanität ist. Aber zum Glück gibt es auch fern der Schanze einen Gegenentwurf. Via Chromcassetten, Doppeltapedecks und der Tauschbörse Schulhof kommen Comptons Most Wanted, Boogie Down Productions und Nas auch in den letzten Winkel von Norddeutschland. Ganz so tragisch ist das Landleben im Rückblick also doch nicht.

Das Team von METAL & WINE hat das genussvolle Portfolio an lecker‘ Rock‘n‘Roll-Getränken um eine Spezialität erweitert: Pünktlich zur Iron Maiden-Europa-Tour wird Ende Mai 2013 gemeinsam mit den Metal-Ikonen das süffige Premium-Bier TROOPER aufgelegt, gleichzeitig übernimmt METAL & WINE den Exklusiv-Vertrieb des Bieres für Deutschland, Österreich und Luxemburg. Die Versorgung der „Fantruppen“ ist also gesichert!

Kein Geringerer als der charismatische Sänger Bruce Dickinson (THE! Bruce Dickinson) bürgt höchstselbst für die Qualität von TROOPER. Als Fans des traditionellen “Cask-Beer” wählten Iron Maiden als Partner die kleine, aber feine Privat-Brauerei „Robinsons Brewery“ aus – oder war es umgekehrt?

Denn auch „Robinsons Brewery“ prüft ihre Partner sehr sorgfältig und legte zudem hohen Wert auf die Einbindung der Band in den kreativen Prozess der TROOPER-Rezeptur. Mr. Dickinson scheint jedenfalls beim „Casting“ aus voller Kehle überzeugt zu haben…

Am 31. Mai 2013 startet der von Fans langersehnte zweite, insgesamt sechs Folgen umfassende, Hörspielzyklus des gigantischen Fantasy-Epos‘ „DIE ELFEN“, basierend auf dem erfolgreichen Roman „Elfenlicht“ des preisgekrönten Schriftstellers Bernhard Hennen, der mit seinen Werken jährlich an der Spitze der Bestsellerlisten zu finden ist!

„DIE ELFEN“ spielt in einer „High-Fantasy“-Welt, bestehend aus der Menschenwelt – dem Fjordland – und der Elfenwelt Albenmark, getrennt durch das „Nichts“, nur verbunden durch ein Netz von sogenannten Albenpfaden, deren Tore sich einzig durch Magie öffnen lassen. Einst wurden die Trolle nach grausamen Kriegen von den Elfen aus der Albenmark vertrieben und durch einen Zauber ins Exil verbannt.

Inzwischen ist der Krieg zwischen den Elfen und Trollen eskaliert. Vom Windland ausgehend, schickt die Schamanin Skanga das Trollheer durch das goldene Netz der Albenpfade. Ihr Ziel: die Burg der Elfenkönigin im südlich gelegenen Herzland. Emerelle bleibt nur ein einziges Mittel, um die Trolle aufzuhalten – mit unüberschaubaren Konsequenzen…

Wer hätte gedacht, dass Stil vor Talent die Katalognummer 100 erreichen würde, als OLIVER KOLETZKI vor fast acht Jahren seine ‚Backout’ EP als SVT001 veröffentlichte?

Mit unserem 100. Release erinnern wir uns an fantastische Musik – Musik von Künstlern, die zu Wahlverwandten und guten Freunden wurden.

Wir hören das Überraschende und Unerwartete, sowie einen unverkennbaren Sound in stetiger Entwicklung und Wandelbarkeit. Wir schauen auf die geschenkte Liebe und Sorgfalt von Illustratoren, Grafikern, Designern und allen Beteiligten hinter den Kulissen.

Vor allem jedoch, blicken wir auf die Momente reiner Glückseligkeit auf der Tanzfläche zurück, wo die Musik voll zur Geltung kommt und Euch und uns verzaubert.

Die Paul McCartney Archive Collection geht in die nächste Runde, diesmal mit dem Live-Album “Wings over America”, das die triumphale Tour 1976 der Band durch Nord-Amerika dokumentiert.

Und hier verrate ich mal etwas Persönliches: Genau dieses Album war mein erstes Wings-Album, das ich mir jemals zugelegt habe. Zwar besaß ich schon vorher ein paar Singles der Band, aber der erste Longplayer war dieses auf drei Schallplatten veröffentlichte Live-Dokument. Warum es gerade dieses Album war, kann ich heute nicht mehr so genau sagen. Es hat sicher nichts mit einer Vorliebe für Live-Mitschnitte zu tun, denn die mag ich eigentlich gar nicht so gerne. Vermutlich lag es einfach daran, dass man mit “Wings over America” eine schöne Triple-Vinyl in einem schönen Klapp-Cover sein eigen nennen konnte.

Texas’ neues – achtes Album – “The Conversation”.

Texas sind ein Phänomen, das man nicht so einfach fassen kann. Seit über 25 Jahren im Geschäft – 1986 gegründet – ist “The Conversation” erst ihr achtes Studio-Album. Zudem hat die Band aus dem schottischen Glasgow mit dem Namen Texas einen eher – für eine britische Band – ungewöhnlichen Namen gewählt. Glaubt man der Legende, so geht der Name auf Wim Wenders Film “Paris, Texas” zurück.

Bereits ihr erstes Album wird dank der Single “I don’t want a Lover” ein großer Erfolg. Und der Erfolg zieht sich bis heute fort, obwohl sie nur alle drei bis vier Jahre ein neues Album veröffentlichen – das letzte offizielle Studio-Album “Red Book” liegt sogar acht Jahre zurück. Trotzdem haben Texas bis heute mehr Alben verkauft als der gleichnamige US-Bundesstaat Einwohner hat, und das sind so ca. 30 Millionen.

2012 war ein überaus aufregendes und erfolgreiches Jahr für Tim Bendzko.

Nicht nur wurde er mit dem Echo in der Kategorie “Newcomer National“, dem MTV Europe Music Awards (“Bester Deutscher Act“)  und der 1Live Krone in der Kategorie “Bester Künstler“ ausgezeichnet,  sondern sein Debütalbum “Wenn Worte Meine Sprache Wären“, das mittlerweile über 400.000 mal über die Ladentische ging,  erlangte im letzten Jahr auch Doppelplatin-Status.

Heute bringt er seinen zweiten Longplayer “Am Seidenen Faden“ auf den Markt, der nahtlos an den Vorgänger anzuknüpfen vermag, welcher mittlerweile über 70 Wochen in den offiziellen deutschen Album-Charts platziert ist.

Darauf hat er seinen Stil konsequent weiterentwickelt, ohne dabei von seinem bisherigen musikalischen Weg abzukommen.

Mit den angesagtesten House- und Electro-Tunes weiß der brandneue Sampler  “Ministry Of Sound: Clubbers Guide 2013 Vol.2“ den geneigten Hörer reich zu beschenken.

Zusammengestellt und abgemischt wurde das aus 42 Songs bestehende 3-CD-Set vom deutschen Dance-Produzenten  und DJ Jean Elan,  der bereits in den letzten Jahren die Tracks der Reihe “Clubbers Guide“ auswählte.

Darauf sind sowohl illustre Größen wie Armin van Buuren, Avicii, Tiesto, Westbam oder Moguai als auch Durchstarter und neue Talente wie Zedd, Wankelmut, Nervo, Infinity Ink, Woodkid oder Theophilus London zu finden.

Zur Tradition ist es fast schon geworden, dass die Compilation auch feine Remixe von großen Hits aus dem Pop-Genre beinhaltet. Auf  “Clubbers Guide 2013 Vol.2.“  haben sich die Remixer Alesso und Cedric Gervais die  Songs von One Republic bzw. Lana Del Ray vorgenommen.

Fast drei Jahre sind seit dem letzten Ohrbooten-Album “Gyp Hop“ ins Land gezogen.  “Alles Für Alle Bis Alles Alle Ist“ heißt das neue Opus,  das zwischen Reggae, Dub, Rock und HipHop hin und her pendelt. 

Man hat sich diverse Gäste ins Studio eingeladen. Für das Stück “36 Grad“ konnte man die beiden Culcha Candela-Sänger Mr. Reedoo und Johnny Strange verpflichten, während der Song “ Bestie Bass“ mit einem Feature des Rappers Amewu aufwartet.

Einen ersten Vorgeschmack lieferte man bereits im März mit der Single “Alles Für Alle“, die mit Dubstep-Anleihen überraschte.

Als weitere Highlights des taufrischen Albums sind  sicherlich der sommerlich-luftige Song “36 Grad“, der Reggae-lastig daherkommt, und “Models“, das ein wahrer Genuss für Culcha Candela- und Seeed-Fans  sein dürfte,  auszumachen.