Olli Banjo - Hits & Raritäten / Best of 2001-2014 (VÖ: 28.11.14) 3xCD Werkschau mit hochkarätigen Gästen, einem Stapel an Hits und 4 brandneuen Songs

OLLI BANJO – Hits & Raritäten – Best of 2001-2014

Olli Banjo zieht mit der 3xCD Werkschau nach 13 Jahren Solo-Karriere Resümee – und weist gleichzeitig in die Zukunft. Jede Menge hochkarätige Gäste, ein unfassbarer Stapel an Hits und 4 brandneue Songs unterstreichen Banjos Ausnahmestellung im deutschen Rap.

Olli Banjo - Hits & Raritäten / Best of 2001-2014 (VÖ: 28.11.14) 3xCD Werkschau mit hochkarätigen Gästen, einem Stapel an Hits und 4 brandneuen Songs
Olli Banjo – Hits & Raritäten / Best of 2001-2014 (VÖ: 28.11.14) 3xCD Werkschau mit hochkarätigen Gästen, einem Stapel an Hits und 4 brandneuen Songs
Geht es um die besten MCs der Nation, dann ist sich Rap-Deutschland einig: Kool Savas, Samy Deluxe, Olli Banjo – das sind in diesem Spiel die mit Abstand technisch versiertesten Rapper. Und auch wenn er nie der Mann für die große Pop-Welt war, hat sich Olli Banjo mit seinem einzigartigen Humor, seiner Ehrlichkeit, einer atemberaubenden Delivery und einem unfassbaren Stapel an Hits nicht nur flächendeckenden Respekt, sondern schlicht und ergreifend Legendenstatus erspielt. Jeder, der sich ernsthaft mit Rap auseinandersetzt, kennt Olli Banjo. Und kann bestimmt nicht nur einen Pogo-Schwank von einer seiner berüchtigt energischen Live-Shows erzählen, sondern mit Sicherheit auch die ein oder andere Punchline zitieren. Die Werkschau „Hits & Raritäten (Best of 2001-2014)“ zieht nun nach 13 Jahren Solo-Karriere Resümee – und weist gleichzeitig in die Zukunft.

Satte 60 (!!!) Songs finden sich auf „Hits & Raritäten“, und der Titel trifft den Nagel direkt auf den Kopf: Banjo-Fans dürften einige der hier versammelten Tracks in- und auswendig kennen, und sollte das mal nicht der Fall sein, dann handelt es sich tatsächlich um eine Rarität oder um einen seiner zahlreichen Gastbeiträge. Und von denen gibt’s im Opus von Olli Banjo so einige, immerhin gehört der Wahlkölner nicht nur zu den besten, sondern auch zu den produktivsten Rappern des Landes. Seit er 2001 mit der „Schleudersitz“-EP zum ersten Mal solo ins Rampenlicht trat, hat Olli Banjo eine Diskografie angehäuft, die hierzulande ihresgleichen sucht: Sechs Alben, vier Mixtapes, dazu unzählige EPs und Exclusives sprechen eine äußerst deutliche Sprache. Demzufolge hat es sich Olli auch nicht nehmen lassen direkt 4 brandneue Songs für „Hits & Raritäten“ zu recorden.

Obendrein hat er nicht nur in Sachen Rap-Technik, sondern auch in puncto Features neue Maßstäbe gesetzt: Andere musizieren hin und wieder mit befreundeten Rappern, Olli Banjo lädt regelmäßig zur reimsportlichen Auseinandersetzung im „Sparring“. Dass „Hits & Raritäten“ eben nicht nur diese auffährt, sondern auch jede Menge hochkarätige Gäste, zeigt deutlich, welchen Stellenwert Olli Banjo unter seinen Kollegen genießt: U.a. sind deutsche Rap-Größen wie Kool Savas, Jonesmann, Sido, Curse, K.I.Z., Favorite, Marsimoto, Harris, Mädness, Moe Mitchell, Yasha, Patrice, Sentino, Megaloh, Azad und Eißfeldt aka Jan Delay mit von der Partie – auch hier wird Banjos Ausnahmestellung im deutschen Rap mehr als deutlich.

Diese zeigte sich bereits 2001, als Olli Banjo mit einem regelrechten Knall die Szene enterte: „Du und mein Penis“ ließ Rap-Deutschland nicht nur aufgrund der unfassbar geflowten, geradezu absurd komisch formulierten Ferkeleien aufhorchen, sondern pflanzte ihm einen unverschämten Ohrwurm in den Kopf, der auch 13 Jahre später seine Wirkung nicht verfehlt – und der für Banjo-Fans eine regelrechte Hymne darstellt.

Oli Banjo
Oli Banjo
Von diesen Bomben hat Olli Banjo in der Folge noch so einige fabriziert: „Pistole“ etwa, das auf Live-Gigs regelmäßig für wüste Pogo-Abfahrten und eingeschlagene Nasen sorgt und dessen böse ironische Hook immer noch die beste Replik auf stumpfen Gangsta-Rap darstellt: „Ich hab eine Pistole, du hast keine Pistole“ – besser kann man eindimensionale Ansage-Rapper nun wirklich nicht aufs Korn nehmen. Oder „Nashorn“, diese so minimalistische wie energiegeladene lyrische Machtdemonstration, die zeigt, wie einfach es eigentlich sein kann, wenn man solche Fähigkeiten wie Olli Banjo mitbringt: Ein Beat, der die Hörer regelrecht rumschubst, obendrauf ein Silbenmassaker erster Güte, das zwar genau das sein soll, aber in drei Strophen dennoch mehr Wortwitz und Punchlines mitbringt als anderer Rapper Alben. Oder natürlich seine Hits „Deine Sprache“ und „Mädchen aus den Slums“, wo Olli einmal mehr unter Beweis stellt, dass er nicht nur der technisch versierte Rapper ist, sondern vielleicht sogar der größte Poet seiner Zunft.

Dass ihm technische Dominanz und dreiste Sprüche jedoch nie genug waren, stellte Olli Banjo ein ums andere Mal unter Beweis: Sei es nun eine kritische Auseinandersetzung mit „Deutschland“, die nicht nur eine Reihe bitterer Wahrheiten enthält, sondern auch das zwiegespaltene Verhältnis zur Heimat des Patrioten mit Migrationshintergrund treffend illustriert. Oder „Ich betäube mich“, das den eigenen Eskapismus thematisiert und jedem, der schon mal mit Sinnsuche, Depression und Drogen zu kämpfen hatte, aus der Seele spricht. Oder eben auch Feature-Tracks wie „Echo“ oder „Immer wenn ich rhyme“, auf denen Olli Banjo sein Selbstverständnis als MC nachdenklich und selbstbewusst, reflektiert und stolz gleichzeitig in jeweils 16 gehaltvolle Zeilen packt. Und nicht zuletzt Stücke wie der neue Song „Dein Leben ist jetzt“: Anhand seines eigenen Werdegangs und seiner Reflexion darüber illustriert Olli Banjo hier eine Message, die ebenso wichtig wie klar und nachvollziehbar ist – mach dein eigenes Ding.

Und genau das gedenkt er auch in Zukunft zu tun: Die neue Single „Warum ist Kanye West so scheiße“ ist Olli Banjo in Reinform – ohne Blatt vor dem Mund, reimtechnisch unfickbar, vor Selbstbewusstsein strotzend, HipHop bis aufs Blut und direkt auf das Ohrwurmzentrum zielend, macht Olli hier klar, dass „Hits & Raritäten“ alles andere als ein Schlusspunkt ist. Mit Olli Banjo ist auch in nächster Zeit zu rechnen. Kein Wunder, gehört er doch zu den Allerbesten seiner Zunft.

Video: „WARUM IST KANYE WEST SO SCHEISSE ?“

OLLI BANJO – Hits & Raritäten – Best of 2001-2014 Tracklistings:

CD #1
Warum ist Kanye West so scheisse?! (neu)
Dein Leben ist jetzt (neu)
Zum Lachen in den Keller gehen (neu)
Gangster feat. English Frank (neu)
Deine Sprache (2007)
Schritte vor der Tür feat. Kool Savas (2010)
Tagesschau (2007)
Königsklasse feat. Sido (2007)
Mehr Tränen feat. Jonesmann & Curse (2009)
Galaxie feat. Jonesmann(2009)
Deutschland (2003)
Pistole (2005)
Nashorn (2004)
Schrei nach Liebe (2010)
Vögel feat. Jonesmann (2009)
Lichtplanet (2010)
10 Kilometer und mein Walkman (2006)
Polizei (2005)
Baseballschläger (2007)
Scheiße & Pervers (2003)

CD # 2
Denkmal feat. Kool Savas, Caput, Moe Mitchell (2008)
Hoch uff die Box feat. K.I.Z. (2008)
Mädchen aus den Slums (2014)
Don´t do drugs (2007)
Krieg / Favorite feat. Olli Banjo (2009)
Taxi / Sido feat. Olli Banjo (2004)
Taxi, Taxi feat. Sido (2004)
Echo / Kool Savas feat. Olli Banjo (2011)
Null Unzen / Roey Marquis feat. Olli Banjo (2006)
Christina (RMX) / Blaze feat. Olli Banjo & Harris (2008)
Der Song der von nix handelt (Freestyle) (2006)
21 Jumpstreet / Marsimoto feat. Olli Banjo (2008)
Heile Welt / Ok KID feat. Olli Banjo (2013)
Echte Musik / Jonesmann feat. Olli Banjo (2008)
Sag Banjo (2010)
Columbine feat. Jonesmann (2009)
Comprende / Die Firma feat. Olli Banjo (2005)
Du und mein Penis (2001)
Kein Kompromiss / Mädness Feat. Olli Banjo (2009)
Guten Tag USA / B.E. der Micathlet feat. Olli Banjo (2009)

CD # 3
Immer wenn ich Rhyme / Kool Savas feat. Olli Banjo, Azad & Moe Mitchell (2010)
Penthouse / Yasha feat. Olli Banjo (2013)
Ich bin deutscher Hip Hop (PartII) / Sentio feat. Olli Banjo & Megaloh (2006)
Special (2005)
Unser Tag / Psaiko.Dino feat. mtzsch (Heisskalt), Patrice & Olli Banjo (2014)
Träumer feat. Kool Savas (2014)
Durch die Wand feat. Eissfeld (2004)
Geister und Dämonen / F.R. feat. Olli Banjo (2011)
Anarchie (2010)
Ich betäube mich (2010)
Weisser Hai (2010)
Deutschland kommt mit (2010)
We got Juice (2010)
Battlerap (2010)
Ellenbogen feat. Laas Unltd. & Rugged smith (2010)
Zu spät (2010)
Der Gemeinsame Nenner (2010)
Licht an (2010)
Da sein (2010)
Mädchen aus den Slums (Bank Korrupt RMX) (2014)

OLLI BANJO
Hits & Raritäten – Best of 2001-2014
VÖ: 28. November 2014
Label: Bassukah
Vertrieb: Delta Music
Formate: 3CD, Digital

Web:
www.ollibanjo.de
www.youtube.com/ollibanjoTV
www.facebook.com/ollibanjo

Silbermond - “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ (Columbia/Sony Music)

Silbermond – “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“

Silbermond mit erstem Best Of-Doppelalbum “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ auf Chart-Kurs

Silbermond - “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ (Columbia/Sony Music)
Silbermond – “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ (Columbia/Sony Music)

Hervorgegangen aus den Bands Exakt und JAST, firmiert die Bautzener Formation um Sängerin Stefanie Kloß seit mittlerweile über einer Dekade unter dem Namen Silbermond.

Pünktlich zum Weihnachtsgeschäft veröffentlicht das Quartett, neben Stefanie Kloß bestehend aus Johannes Stolle, Thomas Stolle und Andreas Nowak, nun die erste Best Of-Compilation, die “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ betitelt ist und als Retrospektive durch die bisherige Karriere der Combo führt.

Auf der mit 20-seitigem Booklet aufwartenden Werkschau sind 30 Songs von den Alben „Verschwende Deine Zeit“ (2004), “Laut Gedacht“ (2006), “Nichts Passiert“ (2009) und “Himmel Auf“ (2012) vereint, die sich im Spannungsfeld zwischen Pop und Rock bewegen.

Das Debütalbum „Verschwende Deine Zeit“, von dem bis heute mehr als 750.000 Exemplare über die Ladentische gingen und das Silbermond hierzulande 2-fach Platin bescherte, ist dabei mit den Stücken “Durch Die Nacht“, “Symphonie“, “An Dich“, “Wissen Was Wird“, “Letzte Bahn“ und dem Titeltrack vertreten.

Vom zweiten Album “Laut Gedacht“ (2006) gibt es dann die Tracks “Meer Sein“, “Das Ende Vom Kreis“, “Unendlich“, “In Zeiten Wie Diesen“, “Das Beste“, “Endlich“ und “Kartenhaus“.

Gewürdigt wird das Drittwerk “Nichts Passiert“ (2009) mit den Liedern “Alles Gute“, “Irgendwas Bleibt“, “Ich Bereue Nichts“, “Keine Angst“, “Krieger Des Lichts“, “Weg Für Immer“, “Nicht Mein Problem“ und dem Titeltrack.

Vertreten ist das bisher letzte Album des Vierers (“Himmel Auf“ – 2012) schließlich mit folgenden Songs: “Himmel Auf“, “Ja“, “Weiße Fahnen“, “Ans Meer“ und “Du Fehlst Hier“.

Als besondere Schmankerl gibt es auf “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ zudem die Demo-Versionen der Tracks “48 Stunden“ und “Noch Nicht“ sowie die 2005er-Single “Zeit Für Optimisten“ und den Bonustrack “Das Lied Mit Nur Einem Akkord“ zu hören.

In diesem Fall sei euch zur Deluxe-Edition der Best Of angeraten, offeriert sie doch auf einer Bonus-DVD einen 100-minütigen Mitschnitt, der unter dem Titel “Live In Dresden Open Air Am Elbufer“ erscheint und noch durch einen Clip namens “Live In Bautzen Kneipentour 2013“ ergänzt wird.

Summa summarum ein Sampler, der das Herz eines jeden Silbermond-Fans mit vielen der größten Hits, Band-Favoriten und Raritäten höher schlagen lassen dürfte.

Silbermond – “Alles Auf Anfang“ Open Airs 2015:
19.06.2015 Leipzig, Völkerschlachtdenkmal
20.06.2015 Mönchengladbach, HockeyPark

Website: http://www.silbermond.de/

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/Silbermond

Silbermond – “Alles Auf Anfang 2014 – 2004“ (Columbia/Sony Music)

“Lewis - Der Oxford-Krimi - Collector's Box 1” (13 DVDs; Edel:Motion)

“Lewis – Der Oxford-Krimi – Collector’s Box 1”

DVD-Box Lewis – Der Oxford-Krimi, 1. Collector’s Box der erfolgreichen ZDF Sonntagabend-Krimiserie (13 DVDs; VÖ 29.08.2014; Edel:Motion)

“Lewis - Der Oxford-Krimi  - Collector's Box 1” (13 DVDs;  Edel:Motion)
“Lewis – Der Oxford-Krimi – Collector’s Box 1” (13 DVDs; Edel:Motion)

Das pittoreske Oxford im Südosten Englands gilt neben Cambridge als eine der beiden Elite-Universitäten im Vereinigten Königreich, jedoch wird im Unterschied zu anderen europäischen Universitäten in Oxford auch ganz gerne wegen einer geklauten Doktorarbeit gemeuchelt – natürlich nur im Film 😉

Seit 2006 gehört auch das sympathische Ermittlergespann Detective Inspector Robert Lewis und dessen kongenialer „partner in crime“ DS James Hathaway zu Oxford wie Chips zu Fish oder Clotted Cream zu lecker‘ Scones. Den unwiderstehlichen Charme dieses Dreamteams machen nicht nur die unterschiedlichen Charaktere sondern auch die geschliffenen und überaus humorigen Dialoge zwischen den beiden aus. Hier gibt allerdings der Assistent den Intellektuellen, der um kein Bonmot bzw. „pun“ verlegen ist. Wenn Lewis schon einmal seinen Sergeant korrigieren kann, zum Beispiel, ob ein Gemälde florentinisch oder venezianisch ist, dann nur, weil er das Bild als Untersetzer zu Hause hat… Durch Lewis‘ Erfahrung und Gespür, kombiniert mit dem analytischen Verstand des hochgebildeten Ex-Theologiestudenten Hathaway, werden selbst die kompliziertesten Morde gelöst – und derer gibt es (ähnlich wie in Midsomer) reichlich…
Prächtige Architektur, malerische Landschaften, gemütliche Pubs, staubtrockener, aber nicht angestaubter britischer Humor (zudem wird, wie in guten alten Krimitagen, auch mal während der Arbeitszeit geraucht und ein süffiges Ale gepichelt), aber vor allem verzwickte „Whodunit“ in bester Tradition: Lewis bietet einfach alles, was der anglophile Krimifreund begehrt!

Und diesem kann zum Glück geholfen werden: Edel:Motion veröffentlicht nämlich am 29. August 2014 die 1. Collector’s Box Lewis – Der Oxford-Krimi Vol. 1 – 3 mit 12 Episoden der ersten 3 Staffeln (nebst Bonusmaterial). Die Box bietet fast 20 Stunden perfekte Krimiunterhaltung und ist geradezu ideal für Lewis-Einsteiger und Sammler!

Zwei Jahre lang hatte sich der Oxforder Kriminalinspektor Robert „Robbie“ Lewis auf die britischen Jungferninseln zurückgezogen, um den Unfalltod seiner Frau zu verarbeiten. Nun kehrt der etwas antiquierte Lewis (im Hawaiihemd!) nach Oxford zurück, um in einem ruhigeren Job als Ausbilder zu arbeiten. Doch kurz nach seiner Ankunft werden er und der junge, sensible Detective Sergeant James Hathaway zu einem Mordfall gerufen. Lewis kann den Fall erfolgreich abschließen und entscheidet spontan, gemeinsam mit Hathaway wieder auf Mörderjagd zu gehen…

Neben renommierten Mitgliedern der britischen Schauspielergilde wie dem Vater des Hathaway-Darstellers Laurence Fox, James Fox (u. a. Elizabeth – Das Goldene Königreich) oder Simon Callow (4 Hochzeiten Und Ein Todesfall, Amadeus) trifft man bei der 1. Lewis-Collector’s Box auf weitere gute Krimibekannte wie Joanna Lumley (Patrick Macnees Partnerin in Mit Schirm Charme Und Melone, Absolutely Fabulous) sowie David Hayman, den knorzigen Det. Supt. Michael Walker aus der ZDF-Krimireihe Der Preis Des Verbrechens – dieses Mal mit langem (!!!) Haupthaar!

Lewis ist übrigens ein Spin-Off der englischen Krimi-Reihe Inspector Morse (Pilotfolge als Bonus-material in der Box), in der Lewis über 13 Jahre lang Assistent des kultigen Ermittlers Morse war. Nach dem Tod von John Thaw, der den Titelhelden gespielt hatte, wurde „Lewis“ Kevin Whately sozusagen befördert und zur Hauptfigur des Oxford-Krimis. Die spannenden, clever konstruierten Fälle, die vor der malerischen Kulisse der Universitätsstadt an Originalschauplätzen gedreht wurden, sind very british und bisweilen herrlich schräg. Inspector Morse hätte bestimmt seine wahre Freude an dieser Serie!
(Presse-Info)

“Lewis – Der Oxford-Krimi – Collector’s Box 1” (13 DVDs; Edel:Motion)

La Confianza - neues Album "Trotzdem"/ VÖ 16.01.2015 und Tour im Januar!

La Confianza – neues Album und Tour im Januar!

Mit gereiftem Ausdruck und neuem künstlerischem Umfeld geraten die Dinge in „Bewegung“, so der Titelsong ihrer im April veröffentlichte EP.

Die Single springt in die deutschen Rock-Metal-Charts, von dort in den Kopf, in die Beine, ins Gesicht.

Danach geht es Schlag auf Schlag: umjubelte Auftritte unter anderem beim Deichbrand und Open Flair Festival, eine gemeinsame Tour mit den kalifornischen Crossover-Helden Boyhitscar, eine weitere Tour als Support für die Emil Bulls und eine eigene Headliner-Tour im Zuge der Veröffentlichung ihres neues Albums „Trotzdem“ am 16. Januar 2015. La Confianza gewinnen eindrucksvoll an Fahrt.

Einen beeindruckenden Vorgeschmack zum neuen Album bieten La Confianza zudem mit ihrem neuen Video zum Song “Stillstand“…

Sie haben den Mut zur Eindeutigkeit. Auch musikalisch, stellte Oliver Uschmann (Visions) schon 2013 fest: „Ihre Songs beginnen wie die besten Adrenalinspritzen von Linkin Park: Knisternde Elektronik und die glimmende Glut verhallter Gitarrenlicks als Ruhe vor dem Sturm, der sich in Form einer wuchtigen Woge auftürmt, die einen nicht unter sich begräbt, sondern oben auf dem Wellenkamm mitreiten lässt.

Sie bekämpfen nicht nur den Stillstand der letzten Jahre, sondern auch die Stilpolizei der Gegenwart… so mitreißend, vital, wach und virtuos, dass ihnen ein Siegeszug bevorsteht.“

K.O.K.S. Booking und MONSTER ARTISTS präsentieren:

La Confianza – „Trotzdem Tour 2015“
15.01.2015 – Oberhausen, Druckluft
16.01.2015 – Köln, Underground (Release)
17.01.2015 – Bayreuth, Glashaus
21.01.2015 – Bremen, MS Treue
22.01.2015 – Göttingen, Exil
23.01.2015 – Hamburg, Logo
24.01.2015 – Berlin, Comet
29.01.2015 – Bamberg, Liveclub
30.01.2015 – München, Backstage
31.01.2015 – Pforzheim, Kupferdächle
06.02.2015 – Erfurt, Museumskeller
13.02.2015 – Würzburg, B. Hof

Mehr Infos unter:
http://la-confianza.com/
https://www.facebook.com/LaConfianza
https://twitter.com/LaConfianza

"Schnee von gestern" (2CD / Audio-CD plus Hörbuch)/ VÖ 05.12.2014

Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser „Schnee von gestern“

Die Zeit der Schafe, Ochsen und Esel ist wieder da! Die Zeit des Lichts, also der erhellten Einkaufstempel, die Zeit der Stille, ganz genau der unentwegt „dumpernen“ Berieselung.

Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser
Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser
Die Zeit der Begegnung – am Christkindl- oder Adventmarkt, die Zeit des Zuspruchs – dem Punsch, dem Glühwein. Und alle Menschen sind froh und glücklich und lieb und nett und… gestresst und genervt und irgendwann einmal einfach nicht mehr zum Ertragen.

Wölfe im Schafspelz auf der Jagd nach „Glücksüchtigen“. Im weißen Pelz natürlich!

Heilsbringer tragen kein schwarzes Fell! (Charly Rabanser)

Mit „Schnee von gestern“ (2CD / Audio-CD plus Hörbuch sowie als Download ab dem 05. Dezember erhältlich) verwirklichten Herbert Pixner und Charly Rabanser einen langgehegten Wunsch eines gemeinsamen Weihnachtsalbums.

Die zwei Querdenker, der Eine ist Charly Rabanser aus Neukirchen am Großvenediger im österreichischen Oberpinzgau – Schauspieler, Texter und Programmchef im gemeindeeigenen Kulturtempel, dem „Cinetheatro“ und der Andere, Herbert Pixner aus Walten im Passeiertal in Südtirol – mittlerweile Wahl-Innsbrucker, Musiker, Komponist und Lebenskünstler haben in der Vergangenheit schon einige gemeinsame Konzert- und Theaterprojekte verwirklicht z.B. zwei Adventprogramme („Still“ und „Weihrauch“) oder das Bluesical „Stirb langsam, Brandner!“ u.v.a.m.

"Schnee von gestern" (2CD / Audio-CD plus Hörbuch)/ VÖ 05.12.2014
„Schnee von gestern“ (2CD / Audio-CD plus Hörbuch)/ VÖ 05.12.2014
Mit „Von Römern, Jesus und 3 Königen“ hinterfragt Charly Rabanser auf diesem Album in Form eines Hörbuches ironisch-satirisch die Weihnachtsgeschichte. Herbert Pixner (Diatonische Harmonika, Klarinette, Trompete, Flügelhorn, Saxophon) versuchte auf dieser CD zusammen mit seinen Musikern vom Herbert Pixner Projekt (Manuel Randi – div. Gitarren, Heidi Pixner – Volksharfe und Werner Unterlercher – Kontrabass) musikalisch ein unverkitschtes „Ganzjahres-Weihnachtsalbum“ zu kreieren.

Diese Special 2 Disc Edition mit CD und Hörbuch verspricht wieder mal Musik im gewohnten Pixner-Stil und einer nicht alltäglichen Weihnachtsgeschichte!
Schnee von gestern. (… oder auch nicht)

Einen ersten und aktuellen Einblick vom Album gibt es übrigens mit dem neuen Video zu “Könige der Nacht“…

Video “Könige der Nacht“:

Live beim Spielbergfestival 2013:

Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser „Schnee von gestern“

Aktuelle Live Termine
„Schnee von gestern“-Progamm mit Charly Rabanser im Dezember 2014.

06.11.2014 – A-Imst @ Trofana (ausverkauft!)
07.11.2014 – A-Kufstein @ Stadtsaal (ausverkauft!)
12.11.2014 – D-Bayerischer Rundfunk @ Aufzeichnung für „Wirtshausmusikanten“ (ausverkauft!)
13.11.2014 – D-Bayerischer Rundfunk @ Aufzeichnung für „Wirtshausmusikanten“ (ausverkauft!)
14.11.2014 – D-Naila @ Forum (ausverkauft!)
15.11.2014 – D-Kaufbeuren @ Stadtsaal
16.11.2014 – D-Peissenberg @ Tiefstollenhalle
20.11.2014 – A-Freistadt @ Salzhof
21.11.2014 – A-Windischgarten @ Römerfeld
22.11.2014 – A-Kramsach @ Volkspielhaus (ausverkauft!)
27.11.2014 – D-Söllhuben @ Hirzinger (ausverkauft!)
28.11.2014 – D-Söllhuben @ Hirzinger (ausverkauft!)
29.11.2014 – D-Pöring @ Limone (ausverkauft!)
04.12.2014 – A-Feldkirchen @ Amthof
05.12.2014 – A-Neukirchen a. Gr. @ Cinetheatro
06.12.2014 – A-Innsbruck @ Bäckerei
11.12.2014 – D-Oberammergau @ Ammergauer Haus (ausverkauft!)
12.12.2014 – D-München @ Prinzregententheater (ausverkauft!)
13.12.2014 – D-Nürnberg @ Kleine Meistersingerhalle (ausverkauft!)
18.12.2014 – I-Bruneck @ M. Bacherhaus
19.12.2014 – I-Bozen @ Waltherhaus
20.12.2014 – I-Meran @ Stadttheater
19.02.2015 – D-Landshut @ Bernlochner-Saal
20.02.2015 – D-Landshut @ Bernlochner Saal
21.02.2015 – D-Vilshofen @ Atrium
22.02.2015 – D-Schwäbisch-Hall @ Neubausaal
26.02.2015 – A-Telfs @ Rathaussaal
27.02.2015 – A-Wörgl @ VZ Komma
28.02.2015 – A-Wörgl @ VZ Komma
05.03.2015 – D-Traunstein @ Kulturfabrik Nuts (ausverkauft!)
06.03.2015 – D-Traunstein @ Kulturfabrik Nuts (ausverkauft!)
07.03.2015 – D-Traunstein @ Kulturfabrik Nuts (ausverkauft!)
12.03.2015 – I-Meran @ Kursaal
13.03.2015 – I-Brixen @ Forum
14.03.2015 – I-Bozen @ Waltherhaus
15.03.2015 – I-Sterzing @ Stadttheater
20.03.2015 – A-Wien @ Wiener Metropol
21.03.2015 – A-Wien @ Wiener Metropol
26.03.2015 – I-Seiseralm @ Swing On Snow (12-14 Uhr)
26.03.2015 – A-Innsbruck @ Casineum
27.03.2015 – A-Innsbruck @ Casineum
28.03.2015 – A-Rankweil @ Altes Kasino
10.04.2015 – D-München @ Volkstheater
11.04.2015 – D-München @ Volkstheater
16.04.2015 – D-Bad Tölz @ Kurhaus
17.04.2015 – D-Krün @ Kurhaus
18.04.2015 – D-Würzburg @ tba
19.04.2015 – D-Stuttgart @ Theaterhaus
22.04.2015 – D-Hamburg @ Mojo Club
24.04.2015 – A-Braunau @ VAZ
25.04.2015 – A-Bad Ischl @ Theaterhaus
07.05.2015 – D-Traunreut @ K1
08.05.2015 – A-Lembach @ Alfons-Dorfner-Halle
09.05.2015 – A-Bad Schallerbach @ Atrium
13.05.2015 – A-Wattens @ Saal Marie Swarowski
14.05.2015 – D-Straubing @ Magnus Markmiller Saal
15.05.2015 – D-Regensburg @ Antonius Saal
28.05.2015 – A-Hallwang @ KVZ
29.05.2015 – A-Spielberg @ Kulturzentrum
30.05.2015 – A-St. Nikolai @ Kultursaal
31.05.2015 – A-Edelstauden @ Kultursaal
04.06.2015 – A-Gosau @ tba
05.06.2015 – A-Bregenz @ „Freudenhaus“ Seelax-Festival
06.06.2015 – A-Bregenz @ „Freudenhaus“ Seelax-Festival
10.06.2015 – A-Fügen @ SichtBar
11.06.2015 – A-Fügen @ SichtBar
12.06.2015 – A-Steinach/Brenner @ tba
13.06.2015 – D-Oberammergau @ Ammergauer Haus
18.06.2015 – A-Völs @ Schloß Prösels
19.06.2015 – D-Immenstadt @ Klostergarten
20.06.2015 – D-Landsberg @ Stadttheater
25.06.2015 – D-Leogang @ „Tonspuren am Asitz“
26.06.2015 – I-Bruneck @ tba
27.06.2015 – I-Jaufenpaß/Passeiertal @ Seekonzert
28.06.2015 – A-Salzburg @ Festival „Bodenständig“
02.07.2015 – D-Cham @ Hof der Landkreismusikschule
03.07.2015 – D-Mühldorf/Inn @ Sommerfestival, Haberkasten
04.07.2015 – A-Kufstein @ Festung

Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser „Schnee von gestern“

Tracklist:
CD 1 – Herbert Pixner Projekt:
1. Schafe im Wolfspelz (Intro) 0:43
2. Es wird schon 3:39
3. Wintermorgen 3:59
4. Könige der Nacht 4:14
5. Engelein flieg 2:27
6. Dornwald 3:38
7. Brina 3:07
8. Sternenschein 3:03
9. Heidi Landler 2:26
10. Fürchtet euch nicht 1:11
11. Schnee Weis’ 06:30
CD 2 – Charly Rabanser:
1. Kapitel 1 – Römer und Griechen 16.40
2. Kapitel 2 – Josef und Maria 13.56
3. Kapitel 3 – Jesus, Hirten und Drei Könige 18.36

Herbert Pixner Projekt & Charly Rabanser
Schnee von gestern (Doppel-CD / Audio-CD plus Hörbuch sowie als Download)
VÖ: 5. Dezember 2014
Label: Three Saints Records – Vertrieb: Fragmento/Alive – LC 23701
EAN: 4042564155709

Web: www.herbert-pixner.com

DIE OSTDEUTSCHEN - 25 Wege in ein neues Land (DVD-Box)

DIE OSTDEUTSCHEN – 25 Wege in ein neues Land

Grimme-Preisträger Lutz Pehnert erzählt 25 emotionale und beeindruckende Geschichten der Ostdeutschen auf DVD

DIE OSTDEUTSCHEN - 25 Wege in ein neues Land (DVD-Box)
DIE OSTDEUTSCHEN – 25 Wege in ein neues Land (DVD-Box)
2014 erinnert sich Deutschland daran, dass vor 25 Jahren, am 9. November 1989, durch den friedlichen Fall der Mauer, ein getrenntes Land zusammenwachsen konnte. Dieses entscheidende historische Ereignis war der Anlass zu einer außergewöhnlichen Dokumentation 25 Lebenswege der Ostdeutschen in ein neues Land zu beleuchten.

Der System-Kollaps, den manche Westdeutsche eher nebenbei erlebten, bedeutete für den ehemaligen DDR-Bürger Brüche, Enttäuschungen, eine komplette Neuorientierung, beruflich, oft auch privat. Oder aber die ganz große Chance, Reisen, Karriere, neues Glück.

Rainer Baumert vom rbb und der Regisseur und Grimme-Preisträger Lutz Pehnert entwickelten die Idee, einen dokumentarischen Blick auf die 25 Jahre Nicht-DDR in Ostdeutschland zu werfen. Unter der Leitung von Lutz Pehnert hat ein Regiekollektiv 25 emotionale, individuelle und beeindruckende Lebenslinien aus den vergangenen 25 Jahren aufgespürt und die unterschiedlichen Biografien und Haltungen zu einem dokumentarischen Gemälde zusammengefügt. In 25 Geschichten werden die Vielfalt und Bandbreite der Lebensläufe nach dem Fall der Mauer erlebbar. Geschichten von alt und jung, arm und reich und aus Stadt und Land wechseln sich ab und zeigen ein authentisches Bild von 25 Leben in einem neuen Land.

Ein Vierteljahrhundert nach der Wiedervereinigung veröffentlichen die rbb media und Edel:Motion am 31. Oktober 2014 das Projekt „DIE OSTDEUTSCHEN – 25 Wege in ein neues Land“ als DVD-Box mit einer Spielzeit von insgesamt 400 Minuten. Wer sind diese Menschen geworden und wer sind sie geblieben? Die DDR ist weg, die Erinnerung bleibt.

DIE OSTDEUTSCHEN – 25 Wege in ein neues Land

TECHNISCHE DETAILS
Produzent: rbb media GmbH
Verlag: rbb media GmbH
Vertriebspartner: Edel:Motion
Verpackung: 3DVDs in Softbox und Schuber inkl. Booklet
VK-Preis: 24,99 EUR
VÖ-Termin: 31.10.2014
Verpackung: DVD (Standard)
EAN: 4029759096535
Art.Nr: 0209653ER2
Kopierschutz: ja
Medium: 2xDVD9, 1xDVD5
FSK: Infoprogramm
Laufzeit: 400 Minuten
Bildformat: 16:9 / PAL
Ton: Stereo
Regionalcode: 0 (Alle Länder)
Sprache: Deutsch

DAVID BOWIE – „Nothing Has Changed“ – 3CD, 2CD, 2Vinyl, digital

Nach der eher enttäuschenden (Wieder-)Veröffentlichung der 4-CD-Box „Sound + Vision“ (Kritik siehe hier…) im September diesen Jahres liegt mit „Nothing Has Changed“ nun schon die nächste DAVID BOWIE Compilation/Best-Of vor.

DAVID BOWIE - "Nothing Has Changed" (3CD-Deluxe Edition) (Parlophone/Warner)
DAVID BOWIE – „Nothing Has Changed“ (3CD-Deluxe Edition) (Parlophone/Warner)

Im Gegensatz zu „Sound + Vision“ bekommt der Hörer diesmal aber die definitive Best-Of BOWIEs aus den Jahren 1964-2014 zu hören. 59 Songs enthält die 3CD-Deluxe Edition (immerhin noch 39 Songs auf der 2CD-Version und leider nur 20 auf der Vinyl-Edition), die das Herz eines jeden BOWIE Fans höher schlagen lässt.

DAVID BOWIE ist das Chamäleon der Pop-Musik. Geboren 1947 als DAVID ROBERT JONES hat kaum ein Künstler die Rollen und Identitäten gewechselt wie BOWIE. Auch musikalisch war und ist BOWIE immer am Puls der Zeit oder in den meisten Fällen ihm weit voraus.

DAVID BOWIE - "Nothing Has Changed" (2CD-Version ) (Parlophone/Warner)
DAVID BOWIE – „Nothing Has Changed“ (2CD-Version) (Parlophone/Warner)

Seine musikalische Karriere beginnt ziemlich früh: Bereits 1962 singt er 15jährig als DAVE JAY in der Gruppe The Kon-Rads. 1964 wird aus Dave Jay DAVIE JONES & The King Bees, ein Jahr später dann zu DAVY JONES & The Lower Third. Um nicht mit den damals ebenfalls bekannten Davy Jones von den Monkees verwechselt zu werden, kommt 1966 erstmalig der Name DAVID BOWIE zum Einsatz. Dies sollte zwar bis heute sein Name bleiben, aber seine „musikalischen“ Identitäten gesellten sich ebenfalls dazu. So gab er uns den MAJOR TOM in „Space Oddity“, wurde zu ZIGGY STARDUST und zum THIN WHITE DUKE. Erst Ende der 70er Jahre trat DAVID BOWIE wieder in den Vordergrund. Zwar gab es Ende der 80er noch das Projekt TIN MACHINE, in dem er neben den anderen drei Musikern nur „ein Bandmitglied unter vielen“ sein wollte, doch der Name BOWIE stand nach wie vor im Vordergrund.

Musikalisch war und ist BOWIE ebenfalls sehr wandlungsfähig. Ist er in den frühen noch im Beat verwurzelt, so beschäftigt er sich bereits Ende der 60er mit Psychedelic Folk Musik. In den 70er Jahren gilt BOWIE mit als Wegbereiter des Glam Rock, er ließ nicht nur Funk und Soul in seine Musik mit einfließen, sondern war auch anderen Musikrichtungen immer aufgeschlossen wie Punk, New Wave, Grunge, Elektronik und Dancefloor.

DAVID BOWIE - "Nothing Has Changed" (Vinyl-Edition) (Parlophone/Warner)
DAVID BOWIE – „Nothing Has Changed“ (Vinyl-Edition) (Parlophone/Warner)

„Nothing Has Changed“ bietet zudem eine neue noch unbekannte Seite BOWIEs. Die ebenfalls jetzt erscheinende Single „Sue (Or In A Season Of Crime)“ zeigt uns Bowie erstmalig als Jazz-Musiker. Ja, das Stück kommt daher als hätte er es zusammen mit den norwegischen Jagga Jazzist aufgenommen, tatsächlich wurde es aber mit dem Maria Schneider Orchestra eingespielt.

„Nothing Has Changed“ ist chronologisch aufgebaut, doch nicht im herkömmlichen Sine, also von den ältesten Aufnahmen zu den neusten, sondern umgekehrt. Die 3CD-Deluxe Edition beginnt mit der neuen Single „Sue (Or In A Season Of Crime)“, geht weiter über die Auskopplungen seines 2013 erschienenen Albums „The Next Day“, bietet die Singles aus den 2000er Jahren, den 90ern, 80ern, 70ern und endet mit der 1964 heraus gebrachten Single „Liza Jane“ (als Davie Jones & The King Bees).

Die größte jemals erschienene Sammlung von BOWIE Songs enthält aber auch jede Menge unveröffentlichtes Material als auch Songs, die zum ersten Mal auf CD erscheinen.

– „Let Me Sleep Beside You“ wurde erstmals 1970 auf dem Album „The World Of David Bowie“ veröffentlicht. Im Jahr 2000 wurde es für das unveröffentlicht gebliebene Album „Toy“ neu aufgenommen und verschwand bis „Nothing Has Changed“ im Archiv.

– „Shadow Man“ ist ein legendäres, aber bisher unveröffentlichtes Outtake aus dem Jahr 1971. Die Version auf „Nothing Has Changed“ wurde ebenfalls für „Toy“ neu aufgenommen. Die Neuaufnahme erschien als B-Seite in den frühen 2000er Jahren, die aber nach kurzer Zeit wieder zurückgezogen wurde.

– „Love Is Lost (Hello Steve Reich Mix By James Murphy For The DFA Edit)“ ist eine Edited-Version des von der Kritik hoch gelobten Remixes von James Murphy, die jetzt zum ersten Mal auf CD erscheint.

– „Your Turn To Drive“ ist ebenfalls zum ersten Mal auf CD erhältlich. Ursprünglich wurde der Song als kostenloser Download zur Online-Vorbestellung des Albums „Reality“ zur Verfügung gestellt.

– „Wild Is The Wind (2010 Harry Maslin Mix)“ war bislang nur auf der Audio-DVD zum „Station To Station Deluxe Set“ erhältlich. Auf „Nothing Has Changed“ feiert der Mix sein CD-Debüt.

– „Young Americans (2007 Tony Visconti Mix Single Edit)“. Die ungekürzte Version des Songs wurde als 5.1 Mix ausschließlich der „Young Americans Special Edition CD/DVD“ beigegeben. Dieser Single-Edit blieb bisher unveröffentlicht.

– „All The Young Dudes“ – ein bisher unveröffentlichter Stereo-Mix von BOWIEs eigener Version des Songs, mit dem Mott The Hoople einen Riesenhit hatten.

– „Life On Mars? (2003 Ken Scott Mix)“. Diese Version erschien bisher nur auf der „40th Anniversary 7-Zoll Picture Disc“. Hier zum ersten Mal auf CD erhältlich.

Im Rahmen der überaus erfolgreichen Ausstellung „David Bowie Is“, die im Victoria and Albert Museum in London gezeigt wurde und anschließend auch im Berliner Martin-Gropius-Bau zu bewundern war, wurde ein Film mit dem gleichen Titel gedreht, der in Kürze weltweit in die Kinos kommt. Den Trailer, eine Liste der aufführenden Kinos und Ticketvorbestellungen gibt es auf www.davidbowie.com/davidbowieisfilm.

„Nothing Has Changed“ ist die ultimative Best-Of eines der größten Künstler der letzten 50 Jahre. Ein Leckerbissen, den sich niemand entgehen lassen sollte. Empfohlen sei auf jeden Fall sich die 3CD-Deluxe Edition, die alles bietet, was ein BOWIE-Fan braucht.

Ebenfalls am 17. November erscheint die brandneue DAVID BOWIE-Single „Sue (Or In A Season Of Crime)“ als limited 10”-Vinyl-Edition und zum digitalen Download! Auf dieser Edition befindet sich auch der Song „‘Tis A Pity She Was A Whore“. Der Track ist ein brandneuer Demotrack, der ab sofort als Download und bei Spotify erhältlich ist!

Vorgestellt wurde der Song erstmalig bei BBC Radio 6 (der Bowie-Teil beginnt bei 02:48:15.)

Bei Spotify ist „‚Tis A Pity She’s A Whore“ hier zu hören…

Und das ist der Link zu iTunes…

Das neue DAVID BOWIE-Video: „Sue (Or In A Season Of Crime)“

Den Titel „Sue (Or In A Season Of Crime)“ kann man auch auf der Website des Künstlers www.davidbowie.com als Soundcloud-Embed in voller Länge anhören.

David Bowie „Heroes“

www.davidbowie.com
www.facebook.com/davidbowie
twitter.com/DavidBowieReal
www.warnermusic.de

DAVID BOWIE ‘NOTHING HAS CHANGED’ TRACKLISTS

3CD DELUXE EDITION/DIGITAL DOWNLOAD
CD 1:
01. Sue (or In A Season Of Crime) (7.40)
02. Where Are We Now? (4.09)
03. Love Is Lost (Hello Steve Reich Mix by James Murphy for the DFA Edit) (4.07)
04. The Stars (Are Out Tonight) (3.57)
05. New Killer Star (radio edit) (3.42)
06. Everyone Says ‘Hi’ (edit) (3.29)
07. Slow Burn (radio edit) (3.55)
08. Let Me Sleep Beside You (3.14)
09. Your Turn To Drive (4.44)
10. Shadow Man (4.48)
11. Seven (Marius De Vries mix) (4.12)
12. Survive (Marius De Vries mix) (4.18)
13. Thursday’s Child (radio edit) (4.25)
14. I’m Afraid Of Americans (V1) (clean edit) (4.30)
15. Little Wonder (edit) (3.40)
16. Hallo Spaceboy (PSB Remix) (with The Pet Shop Boys) (4.23)
17. Heart’s Filthy Lesson (radio edit) (3.32)
18. Strangers When We Meet (single version) (4.21)
CD 2:
01. Buddha Of Suburbia (4.24)
02. Jump They Say (radio edit) (3.53)
03. Time Will Crawl (MM remix) (4.18)
04. Absolute Beginners (single version) (5.35)
05. Dancing In The Street (with Mick Jagger) (3.20)
06. Loving The Alien (single remix) (4.45)
07. This Is Not America (with The Pat Metheny Group) (3.51)
08. Blue Jean (3.11)
09. Modern Love (single version) (3.56)
10. China Girl (single version) (4.15)
11. Let’s Dance (single version) (4.08)
12. Fashion (single version) (3.25)
13. Scary Monsters (And Super Creeps) (single version) (3.32)
14. Ashes To Ashes (single version) (3.35)
15. Under Pressure (with Queen) (3.56)
16. Boys Keep Swinging (3.17)
17. ‘Heroes’ (single version) (3.35)
18. Sound And Vision (3.03)
19. Golden Years (single version) (3.27)
20. Wild Is The Wind (2010 Harry Maslin Mix) (5.58)
CD 3:
01. Fame (4.14)
02. Young Americans (2007 Tony Visconti mix single edit) (3.13)
03. Diamond Dogs (5.56)
04. Rebel Rebel (4.28)
05. Sorrow (2.53)
06. Drive-In Saturday (4.29)
07. All The Young Dudes (3.08)
08. The Jean Genie (original single mix) (4.05)
09. Moonage Daydream (4.40)
10. Ziggy Stardust (3.12)
11. Starman (original single mix) (4.10)
12. Life On Mars? (2003 Ken Scott Mix) (3.49)
13. Oh! You Pretty Things (3.11)
14. Changes (3.33)
15. The Man Who Sold The World (3.56)
16. Space Oddity (5.12)
17. In The Heat Of The Morning (3.00)
18. Silly Boy Blue (3.54)
19. Can’t Help Thinking About Me (2.46)
20. You’ve Got A Habit Of Leaving (2.32)
21. Liza Jane (2.18)

2CD EDITION/DIGITAL DOWNLOAD
CD 1:
01. Space Oddity (5.12)
02. The Man Who Sold The World (3.56)
03. Changes (3.33)
04. Oh! You Pretty Things (3.11)
05. Life On Mars? (3.49)
06. Starman (original single mix) (4.10)
07. Ziggy Stardust (3.12)
08. Moonage Daydream (4.40)
09. The Jean Genie (original single mix) (4.05)
10. All The Young Dudes (3.08)
11. Drive-In Saturday (4.29)
12. Sorrow (2.53)
13. Rebel Rebel (4.28)
14. Young Americans (original single edit) (3.13)
15. Fame (4.14)
16. Golden Years (single version) (3.27)
17. Sound And Vision (3.03)
18. ‘Heroes’ (single version) (3.35)
19. Boys Keep Swinging (3.17)
20. Fashion (single version) (3.25)
21. Ashes To Ashes (single version) (3.35)
CD 2:
01. Under Pressure (with Queen) (3.56)
02. Let’s Dance (single version) (4.08)
03. China Girl (single version) (4.15)
04. Modern Love (single version) (3.56)
05. Blue Jean (3.11)
06. This Is Not America (with The Pat Metheny Group) (3.51)
07. Dancing In The Street (with Mick Jagger) (3.20)
08. Absolute Beginners (edit) (4.46)
09. Jump They Say (radio edit) (3.53)
10. Hallo Spaceboy (Pet Shop Boys remix) (with The Pet Shop Boys) (4.23)
11. Little Wonder (edit) (3.40)
12. I’m Afraid Of Americans V1 (clean edit) (4.30)
13. Thursday’s Child (radio edit) (4.25)
14. Everyone Says ‚Hi‘ (3.29)
15. New Killer Star (radio edit) (3.42)
16. Love Is Lost (Hello Steve Reich Mix by James Murphy for the DFA Edit) (4.07)
17. Where Are We Now? (4.09)
18. Sue (or In A Season Of Crime) (7.40)

DOPPEL-VINYL
Record 1
Side 1:
01. Let’s Dance (single version) (4.08)
02. Ashes To Ashes (single version) (3.35)
03. ‘Heroes’ (single version) (3.35)
04. Changes (3.33)
05. Life On Mars? (3.49)
Side 2:
01. Space Oddity (5.12)
02. Starman (original single mix) (4.10)
03. Ziggy Stardust (3.12)
04. The Jean Genie (original single mix) (4.05)
05. Rebel Rebel (4.28)
Record 2
Side 3:
01. Golden Years (single version) (3.27)
02. Fame (4.14)
03. Under Pressure – Queen & David Bowie (4.07)
04. Sound And Vision (3.03)
05. Sue (or In A Season Of Crime) (7.40)
Side 4:
01. Hallo Spaceboy (PSB Remix) – with The Pet Shop Boys (4.23)
02. China Girl (single version) (4.15)
03. Modern Love (single version) (3.56)
04. Absolute Beginners (single version) (5.35)
05. Where Are We Now? (4.09)

BLUE BLOODS – Die dritte Season – DVD

Die Abenteuer der Familie Reagan gehen in die dritte Staffelrunde. Auch „Blue Bloods – Die dritte Season“ bietet wieder die gewohnte Mischung aus Krimi-, Drama- und Familienstory, die die Serie zu einem TV-Erfolg werden ließ.

BLUE BLOODS - Die dritte Season - DVD © Paramount
BLUE BLOODS – Die dritte Season – DVD
© Paramount

„Eine Familie gegen das Verbrechen.“, lautet der Untertitel, der passender nicht sein könnte, bringt er doch das Konzept von „Blue Bloods“ auf den Punkt. Tom Selleck als Polizeichef von New York hält die Fäden in der Hand, sowohl dienstlich als auch privat. Seine beiden Söhne Danny (Donnie Wahlberg) und Jamison (Will Estes) sind ebenfalls Cops und bekommen immer wieder den harten Polizeialltag zu spüren, während ihre Schwester Erin (Bridget Moynahan) als Staatsanwältin für die Judikative zuständig ist. Job und Familie bilden bei den Reagans eine Einheit, spätestens wenn beim sonntäglichen Familienessen die aktuellen Fälle und Nöte diskutiert werden.

Gleich in der ersten Folge wird es für Danny ziemlich brenzlig, bekommt er es doch mit einem Ex-Knacki zu tun, den er seinerzeit hinter Gitter gebracht hat, und der nun auf Rache sinnt. Kein geringerer als Paradebösewicht Michael Madsen verkörpert jenen Benjamin Walker, der zunächst Dannys Kollegin Jackie (Jennifer Esposito) in seine Gewalt bringt. Ein gefährliches Katz-und-Maus-Spiel beginnt…

Zeitgleich muss sich Chief Reagan mit einem Zwischenfall auseinandersetzten, bei dem ein unschuldiger Passant von einem Polizisten versehentlich erschossen wird. Ein Einsatz, bei dem auch sein Sohn Jamison und dessen neuer Partner beteiligt sind.

Für Spannung, Action und Emotionen ist also auch in der dritten Staffel von „Blue Bloods“ wieder reichlich gesorgt. Satte 23 Folgen bieten knapp 935 Minuten beste Serienunterhaltung, die Freunde klassischer Krimikost sicherlich genießen werden.

Extras:
– Entfernte Szenen
– Die Story der Reagans, Season 3
– Dinner mit den Reagans
– Als Reagan aufwachsen
– Exklusive Set-Tour
– Gag Reel

Technische Daten:
Bild: 1.78:1 (16:9)
Ton: Dolby Digital 5.1 Surround
Sprachen: Deutsch, Französisch, Englisch
Untertitel: Deutsch, Französisch, Holländisch, Englisch SDH
Laufzeit: ca. 935 Minuten
FSK: ab 16 Jahre

BLUE BLOODS – Die dritte Season – DVD (Paramount)

LOGIC – „Under Pressure“

Am 14. November veröffentlicht LOGIC sein Debütalbum „Under Pressure“ bei Def Jam Recordings.

LOGIC - "Under Pressure"
LOGIC – „Under Pressure“

In den USA erreichte der 24-Jährige allein durch Vorbestellungen Platz 1 der HipHop-iTunes-Charts und die Top10 der iTunes-Albumcharts. LOGICs Debüt gehört zu heißesten neuen Herbst-Veröffentlichungen im Hause Def Jam.

Im vergangenen Jahr wurde LOGIC von Def Jam Executive Vice President of A&R, No I.D. unter Vertrag genommen, der dem Newcomer aus Maryland auch als ausführender Produzent bei seinem Debüt zur Seite stand. Zeitgleich feierte das XXL Magazine LOGIC als „Freshman 10“ in der Bestenliste der hoffnungsvollsten Entdeckungen des Jahres im HipHop. LOGIC befindet sich dort in bester Gesellschaft: u.a. waren Angel Haze, Dizzy Wright, Schoolboy Q und Trinidad James auf der Liste vertreten.

LOGIC hat sich in den letzten Jahren eine treue und immer weiter wachsende Fangemeinde aufgebaut: Mit seinen Mixtapes, dem hoch frequentierten YouTube-Channel und natürlich Live-Shows im ganzen Land. Blickt man zurück, erklärt sich schmerzlich vieles, doch LOGIC hat seinen Weg gefunden, seine Talente zu nutzen. Ein kaputtes Zuhause, eine kaputte Familie, Erfahrungen mit Drogen und dem Leben auf der Straße haben LOGICs sehr grafischen, hardcore Flow geprägt und geformt.

Zu seinen Einflüssen gehören Wu-Tang Clan, The Roots, A Tribe Called Quest und Nas, ebenso die Red Hot Chili Peppers und Miles Davis. Von seiner Mutter bekam er eine weitere prägende Musik- und Filmquelle übermittelt: Frank Sinatra. Der Leader des „Rat Pack“ beeindruckte LOGIC nachhaltig, sodass er seine eigene Crew von engen Freunden, Produzenten und Künstlern „RATTPACK“ (“Real All The Time”) nannte.

LOGIC Youtube-Channel

Weblink: www.mindoflogic.com
Facebook: www.facebook.com/MindOfLogic

Olly Murs – „Wrapped Up“

Olly Murs meldet sich mit neuer Single und neuem Album zurück, VÖs: 14.11. und 21.11.14

Olly Murs ist wieder da! Zwei lange Jahre ließ der britische Superstar seine Fans auf ein neues Album warten, in Kürze ist es nun endlich soweit: „Never Been Better“, der (hierzulande) dritte Longplayer des 30-jährigen Sängers und Songwriters, erscheint am 21. November 2014.

Den Beleg für die unumstössliche Richtigkeit des Albumtitels liefert Murs bereits ab dem 14. November mit der fantastischen ersten Single „Wrapped Up“. Als Featured Artist holte er sich für den extrem funky Uptempo-Song Gym Class Heroes-Frontmann Travie McCoy ins Studio.

In seiner Heimat Großbritannien gehört Olly Murs mit drei Multiplatin-Alben, vier Nummer-Eins-Hits und unzähligen ausverkauften Tourneen zu den erfolgreichsten Popstars der verangenen Jahre. Zu den vielen Highlights des neuen Albums zählen u.a. der klassisch anmutende Soulsong „Let Me In“, den Olly zusammen mit Paul Weller schrieb, „Up“ featuring Demi Lovato, das romantische „Beautiful To Me“ und die Ryan Tedder-Komposition „Seasons“. An den meisten Songs war Olly Murs als Co-Songwriter beteiligt.

In Deutschland landete er mit „Heart Skips A Beat“, (Platz 1, 2011), „Troublemaker“ (Platz 2, 2012) und „Dear Darlin'“ (Platz 2, 2013) bereits drei Riesen-Hits. Die beiden Alben „In Case You Didn’t Know“ und „Right Place, Right Time“ konnten sich in den Top 20 der Media Control Charts platzieren, „Right Place, Right Time“ wurde für über 100.000 verkaufte Exemplare hierzulande mit Gold ausgezeichnet. „Never Been Better“ erscheint in einer Standard Edition (13 Songs) und in einer Deluxe Edition (17 Songs). Die Deluxe-Version ist ab sofort in Downloadshops vorbestellbar.

Olly Murs „Wrapped Up“ Clip

Facebook: www.facebook.com/ollymurs
Website: www.ollymurs.com/de

MADISON VIOLET – „Year of the Horse“

MADISON VIOLET mit neuem Album „Year of the Horse“, VÖ: 14.11.14

MADISON VIOLET - „Year of the Horse“
MADISON VIOLET – „Year of the Horse“

Sie zählen unbestritten zu den besten Singer/Songwritern Kanadas: Brenley MacEachern und Lisa MacIsaac. Und sie gehören mit Sicherheit, was Konzerte und Tourneen anbelangt, weltweit zu den fleißigsten Künstlern überhaupt. Wenn das mehrfach mit kanadischen Juno Awards preisgekrönte Duo nicht auf der Bühne steht und mit seinem unschlagbaren Charme das Publikum verzaubert, dann schreiben Madison Violet neue Songs.

So unbeschwert leicht, klanglich bunt, rhythmisch vielseitig und großem Pop zugetan klangen Madison Violet noch nie. Zusammen mit dem italienischen Produzenten und Songschreiber Tino Zolfo, der bekannt dafür ist, aus Indie-Rock, Pop, Folk und Trip-Hop-Beats dynamische und originelle Musik zu kreieren, Acts wie Adaline, Hawksley Workman, Candy Coated Killaz, Carly Rae Jepson produziert hat und mit den Weltstars Justin Timberlake, Christina Aguilera, Destiny’s Child und Jay-Z auf der Bühne stand, öffnen die sympathischen Kanadierinnen nun mit „Year of the Horse“ (VÖ: 14.11.) ein neues Kapitel ihrer beeindruckenden Karriere.

Klangtechnisch machen sie mit dem Album einen grossen Schritt mit einem Stilwechsel hin zum Indie Pop in das Terrain von Arcade Fire, Scissor Sisters und Tegan & Sara.

Mitreissende Musik und eine Show, die berührt und niemanden kalt lässt.

Website: madisonviolet.com / www.facebook.com/madisonviolet

Robert Wyatt – „Different Every Time“

Neue Werkschau des Ex-Soft-Machine-, Ex-Matching-Mole-Drummers und Solo-Künstlers Robert Wyatt, kuratiert von Robert Wyatt selbst, Domino Records sowie Marcus O’Dair, dem Autoren der bald erscheinenden gleichnamigen Wyatt Biografie „Different Every Time“.

Robert Wyatt - "Different Every Time" (Domino/Goodtogo)
Robert Wyatt – „Different Every Time“ (Domino/Goodtogo)

Robert Wyatt ist ein Unikum in der britischen Musikszene, von vielen Musikerkollegen verehrt, ist ihm bis heute der ganz große Durchbruch verwehrt geblieben. Der 1945 geborene Wyatt hat es trotzdem geschafft, seine Spuren innerhalb der Musiklandschaft zu hinterlassen, sei es durch Coverversionen seiner Songs, Tribute an seine Musik sowie generelle Einflüsse auf andere Künstler – so haben zum Beispiel Tears For Fears ihren 1985 veröffentlichten Song „I Believe“ Robert Wyatt gewidmet.

Auch seine Kollaborationen sind legendär, so unter anderem mit David Gilmour und Nick Mason von Pink Floyd, Scritti Politti, Björk, Hot Chip, Working Week, Anja Garbarek, um nur einige wenige zu nennen. Und natürlich nicht zu vergessen der Song, der wohl als bekanntester von Robert Wyatt gesungener Track gilt: Die Coverversion von Elvis Costellos „Shipbuilding“, ein Kommentar auf den Falkland-Krieg von 1982.

Seine Karriere begann Wyatt in den 60er Jahren als Schlagzeuger von Soft Machine, die neben Caravan und Gong zu den Eckpfeilern der so genannten Canterbury-School des Progressive Rock und Artrock zählen. Nach seinem Ausstieg 1971 gründete Wyatt Matching Mole, wo er unter anderem mit Brian Eno und Robert Fripp zusammen arbeitete. Doch das Jahr 1973 sollte sein komplettes Leben verändern. Auf einer Party stürzte Robert Wyatt aus dem Fenster eines mehrstöckigen Hauses und ist seitdem querschnittgelähmt. Noch im Krankenhaus begann er, sich mehr auf das Songwriting und den Gesang zu konzentrieren. Matching Mole wurden aufgelöst und seine Solo-Karriere startete.

Vor allem der Gesang ist es, was Robert Wyatts Musik ausmacht. Seine mehrere Oktaven umfassende Stimme setzt er sehr experimentierfreudig als Instrument ein. Dazu gesellt sich sein Songwriting, das zum Teil sehr düster daher kommt. Die Kritik spricht im Zuge seiner Musik immer von „wärmenden Outsider-Balladen“. Auch musikalisch ist Wyatt sehr experimentierfreudig. Das Grundgerüst seiner Musik ist zwar in den meisten Fällen Jazz und E-Musik (im Stile u.a. von Erik Satie), doch auch Einflüsse moderner Elektronik-Musik lassen sich wieder finden.

Jetzt gibt es die ultimative Werkschau seines Schaffens auf einer Doppel-CD. Für Robert Wyatt Einsteiger empfiehlt sich CD 1 mit dem Titel „Ex Machina“, auf der sich neben dem 19minütigen Soft Machine Song „Moon In June“ zwei Matching Mole Tracks („Signed Curtain“ und „God Song“) sowie 10 Solo-Stücke von 9 seiner Solo-Alben befinden.

CD 2 trägt der Titel „Benign Dictatorships“ und bietet eine Auswahl von 17 Kollaborationen mit Künstlern und Bands wie zum Beispiel Anja Garbarek („The Diver“), Hot Chip („We’re Looking For A Lot Of Love“), Epic Soundtracks („Jellybabies“), Working Week („Venceremos“ im Bossa Mix), Nick Mason („Siam“), Björk („Submarine“) und natürlich nicht zu vergessen die Cover-Version/Zusammenarbeit mit Elvis Costello („Shipbuilding“). Ein Teil dieser Songs ist laut Pressetext bislang unveröffentlicht.

„Different Every Time“ ist ein absolutes Must-Have, nicht nur für Robert Wyatt Fans, sondern auch für alle, die auf abseitige, experimentierfreudige und teils jazzige Musik stehen.

Robert Wyatt – „Shipbuilding“ (1982)

Tracklisting:

DISK 1
‘EX MACHINA’
1. Soft Machine „Moon In June“
2. Matching Mole „Signed Curtain“
3. Matching Mole “God Song
4. Robert Wyatt „A Last Straw“ (from “Live At Drury Lane”)
5. Robert Wyatt „Yesterday Man“ (from Disc 1 of “EPs”)
6. Robert Wyatt „Team Spirit“ (from “Ruth Is Stranger Than Richard”)
7. Robert Wyatt “At Last I Am Free” (from “Nothing Can Stop Us”)
8. Robert Wyatt “The Age Of Self” (from “Old Rottenhat”)
9. Robert Wyatt “Worship” (from “Dondestan Revisited”)
10. Robert Wyatt “Free Will And Testament” (from “Shleep”)
11. Robert Wyatt “Cuckoo Madame” (from “Cuckooland”)
12. Robert Wyatt “Beware” (from “Cuckooland”)
13. Robert Wyatt “Just As You Are” (from “Comicopera”)

DISK 2
‘BENIGN DICTATORSHIPS’
1. Jeanette Lindstrom: „The River“
2. Anja Garbarek „The Diver“
3. Hot Chip „We’re Looking For A Lot Of Love“
4. Epic Soundtracks „Jellybabies“
5. Robert Wyatt “Shipbuilding”
7. Happy End „Turn Things Upside Down
8. Monica Vasconcelos „Still In The Dark“
9. Working Week „Venceremos“ (bossa mix)
10. Phil Manzanera „Frontera“
11. Steve Nieve + Robert Wyatt + Muriel Teodori „La Plus Belle Langue“
12. Cristina Dona „Goccia“
13. Nick Mason „Siam“
14. Mike Mantler „A L’abbatoire“
15. Mike Mantler „Sinking spell“
16. Bjork „Submarine“
17. Cage/Steele „Experiences No. 2“

JIM STAPLEY – Long Time Coming

„Long Time Coming“ heißt das neue Album von Jim Stapley, für den schon als 17-Jähriger klar war, dass sein Weg der des Rock’n’Rolls sein würde.

JIM STAPLEY - Long Time Coming
JIM STAPLEY – Long Time Coming

Schnell konnte der aus Manchester stammende Musiker auch in der britischen Hauptstadt London auf sich aufmerksam machen, und avancierte zum gefragten Sänger in den ansässigen Rock-Clubs.

Einige Zeit später zeigt er sich nun als gereifter Frontmann und Songschreiber, dessen Steckenpferd kerniger Classic Rock ist, den er mit Southern und Blues anreichert. Vom Hardrock-Opener „No Good Reason“ bis zur Power-Ballade „My Own Worst Enemy“ mit seinen tragenden Piano- und Streicherklängen reicht das Spektrum auf „Long Time Coming“.

Dreh- und Angelpunkt ist die kraftvolle Stimme Stapleys, die als raue Rockröhre genauso funktioniert wie als gefühlvoller Melodiengeber. Breite Unterstützung findet diese u.a. bei „Breaking Out“ von einem Chor, der so dem Track einen Gospel-Vibe verleiht.

Das abschließende „Shield“ zeigt sich akustisch und stellt noch einmal die musikalische Spannbreite des Albums unter Beweis, das Freunde handgemachter Rockmusik sicherlich gefallen dürfte.

JIM STAPLEY – Long Time Coming (MITA / Absolute / Universal)

Bryan Adams - “Reckless - 30th Anniversary Deluxe Edition“ (A&M Records/Universal)

Bryan Adams – “Reckless – 30th Anniversary Deluxe Edition“

Am 29. Oktober 1984 erschien “Reckless“, das vierte Studioalbum von Bryan Adams.

Bryan Adams - “Reckless - 30th Anniversary Deluxe Edition“ (A&M Records/Universal)
Bryan Adams – “Reckless – 30th Anniversary Deluxe Edition“ (A&M Records/Universal)

Zum 30jährigen Jubiläum des Album-Klassikers, der auf der Pole der Billboard-Charts landen konnte und im Vereinigten Königreich bis auf Platz 7 kletterte, bringt A&M Records (Universal) nun eine Deluxe 30th Anniversary Edition des Longplayers heraus.

Darauf finden sich nicht nur die 10 Originalsongs des bis heute über 13 Millionen mal verkauften Werkes, darunter die US-Top10-Hits “Run To You“ und “Summer Of ‘69 sowie die von Jimmy Iovine produzierte Rock-Ballade “Heaven“, welche es in den USA sogar an die Chart-Spitze schaffte, sondern mit “Let Me Down Easy“, “Teacher, Teacher“, “The Boys Night Out“, “Draw The Line“, “Play To Win“, “Too Hot To Handl“ und “Reckless“ sogar sieben Bonustracks.

Aber damit nicht genug: Enthalten ist auf der Deluxe Edition der von Bob Clearmountain und Bryan Adams produzierten Scheibe zudem eine Bonus-CD, die unter dem Titel “BBC In Concert“ den Mitschnitt eines mit 15 Songs ausgestatteten Konzertes im Londoner Hammersmith Odeon präsentiert, das erstmals am 20. April 1985 ausgestrahlt wurde.

Fazit: Die Deluxe 30th Anniversary Edition von “Reckless” erweist sich als opulent ausgestattete Huldigung an das Bravour-Stück des kanadischen Rocksängers, welches Song-Klassiker wie “Kids Wanna Rock“, “Run To You“, “Somebody“, “Heaven“, “Summer of ‘69, “One Night Love Affair“ oder „It‘s Only Love“ hervorbrachte.

Neben der Deluxe Edition kam am gestrigen Tag übrigens auch eine Limited Super Deluxe-Edition von “Reckless“ in den Handel, die zusätzlich zu den zwei CDs noch eine DVD mit Videoclips der Singles und obendrein eine Blu-Ray-Audio mit den Albumtracks beinhaltet.

Website: http://www.bryanadams.com/

Bryan Adams – “Reckless – 30th Anniversary Deluxe Edition“ (A&M Records/Universal)

ABBA - “Gold 40th Anniversary Edition- Limited Steelbook Edition“ (Universal Music)

ABBA – “Gold 40th Anniversary Edition- Limited Steelbook Edition“

Bevor das Jubiläumsjahr „ABBA – 40 Jahre Waterloo“ ausklingt, erscheint das CD-Set “Gold“ nunmehr noch als Steel Book-Edition mit 3 CDs.

ABBA - “Gold 40th Anniversary Edition-  Limited Steelbook Edition“ (Universal Music)
ABBA – “Gold 40th Anniversary Edition- Limited Steelbook Edition“ (Universal Music)

Pünktlich zum Weihnachtsgeschäft bringt das Label Universal die Steel Book-Edition von “Gold” heraus, welche aus den drei CDs “Gold“, “More Gold“ und “Golden B-Sides“ besteht. Daher kommt es mit einem Lenticular-Coverartwork, das abnehmbar ist und mit zwei Motiven aufwartet.

Die ersten beiden CDs – “Gold” und “More Gold” – enthalten zahllose Hits von ABBA, deren Tonträger sich bis heute weltweit ca. 400 Millionen mal verkaufen konnten, und offerieren dem Hörer die volle Bandbreite vieler exzellenter Songs der Schweden, darunter Klassiker wie die Nr.1-Hits „Waterloo“, „SOS“, „Mamma Mia“, „Fernando“, „Dancing Queen“, „Money, Money, Money“, „Super Trouper“ oder „One Of Us“.

Fehlen dürfen da nicht solche Evergreens wie “I Do, I Do, I Do, I Do, I Do”, „The Day Before You Came“, “Ring Ring” oder “Honey Honey”.

Das Highlight des CD-Sets ist ohne Zweifel der dritte Silberling, der unter dem Titel “Golden B-Sides“ veröffentlicht wird. Darauf finden sich 20 Raritäten und exquisite Single-B-Seiten wie beispielsweise “She‘s My Kind Of Girl“, “I Am Just A Girl“, “I‘ve Been Waiting For You“, “Rock Me“, „Soldiers“ oder ein Medley aus “Pick A Bale Of Cotton“, „On Top Of Old Smokey“ oder “Midnight Special“.

Das ergibt im Ganzen die ultimative Best Of-Kollektion der Schweden, welche noch mit raren Single-B-Seiten gespickt wird und durch das edle Design des Steel Books zu bestechen weiß.

ABBA – “Gold 40th Anniversary Edition (Limited Steelbook Edition) ” (3 CDs):
CD 1: ABBA GOLD
1. Dancing Queen (P) 1976
2. Knowing Me, Knowing You (P)1976
3. Take A Chance On Me (P) 1977
4. Mamma Mia (P) 1975
5. Lay All Your Love On Me (P) 1980
6. Super Trouper (P) 1980
7. I Have A Dream (P) 1979
8. The Winner Takes It All (P) 1980
9. Money, Money, Money (P) 1976
10. S.O.S. (P) 1975
11. Chiquitita (P) 1979
12. Fernando (P) 1976
13. Voulez-Vous (P) 1979
14. Gimme! Gimme! Gimme! (A Man After Midnight) (P) 1979
15. Does Your Mother Know (P) 1979
16. One of Us (P) 1981
17. The Name of The Game (P) 1977
18. Thank You For The Music (P) 1977
19. Waterloo (P) 1974
CD2: MORE ABBA GOLD
1. Summer Night City (P) 1978
2. Angeleyes (P) 1979
3. The Day Before You Came (P) 1982
4. Eagle (P) 1978
5. I Do, I Do, I Do, I Do, I Do (P) 1975
6. So Long (P) 1974
7. Honey, Honey (P) 1974
8. The Visitors (P) 1981
9. Our Last Summer (P) 1980
10. On And On And On (P) 1980
11. Ring Ring (P) 1973
12. I Wonder (Departure) (P) 1977
13. Lovelight (P) 1979
14. Head Over Heels (P) 1981
15. When I Kissed The Teacher (P) 1976
16. I Am The City (P) 1993
17. Cassandra (P) 1982
18. Under Attack (P) 1982
19. When All Is Said And Done (P) 1981
20. The Way Old Friends Do (P) 1980

CD 3: B-SIDES
1. She’s My Kind Of Girl
2. I Am Just A Girl
3. Gonna Sing You My Lovesong
4. King Kong Song
5. I’ve Been Waiting For You
6. Rock Me
7. Man In The Middle
8. Intermezzo No.1
9. That’s Me
10. Crazy World
11. Happy Hawaii
12. I’m A Marionette
13. Medley: Pick A Bale of cotton/..
14. Kisses of Fire
15. The King Has Lost His Crown
16. Elaine
17. The Piper
18. Andante, Andante
19. Should I Laugh Or Cry
20. Soldiers

Website: http://www.abbasite.com/

Facebook-Auftritt: https://www.facebook.com/ABBA

ABBA – “Gold 40th Anniversary Edition- Limited Steelbook Edition“ (Universal Music)

“Miranda - Staffel I“ (Edel:Motion)

“Miranda – Staffel I“

Seit dem 22.10.2014 läuft die britische BBC-Sitcom „Miranda“ hierzulande um 21.05 Uhr im Abendprogramm von Disney Channel. Am 05. November endete dort die erste Staffel, wobei anzumerken ist, dass die zweite Staffel deutschlandweit vom 12. November bis zum 26. November ausgestrahlt wird.

“Miranda - Staffel I“ (Edel:Motion)
“Miranda – Staffel I“ (Edel:Motion)

Die Erstausstrahlung der ersten Staffel der Comedy-Serie erfolgte in Großbritannien dagegen bereits vom 09. November bis zum 14. Dezember des Jahres 2009.

Nunmehr dürfen sich Comedy-Fans hierzulande über die DVD-Veröffentlichung dieser ersten Staffel der Serie freuen, die an die semi-autobiografischen Radiohörspiele von Stand-Up-Comedian Miranda Hart angelehnt sind.

Eure Lachmuskeln dürften nicht nur angeregt, sondern strapaziert werden, wenn ihr euch die auf zwei DVDs verteilten 6 Episoden anschaut.

Hauptprotagonistin der Serie ist Miranda, eine 34-Jährige Frau, welche Besitzerin eines Scherzartikelladens ist und sich, was ihr Verhalten angeht, des Öfteren tollpatschig und ungeschickt anstellt. Sie schwärmt für ihren gut aussehenden Jugendfreund Gary Preston (Tom Ellis), der in einem in der Nähe des Ladens gelegenen Restaurant arbeitet.

Voller Humor und Absurditäten sind dabei die Geschichten, die in den 6 Episoden geschildert werden. So erlebt man Miranda bei einem Vorstellungsgespräch, wo sie plötzlich eine Coverversion von Whitney Houstons Welthit “Greatest Love Of All“ zum Besten gibt.
Oder es wird gezeigt, was passiert, wenn Miranda auf Kleiderkauf für ein Date mit ihrem Schwarm geht oder einen Französisch-Kurs besucht. Ständig gerät sie auch im Alltag durch irgendwelche Lügengeschichten, welche sie erfindet um andere – besonders ihre Internatsfreundin Tilly (verkörpert von Sally Phillips) – zu beeindrucken, in schwierige Lagen.

Kurzweile und Lachanfälle sind also garantiert, wenn ihr euch die erste Staffel der britischen BBC-Sitcom „Miranda“ zu Gemüte führt, die völlig zurecht – so meine ich – mit Preisen wie dem „British Comedy Award“ für die beste neue britische Comedyserie oder
dem „Royal Television Society Award“ ausgezeichnet wurde.

Technische Daten:

Laufzeit: 182 Minuten
Bildformat: PAL 16:9
Tonformat: Dolby Digital 2.0
Sprache: Deutsch, Englisch
Format: 2*DVD 5
Ländercode: 0
FSK: Freigegeben ab 6 Jahren

“Miranda – Staffel I“ (Edel:Motion)

Adoro - “Nah Bei Dir“ (SevenOne Music/Sony Music)

Adoro – “Nah Bei Dir“

Adoro wandeln auf ihrem neuen Album auf Swing-Pfaden

Adoro - “Nah Bei Dir“ (SevenOne Music/Sony Music)
Adoro – “Nah Bei Dir“ (SevenOne Music/Sony Music)

“Nah Bei Dir“ ist der Titel des brandneuen Adoro-Albums, das unter der Regie von Jens Kuphal (Till Brönner, Hildegard Knef, Nena, Alphaville, Rammstein) entstanden ist.

Mit ihren Opernstimmen – unterstützt von einer Jazzband und einem Orchester – versuchen Peter Dasch (Bassbariton), Nico Müller (Bariton), Jandy Ganguly (Bariton) und Assaf Kacholi (lyrischer Tenor) darauf Songs von Acts wie Sportfreunde Stiller, Tim Bendzko,Xavier Naidoo, Peter Fox, Marius Müller-Westernhagen, Heinz Rudolf Kunze, Roger Cicero, Louis Armstrong oder Charlie Chaplin neues Leben einzuhauchen.

Besonders gelungen sind der Klassikformation meines Erachtens die Neuinterpretationen von “Applaus, Applaus“ (Sportfreunde Stiller), “Wo Willst Du Hin“ (Xavier Naidoo) und “Mit Leib Und Seele“.

Wer dem Pathos nicht abgeneigt ist und musikalisch mit einer Melange aus Swing, Klassik und Pop etwas anfangen kann, der sollte auf jeden Fall dem neuen Adoro-Album einmal lauschen, das übrigens auch als Deluxe-Edition erhältlich ist, welche die Instrumental-Versionen der 12 Songs beinhaltet.

Adoro live:
25.02.2015 – Hannover, Kuppelsaal
26.02.2015 – Magdeburg, Stadthalle
28.02.2015 – Würzburg, S. Oliver Arena
01.03.2015 – Nürnberg, Meistersingerhalle
03.03.2015 – Oberhausen, König Pilsener Arena
04.03.2015 – Lingen, Emsland Arena
06.03.2015 – Ransbach-Baumbach, Stadthalle
07.03.2015 – Saarbrücken, Saarlandhalle
08.03.2015 – Wetzlar, Rittal Arena
10.03.2015 – Erfurt, Messehalle
11.03.2015 – Frankfurt, Alte Oper
12.03.2015 – Bremen, Halle 7
14.03.2015 – Rostock, Stadthalle
15.03.2015 – Hamburg, CCH
16.03.2015 – Leipzig, Gewandhaus
17.03.2015 – Bielefeld, Stadthalle
19.03.2015 – Braunschweig, Stadthalle
20.03.2015 – Kempten, Big Box
21.03.2015 – Augsburg, Schwabenhalle
22.03.2015 – Stuttgart, Porsche Arena
24.03.2015 – Zwickau, Stadthalle Zwickau
25.03.2015 – Berlin, Tempodrom

Website: http://www.adoro.de/

Adoro – “Nah Bei Dir“ (SevenOne Music/Sony Music

HERBERT GRÖNEMEYER – „Morgen“

HERBERT GRÖNEMEYER – Videopremiere zur neuen Single „Morgen“, VÖ: 07.11.

HERBERT GRÖNEMEYER - "Morgen"
HERBERT GRÖNEMEYER – „Morgen“

Zwei Wochen vor der Veröffentlichung von Herbert Grönemeyers 14. Studioalbum „Dauernd Jetzt“ kommt am heutigen Freitag unter dem Titel „Morgen“ die dazugehörige erste Single in den Handel. Das gleichnamige Video findet sich ab sofort hier…

Und am Samstag ist Herbert Grönemeyer dann zum insgesamt 13. Mal bei „Wetten, dass..?“ zu Gast. Mit seiner Band wird er dort die Single vorstellen.

Das Album erscheint am 21. November, die Tour folgt im Frühjahr. Mit „Dauernd Jetzt“ reist der Star durch Deutschland, die Schweiz und Österreich. Zwischen dem 12. Mai und dem 16. Juni sind 20 Konzerte geplant.

Herbert Grönemeyer – Dauernd jetzt Tour 2015
12.05. Chemnitz, Arena
13.05. Berlin, o2 World
15.05. Hannover, TUI Arena
16.05. Hamburg, o2 World
18.05. Stuttgart, Schleyer-Halle
19.05. Zürich, Hallenstadion
21.05. München, Olympiahalle
22.05. München, Olymphialle ***Zusatzshow***
24.05. Frankfurt, Festhalle
25.05. Mannheim, SAP Arena
27.05. Köln, LANXESS arena
28.05. Oberhausen, König Pilsener Arena
30.05. Bonn, Rheinaue ***Zusatzshow***
03.06. Bocholt, Stadion am Hünting ***Zusatzshow***
06.06. Braunschweig, Eintracht Stadion ***Zusatzshow***
09.06. Rostock, IGA Park ***Zusatzshow***
10.06. Heide, Marktplatz ***Zusatzshow***
12.06. Berlin, Waldbühne ***Zusatzshow***
13.06. Leipzig, Red Bull Arena
16.06. Wien, Stadthalle

„Dauernd Jetzt“ Trailer

Website: www.groenemeyer.de / www.facebook.com/herbertgroenemeyer

(Fotocredit: (c) Ali Kepenek)

Whitney Houston - "Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ (Legacy Recordings/Sony Music)

Whitney Houston – „Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“

„Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ – Legacy Recordings/Sony Music veröffentlicht heute das erste Live-Album der Musik-Ikone

Whitney Houston - "Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ (Legacy Recordings/Sony Music)
Whitney Houston – „Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ (Legacy Recordings/Sony Music)

Am 11. Februar 2012 verstarb Whitney Houston leider viel zu früh. Während ihrer einzigartigen Karriere gingen weltweit mehr als 170 Millionen Alben, Singles und Videos der sechsfachen Grammy-Gewinnerin über die Ladentische.

Mit „Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ zollt das Label Legacy Recordings/Sony Music der verstorbenen Musik-Legende, die im letzten Jahr ihren 50. Geburtstag begangen hätte, nun seinen Tribut.

Produziert wurde die faszinierende Live-Retrospektive, die sowohl als Einzel-CD als auch als CD/DVD-Set erhältlich ist, vom fünffachen Grammy-Gewinner Clive Davis (Rod Stewart, Santana, Aretha Franklin, Kelly Clarkson, Jennifer Hudson), der auch als Entdecker von Whitney Houston gilt und bei ihrem rund 22 Millionen mal verkauften selbstbetitelten Debütalbum als Executive Producer verantwortlich zeichnete.

Auf der liebevoll ausgewählten Zusammenstellung sind insgesamt 15 Live-Songs vertreten, die noch durch ein Medley aus den Songs “I Loves You, Porgy“, “And I Am Telling You I‘m Not Going“ und “I Have Nothing“ ergänzt werden.

Chronologisch angeordnet, umfasst das Live-Album die Jahre 1983 bis 2009, angefangen beim ersten Fernsehauftritt der wunderbaren R&B-, Soul- und Popsängerin in der „Merv Griffin Show“ (1983) mit “Home“, ihrer Coverversion des gleichnamigen Songs aus
dem Musical “The Wiz“, bis hin zu ihrer Performance in der Oprah Winfrey Show (2009) mit dem Lied “I Didn‘t Know My Own Strength“, der in der Studioversion auf ihrem siebten Album “I Look To You“ zu finden ist.

Unter anderem gibt es auch ihre grandiose Live-Performance des Songs “One Moment In Time“ bei der 31. Grammy-Verleihung (1989) und die wunderbare Ballade “I Will Always Love You“ zu hören , welche bis heute weltweit mehr als 10 Millionen mal verkauft wurde und sich in den USA unglaubliche 14 Wochen auf Platz 1 der Billboard Charts halten konnte, und zwar hier als hervorragende Live-Darbietung beim “Concert For A New South Africa“ aus dem Jahre 1994.

Wer zum CD/DVD-Set greift, erhält auf der DVD zusätzlich zu den 16 Live-Mitschnitten noch zwei Videoclips, nämlich zum einen das Video von “My Love Is Your Love“, zum anderen “When You Believe“ als Live-Performance mit Mariah Carey bei der 71. Oscar-Verleihung im Jahre 1999.

„Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ ist ein würdiges Tribut geworden, welches mit großartigen Live-Versionen das Andenken an die viel zu früh verstorbene Musik-Ikone feiert, die laut dem Guinness Buch der Rekorde mit 411 Awards, darunter sechs Grammy Awards, 23 American Music Awards und 16 Billboard Music Awards, während ihrer Karriere mehr Auszeichnungen als jede andere weibliche Künstlerin erhielt.
„Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“-CD-Tracklisting:
1. Home (The Merv Griffin Show,1983)

2. You Give Good Love (The Tonight Show Starring Johnny Carson,1985)

3. How Will I Know (The Brit Awards,1987)

4. One Moment In Time (The 31st Annual Grammy® Awards, 1989)

5. Greatest Love Of All (That’s What Friends Are For: Arista Records 15th Anniversary Concert,1990)

6. I Wanna Dance With Somebody (That’s What Friends Are For: Arista Records 15th Anniversary Concert,1990)

7. The Star Spangled Banner (Super Bowl XXV, 1991)

8. All The Man That I Need (Welcome Home Heroes,1991)

9. I’m Your Baby Tonight(Welcome Home Heroes, 1991)

10. A Song For You (Welcome Home Heroes, 1991)

11. Medley: I Loves You, Porgy/And I Am Telling You I’m Not Going/I Have Nothing (The 21st Annual American Music Awards, 1994)

12. I’m Every Woman (The Concert For A New South Africa, 1994)

13. I Will Always Love You (The Concert For A New South Africa, 1994)

14. My Love Is Your Love (Late Show With David Letterman, 1998)

15. I Believe In You And Me (The 16th Annual World Music Awards, 2004)

16. I Didn’t Know My Own Strength (The Oprah Winfrey Show, 2009)

„Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“-DVD-Tracklisting:
1. Home (The Merv Griffin Show,1983)

2. You Give Good Love (The Tonight Show Starring Johnny Carson,1985)

3. How Will I Know (The Brit Awards,1987)

4. One Moment In Time (The 31st Annual Grammy® Awards, 1989)

5. Greatest Love Of All (That’s What Friends Are For: Arista Records 15th Anniversary Concert,1990)

6. I Wanna Dance With Somebody (That’s What Friends Are For: Arista Records 15th Anniversary Concert,1990)

7. The Star Spangled Banner (Super Bowl XXV, 1991)

8. All The Man That I Need (Welcome Home Heroes,1991)

9. I’m Your Baby Tonight(Welcome Home Heroes, 1991)

10. A Song For You (Welcome Home Heroes, 1991)

11. Medley: I Loves You, Porgy/And I Am Telling You I’m Not Going/I Have Nothing (The 21st Annual American Music Awards, 1994)

12. I’m Every Woman (The Concert For A New South Africa, 1994)

13. I Will Always Love You (The Concert For A New South Africa, 1994)

14. My Love Is Your Love (Music Video)

15. My Love Is Your Love (Late Show With David Letterman, 1998)

16. When You Believe (with Mariah Carey) (The 71st Annual Academy Awards, 1999 – Duet Performance))

17. I Believe In You And Me (The 16th Annual World Music Awards, 2004)

18. I Didn’t Know My Own Strength (The Oprah Winfrey Show, 2009)

Website: http://www.whitneyhouston.com

Whitney Houston – „Whitney Houston Live: Her Greatest Performances“ (Legacy Recordings/Sony Music)

Queen - “Queen Forever“ (Virgin/Universal Music)

Queen – „Queen Forever“

“Queen Forever“ – neue Compilation der legendären britischen Band mit drei bislang unveröffentlichten Tracks (VÖ: 07.11.2014)

Queen - “Queen Forever“ (Virgin/Universal Music)
Queen – “Queen Forever“ (Virgin/Universal Music)

Im Mai diesen Jahres berichteten Medien erstmals über den Release einer neuen Queen-CD, die mit bisher unveröffentlichtem Material der britischen Rock-Formation um den verstorbenen Sänger Freddie Mercury aufwarten sollte.

Seit heute steht nun “Queen Forever“ in den Läden, das sowohl als Einzel-CD mit 20 Tracks und in der Deluxe Edition als Doppel-CD mit 36 Tracks veröffentlicht wird.

Herzstücke der Kollektion sind dabei die ersten drei Tracks der Platte: „Let Me In Your Heart Again“ (2014 Remaster), eine während der Aufnahmen zum Longplayer “The Works” entstandene Demo-Version, die extra für diesen Sampler vollendet wurde, eine reduzierte Balladen-Version der 1984 von Freddie Mercury gemeinsam mit Giorgio Moroder geschriebenen Disco-Nummer “Love Kills“ (2014 Remaster) – übrigens damals sein erster Solo-Charterfolg (UK #10) – sowie „There Must Be More Than This“, ein wunderschönes Duett mit Michael Jackson im William Orbit Mix, das in einer anderen Version ohne die Vocals von Michael Jackson auch auf Freddie Mercurys erstem Soloalbum „Mr. Bad Guy“ aus dem Jahre 1985 zu finden ist.

Neben diesen Schmankerln finden sich auch viele Queen-Klassiker auf dem Sampler, darunter “Love Of My Life“ (2011 Remaster), “Who Wants To Live Forever“ (2011 Remaster), “Somebody To Love“ (2014 Remaster) oder die fragile Ballade “These Are The Days Of Our Lives“ (2011 Remaster), die im Dezember 1991 auf Platz 1 der britischen Charts landete und 1992 bei den Brit Awards als “British Single Of The Year“ ausgezeichnet wurde.

Liebevoll kompiliert von Brian May und Roger Taylor, ist “Queen Forever“ eine wunderbare Kollektion der Briten geworden, welche noch einmal die Klasse von Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor und John Deacon dokumentiert.

Tour + Adam Lambert:
29.01. Köln, Lanxess Arena
02.02. München, Olympiahalle
04.02. Berlin, O2 Arena
05.02. Hamburg, O2 Arena
07.02. Frankfurt, Festhalle
13.02. Stuttgart, Schleyerhalle

Website: http://www.queenonline.com/

Queen – “Queen Forever“ (Virgin/Universal Music)

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